Šéf českého labelu Ty Nikdy je na scéne už dlhé roky. O to lepšie je, že ani po takej dlhej dobe nezaspáva a stále nám posúva nové projekty. Tie sú často veľmi progresívne, ale zároveň aj dostatočne alternatívne, ako sme u rapera zvyknutí. No ďalší takýto počin uzrel svetlo sveta 12.3.2021, pričom pokračuje v nastolenom trende. Tento raz nazval Idea svoj album, O beatech a lidech, pričom odprodukoval všetky skladby a zavolal si na pomoc až 25 hostí. Idea neoslovil žiadne neznáme mená, ale trúfol si na známe tváre v rôznorodých polohách, čo nám aj dokazuje skvelá skladba Heslá, na ktorej sa objavila Jana Kirschner a dokonca aj rapuje!
Zdroj: twitter.com
Skladba určite zaujme každého poslucháča, keďže je veľmi netradičná (klasický Idea) a takmer od začiatku počujeme, ako Jana Kirschner rapuje. Na to určite nie je zvyknutý žiadny Slovák a vďaka tomu sa aj dostáva skladba človeku okamžite pod kožu. Text naráža na modernú dobu a všetky heslá, ktoré používame, a nie len tie, ktoré slúžia na bezpečnosť našich účtov. Idea zarapoval už štandardne dobre, nás však viac zaujíma tuzemská speváčka. Moje subjektívne pocity sú celkom zmiešané. Na jednu stranu mi je to extrémne sympatické a krásny hlas speváčky sa skvelo počúval aj v netradičnej polohe. Na druhú stranu mi jej časť príde textovo slabá, pričom si pomáha rapovými, slovnými cliché spred 15 rokov. A to vytvára aj zlý efekt v skladbe a priznám sa, že aj občasný cringe.
Videoklip je klasický pouličný reprezent, na ktorý sa dobre pozerá hlavne vďaka Jane Kirschner, ktorá v klipe pôsobí, ako by nebola ani speváčka, ale rodená raperka. V celku som však so skladbou veľmi spokojný a teším sa tomu, že jedna z našich najznámejších speváčok išla na spoluprácu práve k Ideovi a ešte si aj zarapovala.
Páči sa vám skladba Heslá a rapovanie Jany Kirschner? Počuli ste už nový Ideov album?
Viac hudobných noviniek a zaujímavostí nájdete v našej sekcii HUDBA!
Zdroj: Youtube
Zdroj titulného obrázka: tynikdy.cz
Téma: Další směr Marvel Cinematic Universe – 1. část
Článek pochopitelně obsahuje spoilery i potencionální spoilery nejen z předchozích ale i nadcházejících marvelovek!
To, co v roce 2008 začalo Iron Manem, vyvrcholilo v roce 2019 Avengers: Endgame. Velký event, který ke svému vyvrcholení kráčel naskrz 22 filmy a ukončil jednu éry Marvel Cinematic Universe. To ale ovšem pochopitelně není konec, ostatně už víme, že existuje mnoho dalších oznámených projektů, které v následujících letech dorazí. Jaké projekty to vlastně jsou? A jakým směrem se s nimi může Marvel Cinematic Universe probrat. To si probereme v tomto tématu, které bude zčásti založené na faktech a zčásti pouze na terorizování.
Článek je z důvodu přílišné obsáhlosti rozdělen na 4 části – Toto je 1. část:
WandaVision (15. 1. 2021)
S WandaVision to bude nejjednodušší z jednoho pádného důvodu. Máme jí už totiž za sebou a je tak snadné říct, jakým směrem se díky tomuto seriálu MCU vydá. Víme, že se Wanda Maximoff objeví v Doctor Strange in the Multiverse Of Madness, víme, že jsme určitě ještě neviděli naposledy Paula Bettanyho v roli Visiona a Monica Rambeau (Tayonah Parris) už dostala své schopnosti, které narámně využije nejen v Captain Marvel 2, ale dle náznaku z po-titulkové scény také v seriálu Secret Invasion. Aktuálně tak můžeme pouze spekulovat, jakým směrem přesně se postavy ze seriálu WandaVision přesně vydají, to si ovšem ponecháme právě na ony další projekty z Marvel Cinematic Universe.
Před útěkem k dalším projektům si ale ujasněme 3 zásadní fakta: WandaVision definitivně pokládá základy pro tým Young Avengers (hrdinské složení mladých hrdinů), Wanda Maximoff se vydává na cestu, která by z ní měla udělat legendární Scarlet Witch, která by měla způsobit konec světa a Wanda údajně dle Agathy Harkness (Kathryn Hahn) probudila cosi zlého. Co přesně? O tom až příště.
Falcon a Winter Soldier (19. 3. 2021)
Falcon a Winter Soldier jsou poté za rohem a stanou se již 2. seriálem ze světa MCU, který se dostane na streamovací službu Disney+. Po WandaVision by nás měla čekat více při zemi se držící marvelovka, která by měla dle prvotních ohlasů měla podobat snímku Captain America: Winter Soldier. A zde už mohou spekulace na plno žnout, protože i když je premiéra za rohem, o seriálu toho vlastně nevíme zase tak tolik.
Víme, že se po událostech Avengers: Endgame Sam Wilson/Falcon (Anthony Mackie) a Bucky Barnes/Winter Soldier (Sebastian Stan) vydají na sólovou misi. Falcon poté sice na konci Endgame získal od Captaina Ameriky jeho štít, ten mu ale bude sebrán. Důvod? Sokovijská dohoda!
Ano, onen dokument, který sehrál klíčovou úlohu v Captain America: Občanská válka sehraje důležitou roli v Marvel Cinematic Universe i nadále. Po událostech Avengers: Endgame totiž tato dohoda nadále platí, což ostatně potvrdila v lehké zmínce i WandaVision. Sam smlouvu nepodepsal a vzhledem k tomu, že je štít majitelem státu má prostě smůlu. Majitelem štítu se tak nově stává vládní agent John Walker (Wyatt Russell) a Falcon a Winter Soldier se tak budou muset bez štítu konfrontovat s radikální skupinou Flag Smashers a nějak se do toho všeho zapojí také Helmut Zemo (Daniel Brühl), Sharon Carter (Emily VanCamp) a James Rhodes/War Machine (Don Cheadle).
Co přesně Falcon a Winter Soldier skrývají v kampani?
Co přesně můžou Falcon a Winter Soldier skrývat? Vše prozatím naznačuje, že se ve 4. fázi MCU definitivně začne dávat dohromady tým Thunderbolts. V komiksech jde o tým reformovaných záporáků a do jisté míry o obdobu týmu ze stáje DC Comics Suicude Squad. V komiksech tým sestavil Thaddeus Ross (William Hurt), který oficiálně není pro tento seriál potvrzen vzhledem k tomu, že právě on sehrál klíčovou úlohu v sepsání Sokovijské dohody a že jde pořád o ministra mi říká, že se přece jen alespoň na chvíli objeví.
Bude součástí Thunderbolts i právě Baron Zemo? Těžko říct, protože trailer prozatím slibuje, že ho cesta reformy nejspíš opravdu nečeká. Jisté ovšem je, že by se měl v seriálu objevit Elliah Bradley. Ten získal od svého dědečka Isaiaha Bradleyho (který se má též v seriálu objevit) transfuzí krve, kterou získá schopnosti Captaina Ameriky. V komiksech je totiž Isaiah muž, kterému byl dán pokus o repliku super séra, které stvořilo Captaina Ameriku. Elliah se poté v komiksech stane Patriotem, který je jeden ze zákládajících členů týmu Young Avengers. Po Billym a Tommy Maximoffovi tak Disney+ představuje dalšího člena tohoto tým.
Prozatím nevíme, kdy bychom měli Falcona a Winter Soldiera po tomto seriálu vidět znova. Mackie prohlásil, že jednání o 2. sérii prozatím nezačala, vždy ovšem může zapírat. Jisté ovšem je, že Walkerovi nezůstane štít Captaina Ameriky navždy.
Black Widow (5. 5. 2021)
Na první pohled působí pro spoustu lidí Black Widow jako prequel navíc, je ovšem mnohem důležitější než se zdá. Scarlett Johansson se sice nejspíš jako Natasha Romanoff už jen tak nevrátí, ale Marvel Cinematic Universe už si našlo novou Black Widow. Postava Yeleny Belovy v podání Florence Pugh by se totiž měla stát novou Black Widow a potvrzení, že se jí dočkáme i jinde (ale o tom za chvíli) to jen potvrzuje. To ale nejspíš nebude všechno.
Už dávno víme, že se ve filmu objeví také William Hurt jako Thaddeus Ross. A i když se sólovka Black Widow odehrává mezi událostmi Civil War a Infinity War a Ross si dal po závěru Infinity War 5 let volno, právě zde by měla být zaseta další semínka pro Thunderbolts. Ve filmu se totiž objeví tajemný Taskmaster, který se též v komiksech stal členem Thunderbolts.
Loki (11. 6. 2021)
Zdroj: Marvel Studios
Loki (Tom Hiddleston) sice na začátku Avengers: Infinity War definitivně zemřel, přesto to ale jeho konec v Marvel Cinematic Universe neznamená. V Avengers: Endgame se sice cestovalo časem kvůli záchraně světa, dost možná tím ale akorát začali další problémy a to ukáže právě seriál Loki. Hlavním hrdinou totiž bude alternativní Loki, kterému se po závěru Avengers podařilo uniknout pomocí Tesseractu neznámo kam. Právě tohle poté Lokiho dostane do potyčky s organizací TVA (Time Variance Authority), která má znalost o alternativních vesmírech. A právě zde se začínají dít věci. A fakt, že by měl tento seriál vézt k událostem Doctor Strange in the Multiverse of Madness naznačuje, že události tohoto seriálu určitě budou mít zásadní vliv.
Více verzí Lokiho
Těžko říct, jaký přesný. Busta v TVA ale láká na Kanga (o tom až příště) a především by se v seriálu mělo objevit hned několik verzí Lokiho, včetně Lokiho v ženském podání. Ano, Sophia Di Martino by si měla skutečně zahrát ženskou verzi Lokiho, což jen dokazuje, že ne WandaVision, ale až teprve Loki si začne s multivesmíry pořádně zahrávat. Loki se nicméně prozatím stal prvním seriálem, který se ještě před svou premiérou dočkal oznámení 2. série. O té ale kromě návratu Hiddlestona nevíme nic a vzhledem k tomu, že jsme ještě neviděli 1. sérii pochopitelně nevíme, jakým směrem se přesně vydá.
Shang-Chi and the Legend of Ten Rings (9. 7. 2021)
Shang-Chi and the Legend of Ten Rings představí nového superhrdinu. Shang-Chi je mistrem kung-fu, přičemž vzorem pro vytvoření postavy byl samotný Bruce Lee. Shang-Chi by se měl poté ve filmu konfrontovat se svým otcem v podání Tonyho Leunga. Zde to začíná být zajímavé, Leung by si měl totiž zahrát Mandarina. Kraťas All Hail the King dokázal, že pravý Mandarin v MCU existuje, je skutečně vůdcem teroristické organizace Ten Rings a to, že ho Trevor Slattery (Ben Kingsley) v Iron Manovi 3 tolik zesměšnil ho nakonec donutilo kvůli němu dostat Slatteryho z vězení.
Zabil Mandarin Slatteryho nebo nás Ben Kingsley překvapí svým nečekaným výskytem? To zatím nevíme. Jisté ovšem je, že Shang-Chi bude o konfrontaci otce a syna, přičemž by roli ve filmu měl sehrát i jakýsi turnaj. Těžko říct, jak přesně se Shang-Chi napojí na širší univerzum MCU (velmi pravděpodobně se objeví nějaký další hrdina), ze Shang-Chiho by se měl ale časem stát jeden ze stěžejních hráčů v MCU.
Ms. Marvel (druhá polovina roku 2021)
Nevíme, kdy přesně Ms. Marvel dorazí, budeme se ale držet toho, že by MCU nyní mělo střídat vydávání seriálů a celovečerních filmů. Ms. Marvel by tak technicky mohla dorazit hned po Shang-Chim. Jisté ovšem je, že se tu Iman Vellani představí jako Kamala Khan, která ovšem získá schopnosti a musí se s nimi naučit žít. Důležitý je fakt, že by měl seriál vézt k událostem snímku Captain Marvel 2, kde by se měla Kamala Khan seznámit se svým idolem Captain Marvel (Brie Larson). A velmi pravděpodobně se i Kamala stane členem Young Avengers.
V komiksech je navíc Kamala Inhumanem. Ty se dočkali již uvedení v seriálu Agenti S. H. I. E. L. D. U. a také ve vlastním seriálu Inhumans, který byl ovšem po 1. sérii zrušen. Inhumans se nicméně pravděpodobně opět vrátí do hry, potvrzuje to ostatně i fakt, že se šeptá, že to s nimi chce Kevin Feige zkusit znovu.
Eternals (5. 11. 2021)
V listopadu poté do kin dorazí Eternals, které zůstávají velkou neznámou. Víme, že se režie chopí Chloé Zhao (Země nomádů) a bude pojednávat o rase Eternálů, kteří tajně žili na Zemi po dobu tisíce let. Nečekaná tragédie je ale donutí, aby vešli ze stínu a postavili se svým pradávným nepřátelům Deviantům.
Ve filmu se představí 10 hlavních postav, kromě 9 Eternálů také Dan Whitman/Black Knight (Kit Harrington). Špitá se, že v rámci flashbacků dorazí Thanos, těžko ovšem říct, jakou budoucnost Eternals mají v budoucnu Marvel Cinematic Universe a jak se dostanou do styku s ostatními hrdiny.
Hawkeye (druhá polovina roku 2021)
Hawkeye by technicky mohl dorazit hned po Eternals. Jeremy Renner se vrátí jako Clint Barton/Hawkeye, v tomto seriálu ale zaučí Hawkeye nového. Kate Bishop (Hailee Stanfield) by se na konci měla stát novým Hawkeyem a dalším novým členem Young Avengers.
Znamená to konec pro Jeremyho Rennera v MCU? Těžko říct, pořádně vlastně ani nevíme, co přesně ho po konci Avengers: Endgame ještě jednou donutí vytáhnout luk s toulcem plným šípů. Hailee Stanfield ale měla dle všeho podepsat s Marvel Studios smlouvu hned na několik filmů a minimálně s ní nás čekají pravděpodobně zajímavé věci. Navíc se v seriálu objeví právě také Florence Pugh, která si zopakuje roli Yeleny Belovy. Objeví se i v Hawkeyeovi zárodky pro Thunderbolts? Do konce roku bychom měli znát odpověď.
Spider-Man: No Way Home (17. 12. 2021)
Spider-Man 3 by se měl na Vánoce 2021 dočkat své třetí sólovky, která do kin dorazí s podtitulem No Way Home. Víme, že se vrátí Peter Parker jako Spider-Man, pomáhat mu bude Benedict Cumberbatch jako Doctor Strange a objeví se i Jamie Foxx jako Electro a Alfred Molina jako Doctor Octopus. Právě tito dva herci jsou největší záhadou. Oba si již tyto padouchy zahráli v jiných filmech (Molina- Spider-Man 2, Foxx- Amazing Spider-Man 2), je ovšem pravděpodobné, že si po vzoru J. K. Simmonse ze závěru Daleko od domova pouze zahrají jinou inkarnaci.
Setkání se sebou samým
Film by měl navázat na konec Daleko od domova, kdy se svět díky Mysteriovi (Jake Gyllenhaal) dozvěděl, že je Peter Parker Spider-Man. Drby říkají, že se ve filmu objeví Charlie Cox jako Matt Murdock/Daredevil. Především se ale díky tvrzení, že je Spider-Man 3 součástí trilogie, kterou kromě něj tvoří ještě WandaVision a Doctor Strange in the Multiverse of Madness začalo špitat o tom, že ve filmu sehraje roli multivesmír. A že dorazí i Tobey Maguire a Andrew Garfield jako bývalí představitelé Spider-Mana. To se ostatně mnohokrát potvrdilo a následně vyvrátilo, přesto ovšem konfrontace Petera Parkera s ním samým z alternativního vesmíra může Spider-Mana připravit na konfrontaci s jeho potencionálními protivníky z Marvel Cinematic Universe světa. Uvidíme, vše by nicméně mělo vést k událostem Doctor Strange in the Multiverse of Madness. Ale o tom až příště.
Uvidíme více než jednoho Spider-Mana?
Dalšími zásadní drby jsou tyto informace. Již během uvedení Daleko od domova bylo potvrzené, že se dočkáme Spider-Mana 4. Nové informace ale zachází tak daleko a tvrdí, že již byla trojka a čtyřka natočena souběžně, přičemž teprve konec trojky nasměruje směr čtyřky na multivesmír. Tomu se mi dvakrát věřit nechce. Daleko uvěřitelnější je ovšem to, že by měl Spider-Mana 3 představit Milese Moralese, který v komiksech nahradil Petera Parker v úloze Spider-Mana. Jeho existence již byla potvrzena ve Spider-Man: Homecoming a Marvel by ho údajně rád též využil v Young Avengers. To ovšem neznamená, že bychom přišli o Petera Parkera. Dost možná tak skutečně budeme mít již za rok rovnou dva Spider-Many v MCU z jednoho světa.
Konec 1. části
Zajímá vás budoucnost MCU? Máte nějakou osobní teorii, co nás v jednom z nadcházejících projektů čeká?
Recenze: CHERRY – Po dlouhé době film bratrů Russoových bez Marvelu
Naše recenze na film Cherry začíná. Mladík Cherry (Tom Holland) se přihlásí do armády, zde nějakou dobu slouží jako zdravotník. Následný návrat do běžného života mu však výrazně komplikuje posttraumatická stresová porucha a počínající závislost na opioidech, které ho přivedou až k bankovním loupežím, jimiž se snaží zaplatit stále se zvyšující účty za život v drogovém opojení…….
Když natočíte největší film všech dob, pochopitelně se od vás čekají velké věci. To moc dobře ví režijní bratrské duo Anthony a Joe Russoovi. Po 4 filmech u Marvel Studios, kde se (prozatím) rozloučili s Avengers: Endgame to Russoovi tentokrát zkusili jinde. Konkrétně se pod zaštítěním Apple TV+ chopili adaptace knihy Cherry. K adaptaci této knihy sami koupili v roce 2018 práva jen pár dní po jejím vydání a do hlavní role obsadili Toma Hollanda. Román Cherry od Nica Walkera, který román založil na vlastních zážitcích a jedná se o v podstatě o vyloženě nepřiznanou autografii pojednává o životě jednoho mladého muže, který se přidá do armády a po konci služby ho následné PTSD dostane na dno, které je plné drog a bankovních loupeží. Po čtyřech velkých blockbusterech tak na toto duo čekala výzva, že zvládnou i natočit film, který nesází na velkolepou akci a mnohasetmilionový rozpočet.
Jde o velký zátěžový test jejich řemeslných schopností, přičemž si už režií jedněch z nejlepších marvelovek získali spousty obdivovatelů, především i díky tomu, že natočit komiksové týmovky s takovým množstvím postav rozhodně nebyla lehká úloha a kdekomu se to mohlo snadno rozpadnout pod rukami. A i proto se dalo čekat, že tak obtížně strukturovaný příběh Walkera též dokážou převést do úctyhodné filmové podoby. Je tomu ale tak?
Cherry je komorní drama natočené jako velkolepý film
Cherry rozhodně není taková katastrofa, jak tvrdí většina zahraničních recenzí. K dokonalosti ale vlastně chybí opravdu hodně. Přesto se ale musí nechat filmu jedno- je ambiciózní. Cherry působí jako komorní drama, který se Russoovi snaží natočit tak, aby působil jako velkolepý film. Do jisté míry to celé působí jako neuhlazený a nedopečený pokus o pokus přiblížit se některým filmům Martina Scorseseho (a jen jsem si říkal, že by mě zajímalo co by z téhle látky Marty vymlátil) jako Mafiáni, Casino nebo Vlk z Wall Street. Vypravěč, který sem tam probourá čtvrtou zeď, hudební dramaturgie, která doplňuje některé momenty filmu a snaha o převyprávění dlouhého příběhu jednoho takového antihrdiny. Jenomže je tu problém se scénářem. Ten sepsala víceméně nezkušená sestra Russoových Angela Russo-Otstot společně s víceméně nezkušenou Jessicou Goldberg.
Zdroj: Apple TV+
Cherry se celkem skládá z 5 kapitol (+ prolog, + epilog) a dá se v podstatě rozdělit na takové tři třetiny. Jedna třetina (kapitola 1) je v podstatě romantické teenage drama, druhá je (kapitola 2+ 3) nejdříve výcvikové a následně válečné drama a třetí (kapitola 4+5) poté drama o závislosti na drogách, které je říznuté nějakými těmi bankovními loupeži. Právě scénář se poté snaží pokrýt všechny tyto tři pasáže Walkerova života a snaží se, aby dohromady fungovali jako celek. Jenomže je to ošemetné a tempově poté vyloženě vražedné. Tak moc, že kdyby mnoho momentů z filmu zmizelo, filmu by to určitě prospělo. Nejde tak ani o to, že Hollandův vypravěč je ve filmu více, než by bylo ideální. Jde o to, že se nám v prvních třiceti minutách film snaží skutečně dokázat, že Hollandův hrdina miluje svou přítelkyní. Kolem téhle zápletky tak vznikne v podstatě natáhnutá dramatická linka, která je ale následně svou banalitou sama ukončena.
Příliš zbytečný důraz na vášeň mezi dvěma hlavními hrdiny Cherry neprospívá
Do velké míry zbytečné detailně vykreslování vztahu mezi hlavním hrdinou a jeho vyvolenou má za následek to, že se nebere důraz na vztahy protagonisty s jinými postavami. Jeho rodiči, zajímavě naznačený vztah s jeho tchýní nebo prokreslenější vztah s jeho přáteli. První třetina filmu je zaručeně nejslabší, přičemž teprve až v druhé třetině dochází na to, co vede ke katarzi hlavního hrdiny a funguje jako slušná expozice toho pravého válečného pekla, které z mladého chlapce snadno udělá trosku. První třetina pochopitelně musí hlavního hrdinu někam navézt, přesto ale zůstává třetinou zcela určitě nejslabší.
Zdroj: Apple TV+
Je Cherry svým způsobem experimentální záležitost?
Cherry zcela určitě zaujme jednou věcí. Ve spolupráci s kameramanem Newtonem Thomasem Siegelem Russoovci zkoušejí nejrůznější filmové techniky a kamerové techniky. Nadhledy, podhledy, rybí oko a tak dále. Jde tak svým způsobem o experimentální záležitost, která se skutečně snaží působit víceméně všechny kamerové a filmařské postupy? Nebo jde jen o tak trochu neuváženou snahu bratrů Russoovců o to, aby skutečně dokázali, že zvládnou velké a zajímavé věci? Kdyby mi dal člověk pistoli k hlavě, nejspíš vsadím na variantu B. Jenomže právě díky téhle práci s filmovými postupy Cherry cením a v mých očích jde skutečně o zajímavý (i když spíše neplánovaný) filmový experiment. Na ony různé kamerové hrátky sice většinou dohrává střih (který je ale zase v mnoha momentech velmi fajn), určitě se ale nezapře, že stojí kamera Newtona Thomase Siegela za to a kreativita u tvoření tohohle filmu byla prostě neuvěřitelná. I když možná tak trochu neuvážená a přehnaná.
Výcviková pasáž je natočena ve formátu windowboxingu (16:9 ku 4:3 ku 16:9), pasáž ve válečném pekle naopak působí skutečně epicky a zároveň se skutečně dokáže nabudit to správné válečné peklo. Zároveň je vizuálně velmi zajímavě zpracován pocit drogového opojení, hned ten první poté v černobílém podání. Vizuálně ten film skutečně nemá chybu a film i celkem zajímavě pracuje s tím, že příběh Cherry pořád sledujeme z pohledu hlavního hrdiny a vnímáme jeho pohled na svět (Dr. Whomever, Shittybank), který je následně i ovlivněn drogami. Samotný vizuál vlastně vyrovnává neduhy toho příběhového mišmaše, kde to skutečně chtělo kreativnějšího dramaturga nebo rovnou lepšího scenáristu.
Tom Holland v Cherry dokazuje, že není pouze Spider-Man
Především to ale celé alespoň částečně funguje i díky skvělému výkonu Toma Hollanda. Ten nadále dokazuje, že nebude v nadcházejících letech zaškatulkován pouze jako Spider-Man. Jeho výkon v Cherry je naprosto odzbrojující a to i přesto, že jsem měl z jeho castingu tak trochu strach. Ovšem odzbrojil mě. Holland skvěle předvedl vývoj obyčejného chlapce na veteránskou trosku, které válečné peklo zásadně ovlivnilo vnímání světa. S jeho hrdinou (a technicky tak samotným Walkerem) můžete mít z morálních důvodů sebevětší problémy. Proti Hollandovu silnému výkonu se ale nedá říct absolutně nic.
Ciara Bravo se zde dočkává své první větší role a jako hrdina vyvolená Emily je velmi dobrá. Cherry je příběhem člověka, který dostane na dno nejen sebe, ale tak trochu i lidi kolem sebe. Ona zbytečně natahovaná první třetina je tak vynahrazena poslední třetinou, kde je vztah těchto dvou o poznání zajímavější. Hollandovi a Bravo díky bravurnímu hereckému ponoření ty feťácké trosky opravdu věříte. Cherry sice závislost neprodává s takovou silou jako takové Requiem za sen, přesto ale zanechá ty ideální pocity. Z herců možná ještě stojí za zmínku Jack Reynor v roli, která je víceméně ďáblem na Cherryho rameni a který je nadále herecky tak trochu nedoceněný.
Zdroj: Apple TV+
Cherry není vrcholná záležitost, ale ani žádná pohroma
Vizuálně velmi atraktivní a nevšední, scénářem tak trochu nezvládnuté. Slabost scénáře bohužel nezakryje ani to, že hudba Henryho Jackmana (+ zvolená hudební dramaturgie) probouzí ty správné emoce, která nejspíš probudit měla, Siegelova kamera je bravurní, je tam plno minimálně zajímavých nápadů a má to toho bravurního Hollanda. Svezli se snad Russoovci u svých marvelovek na scénářích Christophera Markuse a Stephena McFeelyho? Tomu sám nevěřím. V rámci Cherry je totiž vidět, že Russoovci na to řemeslně mají, se scénářem, který se ale nefunkčně snaží spojit tři odlišná období jednoho člověka ale nic lepšího svézt nemohli. Přesto ale osobně žiju v tom, že se ten film mohl rozpadnout Russoovcům pod rukami ještě o poznání víc. A věřím, že mnoho momentů tolik funguje právě díky jejich talentů tyhle momenty alespoň částečně utáhnout. Ale Martin Scorsese ve vrcholné formě to prostě není.
To střídání různých typů záběrů jinak kvituji právě díky tomu, že tento film minimálně i díky tomuhle snadno utkví v hlavě. Ano, po chvilku z toho tak trochu začne bolet hlava a střih je díky neschopnosti adekvátně navázat někdy opravdu šílený. Ale minimálně těmi ambicemi o to skutečně natočit komorní příběh jednoho člověka, který by měl působit jako velkolepá podívaná se Cherry skutečně vymyká čemukoliv, co jsme mohli v poslední době vidět. A i když to vyloženě neznamená, že by dorazila nová klasika (a ani nehrozí, že jde o film, který bude časem doceněn), i ta snaha se musí minimálně částečně ocenit.
Zdroj: Apple TV+
Závěrem
Cherry není dokonalý film. Ale najde se mnoho důvodů, proč ho cenit. Tak trochu nefunkční spojení romance, válečného filmu a drogového dramatu ani zdaleka nevyužívá svůj potenciál. Jenomže Russoovci to minimálně zkoušejí jinak a i to se musí ocenit. Dost možná mnoho pozitiv, které si člověk na tomto filmu najde vzniklo náhodou. Dost možná roli hraje jen subjektivní úhel pohledu. V různých očích bude Cherry nedopečeným filmovým peklem, filmařskou promarněnou příležitosti nebo potencionálně definičním filmem pro nové generace filmových diváků. To ostatně může nastat u mnoha filmů. Jenomže vždy u nějakého filmu jistá část převažuje a zrovna u Cherry si zatím nejsem jistý, který úhel pohledu bude ten převažující. Bratři Russoové možná nedodali naprostou pecku, osobně se ale nadále těším na jejich další projekty. Cherry totiž minimálně dokázalo, že ambice a kreativitu oni v rukách skutečně mají. A člověk jim tak přece jen tenhle lehký přešlap snadno odpustí……
Verdikt: 6, 5 z 10
Líbí se vám naše recenze na Cherry? Co říkáte na film vy? Pododbné články jako recenze Cherry najdete na tomhle odkaze.
Zdroj: Apple TV+
Zdroj titulného obrázka: Apple TV+
Predtým, ako k nám príde jeden z najočakávanejších filmov posledných rokov, by som sa chcel ohliadnuť za tým, ako to všetko začalo. V roku 2013 nám režisér filmov 300: Bitka pri Thermopylách (2007) a Watchmen (2009) priniesol prvý krok k previazanému filmovému svetu DC Comics. Film mal názov Man of Steel, preložene Muž z ocele (2013). Poďme sa spoločne pozrieť ako započal nový filmový svet DC Comics s týmto filmom a aká bola cesta k dnes už všetkým známemu filmu pod označením Snyder Cut.
Muž z ocele/Man of Steel (2013)
Potom, ako nám Bryan Singer v roku 2006 priniesol nostalgickú víziu starého dobrého Supermana, ktorý ctil základy položené v roku 1978, chcel Zack Snyder priniesť novú súčasnejšiu verziu príbehu o takmer božskej entite, ktorá chráni náš svet. Vytvoril nový superhrdinský opus, ktorý prezentuje nám známeho hrdinu úplne inak.
Muž z ocele je príbehom, ktorý stavia praotca všetkých superhrdinov do pozície spasiteľa, ktorý sa musí zmieriť s tým, že je iný ako všetci navôkol. A preto pátra po svojom pôvode a hľadá príčinu svojich neobyčajných schopností. Snyder sa nikdy netajil tým, že Supermana berie ako mesiášsku postavu.
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Nový mesiáš?
Dá sa to vidieť napríklad v tom, že Clark/Kal-El/Superman nie je len synom dvoch svetov, ale aj synom dvoch otcov. Toho pozemského, ktorý mu dáva príklad a perspektívu toho, ako by človek naložil s takým darom a prečo by ho mal skrývať. Potom tu máme jeho „božského“ otca z inej civilizácie, ktorý ho na Zem poslal z nejakého účelu, ktorý si ale musí vybrať on sám. Môže inšpirovať, ale pomáhať s vedomím, že ho svet nikdy nebude brať ako súčasť seba pretože vyčnieva. A pritom, keby chcel, tak so všetkými svojimi darmi sa môže stať vládcom Zeme.
Útek pred predurčenosťou
Snyderova veriza Kryptonu (domovskej planéty Supermana) je veľmi odlišná od klasického zobrazenia. Oproti utopickej civilizácii, ktorá je nanešťastie zničená prírodnou katastrofou, tu máme rozvrátený svet technologického rozmachu, ktorý padá na tradíciách a politike.
Tento komplexnejší pohľad na vyspelejšiu civilizáciu nám predstavuje Jor-El (otca Supermana) v podaní Russella Crowacsf. Ten je hlasom rozumu a vedy v dobe úpadku snažiaci sa zachrániť svoju civilizáciu pred zničením. A to stvorením vlastného syna. Cestou, ktorá je protikladom systému, v ktorom sa narodil. Systému, ktorý berie ľudí iba ako ozubené kolieska v stroji. Ten diktuje ešte pred narodením osud každého dieťaťa. Tomu sa chcel Jor-El vyhnúť, a tak so svojom ženou splodil syna naturálnou cestou. Aby si mohol vybrať, kým sa chce stať.
Zdroj: Warner Bros. Pictures
V tomto bode nám Muž z ocele predstavuje svojho hlavného antagonistu. Muža, ktorý sa narodil v tomto, môžeme povedať, až despotickom systéme a ktorý ho chce ovládnuť. Generál Zod bol zrodený ako vojak a dobyvateľ, ktorý za prežitie svojho druhu je ochotný dať akúkoľvek obeť. Preto neváha, keď po rokoch blúdenia mŕtvym vesmírom vidí nádej v podobe syna muža, ktorý mu zobral to jediné, čím mohol opäť stvoriť svoj svet.
Boh proti bohu
Keď preskočíme na finále filmu, ktoré je jednou obrovskou akčnou scénou, tak je očividné, čo nám Snyder reflektuje. Nebojuje armáda s armádou ani tím ľudí s arcizáporákom. Je to bitka dvoch antických bohov. Jeden na jedného. Takže sa nemôžeme diviť, že pre obyčajných ľudí je tento stret devastujúci.
Zdroj: Warner Bros. Pictures
K záveru sa opäť vraciame k tomu, že Generál Zod bojuje za svoj ľud. Ale keď mu Superman ten ľud zobral, tak jeho predvolený účel existencie stráca zmysel. Takže vo výsledku tu je muž, ktorý nemá čo stratiť a na druhej strane máme muža, ktorý si musí vybrať, za ktorý svet chce bojovať.
Tu opäť nastáva menšia kontroverzia v nevyhnutnom závere tohto súboja. Kedy Superman prosí Zoda, aby prestal bojovať. Svoj svet totiž už zachrániť nemôže. Ale aj napriek tomu, že má Clark Zoda v bezvýchodiskovom úchope, tak sa rozhodne neustúpiť a zabiť každého, koho môže. A tu prichádza Clarkovo rozhodnutie. Zabiť posledného člena svojho druhu, aby zachránil nevinných.
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Epilóg filmu v podobe prijatia práce v novinách Daily Planet a hláška „Welcome in Planet“ symbolicky predstavuje to, že Supermana náš svet prijíma.
Pozriete si film Muž z Ocele predtým, než dorazí Snyder Cut?
Zdroj: csfd.cz
Zdroj titulného obrázka: Warner Bros. Pictures
Dnešním dnem se oficiálně vyhlásili nominace na 93. ročník Oscarů. Nominace vyhlásili pár Priyanka Chopra a Nick Jonas skrze livestream, který začal dnes ve 13:15. Jaké filmy jsou tedy nominované a v jakých kategoriích?
Nejlepší film
Zdroj: Searchlight Pictures
Nomadland
The Trial of the Chicago 7
Minari
Mank
Sound of Metal
Promising Young Woman
Judas and the Black Messiah
The Father
Nejlepší režie
Zdroj: Searchlight Pictures
Chloé Zhao – Nomadland
Lee Isaac Chung- Minari
David Fincher- Mank
Thomas Vinterberg- Another Round
Emerald Fennell – Promising Young Woman
Nejlepší herec v hlavní roli
Zdroj: Netflix
Chadwick Boseman – Ma Rainey´s Black Bottom
Riz Ahmed – Sound of Metal
Anthony Hopkins – The Father
Gary Oldman – Mank
Steven Yeun- Minari
Nejlepší herečka v hlavní roli
Zdroj: Searchlight Pictures
Frances McDormand – Nomadland
Carey Mulligan – Promising Young Woman
Viola Davis – Ma Rainey´s Black Bottom
Vanessa Kirby – Pieces of a Woman
Andra Day- United States vs. Billie Holliday
Nejlepší herec ve vedlejší roli
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Daniel Kaluuya – Judas and the Black Messiah
Leslie Odom Jr. – One Night in Miami
Paul Raci – Sound of Metal
Sacha Baron Cohen – The Trial of the Chicago 7
Lakeith Stanfield- Judas and the Black Messiah
Nejlepší herečka ve vedlejší roli
Zdroj: Netflix
Glenn Close – Hillbilly Elegy
Amanda Seyfried – Mank
Maria Bakalova – Borat Subsequent Moviefilm: Delivery of Prodigious Bribe to American Regime for Make Benefit Once Glorious Nation of Kazakhstan
Olivia Colman – The Father
Yuh-Jong Youn- Minari
Nejlepší původní scénář
Zdroj: Netflix
Emerald Fennell – Promising Young Woman
Aaron Sorkin – The Trial of the Chicago 7
Lee Isaac Chung – Minari
Darius Marder, Abraham Marder- Sound of Metal
Will Berson, Shaka King – Judas and the Black Messiah
Nejlepší adaptovaný scénář
Zdroj: Searchlight Pictures
Chloé Zhao – Nomadland
Kemp Powers – One Night in Miami
Rahim Bahrani- The White Tiger
Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Dan Swimer, Peter Baynham, Erica Rivinoja, Dan Mazer, Jena Friedman, a Lee Kern- Borat Subsequent Moviefilm: Delivery of Prodigious Bribe to American Regime for Make Benefit Once Glorious Nation of Kazakhstan
Christopher Hampton, Florian Zeller – The Father
Nejlepší animovaný film
Zdroj: Pixar
Wolfwalkers
Soul
Over the Moon
Onward
Shaun the Sheep Movie: Farmageddon
Nejlepší výprava
Zdroj: Netflix
Mank
Tenet
News of the World
Ma Rainey´s Black Bottom
The Father
Nejlepší kamera
Zdroj: Searchlight Pictures
Joshua James Richards – Nomadland
Erik Messerschmidt – Mank
Dariusz Wolski – News of the World
Sean Bobbitt – Judas and the Black Messiah
Phedon Papamichael- The Trial of the Chicago 7
Nejlepší kostýmy
Zdroj: Netflix
Ma Rainey´s Black Bottom
Mank
Mulan
Emma
Pinocchio
Nejlepší střih
Zdroj: Netflix
The Trial of the Chicago 7
The Father
Promising Young Woman
Nomadland
Sound of Metal
Nejlepší makeup
Zdroj: Netflix
Ma Rainey´s Black Bottom
Mank
Emma
Hillbilly Elegy
Pinocchio
Nejlepší zvuk
Zdroj: Amazon Studios
News of the World
Sound of Metal
Mank
Soul
Greyhound
Nejlepší vizuální efekty
Zdroj: Warner Bros.
Tenet
The Midnight Sky
Mulan
Love and Monsters
The One and Only Ivan
Nejlepší hudba
Zdroj: Netflix
James Newton Howard – News of the World
Trent Reznor, Atticus Ross, Jon Batiste – Soul
Trent Reznor, Atticus Ross- Mank
Emile Mosseri – Minari
Terence Blanchard – Da 5 Bloods
Nejlepší píseň
Zdroj: Amazon Prime
Speak Now – One Night in Miami
Fight for You – Judas and the Black Messiah
Io Si (Seen) – The Life Ahead
Husavik- Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga
Možno ste v posledných dňoch postrehli, že v rámci EA sa stal FIFA škandál, ako naňho už poukázal PC Gamer. Celé to začalo hashtagom #EAGate, ktorý začal vo veľkom trendovať na Twitteri. Hashtag vznikol po tom, čo sa viacerí ľudia podelili o evidenciu, ktorá naznačovala, že zamestnanec EA zarábal z FIFA Ultimate Teamu. Predával ikonických hráčov za stovky či dokonca až tisíce dolárov. Krátko po týchto obvineniach začalo vyšetrovanie priamo zo strany hernej spoločnosti EA. V akom štádiu je? Podarilo sa EA vyriešiť FIFA škandál?
Zdroj: EA
Ukázalo sa, že evidencia, ktorá sa pohybovala na Twitteri bola naozaj pravá a ako sme spomínali, začalo pátranie po vinníkovi priamo aj zo strany hernej spoločnosti. Po niekoľkých dňoch sa k nám dostali finálne informácie potvrdzujúce obvinenia a nielen to. Podľa informácií, ktoré poskytlo štúdio EA, boli v tomto FIFA škandále zapojené jeden alebo viaceré EA účty. Tie boli údajne buď odcudzené, alebo sa používali nevhodným spôsobom niekým z EA. Spomínané účet/účty dávali herný obsah priamo individuálnym účtom.
Update, ktorý ohľadom vyšetrovania EA poskytlo, vysvetľuje, že určité EA účty majú možnosť dávať ikonických hráčov priamo na ďalšie účty. Cieľom bolo umožniť nápravu technických problémov pre zákazníkov a zároveň na skúšanie niektorých vecí na testovacích účtoch. Okrem toho sa tieto účty využívali na dávanie obsahu profesionálnym futbalovým hráčom, ktorí hrali hru či celebritným partnerom alebo dokonca aj zamestnancom. Spoločnosť však poznamenala, že v žiadnom prípade nie influencerom.
Zdroj: EA
Rozdávanie sa nateraz pozastavilo do neurčita. Dá sa čakať, že nebude pokračovať minimálne do ukončenia vyšetrovania. V rámci vyšetrovania EA ponúklo vyjadrenie.
„Keď bude naše vyšetrovanie ukončené, budeme konať voči zamestnancovi, ktorý sa zapájal do tejto aktivity. Každý predmet, ktorý bol udelený touto nedovolenou cestou, bude zmazaný z FUT ekosystému a EA permanentne zabanuje každého hráča, ktorý nadobudol obsah týmto spôsobom,“ uvádza update spoločnosti EA
EA ďalej uviedlo, že o priebehu vyšetrovania nás bude v budúcnosti informovať pomocou ďalších updatov.
Čo hovoríte na tento FIFA škandál? Zasiahne EA naozaj poriadne alebo sa to celé zmetie po čase pod koberček?
Zdroj: pcgamer.com
Zdroj titulného obrázka: EA (úprava redakcie)
Len málokedy sa dokáže z neznámeho filmu stať v letnej filmovej sezóne očakávaný veľký projekt. Väčšinou si túto sezónu pre seba berú komiksové filmy a akčné blockbustre. Tento rok však bude očividne v rukách muzikálu a nové trailery len potvrdzujú, prečo bude muzikál In The Heights filmová udalosť, ktorú by mal vidieť každý.
Veľkorozpočtových muzikálov sa dnes nájde veľmi málo a najmä tých, ktoré by vo svojom žánri inovovali. In The Heights je však jasný príklad, ako robiť muzikál po svojom. Keďže ide o projekt Lina Manuela Mirandu, ktorý zmenil muzikálový svet so svojím Hamiltonom, jeho rukopis je cítiť prakticky v každom spievanom slove. Nový muzikál totiž bude mať prvky rapu, hip-hopu a latino hudby.
Ak ste teda ešte dodnes nevideli nakrútený Broadway muzikál Hamilton, urobte tak. Iba vtedy totiž pochopíte, prečo bude tento projekt tak ostro sledovaný. My už len budeme dúfať, že sa dovtedy stihne otvoriť čo najviac kín a situácia s pandémiou bude lepšia, aby sme si túto muzikálovú epiku mohli vychutnať na čo najväčšom plátne s čo najlepším zvukom.
Čo hovoríte na nové In The Heights trailery? Videli ste Hamiltona? Máte radi tvorbu Lina Manuela Mirandu? Ak sa dostane film v lete do kín, pôjdete naň?
Zdroj: youtube.com
Zdroj titulného obrázka: concreteplayground.com
Tohtoročné oceňovanie hudobníkov sledoval celý svet. Práve kvôli silnej konkurencii, ktorá sa nachádzala v každej kategórii, bol priestor na prekvapenia. Akých prekvapení sme sa dočkali a ktoré kategórie sa dočkali atypického výhercu? Dokázali hudobné hviezdy udržať svoje miesto?
Zdroj: Grammy Awards
Výsledky Grammys 2021
Pieseň roka
“I Can’t Breathe,” Dernst Emile II, H.E.R. and Tiara Thomas
Najlepší nový umelec
Megan Thee Stallion
Najlepšie popové sólové vystúpenie
“Watermelon Sugar,” Harry Styles
Najlepšie vystúpenie popového dua/skupiny
“Rain on Me,” Lady Gaga with Ariana Grande
Najlepší popový vokálny album
“Future Nostalgia,” Dua Lipa
Najlepší tradičný popový vokálny album
“American Standard,” James Taylor
Najlepšia nahrávka tanca
“10%,” Kaytranada featuring Kali Uchis
Najlepší tanečný/elektronický album
„Bubba,“ Kaytranada
Najlepší súčasný inštrumentálny album
“Live at the Royal Albert Hall,” Snarky Puppy
Najlepšie rockové vystúpenie
„Shameika,“ Fiona Apple
Najlepší metalový výkon
“Bum-Rush,” Body Count
Najlepšia rocková pieseň
„Stay High,“ Brittany Howard
Najlepší rockový album
„The New Abnormal,“ The Strokes
Najlepší album alternatívnej hudby
“Fetch the Bolt Cutters,” Fiona Apple
Najlepší výkon v oblasti R&B
„Black Parade,“ Beyoncé
Najlepší tradičný výkon v oblasti R&B
“Anything For You,” Ledisi
Najlepšia R&B skladba
„Better Than I Imagine,“ Robert Glasper, Meshell Ndegeocello a Gabriella Wilson
Najlepšie progresívne album R & B.
“It Is What It Is,” Thundercat
Najlepšie R&B album
“Bigger Love,” John Legend
Prekvapivá výhra rappera Nas!
Najlepšie rapové vystúpenie
“Savage,” Beyoncé, Shawn Carter, Brittany Hazzard, Derrick Milano, Terius Nash, Megan Pete, Bobby Session Jr., Jordan Kyle Lanier Thorpe a Anthony White
Najlepšie melodické rapové vystúpenie
“Lockdown,” Anderson .Paak
Najlepšia rapová pieseň
„Savage“, Beyoncé, Shawn Carter, Brittany Hazzard, Derrick Milano, Terius Nash, Megan Pete, Bobby Session Jr., skladatelia Jordan Kyle Lanier Thorpe a Anthony White.
Najlepší rapový album
„King’s Disease,“ Nas
Najlepšie sólové country vystúpenie
“When My Amy Prays,” Vince Gill
Najlepšie country duo/skupinové vystúpenie
“10,000 Hours,” Dan + Shay a Justin Bieber
Najlepšia country pieseň
“Crowded Table,” Brandi Carlile, Natalie Hemby a Lori McKenna
Najlepší country album
„Zástupný znak,“ povedala Miranda Lambertová
Najlepší New Age album
„More Guitar Stories,“ Jim „Kimo“ West
Najlepšie improvizované jazzové sólo
„All Blues,“ Chick Corea
Najlepší jazzový vokálny album
„Secrets are the Best Stories,“ Kurt Elling a Danilo Pérez
Najlepší inštrumentálny album džezu
„Trilogy 2,“ Chick Corea, Christian McBride a Brian Blade
Najlepší veľký jazzový súbor
„Data Lords,“ orchester Maria Schneiderovej
Najlepší latino jazzový album
„Four Questions“, Arturo O’Farrill a Afro Latin Jazz Orchestra
Najlepšie gospelové vystúpenie/pieseň
„Movin‘ On “, Darryl L. Howell, Jonathan Caleb McReynolds, Kortney Jamaal Pollard a Terrell Demetrius Wilson
Najlepšie kresťanské hudobné vystúpenie/pieseň
„There Is Jesus,“ Casey Beathard, Jonathan Smith and Zach Williams
Najlepší gospelový album
“Gospel According to PJ,” PJ Morton
Najlepší album súčasnej kresťanskej hudby
“Jesus Is King,” Kanye West
Albumy Roots
Najlepší koreňový album evanjelia
“Celebrating Fisk! (The 150th Anniversary Album),” Fisk Jubilee Singers
Najlepší latinsko popový alebo urban album
„YHLQMDLG,“ Bad Bunny
Najlepší latinskoamerický alebo alternatívny album
„La Conquista Del Espacio,“ Fito Paez
Najlepšie regionálne mexické hudobné album (vrátane Tejano)
„Un Canto Por Mexico, roč. 1, ”Natalia Lafourcade
Najlepší tropický latinskoamerický album
„40“, Grupo Niche
Najlepší americký roots výkon
“I Remember Everything,” John Prine
Najlepšia americká pieseň Roots
“I Remember Everything,” Pat McLaughlin and John Prine, songwriters (John Prine)
Najlepší album Americana
“World on the Ground,” Sarah Jarosz
Najlepší album Bluegrass
“Home,” Billy Strings
Najlepšie tradičné bluesové album
„Rawer Than Raw,“ Bobby Rush
Najlepšie súčasné bluesové album
“Have You Lost Your Mind Yet?,” Fantastic Negrito
Najlepší ľudový album
“All the Good Times,” Gillian Welch and David Rawlings
Najlepší regionálny roots album
“Atmosphere,” New Orleans Nightcrawlers
Najlepšií reggae album
“Got to Be Tough,” Toots and the Maytals
Najlepší globálny hudobný album
“Twice as Tall,” Burna Boy
Najlepší detský hudobný album
“All the Ladies,” Joanie Leeds
Najlepšie album hovoreného slova
“Blowout: Corrupted Democracy, Rogue State Russia, and the Richest, Most Destructive Industry on Earth,” Rachel Maddow
Najlepšia pieseň napísaná pre vizuálne médiá
“No Time to Die,” Billie Eilish O’Connell a Finneas BairdO’Connell
Najlepší soundtrack pre vizuálne médiá
“Joker,” Hildur Gudnadottir, skladateľka
Ktoré výhry vás prekvapili? Vyhrali niektorí vaši favoriti? Sú podľa vás výsledky Grammys 2021 akceptovateľné?
V Americe se tento víkend konečně otevřeli kina v Los Angeles.Po 52 týdnech se sice mohli otevřít pouze v omezených podmínkách, i tak jde ale pro místní kinaře o jistou formu spásy. K rapidnímu vzrůstu tržeb ale otevření Los Angeles nepomohlo.
1. místo v USA Box Office – Raya a drak
Zdroj: Disney
V Americe jedničkou víkendu zůstala disneyovka Raya a drak. Její propad o 35% a utržena částka ve výši 5,5 milionů dolarů jí nadále stačí na zlatou pozici amerických filmových tržeb, přičemž celosvětově disneyovka hlásí 52 milionů dolarů. Oficiální rozpočet není známý, ale zcela určitě přesáhl hranici 100 milionů dolarů. Disney se může radovat i z toho, že jde tuhle disneyovku za exkluzivní poplatek ve výši 30 amerických dolarů zakoupit do domácnosti v rámci streamovací služby Disney+.
A spousta domácností to v aktuální situaci velmi rádo zakoupí. Oněch 30 dolarů x mnoho domácností tak též velmi pomůže, aby se tato disneyovka mohla dostat do černých čísel. Uvidíme však, zda to nakonec bude stačit na realizaci nějakého toho pokračování.
2. místo v USA Box Office – Tom a Jerry
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Na druhém místě zůstávají Tom a Jerry. Ty se ve svém třetím víkendu propadli o 39% a utržená částka ve výši 4 milionů dolarů jim stačila na druhé místo. Celosvětově by tahle kombinace klasické animace a živého prostředí měla přepočítávat už 66,9 milionů dolarů, přičemž rozpočet filmu vyšel na 79 milionů dolarů. Stejně jako v případě filmu Raya a drak je i tenhle film k dostání na streamovací službě. V případě HBO Max je film k dispozici v rámci předplatného. A i tady je otázka, zda celkově započtený úspěch studio Warner Bros. přinutí k realizaci pokračování.
3. místo v USA Box Office – Chaos Walking
Zdroj: Lionsgate
I třetí pozice zůstává stejná, tedy bronz obhájila sci-fi Chaos Walking, které na tuto pozici stačil propad o 40% a utržená částka ve výši 2,2 milionů dolarů. Film už celosvětově přepočítává 9,5 milionů dolarů, ale při rozpočtu 100 milionů dolarů jde o naprostý propadák. Studio Lionsgate tak nerealizuje předělávky i zbylých dvou knih z původní knižní trilogie. Taky by to bylo čiré bláznovství, když už jen samotné Chaos Walking se dva roky neustále odkládalo. Na kariéry Toma Hollanda, Daisy Ridley nebo Madse Mikkelsena to špatný vliv mít nebude, přesto to ovšem celé zavání průšvihem a promrhaným potenciálem. Zvláště, když to celé režíroval Doug Liman.
Tenet
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Tenet se jinak objevil v kinech v New Yorku a veškerá promítání, kde byl film promítán ve formátu 70mm byla vyprodaná. To film do černých čísel najednou nedostane (rozpočet 200 milionů dolarů, tržby 363 milionů dolarů). Ale přesto jde o slibný úkaz toho, že lidé kino pořád chtějí. Příští týden se film objeví i v kinech v Los Angeles.
Čína – Avatar a zbytek
Zdroj: 20thCentury Studios
Velké věci se pochopitelně furt dějí v Číně, kde se navíc tento týden zboural jeden staronový rekord. Ano, Avatar je opět nejvýdělečnější film všech dob a vděčí za to právě návratu do čínských kin. Díky návratu do čínských kin překonal Avengers: Endgame (2 miliardy a 797 milionů dolarů) a aktuálně hlásí částku ve výši 2 miliard a 810 milionů dolarů. Za jediný víkend v Číně tak Avatar vydělal 21,1 milionů dolarů a vypadá to, že se celosvětově díky filmu bude končit minimálně u 2 miliard a 830 milionů dolarů.
V Číně jinak již delší dobu válí snímek Hi, Mom. Ten již celkově přepočítává částku ve výši 803 milionů dolarů, na překonání nejvýdělečnějšího čínského filmu Wolf Warrior 2 (874 milionů dolarů), ale to nejspíš stejně stačit nebude.
Příští týden
Příští týden se do kin v rámci širokého nasazení podívá thriller Stín špiónů s Benedictem Cumberbatchem v hlavní roli.
Tohle byli tržby Box Office #10! Kterému filmu jste přáli prvenství vy?
Pred desiatimi rokmi sa stala druhá najhoršia jadrová nehoda v histórii. V elektrárni Fukušima Daiichi na severovýchode Japonska vybuchli tri reaktory. Predchádzalo zemetrasenie o sile až 9 stupňov a s dĺžkou trvania 6 minút. Po tomto silnom zemetrasení asi o hodinu neskôr zasiahlo tsunami severné pobrežie krajiny. Vlny morskej vody siahali do výšky 37 metrov viac a zaplavili miesta vzdialené šesť kilometrov do vnútrozemia. Zaplavené boli taktiež núdzové generátory v jadrovej elektrárni, ktoré zlyhali, čo viedlo k roztaveniu a následnému výbuchu.
Zdroj: earthrace.net
Solárne monitory sledujú úrovne radiácie v oblasti okolo elektrárne Fukušima Daiichi. Napriek úsiliu o dekontamináciu zostáva úroveň v niektorých oblastiach príliš vysoká na to, aby sa ľudia mohli vrátiť.
Zdroj: dailymail.co.uk
Náhle zmiznutie ľudí však malo pre prírodu neočakávaný vzostup. V priebehu posledného desaťročia zvieratá a rastliny regenerovali vylúčenú zónu, kde sú úrovne radiácie stále príliš vysoké na to, aby sa ľudia mohli bezpečne vrátiť. Japonské makaky a mývalové psy sa teraz vyskytujú vo veľkom počte v zóne vylúčenia aj napriek vyššej úrovni radiácie, zistila štúdia z roku 2020. Diviaky a taktiež v tejto vylúčenej zóne vyskytujú a ich počet sa stále zvyšuje. Pretože poškodzujú úrodu v blízkych oblastiach, kam sa ľudia vrátili, miestna vláda podporila lov. Ich mäso sa však nedá jesť, pretože sa v ňom nachádza rádioaktívne cézium-137.
Návšteva opustenej oblasti
Fotograf Manabu Sekine absolvoval prehliadku opustenej oblasti neďaleko dediny Iitate, kde bola na jar 2011 nariadená evakuácia väčšiny jej obyvateľov, asi 6 000. Jeho snímky ukazujú bohatý život rastlín a zvierat.
Sekine bol veľmi zvedavý na to, čo sa stalo s divočinou. Len pár mesiacov po nehode, v júni 2011, sa rozhodol oblasť navštíviť. „Napriek mojim očakávaniam hrali rastliny, stromy a kvety v kontaminovanej oblasti živými farbami. Včely a motýle poletovali po záhradách dedinčanov. Uľavilo sa mi pri pohľade na divočinu – a bol som prekvapený jej silou.“
O pár rokov neskôr sa Sekine na miesto, ktoré navštívil vrátil znovu. Ryžové polia, ktoré sa v tejto oblasti nachádzali, boli z dôvodu neobstarania vyschnuté a porastené trávou. Vŕby vyrastali a rozširovali sa do hájov. Gaštany a tomel, ktoré kedysi pestovali dedinčania, slúžili ako potrava pre divé zvieratá. Schátrané domy a polia sa zjavne stali dokonalým liahňami diviakov, ktoré sa neustále množia. Teraz sa stali hrozbou pre obyvateľov žijúcich tesne za vylúčenou zónou.
Aj keď sa zdá, že divočina vo Fukušima Daiichi nie je ovplyvnená žiarením, nevieme teraz s určitosťou povedať, či je to pravda. Výsledok vplyvu ožiarenia sa nám môže ukázať až v budúcnosti. Avšak podľa môjho názoru neprítomnosť ľudí prírodu a všetky živé bytosti, ktoré v nej žijú, veľmi pozitívne ovplyvňuje.
