Táto hlavná hrdinka to naozaj nebude mať jednoduché… Nielen, že sa jej srdce nebude vedieť rozhodnúť, ktorého z dvoch osudových mužov si vybrať, ale uľahčovať jej to nebudú ani rodičia, najmä svojský otec – starosta mesta… Podarí sa jej nájsť svoje životné šťastie a uplatnenie? Dozvieme sa v kinách už 13. marca, kedy na ich plátna dorazí nová česká komédia, nazvaná Dievča do vedľa.
Prichádza Dievča od vedľa
Kristína žije pritom na prvý pohľad pokojný život v malom meste. Pracuje v knižnici, vedie komunitné centrum Ostrov a má dlhoročného priateľa Filipa. Keď ale zistí, že ju Filip podvádza, rozhodne sa vzťah ukončiť a vziať život do vlastných rúk. S nádejou, že ju rodina podporí, sa obracia na svojich rodičov, ktorí jej ale namiesto podpory prinášajú len nevyžiadané rady a svoje presvedčenie o tom, čo je pre ňu najlepšie. Vo chvíli, keď sa Kristína rozhodne prestať obzerať a začať žiť po svojom, vstúpi jej do cesty charizmatický grafik Tomáš. Postaví ju tak pred ťažké rozhodnutie, či zotrvať v známom, ale komplikovanom vzťahu, alebo urobiť krok do neznáma.
Zaujímavosťou je, že hlavné postavy stvárnili herci, ktorí sú partnermi aj v skutočnom živote, nielen pred kamerami, čo do spoločných scén prinieslo prirodzenosť a dôveru. „Bolo skvelé, že sme mohli také scény nakrútiť práve s Kryštofom, mojím skutočným partnerom. Cením si to, že sme sa romantiky a s tým spojenej telesnosti v tomto filme nebáli. Dokonca sme si pre tú najväčšiu intímnu scénu urobili choreografiu sami. Myslím, že do žánra romantickej komédie toto patrí. Chcem, aby diváci tú lásku alebo zamilovanosť cítili,“ hovorí Martina Babišová, ktorá vo filme stvárni Kristýnu a ktorú aj slovenské publikum môže poznať z filmov Po čom muži túžia 2, Prázdniny s Broučkem či Muž so zajačími ušami. Ako Tomáša uvidíme jej životného partnera Kryštofa Bartoša, ktorý si získal popularitu vďaka seriálom Devadesátky či Zlatá labuť, čo je česká verzia seriálu Dunaj, k vašim službám.
Okrem spomenutej dvojice sa vo filme objaví aj obľúbený mladý herec a spevák Adam Mišík, herecká legenda Milan Šteindler, Jitka Sedláčková či Václav Upír Krejčí. Komédiu Dievča od vedľa režiséra Filipa Oberfalcera (scenáristu filmov Ostrov či Po čom muži túžia 2) na plátna slovenských aj českých kín prinesie distribučná spoločnosť Continental film.
Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Continental film
Amanda Waller nemůže již využívat na černé operace lidi. To ovšem neznamená, že nemůže vytvořit speciální jednotku z nelidských bytostí. Rick Flag Sr. tak dostává na starost tým složený z Frankensteinovy nevěsty, robota lačnícího po krvi nacistů, nebo radioaktivní kostry….
DC Universe startuje a na jeho počátku je animovaný seriál Creature Commandos. Reakce Plotpoint ho viděla a nyní se s vámi podělí o své dojmy ze seriálu. Tohle je společná recenze na seriál Creature Commandos:
Tom Bejvl a jeho názor na Creature Commandos
Už Superman nám v červenci dost možná odpoví na otázku, zda se DC Universe nerozjíždí s křížkem po funuse. Jestli jde ovšem 1. sérii Creature Commandos nějak vnímat, je to výtečný rozjezd, který naznačuje potenciál, který vesmír v otěžích Jamese Gunna může mít.
Strážci Galaxie, Sebevražedný oddíl, Peacemaker. Co spojuje komiksové projekty Jamese Gunna? Jeho zájem o outsidery, většinou vyvrhele společnosti, kteří pod pochybnou slupkou ovšem často skrývají zlatou duši. A nebo alespoň duši, kterou jde označit za černobílou. Platilo to především o většině postav v jeho Sebevražedném oddílu a spin-offu Peacemaker, a to samé se dá říct i o Creature Commandos. Jen Task Force X nahradilo Task Force M. Ovšem to, že černé operace místo lidí dělají monstra, neznamená, že monstra jako lidé nemají duši.
Zdroj: DC Studios
Zcela nová a netradiční variace Frankensteinova monstra a Frankensteinovy nevěsty, Weasel ze Sebevražedného oddílu s komplexním originem, nejen černobílé sadistický Doctor Phosphorus nebo G. I. Robot, který je více než pouhý stroj. Gunn představuje monstra, která jsou monstry ve skutečnosti pouze na povrchu. Od druhé epizody se každá epizoda věnuje původu jedné z ústředních postav a Gunn se zvládne postarat o to, aby najednou existoval jakýsi vztah k postavě, která mohla být divákovi ještě epizodu zpět ukradená. Gunn může nadále vytáhnout sebevíc jakou bizarní komiksovou postavičku a udělat jí rázem komplexní a takovou postavu, které člověk přeje přežití a její návrat v budoucích DCU projektech.
Gunnovi trademarky jsou na místě – nebojí se černého a drsného humoru, skvělé a zároveň pro účel jednotlivých scén zajímavě zvolené hudební dramaturgie, stejně tak po vzoru jeho DC projektů poměrně brutálního násilí. Gunn už možná jede v rámci své tvorby tak trochu na jistotu a větší experiment bude jeho avizovaný Superman. Je ovšem důvod stěžovat si na něco, co i dekádu po prvních Strážcích Galaxie tak moc funguje? Samozřejmě, že ne!
Jako první projekt tohoto nového světa, který nějak naznačuje směr, kterým se bude propojený vesmír, je to vlastně celé sympatické. Alternativní historie, kde obyčejní lidé koexistují s nadpřirozenými bytostmi i napříč světovými válkami a stěžejními historickými událostmi. Výtečná animace v režii dvojice Matt Peters a Sam Liu, skvělé hlasové obsazení, dialogy, které snadno evokují vybroušené dialogy od Quentina Tarantina. A nakonec celkový příběh, který do sebe skvěle zapadne a to i přes fakt, že jde pořád pouze o start jednoho velkého vesmíru, který musí nevyhnutelně tak trochu stavět půdu. Creature Commandos je ovšem jako prvotní projekt tohoto světa startem skvělým. A na již oznámenou 2. sérii je snadné se instantně těšit.
9/10
Pavel Hrubeš a jeho názor na Creature Commandos
Spokojenost. James Gunn si pro nás připravil animovanou jednohubky, která dost dobře šlape, představí nové i staré postavy, a v neposlední řadě ukáže směr, kterým by se nový DC Universe mohl vydat. Pokud máte rádi tvorbu Jamese Gunna, tak bude slintat blahem, protože seriál je hodně podobný jeho starším zářezům. Velmi to připomíná Sebevražedný oddíl z roku 2021, jen s tím rozdílem, že zločince nahradili monstra. Seriál má nekompromisní násilí plné krve a vnitřností, boží dabéry, skvěle napsané charaktery, co mají výborně vypointované příběhy, a po hudební stránce je to opět radost a Gunn vytahuje netradiční hudbu do popředí.
Zdroj: DC Studios
Největší nedostatek seriálu čistě z mého pohledu je ten, že po příběhové stránce to není, tak dobré jak jsem čekal. Prostě tu máme vždy dvě linky, ve kterých se řeší minulost postav a přítomnost. A tady jsem čekal, že Gunn půjde více do hloubky, nebude se několikrát opakovat, případně tne mnohem více do živého. Tady mi hodně přišlo, že Gunn jede na první dobrou a je to velká škoda. Creature Commandos je povedená a zábavná jednohubka, kterou jsem si dost užil, ale čekal jsem od Gunna trochu více.
7/10
Marek Lízal a jeho názor na Creature Commandos
James Gunn je srdíčko. Jeho trilogii Strážců Galaxie miluji a jeho dosavadní práci v DC považuji upřímně asi za jeho nejlepší. Sebevražedný oddíl a Peacemaker jsou perfektní. James Gunn je nyní nový šéf (společně s Peterem Safranem) DCU a Creature Commandos je projekt se kterým rozhodně netrefili vedle. U nejnovějšího projektu vsadil Gunn na jistotu a servíruje nám pokračování jeho filmového Sebevražedného oddílu a opět ukazuje v čem je jeho největší síla. Polidštit charaktery, které jsou nuly a nikoho nezajímají. Během epizod se Gunn každé nové postavě dostal do hloubky pomocí flashbacků a u některých si mě hodně získal (G.I.Robot). To, co ale Gunn udělal s postavou Weasela bylo nečekané. U tohoto flashbacku mě Gunn donutil uronit slzy.
Co dalšího tady od Gunna funguje, tak jsou jako vždy dialogy mezi postavami a humorná stránka. Ačkoliv je pravda, že na humor jako byl v Sebevražedném oddílu nebo v Peacemakerovi se tolik nehraje, měl jsem dojem, že Gunn se tady snaží udělat vážnější podívanou, které samozřejmě nechybí odlehčenější nádech. Seriálu sice na začátku chvíli trvá, než se chytne a najede na tu správnou kolej, ale jakmile se to rozjede, tak je to opravdu hodně dobrý. Každá epizoda má okolo 20-25 minut a všechno to uteče neskutečně rychle a nejraději bych byl, kdyby ty díly měly klidně hodinovou stopáž.
Zdroj: DC Studios
Creature Commandos od Jamese Gunna má dobré postavy, které si postupem dílů snadno oblíbíte skrz flashbacky, kdy se Gunnovi opět daří přimět diváka oblíbit si na první pohled totální debily, nuly a postavy o kterých by vás nikdy nenapadlo, že vás budou zajímat. Plus to má úžasný písničky, kdy několik písniček vás donutí si je najít a poslouchat je samostatně. Například intro je opět chytlavé díky songu v pozadí a stejně jako u Peacemakera jsem ho nepřeskakoval. 2. série je potvrzena a já se těším. Takže pokud máte rádi Jamese Gunna, tak Creature Commandos si užijete.
8/10
Antonín Matějíček a jeho názor na Creature Commandos
Seriál Creature Commandos je první ochutnávkou nového DC vesmíru pod taktovkou Jamese Gunna, a musím říct, že jsem spokojený jako Frankenstein po dobrém švihu bleskem.
Začneme animací – ta je parádní! Líbivá, dynamická, prostě radost pohledět. Gunn si dal záležet i s výběrem postav. Každá z nich má v příběhu svou roli, a co je ještě lepší, každá epizoda nastiňuje jejich backstory. Je to jako otevírat dárky na narozeniny – nikdy nevíte, co dostanete, ale vždycky to potěší.
Humor? To je Gunnova klasika. Svižné dialogy, absurdní situace a soundtrack, který vyhrabe neznámé pecky a promění je v hymny. Navíc díky eRkové dostupnosti nechybějí ani brutální momenty, které diváka nenechají chladným. A co emoce? Těch je tu taky dost. Nejen krev a smích, ale i nějaká ta slza se může objevit.
Zdroj: DC Studios
Hlasové obsazení je kapitola sama o sobě. Alan Tudyk, Frank Grillo a David Harbour se do svých rolí položili s plným nasazením, a jejich výkony jsou radost poslouchat. Zároveň oceňuji Gunnův nápad, že herci, kteří dabují animované postavy, se objeví i v jejich živých verzích. Už teď se těším, až uvidíme Franka Grilla jako Ricka Flaga Sr. v Supermanovi nebo v druhé sérii Peacemakera.
Příběh sám o sobě je trochu banální, ale Gunn má talent na chemii mezi postavami, která to vynahrazuje. Finále nábízí dost zajímavých momentů, i když bych ocenil více náznaků toho, co přijde dál. Potitulková scéna je spíš pro smích, než žeby přidávala něco nového.
Celkově vzato jsem rád, že DCU začíná kvalitně. Creature Commandos nastavili laťku vysoko, a teď se nemůžu dočkat potvrzené druhé série a dalších projektů, jako jsou Superman, Lanterns, Supergirl: Woman of Tomorrow nebo 2. série seriálu Peacemaker. Jamesi Gunne, jen tak dál!
8/10
Martin Šugar a jeho názor na Creature Commandos
S Prvý vhľad do nového DCU pod taktovkou Gunna je jeho ďalšou tímovkou rôznorodých a tentokrát vyslovene obludných postáv, ktoré sa musia naučiť spolupracovať a okrem tímu budú tvoriť priateľstvá. Už je to jeho tretia tímovka, ktorá v nastavenej formulke inklinuje k tomu najlepšiemu zo Strážcov Galaxie a The Suicide Squad a tentokrát bez akejkoľvek zdržanlivosti v brutalite a citovom vydieraní.
Štruktúra jednotlivých epizód sa skladá z misie, na ktorú tím povolá Wallerová a ich súkromných tráum, ktoré by rozrušili vážne každého. Gunn tlačí na pílu a skoro pri každej epizóde vám (mne teda áno) bude príšerne pri sledovaní tragických flashbackov postáv, ktoré sa ani nemusia dožiť záverečných titulkov danej epizódy.
Nekompromisnosť podľa mňa vystihuje tento projekt najlepšie, pretože Gunn si tu robí, čo chce a je mu jedno koľkokrát behom seriálu máte slzy na krajíčku a chcete zmeniť nezmeniteľné osudy daných postáv. Proste svet je veľká zlá sviňa a zmierte sa s tým. To nám odkazuje Gunn každú epizódu.
Zdroj: DC Studios
Vizuálne tu máme seriál, ktorý má vážne svoju vlastnú štylizáciu neopierajúcu sa o žiaden konkrétny štýl predchádzajúcej tvorby štúdia a je sympatické sledovať, čo v tomto animovanom médiu dokázali s vcelku malým rozpočtom urobiť. Veľkú radosť robí hudobná stránka celého seriálu, ktorá dokáže byť intímna, vtipná, srdcedrásajúca aj príjemne akčná.
Veľkým plusom je hlasové obsadenie, ktoré si Gunn postrážil a krácie dabérov sú niekedy vážne klenoty. Vcelku je Creature Commandos príjemná jednohubka, ktorá nám svet DC prezentuje z dosť odlišného úhlu, než sme mohli byť v hranej podobe kedykoľvek vidieť. Ak ste ešte nezačali pozerať, tak to napravte, ale upozorňujem vás, že nič pekné neuvidíte, ale ten zážitok stojí za to.
Tom Holland se žene do manželství a vyhrožuje odchodem od herectví
Tom Holland a Zendaya tvoří pár již několik let, který se dal dohromady během realizace trilogie Spider-Man, která spadá do Marvel Cinematic Universe. Patří mezi nejvýraznější páry Hollywoodu, oba se již příští rok spolu objeví také v Odysseje Christophera Nolana a nyní to vypadá, že tento pár čeká další společný projekt. I když trochu osobnější.
Koncem roku 2024 měl totiž Tom Holland požádat Zendayu o ruku a ta měla říci ano. Na posledních Zlatých glóbech se Zendaya objevila s výrazným prstýnkem a mlčením na otázky o zásnubách v podstatě informaci potvrdila. Informaci ostatně potvrdil i blízký okruh přátel tohoto páru a zásnuby tohoto páru jdou nyní brát jako hotová věc.
Už se objevují spekulace o tom, zda Zendaya náhodou nečeká potomka, to je ovšem dosud nepotvrzené. Jisté ovšem je, že sám Holland prohlásil, že jakmile se mu narodí děti, skončí s herectvím. Jeho život bude už pouze hraní golfu a výchova dětí, herectví chce pověsit na hřebík, protože chce vidět své děti vyrůstat. Naznačuje snad Tom Holland skutečně to, že je někde zaděláno na malého sviště? Těžko říct. Jisté ovšem je, že kromě Odysseji, Spider-Mana 4, nadcházejících dvou Avengers filmů a kriminálního snímku American Speed, kde si Holland zahraje spolu s Austinem Butlerem, si Tom Holland nově připsal další výrazný projekt.
Tom Holland bude nepříliš sympatický právník
Zdroj: Netflix
Deadline.com přišel s informací, že si Holland zahraje ve snímku The Partner, který vzniká u studia Universal. Půjde o adaptaci románu Joshe Grishama, který za práva na film dostane 8 milionů dolarů. Grisham se ve svých knihách často věnuje právníkům a kriminálním případům, na základě jeho knih vzniklo už několik filmů – Případ Pelikán, Firma, Čas zabíjet, Nebezpečný klient, Vyvolávač deště nebo Porota.
Hlavním hrdinou předlohy je Patrick Lanigan, mladý partner advokátní kanceláře ve městě Biloxi ve státě Mississippi, který předstírá vlastní smrt v hořícím autě. Zanechá po sobě manželku, novorozenou dceru a tajemství. To, co ve skutečnosti udělal, je předstírání své smrti, aby vytvořil základ pro nový život tím, že ukradl 90 milionů dolarů klientovi své pokřivené právnické firmy. Štěstí a lásku nachází v Jižní Americe. Když klient, který tak tvrdě pracoval na tom, aby ošidil vládu, zjistí, že peníze na jeho záložních účtech chybí, rozhodne se dopadnout právníka, kterému nevěří, že je mrtvý. To vede Lanigana k tomu, že se musí udat FBI a čelit manželce, dítěti a životu, které po sobě zanechal.
Zdroj: Sony Pictures
O adaptovaný scénář se postará Graham Moore, který je držitelem Oscara za adaptovaný scénář k filmu Kód Enigmy, kde si Benedict Cumberbatch zahrál legendárního Alana Turinga. Pro Hollanda by se mohlo jednat o netradiční nesympatickou roli, která by mu mohla dodat výrazný herecký prostor. Snímek ovšem bude muset počkat, protože již nyní je diář Toma Hollanda plný. Snímek by tak mohl dorazit nejdříve v letech 2026/2027.
Od utorka 7. 1. 2025 do utorka 4. 2. 2025 sú pre všetkých zákazníkov Skylinku a freeSATu voľne dostupné programy CANAL+ Sport 2, CANAL+ Sport 3 a FilmBox Premium.
Čo nás čaká v januári v službách Skylink a freeSAT?
Na staniciach CANAL+ Sport 2 a CANAL+ Sport 3 si na začiatku januára diváci užijú veľký turnaj WTA 500 v Adelaide. V Adelaide by sa mali predviesť Barbora Krejčíková, Markéta Vondroušová a Linda Nosková. V prípade súbežne hraných zápasov si môže divák vybrať a druhý atraktívny zápas sledovať na programe CANAL+ Sport 3, ktorý je dostupný iba v internetovej televízii Skylink Live TV. Presný rozpis zápasov je k dispozícii na www.canalplussport.sk.
Okrem tenisového turnaja sa pripravujú dve premiéry tenisového magazínu Come On! a tri exkluzívne rozhovory s trénerom Davidom Kotyzom, psychológom Michalom Šafářom a manažérom Miroslavom Černoškom v ďalších vydaniach programu Advantage.
FilmBox Premium ponúkne životopisnú drámu Priscilla o osudovej žene rokenrolového kráľa Elvisa Presleyho. Pre fanúšikov hororov je pripravená pravá duchárčina Winchester: Sídlo démonov.
Všetky tri programy sú dostupné aj v internetovej televízii Skylink Live TV, ktorú majú všetci zákazníci Skylinku a freeSATu v cene svojho balíčka. V prípade freeSATu sú programy dostupné pre zákazníkov prijímajúcich signál zo satelitu Astra 23,5°E, pričom Skylink zákazníci môžu signál prijímať z Astry alebo Thoru.
Zdroj: TS Skylink/freeSAT
Zdroj titulného obrázka: A24
Rok 2025 je na úplném začátku a na poli hororů se hned takhle z kraje roku rýsují očekávané snímky. A to zrovna nebývá zvykem, že v prvních měsících dostaneme takové očekávané věci. Plus si do toho započítejte současně běžící v kinech Nosferatu. 23.1. vstoupí do kin Vlčí muž, 30.1. Společník a 7.2. se do amerických kin přiřítí Heart Eyes. Ten dostal nový trailer a vypadá to na další parádní slasher přírůstek. Jdeme se tedy blíže podívat na trailer k hororu Heart Eyes.
Nový trailer na slasher Heart Eyes
Děj snímku: Za posledních několik let zabiják zvaný Heart Eyes způsobil zmatek na Valentýna tím, že pronásledoval a vraždil romantické páry. Na další den svatého Valentýna nebude žádný pár v bezpečí.
Před necelými 2 lety jsme tady měli od Eliho Rotha slasher odehrávající se na Den díkuvzdání (Thansksgiving), a nyní dostaneme nový slasher, který se zase bude odehrávat o svátcích. Zní to jako nová éra slasherů, kdy se jednotlivé snímky budou odehrávat na různý svátky. Mimochodem se chystá také pokračování Dne díkuvzdání a bude u toho znova Eli Roth.
Heart Eyes z traileru působí jako ten správně našlapaný slasher, kde nebude chybět několik zabití (bodycount by tady nemusel být zrovna menší), vrah má správně děsivou masku, kreativní vraždy (napíchnutí do pusy vede) a řemeslně je to na nadstandartní úrovni. Heart Eyes má potenciál nejenom být jedním z těch nejpovedenějších hororů roku, ale také se může znamenitě zapsat do slasher subžánru. Minimálně to zatím vypadá, že dostaneme zábavně krvavou podívanou.
Režisérem snímku je Josh Ruben, který nemá sice na svědomí nejlíp hodnocené filmy, ale jedním ze scénáristů je Christopher Landon, který má se slasherem zkušenosti. Stojí za snímky Všechno nejhorší1,2 anebo Slečna bestie. Landon je nápaditý tvůrce a jednu dobu měl natočit 7 díl Vřískotu, tam to ale po kreativních neshodách nevyšlo. V hlavních rolí ve filmu Heart Eyes uvidíme Olivii Holt (Naprostý zabiják), Masona Goodinga (Vřískot 5,6) nebo Jordanu Brewster (série Rychle a zběsile). Snímek nemá datum premiéry v českých kinech a můžeme jenom doufat, že se najde distributor, který se toho chopí. Heart Eyes by totiž byla škoda minout na velkém plátně.
Zdroj titulního obrázku: Sony Pictures Entertainment
Diplodokus je malý zvědavý dinosaurus, jehož rodiče za záhadných okolností zmizí. Žijí totiž v komiksu, který kreslí nedoceněný Tvůrce (Piotr Polak). Vydavatelka (Helena Englert) je ale přesvědčená, že umělce dinosauří komiks jen zdržuje od důležitější a výdělečnější práce a nutí jej ke změně. A tak Tvůrce začne gumovat, to co zatím nakreslil… Diplodokus naštěstí zjistí, že se dokáže před jeho mazací gumou zachránit pomocí teleportace do jiného komiksu.
V něm se potkává s čarodějem Hokusem Pokusem, v dalším pak narazí na svérázného profesora Nervovláska a pilotku Entomologii. Společně se vydávají na velkolepé dobrodružství, při kterém se setkávají s fantastickými tvory a navštěvují úžasná místa. A aby zachránili Diplodokovy rodiče, musí nejprve uvěřit sami v sebe a přesvědčit Tvůrce, aby to také dokázal….
Hokus pokus Diplodokus – mnohovesmíry už nefungují jenom v Hollywoodu
Zdroj: Cinemart.cz
Ve filmovém světě se v posledních letech rozmohl takový nešvar – mnohovesmíry. Začala s tím trilogie Spider-Verse, propojený svět Marvel Cinematic Universe na něm nyní buduje celou Mnohovesmírnou ságu, konkurence v podobě DC Comics též nemohla odolat a divoká jízda Všechno, všude, najednou si nakonec došla pro Oscara za nejlepší film. Konceptu mnohovesmíru se ovšem nově očividně nestydí ani evropské animáky. Polský animák Hokus pokus Diplodokus, který vznikl v české koprodukci, se konkrétně točí kolem přeskakování napříč různými světy vytvořeným jedním komiksovým autorem. Pro jakého dětského diváka je ovšem vlastně animák režiséra a scenáristy Wojteka Wawszczyka nejideálnější?
Filozofující osel, zpívající cibule nebo Kaiju kočka
Zdroj: Cinemart.cz
Ideální věk dětského diváka snímku Hokus pokus Diplodokus je do jisté míry těžko definovatelný. Kreativní mysl ústředního autora je poměrně divoká a titulní Diplodokus se napříč komiksovým mnohovesmírem setká s filozofující osly, zpívajícími cibulemi, Kaiju kočkou nebo Hokusem Pokusem, čarodějem nějaké kategorie Z, který umí někoho maximálně tak proměnit v myš. Celé je to tak správně chaotické, jak by cokoliv, co se jakkoliv dotkne konceptu mnohovesmíru, mělo být, nejzábavnější moment je tak ta pasáž, kdy samotné komiksové plátny na plátně řeknou, že jejich svět přestává dávat smysl. Celé je to vlastně tak trochu chaos v té nejčistší možné podobě. Je to ovšem chaos poměrně zábavný.
Pro nejmenší diváky Hokus pokus Diplodokus přitom nutně není pouze proto, že jim z celého konceptu může začít jít hlava kolem a budou tápat při přednáškách o paralelních světech a astrofyzice. Chaotické události v komiksovém mnohovesmíru totiž do pohybu uvedou osobní nesnáze jeho autora. Nátlak ze strany autorky, který jde do jisté míry vnímat jako satiru na studiový systém a to, jak si kreativní tvůrci často nemohou dělat, co by zrovna chtěli. Období kreativního vyčerpání a tápání, neschopnost pracovat s nadiktovanými podmínkami a pořád ta touha po tom si věci dělat tak trochu po svém. Sympatický motiv s přesahem… který většina dětských diváků pravděpodobně nepochopí!
Adekvátní kompromis
Zdroj: Cinemart.cz
Tahle animovaná podívaná tak rozhodně není hloupá a její kreativita je do velké míry sympatická. Tvůrci tak nějak sází na to, že si mohou dělat prakticky cokoliv a je jenom na divákovi, jak moc jejich guláš přijme s otevřenou náručí. Pořád to ovšem musí být také film pro dětské diváky, dá se přitom říct, že u Hokus pokus Diplodokus se našel poměrně adekvátní kompromis.
Animák, který má poměrně chytrý přesah, sympaticky vzdává poctu Cestě na měsíc Georgese Mélièse a nebojí se být chvílemi dost možná dospělejší, než by se dalo čekat. Zároveň je to ovšem pořád barevné, vyskytuje se tam spousty pestrobarevných postaviček konající infantilní humor, vydavatelka v podání Helena Englert (a se skvělým dabingem Mariky Šopovské) evokuje ty influencerky z nejhorších nočních můr, chvílemi by šlo film vlastně použít jako ideální příručku na to, jak udělat film pro děti. Což ovšem nutně nemusí být bráno jako nutná výtka. Stačí se podívat na Pixar, který tento adekvátní kompromis mezi vyspělou podívanou a parádními záležitostmi pro dětské diváky servíruje pravidelně již od roku 1995.
Animace je fajn
Zdroj: Cinemart.cz
Srovnávat kvality animace s hollywoodskou produkcí by bylo nefér, na poměry evropských animáků jde ovšem o velmi fajn záležitost. Lidské/humanoidní postavy možná designem a v pohybu nepůsobí nejpřesvědčivěji, jakmile si ovšem mají tvůrci vyhrávat s antropomorfními zvířátky nebo fantasmagorickými stvořeními z hlavy Tvůrce, animace působí opravdu povedeně. Na snímku se podíleli také tvůrci nedávné animované Pyšné princezny a dává proto smysl, že animace často evokuje právě tento snímek. A minimálně Kaiju kočku mnozí z hlavy nejspíše jen tak nedostanou.
Vyloženě spotřební animák se nekoná, přeci jen ovšem design některých postav úplně nelahodí očím a chvílemi to snadno začne vyvolávat pocit, že by animák mohla ještě potřeboval tak trochu doladit. Na druhou stranu je to pořád animák, který se odehrává v hlavě Tvůrce s krizí tvůrčí identity a ta menší chvilková nevábnost jde při (byť sebepochybnější) argumentaci obhájit. Pořád se na to ovšem kouká příjemněji nežli třeba na Kozí příběhy Jana Tománka.
Tento animák se nemusí držet zpátky. A to mu možná trochu láme vaz
Zdroj: Cinemart.cz
Tenhle animák se v podstatě nemusí nějak držet zpátky a servírovat jeden divoký nápad za druhým. To, jak vlastně celé to cestování mezi světy funguje je po celou dobu na pováženou, celá zápletka se začne rozpadat jakmile nad ní člověk začne tak trochu přemýšlet (ale sami postavy varují, že jejich svět přestává dávat smysl!) a když se zpočátku nemusí držet zpátky a servírovat nějaký ten zajímavý nápad, dost možná se od něj budou v průběhu čekat větší a větší věci. A to tomuhle animáku nakonec tak trochu láme vaz.
Najdou se jistě věci, ve kterých zvládne být animák tak trochu imponující. Neurazí jako pohádka a to především proto, že nepostrádá nějaké to nosné poselství. Hokus pokus Diplodokus by měl krom dětských diváků být také pro ty dospělé, které v sobě ještě pořád trocha toho dítěte mají. A vlastně se s tím nedá nesouhlasit, protože je pravděpodobné, že mnozí se v Tvůrci Diplodoka a jeho přátel najdou (především pokud jste tak trochu incel!). Animák je to zcela jistě neurážející, jen se vlastně dá těžce definovat na koho je především cílený.
Hokus pokus Diplodokus závěrem
Polský animák Hokus pokus Diplodokus pravděpodobně neurazí a v něčem může být i velmi imponující, především těm, kteří se v ústředním tématu tvůrčí krize dokážou nalézt. Do jisté míry adekvátní kompromis mezi dětským filmem a vyspělejší podívanou, který si možná jen svými ambicemi trochu láme vaz….
Zlatý glóbus – které filmy zabodovaly v rámci 82. ročníku?
Filmové a televizní ocenění Zlatý glóbus se dočkalo 82. ročníku. K předávání došlo v uplynulých hodinách a my tak známe výsledky. Kdo se radoval a kdo odešel z prázdnou? Radovat se můžou Colin Farrell nebo také Demi Moore!
Matka (Amy Adams) přeruší svou kariéru, aby se mohla věnovat výchově malého syna (Arleigh a Emmett Snowdenovi). Proměna jejích pocitů, sebepojetí a vztahu ke světu v ní vyvolá změnu, která je stejně osvobozující jako radikální. Neustále se musí ptát, jaká je role mateřství ve společnosti….
Nightbitch od Rachel Yoder je původně novela spadající do uměleckého směru magického realismu. K sepsání zdrojového materiálu jí přivedla její hněv vůči faktu, že se stala matkou a její svět se převrátil vzhůru nohama. Zajímavé reakce na sebe nenechaly dlouho čekat – „feministický manifest“, „důležitý komentář k mateřství“, „dokonalé pochopení pocitu osamění“ nebo „přesvědčivá výpověď k mateřství 21. století“. Novela jednoduše vyvolala výrazné reakce a dalo se čekat, že by časem mohlo dojít na filmovou adaptaci.
Zdroj: Searchlight Pictures
Filmová práva na knihu již rok před vydáním zakoupila společnost Annapurna Pictures a již tehdy bylo v plánu, že se hlavní role chopí Amy Adams, držitelka 6 nominací na Oscara, která je mainstreamovým divákům známá nejspíše především jako Lois Lane ze zaniklého DC Extended Universe. K projektu se nakonec dostala také filmařka Marielle Heller, která začala projekt vyvíjet spolu s Adams, osud nakonec vedl k tomu, že Searchlight Pictures odkoupilo od Annapurny práva na film za 25 milionů dolarů. Jak moc se tato investice vyplatila?
Nightbitch – Život a mateřství je pes?
Zdroj: Searchlight Pictures
Magický realismus je spojen především s prolínáním reality s prvky jakou bývají halucinace či sny. Ústřední postavy ve filmu nemají jméno, jsou pouze „matka“, „otec“ a „syn“. Dá se zcela pochopit, proč Amy Adams a Marielle Heller látka zaujala. Obě jsou matky a i když jsou obě zkušené herečky, právě mateřství by zřejmě jako většina hereček označily za svou nejtěžší úlohu. Díky ženskému faktoru i za kamerou se navíc může jednat o přesvědčivější výpověď nežli třeba Tully Jasona Reitmana (jakkoliv se o scénář postarala Diablo Cody, držitelka Oscara za scénář k Juno). Heller samotná se chopila i adaptovaného scénáře a sama prohlásila, že se zvládla na předlohu mentálně napojit.
Pro Heller se jedná o 4. režijní projekt. Jejím režijním debutem bylo komediální drama Deník puberťačky, v životopisných snímcích Můžete mi kdy odpustit? a Výjimeční přátelé se poté postupně zaměřila na příběhy spisovatelky Lee Israel a moderátora Freda Rogerse. Nightbitch působí jako ten snímek, který by rád fungoval jako jakýsi provokativnější komentář k mateřství a i proto zamrzí, že se nejspíše nakonec bude jednat pouze o takový ten film, který si maminky doporučí na nějakém to společném setkání. A zasmějí se tomu, jak je jim postava Amy Adams možná v něčem podobná a zda se náhodou také nemění v čtyřnohou slintající bytost.
Amy Adams je opět skvělá
Zdroj: Searchlight Pictures
Amy Adams nadále dokazuje, že je výtečnou herečkou, která sice pořád na svou zlatou sošku čeká, do své role ovšem i tentokrát dává všechno a půvabná je i přes fakt, že v případě Nightbitch nemá být prvoplánově přitažlivá a má představovat tu klasickou představu o tom, jak ženu automaticky zoškliví období po porodu. I když se má Amy Adams začínat více chovat a vypadat jako pes a být tím do jisté míry odpudivá, propadnout i tentokrát této herečce a především její ochotě se do role opět maximálně ponořit, je ovšem nevyhnutelné.
Komu navíc už v Total Recall byly tři bradavky málo, Amy Adams jich v tomto filmu má rovnou osm. A ocas. A srst. Ne, není to žádná forma ujeté sexuální fantazie, ale skutečné výjevy z filmu Nightbitch. Je ovšem snadné pochopit, že příběh Yoder skutečně není nějaká nová redefinice klasického příběhu o Vlkodlakovi (na to tu za pár týdnů bude Leigh Whannell), ale podtextově se tu skutečně má komentovat snaha umělkyně nepřijít v mateřství o svou tvůrčí identitu. Až se vlastně film začne blížit ke svému konci, začne se snadno přemýšlet o tom, zda mentální proměna ve psa bylo skutečně nutná. Jako jakýsi komentář o mateřství bez psího filtru by totiž nejspíše Nightbitch obstál mnohem obstojněji.
Body horor? Spíše nevyvážená černá hororová komedie
Zdroj: Searchlight Pictures
Jde o jeden z těch případů, kdy sledování filmu vlastně tak nějak snadno podbízí k úvaze nad tím, zda by nestálo za úvahu si minimálně prolistovat knižní předlohu. Neznalost předlohy ovšem neomlouvá, protože by měl film především obstát sám o sobě a teprve poté by mělo vždy dojít k debatám nad tím, jak moc film funguje sám o sobě a jak moc film funguje jako adaptace jakékoli předlohy. Nový body horor jako z dílny Davida Cronenberga nebo Julie Ducournau se ovšem nekoná, blíže má film k takovému zvláštnímu mixu černé komedie a hororu.
Horor pramení především z role rodiče a všech těch obav a negativních očekávání, které tato nová stěžejní životní role může nabídnout lidem s pesimistickým přístupem. Prvorodiči mají často tak nějak obavu o tom, zda mohou být dobrými rodiči a často navíc hrozí, že bude narušen vztah s partnerem. I proto zamrzí, že Scoot McNairy po Nepřivolávej nic zlého neměl nejsilnější rok 2024 a i v případě Nightbitch působí tak trochu nezáživně. Jeho manžela/otce jde navíc do velké míry pasivně a to je vzhledem k potenciálu vyhrocených konfrontací jednoduše škoda.
Nightbitch může mít na matky zajímavý účinek… možná
Zdroj: Searchlight Pictures
Neměla by to být funkční výmluva a nemělo by to obstát jako jakási forma toho, jak film bránit. Přeci jen jde ovšem o ten případ, kdy kvality filmu/účinek jeho přesahu bude tak trochu záviset na genderu diváka. Ženy a především matky nejspíše budou do hlavy postavy Amy Adams vidět tak nějak přirozeněji. Knižní předloha má nejspíše naopak výhodu v tom, že se do hlavy hlavní hrdinky zvládá dostat tak nějak přesvědčivěji. Minimálně by stálo za úvahu film Nightbitch pustit nějaké skupince nastávajících či čerstvých matek a sledovat, jak moc zajímavý případný účinek na ně film bude mít. A zda se následně také nezačnou tak trochu cítit jako pes.
Ze ženy s bohémským stylem života se stává žena, která si není jistá svou aktuální identitou a to samo o sobě by mohlo bohatě obstát. Jakési psí podobenství a metafora v tom, že cítit se v mateřství jako pes, je do jisté míry nadbytečná. Především proto, že psí doping nemá jakýkoliv provokativnější dopad. A to nutně Amy Adams hned nemusí souložit se psy! Na rozdíl od nejednoho filmu Darrena Aronofskyho nebo Paula Verhoevena se tu ovšem tak trochu klouže po povrchu. A ani Amy Adams s osmi bradavky nestojí za tak trochu povrchní film, který vlastně nedokáže jaksi obhájit tu vášeň, kterou Adams i Heller pro tuto látku dávaly tak moc najevo.
Film, ke kterému si vlastně jistí lidé mohou najít cestu snadno
Zdroj: Searchlight Pictures
Nightbitch může mít dost možná v jistých kruzích terapeutické účinky, nejen u začínajících matek, ale také u párů, kteří si prochází nějakou tou krizí. Snadnější by ovšem bylo vyžadovat nějakou tu komplexní story o těchto tématech například od scenáristů jako Noah Baumbach (Manželská historie) nebo Grety Gerwig (Barbie) a nebo ideálně od obou (jsou přeci jen pár). Těžko říct, jak moc celá ta psí expanze funguje na stránkách novely, ve filmu ovšem skutečně působí tak trochu navíc a to i přes fakt, že by divák snadno Amy Adams snadno uvěřil ženu s mentální poruchou, která věří, že je skutečně pes. Chodí po čtyřech, hraje si s „jinými“ psy a do jídla se pouští jako pravé zvíře. Lidem s vytříbeným sexuálním vkusem to možná splní nějaké ty tajné přání, zbytek se bude snadno ptát „proč vlastně?“
V něčem je to přeci jen zajímavé a nominace pro Amy Adams na Zlatý glóbus je na správném místě. Geniální satira se ovšem nekoná a taková všeobecná očividná fascinace látkou je vlastně fascinující. Zlá podívaná nevznikla, alespoň v něčem rezonující látka ovšem bohužel také ne. Ale skutečně se může jednat o ten unikátní případ, kdy především gender a mateřská úloha rozhodne. Ale jen možná, na zajímavý sociologický experiment by to ovšem posloužit mohlo.
Nightbitch závěrem
Amy Adams chodí po čtyřech, hraje si s pejsky, jí jako pravý pes, má 8 bradavek, ocas a velmi výrazné ochlupení. Stačí to? Někomu zcela jistě ano. Amy Adams utvrzuje pozici jedné z nejlepších hereček své generace, takovou pozici si ovšem u mnohých dokáže udržet i bez zhlédnutí Nightbitch. Feministický manifest, důležitý komentář k mateřství, dokonalé pochopení pocitu osamění nebo přesvědčivá výpověď k mateřství 21. století? Dost možná na stránkách předlohy. Ale rozhodně ne ve filmové adaptaci.
I když by se ovšem kvalita filmů zásadně neměla hodnotit dle specifického genderu diváka, dá se předpokládat, že pro ženy (tedy minimálně ty před startem nebo již po startu klíčové životní role) bude mít sledování Nightbitch nějaký nosnější přesah. Není to ovšem zaručené a dost možná by tenhle sociologický experiment jen potvrdil, jak moc chabé podobenství filmové Nightbitch ve skutečnosti je. I kvůli pochvalným reakcím na novelovou předlohu jistě škoda….
Co přinese leden na Disney+? Kromě nových dílů seriálů Bobovy burgery a Amerického táty spoustu dalších novinek.
Leden na Disney+
Husí kůže: Zmizení (10. 1.)
Skupina pěti středoškoláků odhaluje 30 let stará temná tajemství spojená s tragickou smrtí dospívajícího chlapce Harolda Biddleho. Když uspořádají halloweenskou párty ve starém domě Biddleových, sami se ocitnou v nové strašidelné realitě. Musí se spojit, aby zachránili město. Během tohoto dobrodružství se dozvídají nové věci o sobě i o svých rodičích.
Druhá série seriálu Husí kůže s podtitulem Zmizení dorazí na Disney+ se všemi částmi najednou.
Odhalení (15. 1.)
Komediální drama, které vypráví příběh vyšetřovacího zpravodajského štábu, jehož středem je vedoucí týmu „Spoušť“, který je plný smyslu pro spravedlnost, a PD, nelítostný individualista, který odhaluje pravdu za záhadnými událostmi a zachraňuje spuštěný program, který se nachází těsně před zrušením.
Ohlalenídorazí každý týden s dvěma díly z celkového počtu dvanácti.
Whiskey s ledem (22. 1.)
Uprostřed studené války ztroskotá sovětská ponorka u Karlskrony a Švédsko se nečekaně ocitá v centru dění. Premiér Thorbjörn Fälldin se snaží vyřešit konflikt a zabránit světové válce mezi dvěma jadernými mocnostmi, zatímco zápasí s rozvážným ministrem zahraničí a bojovným vrchním velitelem.
Nesmírný potenciál (23. 1.)
Morgan, svobodná matka se třemi dětmi a výjimečnou myslí, pomůže vyřešit nevyřešitelný zločin, když během své směny jako uklízečka na policejním oddělení přerovná důkazy. Když policie zjistí, že má díky svému vysokému intelektuálnímu potenciálu talent dávat věci do pořádku, je přijata jako konzultantka, aby spolupracovala s ostříleným detektivem Karadecem. Společně tvoří neobvyklý a neporazitelný tým.
Nesmírný potenciál, seriál, jenž vychází z francouzského originálu (a dočkal se již několika dalších verzí, včetně té české) svou premiéru odstartuje hned s dvěma díly najednou.
Střídavá péče (24. 1.)
Osmidílná dramatická komedie odhalující důsledky odloučení dvou rodičů Cris a Diega a zkoumání této stále běžnější dynamiky v moderním světě
Střídavá péče dorazí hned se všemi díly najednou.
Ráj (28. 1.)
Ráj se odehrává v poklidné komunitě obývané některými z nejvýznamnějších osobností světa. Tento klid však naruší šokující vražda a následné vyšetřování.
Rájnás ve svém prvním týdnu vysílání přivítá hned se třemi díly najednou.
Good Trouble: 5. série (29. 1.)
Callie a Mariana dostudovaly a přestěhovaly se do centra Los Angeles. Sestry řeší lásku, sex a komplikované vztahy, které s sebou přináší život po dvacítce v novém městě.
Na konci ledna se dočkáme posledních deseti dílů závěrečné páté série najednou.
Váš dobrý soused Spider-Man (29. 1.)
Animovaný seriál se zaměřuje na život Petera Parkera, známého jako Spider-Man, v jeho každodenním životě v New Yorku. Seriál sleduje nejen jeho superhrdinské dobrodružství, ale i jeho osobní problémy, vztahy s přáteli, rodinou a kolegy, a to vše v kontextu jeho života jako mladého muže, který se snaží vyrovnat se s tlakem a odpovědností být Spider-Manem.
Tohle byl náš přehled chystaných novinek, které v lednu dorazí na Disney+. Určitě si svoje vybere každý.
V roce 1983 si agent FBI z Idaha Terry Husk (Jude Law) všimne určitého schématu v nedávných bankovních loupežích, padělatelských operacích a přepadeních obrněných vozů, které terorizují komunity na severozápadě Pacifiku. Rozhodne se dokázat, že nejde o práci běžné skupiny organizovaných zločinců, ale o radikální skupinu s charismatickým vůdcem Robertem Jayem Mathewsem (Nicholas Hoult).
S australským filmařem Justinem Kurzelem je to tak trochu složité. Po Macbethovi s Michaelem Fassbender, filmové adaptaci videohry Assassin’s Creed, bushrangeru (australském westernu) Pravdivý příběh Neda Kellyho a jeho bandy nebo thrilleru Nitram by mnozí řekli, že Kurzel umí dodat slušné audiovizuální pozlátko, obsahem jeho filmy ovšem zase tolik nestrhnou. O zajímavého tvůrce se nicméně určitě jedná a například jim pitchnutý námět k prequelu Šíleného Maxe by jistě stal za pozornost. A po jeho novince se vlastně dá říci, že by pro svět Šíleného Maxe byl Kurzel překvapivou ideální volbou.
The Order – sympatická kriminálka ze staré školy
Zdroj: Vertical
Předlohou pro film je kniha The Silent Brotherhood založena na skutečných událostech, za scénářem poté stojí Zach Baylin, který nepatří mezi ty největší jistoty. Creed III nebo Král Richard, ale také příliš neprovokativní biopic Boba Marleyho a především loňská Vrána. Baylin má ovšem tentokrát štěstí v poutavém skutečném příběhu, Kurzel navíc tentokrát nedodává pouze zajímavou vizuální formu. A servíruje sympatickou kriminálku jako střiženou ze staré školy.
Jude Law se tu představuje v roli, která by nějakých 30-40 let zpět slušela Clintu Eastwoodovi (a teoreticky v době první – druhé Smrtonosné zbraně také Melu Gibsonovi, jehož účast by vzhledem k jeho antisemitským komentářům byla vlastně velmi úsměvná). Policista se šrámy na těle i na duši, který je odhodlaný dotáhnout případ do samého konce. Terry Husk má po své pravé ruce navíc Jamieho v podání Tye Sheridana, sympaticky naivního a nezkušeného mladíka, který jako začínající policista ještě pořád věří na to, že by měl vždy jednat dle příručky.
Nicholas Hoult zase zvládá mile překvapit tím, jak výtečně zvládá Boba Matthewse ztvárnit jako velmi charismatického vůdce neonacistické skupiny, který se dokáže dostat do hlavy jejím členům a vybudovat nespoutanou a nebezpečnou skupinu (jako Lex Luthor bude Hoult dokonalý). Bob Matthews je netypická neonacistická postavička a dokazuje, že všichni neo-nacisticky smýšlející osoby nutně nemusí být IQ tykve a Matthews se zvládá představit jako ta osoba, která by někomu možná i byla schopná neonacistické smyšlení vyobrazit sympaticky.
Důstojný nástupce Nelítostného souboje
Zdroj: Vertical
Před 30 lety mohlo jít o velkolepou událost, v Kurzelově podání je to sympatický poměrně sympatický akční thriller, který má i přes dobové zasazení výrazný přesah ohledně násilí v Americe a poltického fungování v kontextu aktuální doby.
Schematičnost zápletky byla už při rozhodnutí o realizaci zřejmě nevyhnutelná , přesto The Order funguje výtečně. A to především v momentě, kdy začne snadno evokovat Nelítostný souboj Michaela Manna. Film, ve kterém si policejní poručík Vincent Hanna v podání Al Pacina a vůdce lupičské skupinky Neil McCauley jdou navzájem po krku a to i přes fakt, že se mezi nimi projevují jisté paralely a ukazuje se, že by za jiných okolností mohlo jít o lidi, kteří by si mohli rozumět a teoreticky být také něčím, co by se dalo nazvat přáteli. Každý se ovšem nachází na zcela jiné opačné straně šachovnice a jenom jeden z nich může z této války zdánlivě odejít jako vítěz.
Taylor Sheridan, který je víc než starý Taylor Sheridan
Zdroj: Vertical
Scenárista Taylor Sheridan na sebe upozornil především snímky jako Sicario nebo Wind River, aktivní je ovšem především u seriálové produkce, kde jenom realizuje seriál Yellowstone a jeho spin-offy, ale i seriály jako Tulsa King nebo Lioness. Kdyby se Sheridan nerozhodl místo filmům věnovat spíše seriálům, dalo by se snadno věřit, že tahle chlapácká podívaná vyšla právě z dílny scenáristy, který byl dříve ještě necelou dekádu (předčasně a unáhleně?!) pasován na nového krále těchto kriminálních žánrovek. O to překvapivější je, že scénář s takovýmito kvalitami skutečně vyšel z pera toho Baylina, se kterým to jde od 10 k 5.
Hudba Jeda Kurzela (bratr Justina Kurzela) výtečně přispívá atmosféře celého kriminálního příběhu o suprematismu, rasismu a antisemitismu, kterému nechybí emoce, zároveň neokázale slouží jako lehká forma současného politického komentáře a především výtečně dávkuje emoce. Dá se těžce věřit tomu, že jakýkoliv film v blízké době bude schopný alespoň částečně vybudovat alespoň něco, co má trochu blízko k sympatiím vůči vůdci neonacistické skupiny (tento film rozhodně nepouštět Daliborku Krupičkovi!). A hlavně Jude Law zvládá jako prakticky pokaždé táhnout film kupředu a jeho Huskovi se snadno přeje nějaká forma happy endu.
Macho kriminálka, která se nestydí být chytrá
Zdroj: Vertical
Je to machistická podívaná, ve které i Huskova kolegyně Joanne Carney v podání Jurnee Smollett působí jako postava, co má koule. Pod povrchem se ovšem skrývá i skvěle vystavěná podívaná, která pojednává o zlozvyku lidi nějak škatulkovat, banalizovat jisté činy a řídit se až přehnaně instinktem. V The Order je snadné sympatizovat nejen s vyšetřovateli, kteří se snaží neonacistickou skupinu zatrhnout, ale v jisté formě i s členy dané skupiny. Film výtečně ukazuje, že všichni členové neonacistického hnutí nutně nemusí být hloupí redneckové, kteří jsou schopni maximálně tak útoku na Kapitol. The Order má i díky tomu sociální přesah a dělá z The Order něco více nežli pouhou výtečně realizovanou kriminálku.
Je velmi snadné říct, že je to prozatím nejlepší Kurzelův film. Divácky je poměrně vděčný, přesto dokáže po celou dobu nejednou příjemně překvapit a dokázat, jak moc někdy dokážou filmy velmi mile překvapit. I přes dobové zasazení se navíc zabývá tématem, které je poměrně důležité i 40 let po událostech spojenými s organizací The Order. Kurzelův film byl díky tomu realizován v ten ideální čas, protože až mrazivě dokáže vykreslit základy na kterých současná podoba Spojených států amerických stojí.
The Order závěrem
Justin Kurzel servíruje výtečnou kriminálku ze staré školy, které ovšem zároveň nechybí ten adekvátní přesah. Jude Law a Nicholas Hoult tu v tak trochu nástupci Nelítostného souboje předvádí perfektní výkony a táhnou celý film kupředu. Důkaz o tom, že chlapská podívaná nemusí být tupá a může skrývat nejedno palčivé téma. Kurzela se rozhodně vyplatí do budoucna sledovat a za The Order by si zasloužil i ten prequel Šíleného Maxe….
