Už to bude nějakou dobu, co jsme si v recenzi nerozebírali něco od Marvelu. Z toho důvodu jsem se rozhodl zaměřit se na komiksyX-Men: G jako Genocida a X-Men: Impérium. Za oběma díly uznávaný autor Grant Morrison. Co se týče komiksů, Morrison je dost specifický autor, který se místo příběhu soustředí víc na psychiku postav a jejich chápání daných situací.
Příkladem můžou být komiksy jako kultovní Arkham pochmurný dům v pochmůrném městě, který do podrobna rozebírá psychiku Batmana. Doom Patrol díky, které máme podobný seriál nebo X-meny, ve kterých se Morrison pořádně zaměřuje na tématiku mutantů jako škodné a pohrává si se zajímavými nápady. A G jako Genocida bude právě tématem dnešního článku.
Zdroj: cbr.com
O čem to je
Příběh nás rovnou uvádí do velmi vytížené situace kolem mutantů. I když hlavní mutantský aktivista Magneto už není hlavním ohrožením lidí, nepokoje kvůli mutantům trvají dál. Sledujeme reakce různých X-menů, kteří na situaci reagují po svém. Mutanti jsou bezdůvodně zabíjeni, využíváni k pokusům a do toho všeho se objevuje nový záporák rozhodnut všechny mutanty do jednoho vyhladit.
Co se mi na tomhle booku dost líbilo, bylo to, že Morrison nevymýšlí novou hrozbu, ale pracuje s tím, co už jsme v X-menech viděli mnohokrát a tím jsou Sentinelové. Roboti, které jsme vždycky viděli zničené téměř okamžitě, tu jsou využiti všemožnými způsoby. Máme tu Sentinely na pozemní boj, souboj v letu, taky se dočkáme Sentinela velkého jako ostrov. Samozřejme, to zajištuje kvalitní souboje s kresbou, na kterou jsem si já osobně musel chvíli zvykat hlavně kvůli zobrazení některých postav. Ale tuhle drobnost mi vynahradili mnohdy dech beroucí dvojstránky.
Celé téma evoluce a deevoluce je díky Morrisonovi zpracování zajímavým způsobem flashbacky a dialogy. Občasné chování k lidí k některým mutantům má povedený nádech diskriminace podobné jako u jiných diskriminovaných ras.
Zdroj: them0vieblog.com
Pár slov na závěr
Morrison ve svém prvním booku představuje opravu zajímavý koncept nenávidění druhů a jejich pokusu o vyhlazení. Spíš než o akční příběh nechává příběh pomalu gradovat jako politické drama. Bohužel, jehož závěru se dočkáme až v druhém díle X-Men Impérium. Vzhledem k tomu, jak moc příběhy s X-meny nevyhledávám, tak X-Men G jako Genocida je pro mě velmi nevšední a napínavé vyprávění s tímto týmem mutantů. Rozhodně byste si tento komiks měli přečíst i pokud X-meny moc nemusíte nebo pokud tento tým neznáte, protože funguje téměř s nulovou znalostí předchozích příběhů.
Četli jste X-men G jako Genocida nebo něco od Granta Morrisona? Dejte vědět.
Zdravím všetkých čitateľov a vítam vás pri článku – 5 detailov zo sveta Marvel #2. Rovnako tak ako v tom predošlom, aj dnes sa opäť pozrieme na ďalších 5 detailov, ktoré si nemusel všimnúť úplne každý. Želám vám teda príjemné čítanie a verím, že sa dozviete niečo nové. Alebo nie?
Pozor, článok obsahuje spoilery!
Zdroj: wall.alphacoders.com
1. Kladivo a Štít (Avengers)
Marvelovské filmy sú počas ich výrobných procesov rozdelené na fázy a zatiaľ sme videli tri (obrázok nižšie). Naplánovaná je už aj štvrtá a piata fáza.
Zdroj: Medium.com
Zdroj: Vocal.media
Zdroj: 3rdworldgeeks.com
Za dnešným prvým detailom sa tak musíme pozrieť cez všetky doterajšie fázy. Zrážka kladiva, ktoré nosí Thor, a takmer nezničiteľného štítu, ktorého nositeľom je Captain America, sa totižto udiala v každej fáze týchto filmov. A vždy to bolo vo filme o Avengers.
Avengers 1
Avengers – Age of Ultron
Avengers – Endgame
Možno by k niečomu podobnému prišlo aj v Avengers – Infinity War, no tam Captain Amercia svoj štít nemal.
2. „I can do this all day“
Toto je hneď na prvý pohlaď jasný detail, ktorý si všimne takmer každý pozorný divák. Napriek tomu si však pripomenieme vetu, ktorú preniesol Captain America v každej fáze filmov od Marvelu.
3. Detaily na obrazovkách:
Mnoho na prvý pohlaď skrytých detailov sa schováva na obrazovkách, ktoré môžeme vidieť v jednotlivých scénach. V prvom filme o Iron Manovi môžeme v záverečnej scéne vidieť, ako sa na obrazovkách popri rozhovore s Nickom Furym, vysielajú rôzne zábery.
1 z 3
Zdroj: Slashfilm.com
Zdroj: Slashfilm.com
Zdroj: Slashfilm.com
Prvý obrázok zachytáva udalosti okolo Thora, druhý zasa okolo Hulka a tretí odkazuje na Wakandu, ktorá sa objavila až o niekoľko rokov neskôr.
4. Black Panther – „Dust and Blood“
Posledné dva detaily patria posledným dvom Avengers filmom. Pred záverečným bojom v Infinity War sme videli členov Black Orderu, ako prichádzajú po Mind Stone do „africkej“ Wakandy. Tam im namiesto vydania kameňa mysle Black Panther vraví vetu, ktorá sa nozaj naplnila.
„You are in Wakanda now. Thanos will have nothing but dust and blood.“
„Tu ste vo Wakande. Thanosa tu nečaká nič iné, iba prach a krv.“
A tak sa aj stalo. V prvom súboji na Titane mu Iron Man pri ich spoločnom súboji spôsobil zranenie na tvári, z ktorej vytiekla kvapka krvi.
V druhej časti nakoniec Iron Man použil rukavicu nekonečna, a tak sa Thanos premenil v prach.
Zdroj: Tenor.com
5. Záverečná bitka v Endgame – Falcon
Keď sa po Hulkovom lusknutí formuje obrana celého vesmíru a prichádzajú na záverečný boj s Thanosom, tak sa v Capitanovej vysielačke ozve veta „On Your Left“, ktorú hovorí Falcon. Je to odkaz na film Captain America – Winter Soldier, kde sa táto fráza objavila dvakrát. Raz na začiatku pri rannom behu a neskôr v nemocnici.
Verím, že ste sa dozvedeli niečo nové a ak som vás neprekvapil, rozhodne mi dajte vedieť. Zaujímalo by ma totižto, do akej miery si ľudia všímajú a vyhľadávajú detaily v týchto filmoch. 5 detailov zo sveta Marvel #2 je na konci a ďalšie si spomenieme aj v na budúcom týždni. Do tej doby nám môžete napísať aj vaše postrehy či obľúbené detaily, o ktorých možno nevieme.
Vedeli ste o všetkých týchto „skrytých“ detailoch?
Platforma Netflix nám už dlhé roky ponúka výber, ktorý si môžeme pochvaľovať. Táto platforma dokázala oživiť seriál Trailer Park Boys, dokázala nám priniesť výborné Marvel seriály, ale taktiež absolútne prepadáky. Tieto prepadáky väčšinou spadajú do minoritnej kategórie a pochádzajú z obdobia, kedy Netflix bral na svoju platformu obsah, ktorý nemal veľký prospekt úspechu.
Ale raz za čas sa platforma rozhodne riskovať a donesie nám obsah, ktorý je diskutabilný. Práve týmto obsahom sa preslávil film 365 dní, ktorý si zamilovalo veľké množstvo divákov po celom svete. Je to kvôli faktu, že soft erotické snímky nie sú práve primárne vyhľadávaným obsahom sledovateľov. Ako sa tým pádom stal tento film celosvetovým hitom?
Zdroj: digitalspy.com
Hit = Kontroverzia
Film 365 dní mal výhodu toho, že sa držal kontroverzie. Film totižto glorifikoval znásilnenie, čo z neho vytvorilo v prvých dňoch od premiéry na platforme stredobodom pozornosti veľkých mediálnych spoločností. Práve kvôli tomuto faktu sa vytvorila reťazová reakcia medzi ordinárnymi ľuďmi. Film si totižto nepotreboval zaplatiť žiadnu mediálnu kampaň, keďže vytvorili snímku, ktorá im vytvorila mediálnu pozornosť z dôvodu kontroverznej etickej otázky. Samozrejme, film nie je počinom, ktorý si zaslúži Oscara ani žiadnu inú cenu, ktorá by dokazovala kvalitu tohto filmu. Platforma Netflix logicky využila ofenzivitu pre mediálnu kampaň, ktorá vytvorila z tohto snímku hit.
Prečo práve hit? Je to kvôli faktu, že veľké mediálne spoločnosti pripútali pozornosť mnohých čitateľov na túto snímku. Fakt, ktorý hral do karát platforme Netflix bol ten, že sa jednalo o soft erotickú snímku. Takýchto snímok sa na svete nachádza veľmi málo v nadštandardnej produkčnej kvalite. Práve takýto istý priebeh mal film 50 odtieňov šedej, ktorý sa zaoberal veľmi podobnou tematikou a nabral veľké množstvo sledovateľov po celom svete.
Zdroj: reportdoor.com
Ale mali by ste si snímok 365 dní pozrieť? Práve na túto otázku vám môže odpovedať náš článok, ktorý preberá film do samotného detailu!
Druhá svetová vojna zanechala spúšť v mnohých krajinách po celom svete. Práve Japonsko bola jedna z krajín, ktorá bojovala až do konca. Stratégie ako Kamikaze, ktorá bola pomenovaná po tajfúne, ktorý v 13. storočí zničil mongolskú flotilu, ktorá sa snažila o inváziu Japonska. Japonci tým pádom boli vo vojne nekompromisní a nebáli sa ponúknuť najväčšiu cenu v našom živote – svoj život za svoju krajinu.
To, že boj Japonska bol absolútne nepotrebný, je každému jasné. Za svoje činy, ako napadnutie Pearl Harboru alebo inváziu, zaplatili veľmi ťažko. Ako tým pádom vyzerá Japonsko po druhej svetovej vojne a ako sa dokázali mestá ako Hirošima a Nagasaki vrátiť k životu?
Mestá plné života
Kapitulácia prebehla 15.8.1945. Stalo sa tak práve po zhodení atómových bômb na mestá Hirošima a Nagasaki. Tieto dve atómové bomby dokázali usmrtiť vyše 200 tisíc občanov Japonska. Tieto mestá a samotná krajina sa dlho spamätávali z tohto útoku. Podľa dostupných štatistík je odhadované, že od vstupu Japonska do priebehu druhej svetovej vojny zahynulo približne 2,5 milióna občanov tejto krajiny. Ale oficiálny podpis o kapitulácii neprebehol 15.8, ale až 2.9.1945. Neoficiálna kapitulácia tým pádom prišla zo strany Japonska štyri mesiace po ukončení bitiek na pôde Európy.
Ale ako dnes vyzerajú mestá, ktoré si brutalitu odniesli najviac? Hirošima má podľa prepočtu obyvateľov z roku 2015 populáciu 1,1 milióna obyvateľov, pričom sa toto číslo bude v budúcnosti ešte zväčšovať. V meste sú zachované mnohé tragické pamiatky, ktoré ostali po výbuchu atómovej bomby. Mesto Nagasaki sa taktiež vďaka silnej ekonomike a populácii Japonska rozrastá do krásnej miery. V meste žije dnes približne 500 tisíc občanov a mesto podľa všetkého očakáva sľubná budúcnosť kvôli stále narastajucej japonskej ekonomike. Iba za minulý rok sa dokázala hrubý domáci produkt Japonska vyšvihnúť o 0,8%. To znamená, že hrubý domáci produkt Japonska sa momentálne nachádza na 4,971 triliónoch.
Zdroj: Pixabay/AG2016
Myslíte si, že Japonsko mohlo predísť vojenským stratám?
Vesmír je doteraz jedným z najväčších a najzáhadnejších miest, aké poznáme. Napriek tomu, že sme urobili obrovský pokrok v chápaní jeho zákonov a štruktúr, stále nás obklopuje množstvo nevyriešených otázok. V posledných desaťročiach sme vďaka priekopníckej práci vedcov, ako bol napríklad Stephen Hawking, začali lepšie rozumieť fenoménom, ktoré nás donedávna fascinovali len vo vedeckej fantastike – napríklad čiernym dieram či obrovským rozmerom samotného vesmíru.
Napriek týmto úspechom je vesmír stále záhadou, ktorá nás vyzýva k ďalšiemu objavovaniu. Čo sa nachádza za hranicami nášho poznania? Ako vznikol vesmír a kam smeruje? Existujú na iných planétach formy života? A ako môžeme využiť naše poznatky na to, aby sme raz mohli kolonizovať vzdialené svety? Tieto otázky sú nielen vedeckou výzvou, ale aj inšpiráciou pre celé ľudstvo, ktoré túži po poznaní a nových horizontoch.
Práve z tohto dôvodu sme pre vás pripravili jedinečný kvíz, ktorý preverí vaše znalosti o vesmíre a všetkom, čo s ním súvisí. Veríme, že vás táto výzva zaujme a zároveň motivuje k ďalšiemu štúdiu a objavovaniu tajomstiev okolo nás. Dokážete zodpovedať všetky otázky správne? Nebojte sa, ide o skvelú príležitosť naučiť sa niečo nové a zabaviť sa!
Svoje výsledky môžete zdieľať s nami na našej Facebookovej stránke v komentároch – radi uvidíme, kto z vás je skutočným vesmírnym znalcom. Prajeme vám veľa šťastia, trpezlivosti a pevné nervy, pretože vesmír nie je jednoduchý, ale je nádherný a stojí za to ho spoznať!
Býva zvykom, že pre asteroidy, planéty či iné kozmické objekty sa používajú názvy s písmenom a dlhšou číselnou kombináciou. Pre známejšie objekty sa vyberajú „menej technické“ prezývky, ktoré väčšinou niečo symbolizujú a dajú sa teda ľahšie zapamätať. Občas sa však stane, že agentúra nezvolí práve najšťastnejšiu prezývku. Na základe riešenia jednej z nich sa rozhodlo, že si na to NASA dá v budúcnosti pozor a prestane používať rasistické, resp. kontroverzné názvy.
Zdroj: pinterest.com
Rasistický podtón
Konkrétne sa jedná o planetárnu hmlovinu v súhvezdí Blížencov NGC 2392, ktorá bola prezývaná aj Eskimo (Hmlovina Eskimák). Jej názov rozpútal vlnu názorov, pričom väčšina ľudí zdôrazňovala, že je toto pomenovanie nekorektné a nesie rasistický podtón. Eskimák je totižto široko vnímaný ako koloniálny termín s rasistickou históriou mierený na pôvodných obyvateľov arktických oblastí.
Zdroj: dennikslovensko.sk
NASA 5. augusta vydala stanovisko, kde hovorí, že prezývku pre hmlovinu vymazala zo svojich záznamov a naďalej ju už používať nebude. Na zoznam „čiernych“ názvov sa dostali aj iné objekty. NASA v stanovisku dodala, že okrem Eskimáka nebude používať názov „Siamské dvojčatá“ patriaci dvojici špirálovitých galaxií odborne pomenovaných NGC 4567 a NGC 4568. Vesmírna agentúra na svoju obranu priznala svoje pochybenie.
Vyjadrenie agentúry NASA
Niektoré názvy môžu mať historické alebo kultúrne konotácie, ktoré sú nevhodné a nevítané. NASA je plne odhodlaná ich riešiť, pretože veda závisí od širokého spektra príspevkov a prospieva všetkým. Ako prvý krok, NASA už nebude používať názov Eskimák pre NGC 2392, planetárnu hmlovinu, ktorá je žiariacim pozostatkom Slnku -podobnej hviezdy. NASA taktiež už viac nebude používať prezývku „Siamské dvojčatá“ pre špirálovité galaxie NGC 4567 a NGC. Pri kontroverzných prípadoch bude používať už len názvy dané Medzinárodnou astronomickou úniou.
NASA bude naďalej preverovať viaceré názvy. Nevylúčila taktiež úplný stop používaniu prezývok. Viaceré objekty, ako napríklad hmlovina Bernard 33 prezývaná „Konská hlava“ si ju nechá. Za zvýšením intenzity preverovania daných názvov môže stáť aj kultúrny ošiaľ spôsobený prípadom Georga Floyda.
Ste radi, že NASA prestane používať rasistické názvy pre kozmické objekty? Napíšte nám do komentárov!
Bol vychovaný v rastafariánskom a vegetariánskom štýle. Jeho otec je na pól afroamerického pôvodu a Aziat. Nyjah Huston začal skateboardovať v štyroch rokoch. Táto ľudská mašina dokázala dostať v siedmich rokoch sponzora Element Skateboards, pretože tvrdo makal každý jeden deň iba kvôli jeho otcovi, ktorý ho do skateboardovania doslova hnal. Keďže v jeho skorých dňoch bol veľmi malý na veľkosť skateboardu, tak pri každom jednom triku, ktorý sa učil, musel robiť omnoho ráznejšie pohyby s nohami, aby dokázal spraviť čo by len kickflip. Každý o ňom tvrdí, že robí triky ako robot kvôli faktu, že musel sa učiť v podstate ťažšie ako ostatní.
Zdroj. NBCnews.com
Prvé výhry
Vo svojich jedenástich rokoch vyhral prvú street ligu v roku 2005. To by sa dalo hodnotiť za viac než uveriteľné. Neskôr povyhrával mnoho ďalších SLS (street líg). Medzitým, ako sa mu darilo, prišiel aj jeho mierny pád, mal rozpory s otcom a kvôli tomuto faktu prestal nosiť svoje pozlátko – dredy. Neskôr sa stal súčasťou firmy IGI, ktorá krátko existovala od roku 2011 a natočil videoklip Rise & Shine od Elementu. V roku 2017 nielen dostal nového sponzora NikeSB, s ktorým produkovali spolu skaterské klipy aj topánky, ale taktiež sa vrátil ku svojej absolútnej klasike, čo znamená vyhrávať na plnej čiare.
Dokázal získať prvé miesto v Pro Open, Mníchove a Los Angeles. Jeho najväčšie skóre za trik v street lige je 9,9/10, čo je na tej istej rovine so Shane O’Neillom. V terajšom roku 2020 v auguste dosiahol Niyah majetok v hodnote šiestich miliónov amerických dolárov. V momentálnej dobe sa považuje za jedného z najlepších skaterov. Práve to je aj trochu problém, pretože veľa ľudí mu závidí a nazývajú ho, že sa iba vychvaľuje s peniazmi a nedokáže nič iné iba ukazovať, čo všetko vyhral. Lenže to je na tom to najlepšie. Každý v jeho pozícií by robil úplne to isté či už keby sme sa pozreli na jeho sociálny život, alebo drinu, ktorú musel vložiť do skatovania. Jeho výsledky sú tým pádom absolútne hodnotné a drinou zaslúžené!
Oznámenie tejto hry prinieslo pre mnohých hráčov, a predovšetkým konzolistov veľké nadšenie. Po úspešnej hre Marvel’s Spider-Man, ktorú na PS4 prinieslo herné štúdio Insomniac Games (Rachet & Clank, Spyro the Dragon) sa značne rozmohol záujem o tento svet. Hra dostávala jednu chválu za druhou a titul sa stal úspešným a hlavne výnosným pre Sony. To znamenalo len jedno. Štúdio dostalo možnosť priniesť ďalší kúsok, tým je Marvel’s Spider-Man: Miles Morales na PS5. Zo začiatku sme o pripravovanej novinke veľmi veľa nevedeli, to sa však začína meniť. Marvel’s Spider-Man: Miles Morales totižto konečne odhaľuje detaily o hre a zároveň láka fotkou! Čo nás čaká?
Už od predstavenia titulu vznikalo plno otázok, ktoré sa týkali toho, či sa vlastne v skutočnosti jedná vôbec o samostatnú hru a nielen o DLC pre už hotovú hru Marvel’s Spider-Man. Insomniac Games však uviedol na pravú mieru, že sa naozaj jedná o standalone hru, ktorá prinesie úplne nový pohľad ako plnohodnotný titul, nejedná sa o DLC. Napriek tomu, že sa nejedná o DLC, stále je tu jedno „ale“. Rozsah hry totižto nebude až tak veľký ako počiatočný Spider-Man.
Zdroj: theverge.com
Herné štúdio sa vyjadrilo, že Miles Morales dostane svoju vlastnú dejovú linku, no tá nebude až tak rozsiahla ako to bolo v prípade Petra Parkera. Netreba sa však úplne báť. Herný rozsah bude zhruba rovnako dlhý ako hra Uncharted: The Lost Legacy. Dejová linka tejto hry predstavoval herný čas, ktorý sa pohyboval v priemere na 7-8 hodinách, čo popravde nie je veľmi veľa. Treba však pomyslieť ešte na tie hodiny, ktoré strávite pri swingovaní po meste a skúšaním totálne absúrdnych volovín.
Kde sa bude príbeh odohrávať?
Portál Entertainment Weekly vyspovedal štúdio Insomniac Games, vďaka čomu sme sa dozvedeli, kam sa pozrieme. Príbeh by sa mal odohrávať rok po udalostiach prvej hry. Pozrieme sa do Milesovho života, ktorého štvrť sa ocíta medzi vojnami gangov a bojom proti energetickej spoločnosti. Nemusíme sa báť, že dostaneme repetetívny obsah. Miles totižto dostane vlastné schopnosti, ktoré si budete môcť v priebehu hry zlepšovať. Tými budú napríklad neviditeľnosť (ktorú sme videli aj vo filme Spider-Man: Into the Spider-Verse) či bioshock. Kreatívny riaditeľ hry Brian Horton dodal, že Milesov príbeh bude nadväzovať na ten, ktorý začal v predošlej hre.
Zdroj: nme.com
Osobne si myslím, že hra môže prísť ako veľmi pekné prekvapenie. Som rád, že takto spoznáme ešte hlbšie ďalšieho Spider-Mana. Miles Morales bol veľmi zaujímavou postavou vo filme Spider-Man: Into the Spider-Verse. Môžem povedať, že rovnako, ako sa teším na pokračovanie filmu, sa teším aj na samotnú hru.
Čo si myslíte o pripravovanej hre Spider-Man: Miles Morales vy? Páčia sa vám zmienené detaily?
Viete, čo znamená meno piešťanského pivovaru Žiwell? „Ži Well“ teda „Ži dobre“ a pri kúskoch z mesta, ktoré preslávili kúpele alebo Rytmus sa žije dobre. Vždy si spomeniem na Vandala, ide o jedno z najlepších slovenských pív v štýle IPA. Dnes sa však pozriem na zub úplne odlišnému druhu, konkrétne pôjde o porter. Hessian mercenary vznikol v kolaborácii s mikropivovarom Pet’s and Pav’s Brewery. Ten bol založený v roku 2012 dvojičkami Petrom a Pavlom Kadlicovcami. Očakávať môžem výrazné tóny kávy, horkej čokolády alebo praženého sladu. Nechám sa prekvapiť.
Pivovar: Žiwell + Pet’s and Pav’s Brewery, Slovensko Názov: Hessian Mercenary Druh piva: Porter Objem: 330 ml Obsah alkoholu: 5,4% Stupňovitosť: 14% Horkosť: 48 IBU Zloženie: voda, jačmenné slady, chmeľ, kvasinky
Pena: stredne vysoká kávová so smotanovou štruktúrou, rýchle klesajúca Farba: čierna a totálne nepriehľadná, obvyklá pre tento štýl Vôňa: prenikavý sladký karamel, čokoláda, smotana Chuť: káva, opečená hrianka, kyslejšie sušené ovocie, horká čokoláda
Hodnotenie: Extrémne špecifický kúsok, ktorý buď okamžite zachutí, alebo ho horko-ťažko dopijete. Mám už druhú fľašu a stále sa neviem rozhodnúť, či sa stanem fanúšikom tohto „Robust porter“. Popravde prvú fľašu som len tak tak dopil, absolútne mi nešlo. Druhý pokus už dopadol lepšie, ale urobil som jednu zmenu, pivo bolo podstatne dlhšie vytiahnuté z chladničky, čo mu prospelo. V úvode sa vynorí sladkokyslé sušené ovocie (slivky, hrozienka) to je v ďalších krokoch náhradné výraznou kávou, karamelom. Záver už patrí horkej čokoláde. Stredne plné telo, nízka rezkosť, nízka pitelnosť. Fanúšikov si bude hľadať ťažšie…
SomPivoRating: 5.5/10
Clock Black Currant
Zlatý mok z obce Polštejn môžem s pokojným svedomím zaradiť medzi špičku na československej pivnej scéne. Na druhej strane musím hneď dodať, že ich posledné pivá, čo som vyskúšal, ma, bohužiaľ, jemne sklamali. Uznávam, moje nároky pri pivovare Clock sú dosť vysoké. Odporučím vám voľbu na istotu a to kultové pivo s názvom Twist. Vyskúšajte a dajte vedieť. Prejdime už k Black Currant, kde dôležitú úlohu hrá baktéria laktobacilus. Áno, hádali ste správne. Dnes sa v pohári objaví kyseláč obohatený o šťavu z čiernych ríbezlí.
Pivovar: Clock, Česká republika Názov: Black Currant Druh piva: Sour Objem: 750 ml Obsah alkoholu: 5,1% Stupňovitosť: 12% Horkosť: 5 IBU Zloženie: voda, jačmenné slady, upravený chmeľ, pšeničný slad, šťava z čiernych ríbezlí
Hodnotenie: Čierne ríbezle vystupujú vysoko nad všetky ostatné ingrediencie, čo v tomto prípade nie je vôbec zlé. K rozumnej kyslosti sa v druhom slede pridáva drobná medová sladkosť, zaujímavé. Ľahké telo, nízka rezkosť, nulová horkosť, parádne doznievanie čiernych ríbezlí ako zo záhradky. Opäť starý dobrý Clock!
SomPivoRating: 8/10
Predchádzajúci Pivný špeciál nájdete na tomto linku.
Po ukončení čítania Kameňa Murdcov som mal teda dostatočne dobrú predstavu, čo od knižnej série čakať ďalej. Na Tajomnú komnatu som bol celkom zvedavý. Ide totiž o diel, ktorý som myslím vo filmovej podobe videl ako prvý. Nahral som si ho na kazetu, keď to išlo v telke a takto ho pozeral celé detstvo. Myslím si, že teda ide o diel, ktorý poznám asi najlepšie, no musím povedať, že patrí asi k mojim menej obľúbeným.
Veľmi som sa teda tešil na knihu, keďže mi mohla poskytnúť úplne svieži pohľad na (pre mňa) tento dobre známy príbeh. Či sa tak stalo alebo nie sa dozviete už o chvíľku. Takisto aj rozdiely (ktoré som si zapamätal). Bolo však úžasné po toľkých rokoch opätovne navštíviť tento príbeh. Keďže opäť ide o úžasnú knihu ako aj film.
Zdroj: Warner Bros.
Film
Je to seriózne už asi 14 rokov, odkedy som filmovú Tajomnú komnatu videl prvýkrát. Ako som už naznačil vyššie, myslím si, že toto bol pre mňa úplne prvý diel, ktorý som zo série videl. Samozrejme, dnešnými očami sa však na neho pozerám už úplne inak. Keďže počas tvorenia tohto filmu boli vonku len 4 knihy, ktoré vedeli, k čomu sa budovali, myslím si, že filmy to ešte netušili. Réžiu mal opäť na starosti Chris Columbus a zvolil podobný štýl ako pri prvom dieli.
Veľmi starostlivo a opatrne vybral dôležité kapitoly na posun príbehu a snažil sa ich odraziť čo najbližšie na filmovom plátne. Ale tu si už dovolil aj zopár zmien a prekvapivo musím povedať, že boli dosť dobré. Minule som spomínal, že mi Kameň mudrcov prišiel ako veľmi vtipná kniha. Toto očividne pochopili aj tvorcovia a do filmu pridali hneď niekoľko skvelých vtipných scén. Či už na to využívali Lockharta alebo skvelú premenu na Crabba a Goyla všehodžúsom.
Zdroj: Warner Bros.
Film je vtipnejší ako predchodca, no určite aj strašidelnejší. Hlasy za stenou majú žiadaný temný nádych, hudba Johna Williamsa dopomáha udržať atmosféru a myslím si, že pavúky museli vystrašiť nejedného z nás v mladšom veku. Ešteže je vo filme skvelý Rupert Grint ako Ron, s ktorým dokážu sympatizovať asi všetci bojazlivci. Všetci herci tu však zopakovali svoje úlohy skvelo a obzvlášť tí detskí.
Na rozdiel od prvého, tento film už mal skvelé akčné scény. Finále s hadom bolo urobené skvelo (lepšie ako v knihe) a perfektne odráža celý tón filmu. Detský a stále čarovný svet, do ktorého už však vstúpila nejaká temnota. Bohužiaľ, príbeh sa tentoraz posúva dosť zvláštne. To však už musím ďobnúť do druhého média.
Kniha
Ak ste niekedy niekoho počuli sťažovať sa, že na Rokforte počas Harryho štúdia neprebehol normálny rok, je to asi najmä kvôli tejto knihe. Rowlingová sa vrátila vo výbornej forme, opäť študujeme s našimi troma kamarátmi, no stále sa tu vyťahuje nejaká záhada. A k tej záhade je pripojená ďalšia a keď vyriešime tú, nejakou náhodou sa nám naskytnú ďalšie nápovede kam ísť, čo ešte treba vyriešiť. Všetko len s jediným, trochu okatým cieľom… byť na konci za hrdinov.
Zatiaľ čo v prvej knihe Harry, Ron a Hermiona prichádzali na záhady a riešili ich vlastnou zvedavosťou, tu ich udierajú priamo do tváre a posúvajú, kam autorka potrebuje. V neskorších knihách si na toto už Rowlingová dala celkom pozor, no tu to treba proste akceptovať. Je to však len jediná malá negatívna vec v opäť úžasnej knihe.
Zdroj: Scholastic
Podobne ako film, tiež sa tu dobre balancuje humor a pomalinky vkráda temnota. Je úžasné vidieť Harryho naspäť, ako sa už vracia do prostredia, ktoré má rád, ako sa mu do života vracajú dobrí aj zlí ľudia (opäť sa v tom každý nájde). Rowlingová ešte viac predstavuje Weasleyovcov a naše hlavné postavy (obzvlášť ako moc má Hagrid rád nielen Harryho, ale aj Rona s Hermionou). Spoznávame nového učiteľa Lockharta, ktorý bol úplne fantastický (aj vo filme) a škriatka Dobbyho.
Na hodinách sa začínajú duely, pripravujeme elixír, ktorý nedopadne zrovna najlepšie a spoznávame Dumbledorovu pracovňu, ale aj menšiu minulosť Rokfortu. Postupne sa objavuje Tom Riddle a my konečne vidíme, aký príbeh chce autorka začať rozprávať. Opäť všetko, čo som miloval na štýle prvého dielu, je späť. Keby len Rowlingová dostala Harryho do o chlp ťažších situácií, ku ktorým by nebol tak okato ťahaný, možno by to aj prekonalo prvý diel. Aj tak bolo však toto postupné odhaľovanie záhad nesmierne zaujímavé a skvelo ma držalo v napätí až do úplného konca, zatiaľ čo ma aj opäť dobre pobavilo.
Rozdiely bez vyzradenia deja
Tak ako pri prvej knihe aj tu je štýl sledovania hlavných udalostí úplne iný. V knihe prežívame celý rok s Harrym, vo filme len časti, ktoré pletú hlavný príbeh. V knihe dávame pozor na to, aké hodiny nasledujú a ako sa niektoré domrvia. Metlobal sa tu stáva čoraz väčšou udalosťou, Harry musí balancovať tréningy so školou. Vieme, ako žiaci berú určité hodiny a učiteľov. Máme tu rôzne konšpirácie a podobne. Ginny Weasleyová sa začína ukazovať čoraz viac, čo by som povedal, že vo filme dosť chýba. Film však ponúka o niečo viac akčných scén, ktoré v niečom pomáhajú lepšie zdramatizovať dej.
Tak ako pri mnohých postavách v tejto knihe, nový profesor Lockhart je v knihe ešte o niečo viac prebádanejší a vtipnejší. Ak ste náhodou už videli film a smiali ste sa na perfektne zahranom Lockhartovi od Kennetha Branagha, kniha vám s ním ponúkne všetko, čo ste nevedeli, že chcete. Inak ide zase o skvelú filmovú adaptáciu, ktorá len zase vynecháva niektoré postavy, iným sa toľko nevenuje a chýba jej zopár scén.
Po čom siahnuť ako prvom?
Toto je dosť zložité. Zatiaľ, čo musím povedať, že knihu som si určite viac užil, sú tu veci, ktoré film Harry Potter a Tajomná komnata podáva o malinko lepšie. Finále je vo filme urobené skvelo, aj hororovejšia atmosféra je tam citeľnejšia, no ku koncu by som aj tak siahol po knihe. Tie hodiny, postavy a ich zmýšľanie je naozaj jedinečné a nedá sa zopakovať v inom médiu. Práve to by mal byť ten pútač pre každého, kto sa o sériu zaujíma. Obe verzie teda majú príbeh, ktorý až príliš posúva hlavného hrdinu kam treba. A síce to film lepšie balancuje, knihy dodávajú hĺbku kam treba a najmä do budúcnosti. Tu vám však na rozdiel od prvého filmu tento vyslovene odporúčam, keďže efekty a atmosféra a aj pridaný humor už určite dokážu zaujať a možno aj niečo pridať k zážitku po knihe.
Konkrétne rozdiely
Hneď zo začiatku sme v knihe u Dursleyovcov o niečo dlhšie. Harryho záchrana Weasleyovcami je výborne vystavaná a cítite, že to nie je také jednoduché ujsť. Scéna má lepšie tempo a Fred a George Weasleyovci tu sú úžasní (a následne v celej knihe dostávajú zase priestor). Čo je však ešte lepšie, je kam scéna pokračuje a to je do Brlohu Weasleyovcov, ktorý je aj v ďalších dieloch dosť prominantný. Harryho fungovanie s celou rodinou je fantastické, spoznávame ako takáto čarodejnícka rodina žije v našom svete a vidíme celý koniec leta, ktorý u nich Harry trávi.
Následne nám kniha poskytuje zaujímavejší pohľad na Luciusa Malfoya a zisťujeme, že téma rodín (čistokrvných a miešaných) bude v tejto sérii ešte veľká. Dokonca sa otcov tatko s Luciusom aj pobije. Kniha dokonca nemá jednu malú chybičku, ktorú film nevedomky urobil. V Šikmej uličke, keď má Harry zlomené okuliare, mu ich Hermiona opraví kúzlom. Ale keďže majú študenti do 17 rokov, išlo by v jej prípade o vylúčenie zo školy. Rowlingová to však v knihe vie a okuliare opraví Harrymu Ronov otec.
Zdroj: Warner Bros.
Lockhartove scény sú absolútny klenot. Vždy sa mu Harryho podarí prichytiť v zlom čase a jeho veľké slávne ego si to vynaloží po svojom. Úprimne, dlho som sa nesmial pri knihe tak ako keď Lockhart dáva Harrymu rady do života. Harry, Ron a Hermiona sa neskôr dostanú aj na párty takmer bezhlavého Nicka. Dozvieme sa, že Filch je šmukel, ktorý si chce začať brávať ďalšie hodiny čarovania.
Rowlingová už myslela na budúcnosť
Hrozivý príbeh tajomnej komnaty sa dozvedáme od učiteľa dejín mágie, ktorého žiaci prvýkrát v živote počúvajú (samozrejme, až na Hermionu, ktorá ho istotne počúvala na každej jednej hodine predtým). Ginny sa snaží Harrymu naznačiť o denníku, no keďže sa hanbí, nikdy sa jej to nepodarí. Vieme, ako presne Voldemort ovládal cez denník Ginny. Čo je úžasné na knižnom konci, je to, že Voldemort sa vyžíva v tom, ako Harry pomaly umiera na baziliskov jed a neskôr zistí, aký bol hlúpy, keď nepočítal so slzami fénixa, ktoré Harryho ranu zahojili. Voldemort teda neodchádza len ako porazený, ale aj nahnevaný. Ale hlavne sa dozvedáme už mierne začiatky jeho mladosti ako Toma Riddlea. Vo flashbacku Toma Riddlea vidíme, ako sa nezhovára s Dumbledoreom, ale s riaditeľom Dippetom.
Táto zmena je obzvlášť skvelá, keďže knihy sa neskôr zameriavajú na históriu rokfortských riaditeľov. Postavy sa neskôr budú veľakrát stretávať s portrétmi starších učiteľov a riaditeľov, vrátane Dippeta. No a ešte v jednej scéne odhalíme, že existuje ministerstvo mágie, keďže na chvíľku stretneme aj samotného ministra Corneliusa Fudgea, ktorého rola je opäť omnoho väčšia v neskorších dieloch. Dumbledore je v knihe trochu v úzadí, je to stále ten príjemný a trochu bláznivý starší pán. Hagrid sa na chvíľu dostane do Azkabanu a jeho strašidelný opis zážitkov nás už len pripravuje na udalosti ďalšej knihy, ktorú si rozoberieme nabudúce. 😉
Kniha alebo film? – Harry Potter a Tajomná Komnata. Ako ich porovnáte vy? Ktorá verzia je podľa vás lepšia?
