E60 M5 s 800 koňmi pod kapotou a maximálnou rýchlosťou 372 km/h zapísaný do Guinessovej knihy rekordov ako najrýchlejší sedan či legendárna E46 M3 so 470 koňmi. Toto sú jedny z mála diel, ktoré má na konte exkluzívny úpravca BMW G-POWER. Firma G-POWER vo svete pôsobí už 35 rokov a má za sebou niekoľko projektov. Tak je pochopiteľné, že má firma dostatok skúseností na to, aby vytvorila konkurenciu pre Mercedes AMG E63, ktoré má vďaka firme BRABUS pod kapotou 800 koní. Páni z G-POWER sa rozhodli zobrať do parády ďalšie BMW rady 5 najnovšej generácie F90. Samozrejme ako základ použili M5 Competition.
Zdroj: G-Power
625 koní je pre G-POWER málo
Pod kapotou „klasickej“ M5 Competition nájdeme osemvalcový 4,4 litrový motor. Výkon 460 kW (625 k) a 750 Nm. Vďaka týmto parametrom dokáže dať M5 z 0 na 100 za 3,3 sekundy, čo je slušné a pre niekoho sú tieto údaje dosiahnutým snom, no pre G-POWER očividne nie!
Pomocou softvérových úprav dvoch nových turbo dýchadiel, upravenému nasávaniu či novému výfukovému systému, ktorý má lepšiu priechodnosť + ako bonus môže byť za príplatok titánový, ktorý dosahuje G5M Hurricane RS neuveriteľné hodnoty. Z pôvodného výkonu má model výkon 618 kW (840 k) 1000 Nm. Z 0 na 100 nepreletí okolo vás za „slabých“ 3,3 sekundy, ale za 2,9 sekundy. Myslím si, že viem, prečo firma rada používa pomenovanie Hurricane. Zaujímavá je jej elektricky obmedzená maximálna rýchlosť na 350 km/h. Obmedzená je vraj pre ochranu pneumatík. Ale 350 km/h bude bohate stačiť, nie?
Zdroj: G-Power
Neuveriteľný výkon zabalený do „rodinného“ sedanu
Rýchlostné údaje G5M sú síce ako supersport, jej vzhľad tak nápadný nie je. Aby ste si auto nepomýlili s obyčajnou M5 Competition, dizajnéri od G-Power dali niekoľko nových prvkov aj exteriéru. Napríklad karoséria potiahnutá oranžovou fóliou, nová karbonová kapota s nasávacími otvormi. Samozrejme ide o pravý karbón, nie o fóliu. Auto doplňujú 21-palcové disky z vlastnej výroby obuté na Michelin pneumatikách. Stále však ide o „rodinný“ sedan, ktorý odvezie 4-člennú posádku, no dokáže veľmi rýchlo prekvapiť.
G5M Hurricane RS
1 z 5
Zdroj: G-Power
BMW G5M
Zdroj: G-Power
G5M Hurricane RS
Zdroj: G-Power
G5M Hurricane RS
Zdroj: G-Power
G5M Hurricane RS
Zdroj: G-Power
BMW G5M
Myslíte, že 840 koní už bude stačiť tým, ktorým nestačilo pôvodných 625 koní?
Každý z Vás, určitě někdy držel v ruce komiks. A vsadím se s Vámi, že vím co Vás jako první zaujalo a získalo si Vaší pozornost. Kresba. Ať už jde o obálku a nebo jednotlivé panely. Kresba je první věc, na kterou se naše oči zaměří, a pak teprve začneme vnímat věci kolem, jako jsou jména scénáristy a daného kreslíře, rozvržení panelů a nebo text. A jako prvního představíme legendu v oboru jménem umělec Tim Sale!
Zdroj: DC Comics
A proto taky vznikl nápad na toto téma. Téma, kdy se budeme soustředit hlavně na kreslíře. Popíšeme jak pracují, jakým způsobem vzniká kresba a nebo s jakými scénáristy daný kreslíř spolupracuje, a jak se od toho odvíjí jeho kresba. Dále se pokusíme zaměřit na samotné vnímání kresby na čtenáře, a co nám dané obrazy říkají.
Zdroj: Marvel Entertainment
Stále ve společnosti panuje názor, že komiksy jsou něco podřadného, co by měly číst převážně děti a nebo puberťáci. Toto smýšlení je smutné, protože komiksový kreslíři a tvůrci jsou VÝTVARNÍCI s velkým V, jelikož to co vytváří je umění.
Cílem tohoto tématu je rozšířit obzory a samotné vnímaní kresby, ukázat všestrannost komiksů a hlavně dozvědět se něco nového a zajímavého. Toto bohužel nebudu dělat já, protože se v kresbě nevyznám a navíc neumím nakreslit nic co by snesli lidské oči. Naštěstí je tu někdo jiný, kdo kresbě rozumí a navíc sám moc dobře kreslí. V psaní se budeme střídat, a pokusíme se aby to bylo co nejrůznorodější. Já a nebo někdo jiný se zaměří na samotného tvůrce, na věci na kterých dělal a lehce rozebereme kresbu z pohledu „obyčejných čtenářů„. A pak přijde na řadu člověk přes kresbu, který nás zasvětí do všeho ostatního. No, a tohle by asi mohlo být všechno k úvodu, a nyní se můžeme pustit do prvního pána na holení a tím je umělec Tim Sale.
Zdroj: Marvel Entertainment
Umělec Tim Sale
Tento umělec není na poli komiksů žádný nováček, ale patří mezi nejoceňovanější tvůrce. Vystudoval v New Yorku školu vizuálních umění, a pak se postupně vypracoval a dostal se do první ligy. Tou první ligou samozřejmě myslím DC a Marvel. U obou pracoval vždy se svým oblíbeným spolupracovníkem Jephem Loebem. Loeb a Sale si hodně sedli, a vytvořili spoustu výborných komiksů. Pro DC to byl Dlouhý Halloween a Temné vítězství. Noirové detektivky z Gothamu, které nám ukazují začátky Temného rytíře a jeho boj se zločinem.
Samotné komiksy se snaží být co nejrealističtější a soustředit se na detektivní strukturu vyprávění. U Marvelu to bylo o něčem jiném. Zde se Loeb a Sale rozhodli věnovat osobnější stránce postav, a tomu co je pohání. Každý z příběhů je pojmenován po jedné barvě, která je pro daný titul symbolická (Daredevil: Žlutá, Captain America: Bílá, Hulk: Šedá a Spider-man: Modrá – u nás vyšel pod názvem Smutek). Sale pak pracoval s geniálním Darwynem Cookem na samotném Muži z oceli. Určitě je dobré zmínit, že Sale byl umělecký konzultant u seriálu Hrdinové, a taky pro něj vytvořil několik obrazů. Z jednou největších zajímavostí je to, že Tim Sale je barvoslepý, a o to více je obdivuhodné to co vytváří.
Zdroj: Marvel Entertainment
Co mně na něm okamžite zaujalo?
Mě osobně se Saleova kresba hodně líbí, jelikož jí přizpůsobuje příběhu a tématu. U Batmana je ponurejší, hodně se využívá práce se stíny a přechody do temnějších barev(šedá, modrá, purpurová). Nebojí se využívat jednu barvu, která jasně dominuje a do které jsou pak laděny všechny její možné odstíny. Zas u Spider-mana je to díky tématu mnohem barevnější a veselejší.
Saleovi postavy(záporaci) mají občas přestřelený vizuál, a vypadají jako animované postavy, s protáhlými obličeji a jinými končetiny. Zatímco hrdinové jsou nakreslený, tak aby hned naplno vynikl jejich charakter a to co představují. To co mám nejvíce rád na Saleovi kresbě jsou ženy. V jeho podání jsou neskutečně nádherné a sexy. Ať už jde o studentky Gwen a MJ, nebo femme fatale jako je Selina Kyle (Catwoman) či Poison Ivy. Nádherné kresby, na které je radost koukat. No a to je z mé strany všechno a předávám slovo, někomu kdo kresbě rozumím mnohem více.
(Pavel Hrubeš)
Zdroj: Marvel Entertainment
A teraz z druhej strany
Tak a prišiel rad na mňa. Budem sa snažiť nezaťažovať vás vzletnými umeleckými termínmi, ktoré by ste museli googliť. A ak áno, tak ich jednoducho vysvetlím. Umelec Tim Sale je mi svojou tvorbou veľmi sympatický, keďže tvorí prevažne tušom. Jeho štýl je veľmi ľahko rozpoznateľný vďaka pár charakteristickým znakom. Všimnite si napríklad na jeho práci na Batmanovi, že používa tenké intuitívne ťahy, ale zároveň aj veľké čierne plochy – tie sa nazývajú „hlboká čierna“. Tenké intuitívne ťahy využíva často pri architektúre, kde nedbá príliš na detail pri malých paneloch, ale pri dvoj-stranách môžete spočítať tehly na jednotlivých domoch.
Zdroj: DC Comics
Ako už spomínal Pavel vyššie – jeho štýl sa často odvíja od toho, aký žáner alebo príbeh kreslí. Pri Batmanovi je to „hlboká čierna„, pri Spider-manovi prevládajú tenké línie. Všetko sa odvíja od tónu danej scény. Samozrejme, že máme aj v Spider-manovi temné scény s využitím veľkých čiernych plôch (povala) – ale keď má predstaviť odlahčenú scénu s Peterovými priateľmi, kresba je vzdušnejšia a ľahšia. Často je v jeho práci vidieť, ako počíta s farbou – coloringom. Je to vidieť napríklad pri obálkach, kedy necháva na coloristovi vyplnenie priestoru iba farebnou plochou, aby vyjadril náladu podľa potreby.
Štylizácia postáv u Tima Sala je témou samou o sebe. Dalo by sa povedať, že keď vidíme hrdinskú postavu od Sala, tak vidíme antického hrdinu na prvý pohľad. Či už sa zameriame na dokonale vytvarované až neexistujúce svalstvo, alebo sa pozriete na hrdinské dynamické pózy. A teraz sa pozrite na záporákov. Absolútny opak! Záporáci pôsobia v jeho podaní zákerne a diabolsky. Strhane a odpudivo. Dalo by sa povedať, že pri rozlišovaní kladných a záporných postáv používa Sale, podobne ako veľa ďalších komiksových kresličov, kalokagatické prvky.
Temnota a svetlo
Zdroj: DC Comics
Rád by som aj poukázal napríklad na túto stranu z prvého zošitu komiksu Dlhý Halloween. Tu môžeme vidieť presné využitie všetkých komponentov Salovho štýlu, ktoré som spomínal. Od tenkých intuitívnych ťahov – to znamená, že prakticky nič nie je podla pravítka, ale že je na ťahoch vidieť, že boli autorovou jedinou voľbou.
Všimnite si to na kachličkách. A opäť tu máme už zmieňovanú „hlbokú čiernu“ – kedy je kontrast tak veľký, že v temných zákutiach nie je nič vidieť. Dokonca na tejto strane možete videť aj príklad toho, ako Sale počíta s farbou. Namiesto toho, aby ukázal krv ako niečo temné, tak ju vo svojej pôvodnej kresbe nechal ako bielu plochu, aby pri colorovaní dokonale vynikla.
Frank Miller -> Tim Sale?
Na tejto strane je aj vidieť, ako nie len komiksoví umelci, ale umelci celkovo ovplyvňujú pri tvorbe jeden druhého. Je tu dokonale vidieť, že umelec Tim Sale sa vizuálne krásne inšpiroval pri tvorbe komiksu Dlhý Halloween tvorbou Franka Millera a jeho Sin City. Miller totiž znázorňuje všetko veľmi graficky. A v Sin City si tento štýl už dokonale vyšperkoval. Ale čo myslím pod pojmom grafický?
Zdroj: DC Comics
Práca s plochami, kedy nie je nič medzi čiernou a bielou, ale zároveň práca s negatívom. Toto všetko používa aj umelec Tim Sale práve v Batmanovom rune, ale neskôr aj vo všetkých dielach. Nie že by tieto prvky nikdy pred tým nepoužil, ale práve vplyv Franka Millera zo Salovej kresby urobil to, čo dnes poznáme. Krásne je to vidieť v interiéroch, kde sú vždy prítomné žalúzie, ktoré sú dôležitým vizuálnym prvkom – ako u Millera, tak aj u Sala.
Iste môžete namietať, že Sale používa aj lavírovú maľbu – práca s tušom, kedy umelec namiešava intenzitu pomocou rôznych pomerov vody a tušu. A áno, máte pravdu. Ale musíte si všimnúť, kedy a ako ju používa. Taktiež ako som už spomínal, používa ju až vtedy, keď je potreba. Najmä vtedy, keď nepočíta s tým, že by sa pridával objemový coloring. Najviac ju začal používať na prelome tisícročia. A striedavo s grafickým štýlom ju používa až dodnes.
Slová na záver
Zdroj: DC Comics
Dúfam, že ste sa od nás dozvedeli aj niečo nové a že ste nečítali článok až sem s tým, že opakujeme to, čo ste už dávno vedeli alebo postrehli sami. A ak ste pred prečítaním tohoto článku neuznávali tento umelecký odbor, určite by sme chceli vedieť, či ste už nezmenili názor.
Určite sa nám ozvite, či už tu v komentároch alebo na sociálnych sieťach, či sa vám tento formát páči. A poprípade aj s vašimi postrehmi o tvorbe Tima Sala. Chceli by sme v tomto formáte pokračovať, takže sa nám určite ozvite s tipmi, akých kresličov by ste chceli rozobrať. Ja sa s vami lúčim a prajem vám, aby ste si užívali prácu skvelých komiksových kresličov aspoň z polovice ako ja.
(Martin Sugar)
Páčil sa vám tento článok? Máte radi tvorbu Tima Sala? A prácu akých umelcov by ste chceli podobne rozobrať?
V posledných dňoch veľa z nás trávi väčšinu svojich dní doma. To znamená, že je ten správny čas na vzdelávanie a rozvíjanie našej kreativity. Náš mozog potrebuje každý deň dostávať určité množstvo informácií, aby sme my ako ľudia mohli rásť a vzdelávať sa.Vzdelávanie neznamená iba učenie sa tém, ktoré vám v škole zadajú. Vzdelávanie znamená dostávanie nových informácií. Najjednoduchšie je vzdelávanie v témach, ktoré vás ako osobu zaujímajú alebo sú súčasťou vášho hobby.
Vzdelávanie v tanci
Ja tancujem. Sú pre mňa dôležité informácie, ktoré sa týkajú tanca a tanečnej scény. Na začiatku som sa učila tancovať do hudby, počítať doby, tancovať základné kroky a učiť sa ich názvy. Následne som sa učila rozoznávať rôzne žánre hudby, rôzne štýly tancov a ich históriu. Veľa informácií som získavala od našich trénerov, ale taktiež som hľadala informácie na internete. Pozerala som rôzne dokumenty a diskusie o vývoji jednotlivých štýlov. Je dôležité byť súčasťou scény a vedieť o jej histórií. Vzdelávanie v tejto téme je pre mňa zaujímavé a nikdy nekončiace.
Nechávam vám tu link na jeden zaujímavý dokument o tanci.
Posilňovanie
Keď som sa učila posilňovať, tak som pozerala množstvo videí na internete. Hľadala som cviky, ktoré sú často ukázané vo videách, pretože by mali byť najúčinnejšie. Potom som si vytvorila cvičebný plán a začala som cvičiť. Zo začiatku som mala problém s dýchaním pri cvičení, pretože mi to nebolo nikým vysvetlené, a tak som si túto informáciu vyhľadala. Takýmto spôsobom som sa dovzdelávala.
Tu je odpoveď na môj problém s dýchaním.
Tvorba webstránok vo WordPresse
Po príchode do novej práce som dostala za úlohu vytvoriť webstránku vo WordPresse. V živote som v tomto programe nepracovala, ale musela som sa to naučiť. Všetko, čo som sa naučila, bolo z videí na YouTube a hľadaním v nastaveniach a podobne. Dnes som rada, že som sa v ňom naučila robiť, nakoľko každá vec sa počíta a má určitú váhu vo vašom životopise.
O čomkoľvek, čomu sa venujete alebo vás zaujíma, je užitočné mať informácie, pretože možno raz sa budete živiť práve tým, čo vás baví. Dnes si všetko ľahko vyhľadáme, pretože internet vládne svetu. Teraz keď sme doma, tak máme čas na vzdelávanie sa vo veciach, ktoré nás zaujímajú.
Pozeranie dokumentov, čítanie článkov alebo štúdií, skúšanie nových vecí alebo zapájanie sa do nových projektov, challenges nám pomáha vzdelávať sa a rásť. Nepremárnite svoju šancu a staňte sa cenným vzdelaným človekom. 🙂
Do komentáru mi napíšte, čo nové ste sa počas karantény naučili alebo čo ste vyskúšali. Ja som začala s jógou.
Krev tekoucí z očí, dětské hračky, které vás chtějí zabít. Ano i takové věci objevíte v komiksu Doctor Strange 1: Cesty podivných. Ještě před tím, než si však něco řekneme o tomto příběhu, vysvětlíme si napřed krátký origin o tom kdo je vlastně Doctor Strange.
Stephen Vincent Strange byl jedním z nejuznávanějších doktorů v oblasti neurochirurgie. Sláva a uznání mu ovšem stoupli do hlavy a zapříčinili, že než o léčbu lidí se začal starat o svoji slávu. Po vážné autonehodě, která mu zničila ruce a připravila ho o možnost operovat se Strange pokoušel vyléčit. Všechny peníze dal do experimentálních léčení. Žádná mu ale ruce nevyléčila. V poslední naději se vydal do Tibetu, kde požádal o pomoc Ancient one. Ten ho ze začátku odmítl kvůli jeho sobeckosti. Ale pak se nad ním slitoval. Stephen si prošel dlouhou očistou své duše, která ho zavedla až k magii. Zjistil, že Baron Mordo – žák Ancient one se ho chystá zradit. Za zastavení Morda se mohl začít věnovat studovaní kouzel a stát se kouzelníkem.
Zdroj: Marvel Comics
Toto byl stručný origin toho, jak se z Doctora Strange stal jeden z největších kouzelníků. Mě osobně se tenhle vznik postavy hrozně líbí. To že se musel Strange poprat se svojí arogantní a sobeckou povahou, aby dosáhl očisty duše je hrozně dobrý nápad. Celkově se jedná o jednu z mých nejoblíbenějších postav. Myslím, že teď můžeme jít klidně na příběh.
Souboj o přežití magie
O scénář k sérii se postaral slavný Jason Aaron, který je autorem spousty známých komiksú, jako jsou třeba Skalpy, Punisher max, Unworthy Thor, nebo event Original sin. Příběh samotného komiksu nám ukazuje Doctora Strange v trochu jiném světle, než jsme byly zvyklý v předchozích komiksech. Aaron nám tady ukazuje, že Strange je přes všechno, co dokáže pořád jenom člověk. Každé kouzlo má svoji cenu. Skoro každé kouzlo, které tady totiž udělá ho vždycky stojí něco jiného, ať to je úplné vyčerpání, nebo krev z očí. A aby toho nebylo málo, k tomu všemu se někdo pokouší zničit magii. Začátek je sice trochu pomalejší a hlavní záporáci se tady neobjeví úplně hned, ale za to dostaneme pěkný náhled na to, jak vypadá život kouzelníka. Záporáky tady nejde úplně hodnotit, protože když je v téhle knížce vidíme tak je to vždycky spíš v pozadí při souboji s jiným kouzelníkem. Celý první díl spíš připravuje čtenáře na další pokračování, které směřuje na velký souboj se Strangem.
Bachalova zmateně pěkná kresba
Chris Bachalo byl tady dle mého vynikající volba. Jeho kresba je nejen dobře zmatená, ale i trefná. Máme tu ukázáno Strangeovo vidění světa magie a jeho chápání. Bachalo přináší správně nechutné chvíle i dokonalé dvojstránky. I přes to, že kresba tady prostě sedí, chápu že někomu se líbit nemusí. Mě třeba úplně nesedí jeho kresba postav, které někdy působí směšně/cartoonově. Vynahrazuje to ovšem zbytek.
Zdroj: Marvel Comics
Verdikt
Na závěr bych jen dodal, že i když má Doctor Strange 1: Cesty podivných trochu pomalejší začátek a ne úplně pěkně kreslené postavy, pořád se jedná o komiks, který byste si (pokud máte rádi Doctora Strange) měli přečíst. Já vám ho můžu s klidem doporučit.
Za posledních pár let, patří Deadpool k postavám, kterým díky filmům vzrostla enormně popularita. Deadpool byl i před filmy dost populární, ale teprve až filmy s Ryanem Reynoldsem ukázali na plno jeho potenciál a zábavnost pro široké publikum (čtěte lidem co nečtou komiksy). A jelikož filmy byly komerčně úspěšné, tak u nás začal vycházet run od Briana Posehna a Gerryho Duggana. Tak se vrhneme na recenzi komiksu Deadpool Briana Posehna!
Zdroj: Marvel Entertainment
Cesta do Deadpoolovi duše
Posehn a Duggan pochopili, proč lidé rádi čtou Deadpoola a co je na tom baví. A je vidět, že to baví i samotné autory. Naštěstí si autoři byli vědomi té nejdůležitější věci. Tou je, že samotné šaškování, dělaní bordelu a pronášení hlášek nestačí. Je potřeba mít nějaký příběh, který bude reflektovat vývoj postavy. Což, se jim v této sérii povedlo na výbornou. Ze začátku je zde spoustu srandy, hlášek, násilí a krve. Přesto pod povrchem bublá něco co našeho užvaněného žoldáka skolí mnohem silněji, než jakýkoliv padouch nebo hrdina. A pak, když to přijde, tak je to silné a i dojemné. Z mého pohledu, je to fantastická práce s postavou napříč celou sérii. Z Wadea se stává postava, která má spoustu vrstev a sám je překvapený, jak moc se mu mění priority, a taky to, kým se postupem času stává.
Zdroj: Marvel Entertainment
Od mrtvých prezidentů ke svatbě
Tato série pochází z doby, kdy se Marvel rozhodl nastartovat/převyprávět některé své příběhy a dát jim nový kabát. Toto období se jmenuje Marvel Now. Co se týče Deadpoola, tak tohle je jeho samostatná série – Deadpool Briana Posehna – a vyšlo v ní devět knih. A jak už nadpis napovídá, tak se v této sérii setkáme s mrtvými prezidenty, samotným Drákulou a nebo dojde na svatbu. V příbězích se objeví ty nejmocnější hrdinové Marvelu. Od Avengers, X-Meny po méně známé hrdiny a záporáky. A všichni budou mít co dělat, aby snesli Deadpoolovo žvanění.
Zdroj: Marvel Entertainment
Dalším příjemným bonusem, který tato série nabízí jsou speciální čísla, která se nachází v jednotlivých knihách. V těchto číslech se tvůrci utrhnou ze řetězu a hrají si s časovou kontinuitou celého Marvelu. Deadpool se vrací časem a zasahuje do příběhů, ve kterých nemá co dělat. Navštíví s alkoholem bojujícího Tonyho Starka, zažije správné retro s Lukem Cagem a Iron Fistem, nebo pomůže Nicku Furymu a Cableovi zabít Hitlera, který se zmocnil stroje času. Je to šílené, přesně jak to zní, a ke všemu to má vždy specifickou kresbu.
Zdroj: Marvel Entertainment
Hodnocení a pár žvástů kolem
Série Vol. 3, je hodně povedená a zábavná. Tvůrci pracují s Deadpoolem perfektně a to čím si musí náš hrdina projít je výborně napsané. Jako celek to funguje na jedničku. Problém jsou některé konkrétní části příběhu. U nich je buď problém, že navazují na něco co v Česku nikdy nevyšlo, tím pádem nám uniká pointa. Nebo se zbytečně točí v kruhu a chybí jim potřebné vygradování (z mého pohledu knihy 6 a 7). Tvůrci občas tlačí na tu depresivní část více, než je třeba. Což, může být problém pokud chcete číst pana Poola jako vtipnou a zábavnou oddechovku plnou hlášek a odkazů. Na druhou stranu, pokud si celou sérii dáte v kuse, tak byste to neměli tolik vnímat a mnohem více si to užijete.
8/10
Zajímavost u piva: Je to jen mé osobní doporučení, ale pro lepší čtení doporučuji nejdříve přečíst knihy 1-4. Dát si Drákulovu výzvu, a pak dojet zbytek knih, to jest 5-8.
Dejte vědět jaký příběh s Deadpoolem se Vám líbil nejvíce. Máte rádi Deadpoola? A četli jste komiks Deadpool Briana Posehna?
Na túto otázku hľadajú fanúšikovia seriálu The Walking Dead odpoveď už dlhšiu dobu. Hlavný protagonista, ktorý bol veľkým dôvodom, prečo sa stal seriál takým populárnym, už bohužiaľ momentálne v šou nefiguruje. Tvorcovia si totiž pre jeho postavu pripravili vlastné dobrodružstvá odohrávajúce sa mimo hlavného seriálu.
Doteraz sme vedeli len o tom, že stanica AMC, ktorá stojí za produkciou seriálu, má plány vyrozprávať Rickov príbeh v troch samostatných filmoch, ktoré sa dostanú aj na plátna kín. Jediná nápoveda, kedy asi sa bude dej týchto filmov odohrávať, nám prišla z hlavného seriálu, ktorý sa časovo po Rickovom odchode posunul o niekoľko rokov. Nový trailer na spin-off seriál z tohto sveta s názvom The Walking Dead: World Beyond nám však odhaľuje, že sa o Rickovom príbehu dozvieme niečo viac už tu.
The Walking Dead: World Beyond bude v poradí už tretí seriál zo sveta Walking Dead. Pôjde však len o limitovaný seriál, ktorý bude pozostávať z dvoch sérií. Ak patríte teda medzi ľudí, ktorých nebavia ustavičné dlhoročné predlžovania, svet Walking Dead vám konečne prinieslo aj túto možnosť.
Ricka sme naposledy mohli vidieť v helikoptére, ktorá sa v seriáli sem-tam objavovala už pár rokov. Tú privolala Jadis, ktorá týmto krokom Ricka zachránila. Aké tajomstvo teda táto helikoptéra skrýva, by sme sa aspoň čiastočne mali dozvedieť práve v tomto seriáli. Fanúšikovia Ricka Grimesa teda majú o niečo väčší dôvod zapnúť nový seriál, ktorý už aj podľa predošlých trailerov vyzeral vcelku zaujímavo.
Kam podľa vás zmizol Rick Grimes z Walking Dead? Zapnete nový seriál?
Môj bežný týždeň – ráno vstanem a ponáhľam sa do školy. Zo školy hneď letím do roboty a následne pokračujem v učení. Po takom dni je top outfit to posledné nad čím sa mi chce premýšľať! Predpokladám, že nie som jediná, a preto vám prinášam must-have kusy do vášho šatníka, z ktorých vyčarujete snáď všetko.
Basic tričko
V šatníku žiadnej ženy nesmie chýbať obyčajné jednofarebné, ideálne biele alebo čierne tričko bez potlače – poprípade len s malým nevýrazným prvkom. Viete ho skombinovať s čímkoľvek a do akejkoľvek situácie. Hodíte k nemu rifle s teniskami počas dní, kedy sa vám nechce nič riešiť alebo užšiu málinko elegantnejšiu sukňu/kostýmové nohavice a baleríny do práce či na rande.
Rolák
Rolák alebo rolákové šaty je prvok, ktorým nič nepokazíte. Je pohodlný, teplý, mäkký, … Rada volím rolák výraznejšej farby! Fuksiová alebo zlatožltá patrili medzi farby roku 2019. Tento rok sa nám dostáva do popredia odtieň pantone 19-4052– Klasická modrá. Vlastním jabĺčkovo-zelené rolákové šaty, ku ktorým keď hodím obyčajné silonky a tenisky či čižmičky, vyzerajú fantasticky. Takže čo sa týka roláku, nebojte sa farieb!
Jednofarebné klasiky, ktoré si môžete obuť k všetkému vás vždy podržia! Nízke biele tenisky alebo čierne lakované mokasíny potrebujete dámy, verte mi. V môj bežný ubehaný deň som vďačná za pohodlné a dobre vyzerajúce botky.
Košeľa/blúzka
Široká, vypasovaná, dlhšia, krátka, saténová, bavlnená, červená, čierna… Jednu proste vlastniť musíte! Ja v poslednom čase obľubujem outfit s jemne priesvitnou bielou blúzkou, pod ktorú si dám peknú čiernu podprsenku a od nálady zvolím či už rifle, kostýmové gate alebo sukňu. Nemám problém si ju zobrať do školy, keďže je to jeden z tých pohodlnejších kusov alebo večer do mesta, kde chce každá z nás zažiariť.
Isto ste si všimli, že sa nám vracajú na scénu mom fit jeans – voľné rifle s vysokým pásom. Krásne zvýraznia ženské krivky a keď k ním zvolíte správne topánky na opätku – konečná dámy! Pokiaľ nie ste zástankyne tohto typu, siahnite po slim fit jeans alebo len obyčajných rovných rifliach, ktorými nič nepokazíte. Ja si myslím, že každý šatník ženy potrebuje aspoň jedny modré a jedny čierne rifle!
Nohavicový kostým
Pred istým časom by som sa na to nedala, ale teraz to patrí medzi moje obľúbené kúsky. Je to outfit, ktorým nič nepokazíte. Či zvolíte čiernu/bielu klasiku alebo niečo krikľavé poprípade kárované, jeden váš šatník potrebuje!
Satén
Či už v podobe tielka alebo body, saténový kúsok je proste must have! Neodporúčam ísť do farieb typu červená alebo fuksiová, skôr jemnejšie ako napríklad levanduľová alebo béžová. Na žene vyzerajú nežne a zvodne zároveň. Môžete si k nemu dať rifle a koženú bundu na rockový koncert alebo jednoduchú sukňu na romantickú večeru! Keď viem, že má čaká náročný deň, zvolím najpohodlnejší outfit, aký poznám a to úzke jednofarebné tepláky elegantnejšieho strihu do toho saténové tielko a doplním jednoduché tenisky.
Kožená (koženková) bunda / Rifľová bunda
Ako som už spomínala, dáte si čo i len tepláky s tielkom do toho koženú bundu a máte vybavené. V chladnejšie dni to môžete skombinovať s chlpatou vestou poprípade obmeniť tielko za teplejšie tričko. Túto kombináciu obľubujem snáď celý môj život! Som typ človeka, čo sa chce okoliu páčiť, ale zároveň by som v bežný deň nikdy neuprednostnila výzor pred pohodlím. A to isté platí pri rifľovej bunde. V bežný deň outfitom typu ležérnejšie šaty, rifľová bunda a tenisky vaše okolie určite zaujmete.
Finta ako opticky predĺžiť ženské nohy spočíva v telových lodičkách! Štýl lodičiek je už na vás. Špicaté, nízke, s červenou podrážkou…? Máte z čoho vyberať. Bez čoho by som si nevedela predstaviť môj letný outfit sú čierne sandále na opätku. Tým, že som nízka, na opätkoch si počas voľnejších dní rada uletím aj k outfitu typu basic tričko a krátke gate.
Koruna outfitu
Kvalitná kabelka – must have! Kvalitná nemusí hneď znamenať značková za niekoľko stoviek eur. Ja mám rada aj lacnejšie kabelky napríklad od Zary. Mnohé mám už niekoľko rokov a vyzerajú skoro ako v prvý deň. Určite sa nebojte siahnuť aj po kabelkách v bláznivých farbách! Celý čierno-biely outfit krikľavá kabelka oživí!
Bonus: LBD
Ak poznáte rovnomenný song od Becky G určite viete, o čom hovorím. Na Slovensku je asi viac známy výraz „malé čierne“. Ide o krátke čierne šaty, ktoré nám nesmrteľne priniesla do módy hviezda z filmu Raňajky u Tiffanyho Audrey Hepburn. Krátke čierne šaty by mala mať každá z nás. Pokiaľ zvolíte jednoduchšie, viete ich využiť na každodenné nosenie a ak outfit obohatíte šperkom, tak aj na množstvo formálnych akcií.
Pár rýchlych rád k proseccu: Človek nepotrebuje veľa oblečenia na dobrý a štýlový outfit. Držte sa toho, čo poznáte a viete, že vám to sedí! Samozrejme, nezabúdajte raz za čas uletieť, ale vyvarujte sa kúpe oblečenia na jednu príležitosť. Asi každá z nás raz za čas kúpi niečo len preto, že je to v zľave… Pokiaľ si nie ste produktom istá už pri skúšaní, zľava – nezľava, neberte ho! Dobre všetky vieme, že svetlo sveta nakoniec aj tak neuvidí. A na záver, nepodceňujte silu doplnkov!
Zdroj: autorka článku
Zdroj titulného obrázka: Pexels/Blue Bird
Verím, že aj napriek domácej výučbe a home office máte zhliadnuté už takmer všetko, čo bežné médiá ponúkajú. Preto som si pre vás pripravil, tak ako aj minule, 5 tipov, čo pozerať, no dnes si rozoberieme seriály od HBO.
Zdroj: macblog.sk
Barry
Bývalý člen americkej armády, ktorý sa po návrate nevie začleniť do spoločnosti a stane sa z neho nájomný vrah (iba „bad guys“) vďaka svojmu známemu Fuchesovi. To je hlavný hrdina rovnomerne nazvaného seriálu Barry (Bill Hader). Avšak počas vybavovania jednej zákazky sa pripletie do hereckého kurzu, kde objaví zmysel svojho života v hraní. To je všetko, čo potrebujete vedieť. Seriál má svižné tempo, veľmi dobre napísané postavy, ktoré sa neustále vyvíjajú, veľkú dávku humoru (hlavne čierneho), ale aj drámy. Je to horská dráha emócií a do dnešného dňa nechápem, prečo si druhá séria neodniesla Zlatý Glóbus.
The Deuce
Špinavý New York 70. a 80. rokov plný prostitúcie a hazardu. Černošskí pasáci, talianska mafia, prostitútky a talianske dvojičky, ktoré z tejto doby vyťažili maximum a prepojili všetky tieto diametrálne odlišné svety dokopy. A to vďaka rozširujúcemu sa pornopriemyslu. Pozeráme sa prakticky na vznik porna na východnom pobreží a všetkému, čo k tomu patrilo. Seriál je opäť kvalitne dramatický, ale aj prekvapivo humorný. Má napísané skvelé postavy, pričom takmer každá je rovnako dôležitá. Dvojičky si zahral famózny James Franco (ktorý predvádza dokonalé herecké divadlo) a sekundujú mu mená ako napríklad Maggie Gyllenhaal (sestra Jakea), krásna Margarita Levieva a taktiež legendárny Method Man.
Watchmen
V čom je televízna adaptácia kultového komiksu Watchmen jedinečná je to, že neadaptuje jeho príbeh, ale formu. Príbeh tohto seriálu je síce vystavaný ako spirituálne pokračovanie toho, ktorý v knihe spísal Alan Moore, no v skutočnosti by si ho mal užiť hocikto, bez akejkoľvek znalosti tohto sveta. Ponorte sa teda do príbehu, v ktorom maskovaní hrdinovia sú možno ešte horší ako bežní občania. O seriál sa postaral Damon Lindelof, ktorý na HBO priniesol už jednu pecku s názvom The Leftovers a stál aj za seriálovým fenoménom Lost.
The Handmaid’s Tale
Seriál The Handmaid’s tale by som definoval ako úzkosť a depresiu na televíznej obrazovke. Dej nás vrhne do blízkej budúcnosti, v ktorej sa rodí stále menej detí, USA si prešli prevratom a nazývajú sa Gilead. Vládne elita zložená výhradne z mužského pohlavia a zákony sú postavené na (prekrútenej) Biblii. Zvyšok obyvateľstva žije v diktatúre a zlých podmienkach a sú rozdelení do rôznych kást. Najdôležitejšia kasta sú tzv. služobnice, čo sú všetky plodné ženy a slúžia ako stroje na rodenie detí pre vyššie postavené obyvateľstvo. Jednou z nich je aj hlavná hrdinka June (stále populárnejšia Elizabeth Moss), ktorá obráti Gilead hore nohami. Keď chcete vidieť silné ženské hrdinky, určite si pozrite radšej tento seriál než nemenované komiksové blockbustre.
Westworld
Naše tipy ukončíme seriálom, ktorému aktuálne vychádza tretia séria, do ktorej sa pridal aj obľúbený Aaron Paul. Nachádzame sa v budúcnosti, kde si bohatí ľudia platia vstupy do rôznych simulačných parkov založených na určitých historických udalostiach, kde sa môžu naplno odviazať. Všetko to začína v najstaršom a najznámejšom z nich vo Westworlde a aktuálne to „končí“ v normálnom ľudskom svete. Vysvetľovať čokoľvek z deja nemá význam, keďže je celý značne komplikovaný. Radšej si vyhraďte dostatok času, skúste bingewatch a sledujte každý možný detail. O seriál sa postaral talentovaný Jonathan Nolan (áno, Christoperov brat, ktorý napísal aj väčšinu bratových scenárov) so svojou ženou a neostal nič dlžný svojmu slávnemu priezvisku.
Dúfam, že vám dnešný zoznam pomohol a našli ste aj niečo, čo ste ešte nevideli. Ja idem ďalej sledovať Netflix, aby som vám mohol rovnaký zoznam priniesť aj z tejto platformy už čoskoro.
Původně jsem si myslel, že to bude taková jednorázovka. Jeden maximálně dva články Rychlé filmové tipy, Rychlé filmové tipy#2, Rychlé filmové tipy #3. Jenže situace se nelepší, a kina se jen tak neotevřou. A proto jsem se rozhodl, že bych každý týden napsal pár filmových tipů. Pokusím se psát o nových filmech co budou na streamovacích sítích, a nebo o nějakých straších filmech co si zaslouží pozornost. Celkově se to bude odvíjet od toho, jakým způsobem budou studia vypouštět své filmy do světa, a jak se světová situace bude vyvíjet. Tak se pojďme vrhnout na Rychlé Filmové Tipy #4.
Malé ženy
Neznám knižní předlohu a ani starší filmové verze jsem neviděl. Nicméně i tak jsem si film užil. A z velké části za to může režisérka a scénáristka Greta Gerwig. Gerwig se zde prezentuje jako velmi šikovná režisérka, která má řemeslo v ruce. Umí pracovat s postavy, vytvářet napětí, gradovat scény a to jakým způsobem je v některých konkrétních momentech sebevědomá je radost pro oči. Její cit pro režii dělá film hravější, okázalejší a silný. Potěšilo mě, že Gerwig nemá potřebu tlačit některé věci do popředí a primárně se soustředí na vyprávění příběhu. Velkou oporu má ve skvělém hereckém obsazení, které je bezchybné. Saoirse Ronan (Pokání, Grandhotel Budapešť) znovu předvádí, proč patří mezi nejlepší herečky své generace. Florence Pugh (Slunovrat) je skvělá a její výkon se mi hodně líbil. Timothée Chalamet (Král, Dej mi své jméno) je výborný a je to jeho další perfektně zvládnutá role. Film má hodně dobré tempo, ale musím přiznat, že místy byl trochu pomalejší a mohl mít větší tah na bránu. Přesto, to je snad jediná větší výtka, protože Gerwig odvedla hodně dobrou práci. Malé ženy jsou hodně kvalitní film, a všechny ceny a ovace si zaslouží. 7,5/10
Zdroj: Sony Pictures
Vivárium
Zajímavý film, který je hodně velký mindfuck. Není to jednoduchá podívaná a místy ani zvláště příjemná. A je mi jasné, že to spoustě lidem nesedne. Tohle je artová podívaná jak vyšitá. Má to pomalejší tempo, nepříjemné scény ze kterých mrazí. Myšlenka (zvláště době karantény) a pointa není vůbec hezká. Po herecké stránce je to bezchybné a Imogen Poots (Need for Speed) a Jesse Eisenberg (The Social Network) jsou výborně sehraní. Je to jiné a celkově dost originální, a oproti klasickým mainstreamovým filmům je to dost velká změna. 6/10
Zdroj: Vertigo Films
Karel, já a ty
Malý film, který se z velké části odehrává v bytech a na ulicích. Je to hodně obyčejné, a v tom je největší síla filmu. Režisér Bohdan Karásek výborně pracuje s postavy, s jejich vnitřním příběhem a taky s dialogy. Obzvláště dialogy jsou skvělé, protože jsou opravdové a upřímné. A postavy se díky tomu chovají jako lidé, řeší běžné a obyčejné problémy všedního dne. Od vztahů, lásky, uplatnění ve společnosti atd. Je to mnohem silnější a zajímavější, než se na první pohled zdá. Divácky to není tak vděčné, ale jako jistá generační výpověď to funguje parádně. 7,5/10
Zdroj: Marienbad Film
A na co koukáte vy? Jedete maintreamové filmy, a nebo zkoušíte i něco jiného? Indie, artovky a nebo netradiční filmy z cizích zemí? A líbili se vámRychlé Filmové Tipy #4? Dejte vědět!
Final Crisis Granta Morrisona: Nejzajímavější komiksová událost 21. století!
Pokračujeme v nastolené Hyperkrizy předcházejících tříčlánkú! Naposledy jsme si rozebrali Batmana Granta Morrisona. Teď nás čeká pohled na Final Crisis Granta Morrisona, který bude dvojnásobně delší, než doposud, kvůli samotné povaze komiksu. Jedná se o jednu z nejsložitějších superhrdinských eskapád vůbec.
Final Crisis Granta Morrisona je asi ten největší a nejsložitější komiksový špalek, do kterého jsem se kdy zatím pustil. Strávil jsem doslova hodiny čtením a louskáním nejen Krize samotné, ale i všeho, co jí předcházelo, souviselo s ní a následně navazovalo. Nejsem příliš zdatný angličtinář, proto jsem to bral i jako výzvu. Když jsem si poprvé přečetl Final Crisis, nerozuměl jsem. Absolutně ničemu. A to nemám na mysli tu angličtinu! Přesto jsem věděl, že je to určitě dokonalý, bombastický a jednotlivé části byly super, ale ve finále jsem netušil, která bije.
Morrisonovy veletoče
Je to totiž složitý komiks, který vyžaduje velkou průpravu, znalost postav, pozadí, a i tak Vám všechno zaručeně nedojde, protože to Morrison píše, jako kdyby zítra nebyl den a on to musí vše vychrlit najednou. Jeho vize byla jasná. Přinést ultimátní komiks, kde se proti sobě postaví dobro a zlo v jejich naprostých ekvivalentech! Událost, která otřese celým Multivesmírem, přinese nové teorie jeho zrodu a zapojí kompletně celý panteon DC vesmíru. Povedlo se mu to? Samozřejmě, že ano. Povedlo se mě pochopit Final Crisis? Ano a dává to smysl. Ale popořadě.
Dal jsem se tedy do příprav. Koupil jsem si book (obyčejnou edici, k narozeninám si chci pořídit omnibus). Vygooglil jsem všechny možné reading ordery – co vše, potřebuju načíst a pustil se do toho. Samozřejmě je základem Crisis on Infinite Earths a New Gods od Jacka Kirbyho. New Gods jsem před čtením vynechal a přečetl si to později, při čtení Final Crisis mi to ale nevadilo, jelikož reálie New Gods jsou mi dobře známy. Potom tu máme Identity crisis, nezbytný stavební kámen pro Infinity Crisis, o kterých jsem psal výše! Pokračoval jsem skrz 52 a Seven Soldiers.
Co se dělo před „Konečnou krizí“
Potom tu máme pár meziher, do nichž spadá např. Batman RIP a už jsme u samotného Final Crisis runu. Masivní Countdown to Final Crisis jsem vynechal, protože úplně každý, kdo to četl to hrozně shazuje, dokonce i někteří, co to sami psali, a i Morrison v Krizi spíš zalepoval vzniklé průsery, než že by na Countdown přímo navazoval. K Final Crisis patří ještě několik samostatných knih a one-shotů odehrávajících se během tohoto období a další čtyři knihy přímo s označením Final Crisis: Aftermath. The Return of Bruce Wayne a Multiversity se dají považovat také za pokračování. Materiálu k samotné Final Crisis je asi desetinásobně víc než knihy samotné, což je jedno z hlavních úskalí, celého komiksu.
Překročení čtvrtého rozměru
Final Crisis Granta Morrisona je opět velice metatextuální. Tzn. dost se do popředí rve vztah příběhu, s čtenářem a realitou. Těžce se to vysvětluje, musíte to celé projít. Není to úplně překročení čtvrté zdi, jako známe např. u Deadpoola, kdy postava ví, že je v příběhu, je to spíš o metaforách a filozofii toho, co je realita, co je fantazie a co jsou příběhy. Do toho má Morrison spoustu co říct o superhrdinech jako takových. Zná je jako své boty, má je nastudované, zná historii a spolu s jeho brilantními scenáristickými dovednostmi toho všeho využívá, aby byla Final Crisis co nejvíce „mind-blowing“ čili vy si to přečtete a šrotuje Vám to v hlavě ještě týden.
Final Crisis je v pořadí třetí velká krize. Navazuje na klasickou osmdesátkovou Crisis on Infinite Earths a moderní sequel Infinite Crisis. Čili celá existence je v ohrožení, nebe je zbarveno do ruda a hrdinové se musí spojit a přijít na to, jak to zvrátit. Jak jsem říkal, Grant je velkým fanouškem Jacka Kirbyho a hlavně jeho Fourth World ságy a celá Krize nepřímo navazuje na New Gods, Forever People, Kamandiho atd. Nastíním zde děj, který je často dost nepřehledný, je složitý sám o sobě, natož na vysvětlení, ale o něm to úplně není, takže to bude stačit takto. Následují spoilery!
Zapeklitá zápletka
Na začátku nacházíme tělo mrtvého Oriona, syna Darkseida, obyvatele New Genesis, zastřeleného kulkou z Radionu, jediné látky schopné zabít bohy. Kulka byla vystřelená v budoucnosti a spolu s jeho tělem putovala napříč časem zpět. Vyšetřování se ujme Dan Turpin, detektiv z pera Jacka Kirbyho (můžeme znát například z animovaného seriálu Supermana) a poté i Justice League. Mezi New Gods, tedy obyvateli Kirbyho světů New genesis a Apokolips totiž došlo k finální válce, kdy dobro prohrálo a obyvatelé Apokolipsu spadli na Zem a vzali podobu lidských bytostí.
To je popsané v knize Death of a New Gods od Jima Starlina, kterou je také potřeba načíst před Final Crisis Granta Morrisona. Jelikož v jejich sféře neexistuje čas v našem tradičním smyslu, jejich duše spadly zpět časem, kde se objevily poprvé už v událostech v Seven Soldiers. Darkseid se stal šéfem mafie ve svém Dark Side Clubu, kde pořádal nelegální souboje s unesenými teen superhrdiny, vymýval dětem a hrdinům mozky a celkově se chystal na svůj mistrovský plán. Jeho cílem bylo uvolnit na zemi Anti-Life Equation, neboli rovnici anti-života. Ta dokazuje, že láska, dobro a život nemají smysl, pouze smrt, neexistence, zlo a zotročení je jediná možnost.
