Prvé natáčacie dni v Prahe, Brne, ale aj Bratislave má za sebou filmársky, ale aj herecký tím filmu o športovej legende Československa, Ondrejovi Nepelovi. Tvorivý tím pod taktovou režiséra filmu Jakuba Červenku usilovne pracuje na celovečernej filmovej snímke o slávnom krasokorčuliarovi Ondrejovi Nepelovi.
Nepela ukazuje prvé zábery
Pri príležitosti výročia úmrtia Ondreja Nepelu (2. 2. 1989) približujú život tejto športovej legendy prvé fotografie z natáčania filmu Nepela z Brna. V pôvodných kostýmoch pani Hildy Múdrej sa svojej role slávnej trénerky, zhostila herečka Jana Nagyová (preslávila sa v roli legendárnej princeznej Arabely) a filmového Nepelu stvárňuje Adam Kubala.
Zdroj: Radek Miča
Predstaviteľ Ondreja Nepelu – Adam Kubala o pocitoch z prvých dní vo filmovej roli: „Prvé dni natáčania prebiehali úplne super, myslím že sa nám pracuje veľmi dobre hlavne kvôli uvoľnenej atmosfére a poctivej príprave. Hrať rolu Ondreja Nepelu je pre mňa obrovská česť a hlavne zodpovednosť. Zodpovednosť voči ľudom, ktorí si zažili obdobie kedy Nepela korčuľoval alebo ho osobne poznali, ale aj zodpovednosť voči ľudom, ktorí ho vôbec nepoznali a tým pádom je na mne, aký obraz o ňom vytvorím.“
Filmoví tvorcovia sa v podobe celovečernej snímky chystajú priblížiť vnútorné prežívanie športových výkonov Ondreja, ale aj viaceré pohľady na jeho osobný boj za slobodu. Vďaka osobnostným právam od príbuzných pani Hildy Múdrej budú môcť priblížiť skutočné detaily zo životov týchto dvoch nezameniteľných osobností športu a kultúry Československa. Syn Hildy Múdrej, Pavol Múdry: „Odkedy moja mama trénovala Ondreja, stal sa prakticky členom našej rodiny. Mali sme priateľský vzťah, spomínam na neho často, či už sú to narodeniny alebo 2.2. v deň jeho úmrtia.“
Zdroj: Radek Miča
Režisér filmu Nepela, Jakub Červenka: „Absolútne primárne bolo pre mňa získať pre túto myšlienku príbuzných a vysporiadať osobnostné práva. 80% castingu sú slovenskí herci- všetky tvorivé profesie okrem mňa a architekta filmu sú Slováci – a spolupracuje sa nám výborne. Zvyknem si robiť žarty, že tento tím je malá Levia ZOO ožiarená Slnkami v sieti – pretože členovia štábu majú dokopy toľko českých Levov a Sĺnk v sieti. (úsmev)“
Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Radek Miča
Vítejte všichni u dnešní seriálové recenze. V dnešní recenzi si rozebereme kousek, který mi opravdu velmi sedl, a je mou povinností ho všude velebit a doporučovat. Mluvím o českém seriálu Metoda Markovič: Hojer. Seriál najdete na streamovací platformě Voyo, čerstvě vyhrál Cenu české filmové kritiky, bude bojovat o 10 cen Český lev a musíte ho vidět. Osobně doporučuji sjet dolů k hodnocení, kouknout jaké hodnocení seriál dostal, zavřít recenzi a jít se na seriál kouknout, a pak se vrátit a dočíst recenzi. A nebo si v klidu přečtěte recenzi do konce, a pak se vrhněte na seriál. Slibuji vám, že to určitě nebude ztráta času. Nebudu to zbytečně prodlužovat a jdeme na seriálovou recenzi: Metoda Markovič: Hojer!!!
Recenze seriálu Metoda Markovič: Hojer
Co se stane, když zlu nastavíte lidskou tvář? Skutečný příběh muže, který se díky své metodě stal kriminalistickou legendou. Seriál podle případů kriminalisty Jiřího Markoviče se zaměřuje především na jeho výjimečný vztah se sériovým vrahem Ladislavem Hojerem. Bez příkras ukazuje reálnou policejní práci v tehdejším ČSSR. Odehrává se v několika časových rovinách a na pozadí nejděsivějších vražd 70. a 80. let. (Voyo)
Zdroj: Voyo
Vynikající režie
Režisér Pavel Soukup mi minulý rok vytřel zrak svým filmem #annaismissing a teď mi ho vytřel znovu tímto seriál. Soukup je skvělý režisér, výborně umí vyprávět příběhy a jeho režie je sebevědomá, plná nápadů, a hlavně je kvalitní. Soukup ví, jak má točit, aby dané scény byly silné, funkční a dokázali vás poslat do kolen, a dostavil se pocit, že danou scénu sledujete se zadrženým dechem. Prostě z mého pohledu Soukup odvedl vynikající práci a já se těším na jeho další projekt.
Zdroj: Voyo
Výborný scénář
Jaroslav Hruška napsal vynikající scénář. Nutno podotknout, že tento seriál stojí na kvalitním scénáři, a Hruška odvedl výbornou práci. Hruška napsal neskutečně silné a kvalitní dialogové výměny, a nejen ty. Jsou tu skvěle napsaný postavy a parádně funguje jejich vývoj po čas děje. Máme tu vynikající scény, u který si budete říkat, jak špičkově jsou napsané, zahrané a zrežírované. Klobouk dolů za to, co Hruška napsal.
Famózní herci
Metoda Markovič: Hojer stojí na výborné režii Soukupa, na vynikajícím scénáři od Hrušky, a taky na perfektních hereckých výkonech. Petr Lněnička předvedl opravdu povedený výkon a zahrál svou roli na pána. Lněnička parádně zvládl svou civilní roli a je radost na něho koukat, jak přemýšlí, uvažuje a jakým způsobem se chová. Petr Uhlík podal životní herecký výkon, ze které ho mě mrazilo v zádech.
Uhlík je v této roli neskutečný a doslova se převtělil do Hojera. To jakým způsobem mluví, jak se chová, jak přechází z jedné scény do druhé. Vau!! To byl herecký koncert. A ty dialogové výměny mezi ním a Lněničkou jsou pravá kinematografii. Václav Neužil je tady moc dobrý a krásně doplňuje Lněničku v jeho výborném výkonu. Velmi příjemně mě překvapil Adam Mišík, který odvedl opravdu povedený a dobrý výkon. Ve vedlejších rolí jsem si dost užil Vojtu Kotka a Michala Isteníka, kteří májí menší role, ale svými hereckými projevy jsou velmi výrazný.
Zdroj: Voyo
Pár slov na závěr a hodnocení seriálu Metoda Markovič: Hojer
Jsem opravdu moc šťastný, že takhle skvěle natočený seriál vznikl v Česku, a že ho natočili Češi. Opravdu hodně moc mi seriál sedl a já si užíval každou minutu. V každé scéně jsem viděl výbornou vizuální stránku, precizní režii, vynikající scénář, skvělou kameru, střih, parádní hudbu, a samozřejmě herce, kteří odvedli luxusní výkony, za které si zaslouží každou cenu. Tvůrci seriálu odvedli luxusní práci a já jim tleskám. Metoda Markovič: Hojer je vynikající český seriál, který můžeme vyslat do světa, protože jeho kvality docení všude.
Hodnocení: 9/10
Toto byla naše recenze na seriál Metoda Markovič: Hojer. Doufám, že se vám tato recenze líbila, a na seriál se kouknete, jelikož se velmi povedl, a patří mezi nejlepší české seriály, které u nás vznikly. A na Českých lvech mu přeju co nejvíce sošek!
PS: 2. série s podtitulem Straka dorazí ještě letos. V plánu je také třetí série.
Ceny české filmové kritiky mají za sebou svůj 15. ročník a oficiálně známé výsledky předávání cen. Kdo si došel pro ceny a kdo naopak překvapivě ostrouhal? Více níže:
Nejlepší film
Zdroj: Bioscop
Amerikánka – Viktor Tauš
Ještě nejsem, kým chci být – Lukáš Kokeš, Klára Tasovská
Sandman na Netflixu končí, pravděpodobně díky jeho autorovi
Netflix potvrdil, že seriál Sandmanskončí 2. sérií, která bude uvedena letos. A i když Netflix nesdělil oficiální důvody, není nutné nutně žít v nepovědomí. Stačí si připomenout, že se zrušila také chystaná 3. série seriálu Dobré znamení (vznikne jen poslední 90-minutová epizoda), zrušila se plánovaná divadelní adaptace Koralíny a světu za tajnými dveřmi a od jeho výrazného komiksového autora dala ruce pryč jeho vlastní agentura – Ano, za vše může Neil Gaiman respektive obvinění, která jsou vůči němu stanovena.
Zdroj: Netflix
Neil Gaimana nejspíše není nutné představovat – a to nejen kvůli Sandmanovi, ale i jiným výraznům dílům tohoto autora. Přeci jen dle něho vznikly adaptace filmů jako Hvězdný prach nebo Koralína a svět za tajnými dveřmi, také seriály jako Američtí bohové. Nových adaptací Gaimanovy tvorby se ovšem dle všeho jen tak nedočkáme. A těžko vlastně říct, zda si ještě někdy Gaiman sedne k psacímu stolu a vydání se dočká nějaká jeho kniha.
Gaiman je totiž již nějakou dobu obviněn z docela nepříjemných sexuálních činů. Několik žen mělo obvinit Gaimana ze sexuálního násilí. Konkrétně jimi jsou kamarádka Gaimanovi bývalé manželky Amandy Palmer a bývalá chůva jejich dětí Scarlett Pavlovich, Kendra Stout a další ženy, které Gaimana z sexuálního násilí obvinili. Mezi těmito ženami byly často Gaimanov fanynky.
Varování – následující řádky jsou výpovědi Gaimanových obětí a nejsou pro slabé povahy!
Zdroj: Fox
„Mohu vám říct, že mi strčil prsty přímo do zadku a pokusil se mi také strčit penis do zadku. A já řekla: ‚Ne, ne‘.“ Pak se pokusil promnout penis mezi mými prsy a také jsem řekla ‚ne‘. Pak se zeptal, jestli by se mohl udělat na můj obličej, a já řekla ‚ne‘, ale on stejně řekl: ,Říkej mi ‚mistře „A já přijdu.“ Řekl: ‚Buď hodná holka, jsi hodná holčička.‘“
Mezi další obvinění Pavlovich vůči Gaimanovi patří informace o tom, že měl Gaiman použít máslo jako lubrikant, zatímco nutil Pavlovichovou k análnímu sexu, než ji donutil vyčistit výkaly z jeho penisu.
„Nařídil mi, abych mu ho vysála, zatímco sledoval screenery pro 1. řadu Sandmana. V jednom případě vrazil svůj penis do mých úst takovou silou, že jsem se pozvracela. Pak mi řekl, abych snědla zvratky z jeho klína a slízla je z gauče.“
Několik dalších podobných příkladů je ve spojitosti s Gaimanem podrobně popsáno, přičemž věk dotyčných žen se obvykle pohybuje okolo 18-20 let, zatímco Gaimanovi bylo 40 let. Mnohé z žen prý byly fanynkami, které potkal například na autogramiádách.
Kendra Stout tvrdí, že byla donucena k drsnému sexu s Gaimanem a poté, co požádala, aby ji přestal bít svým páskem, odpověděl:
„Je to jediný způsob, jak se z toho dostat.“
Stout ho také obvinila ze znásilnění poté, co s ním odmítla mít sex, když se potýkala s ošklivou infekci močových cest.
„Gaiman mě převrátil na postel, pokusil se do mé vagíny proniknout prsty,“ . „Řekla jsem mu ‚ne‘.“ Na chvíli se zastavil a pak do ní pronikl svým penisem. V tu chvíli mi řekl: ‚Prostě jsem vypnul.‘ Ležela na posteli, dokud neskončil.“
Z kauzy okolo Neila Gaimana poměrně mrazí
Zdroj: DC Entertainment
J. K. Rowling, autorka knižní série Harry Potter, přirovnala činy Neila Gaimana k těm, které v Hollywoodu spáchal producent Harvey Weinstein:
„Literární dav, který měl sakra hodně co říct o Harvey Weinsteinovi, než byl odsouzen, byl ve své odpovědi na četná obvinění proti Neilu Gaimanovi ze strany mladých žen, které se nikdy nepotkaly, podivně utlumený, přesto – stejně jako v případě Weinstein – pozoruhodně vyprávěl podobné příběhy,“.
Gaiman byl obviněn nejen z útoků na ženy, ale také z využívání dohod o mlčenlivosti a financí k umlčení svých údajných obětí. Některé útoky se měly odehrát s Gaimanovým synem poblíž míst činů.
S Gaimanem to jednoduše nevypadá vůbec dobře. A vzhledem k podobným kauzám se jedná o damage control, kdy od něj dává ruce pryč kdokoliv, kdo s ním měl cokoliv společného. Jistě, na Gaimana se vztahuje presumpce neviny. Dosavadní výpovědi všech žen jsou ovšem až tak děsivě konkrétní, že tím z psychologického hlediska přispívají na důvěryhodnosti. Kdo měl Gaimanovu tvorbu dosud rád, musí se připravit na variantu, že již od něj nejspíše nikdy nic nového nepočte.
Odyssea Christophera Nolana bude nejspíše stejně jako Oppenheimer výrazná tím, že se i v nejmenších rolích objeví nějaká známá tvář. Důkazem můžou být nejnovější informace o obsazení:
Zdroj: Lionsgate
The InSneider.com informuje, že si ve filmu zahraje John Leguizamo, hvězda Carlitovy cesty, prvních dvou John Wicků, Menu, Šílené noci nebo hlas Sida v sérii Doba ledová. Pro Leguizama půjde o první spolupráci s Nolanem. Leguizamo se ovšem může pochlubit, že spolupracoval s mnoha talentovanými režiséry. Carlitova cesta = Brian de Palma. Romeo a Julie + Mounlin Rouge = Baz Luhrmann. Konzultant = Ridley Scott. Christopher Nolan tak bude další do celkem barvité kariéry tohoto kolumbijského herce. Leguizamo ovšem není jedinou výraznou posilou.
Zdroj: Warner Bros. Pictures
Dle Production Weekly.com si ve filmu zahraje také Elliot Page. Ten si ještě jako Ellen Page zahrál v Počátku Christophera Nolana a pro transgender herce, který si prošel hormonální léčbou, tak půjde o 2. spolupráci s Nolanem. Jako u Leguizama je jeho role zahalena tajemstvím.
Casting Odysseji tak je čím dál více ohromující. Stačí si připomenout, ke kterým jménům se Leguizamo a Page připojují – Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Zendaya, Lupita Nyong’o, Robert Pattinson, Charlize Theron, Jon Bernthal a Benny Safdie. Poslední zmíněný se k obsazení přidal nedávno, pro (jinak také režiséra filmů Dobré časy a Uncut Gems) Safdieho půjde po Oppenheimerovi o 2. spolupráci s Nolanem.
Zdroj: Universal Pictures
Nolan plánuje další projekt
Zdroj: Universal Pictures
Nolan by rád do Odysseji pořád obsadil Roberta Downeyho Jr., pořád by ovšem nemělo být jisté, zda se Downey kvůli zaneprázdněnosti (Avengers: Doomsday!) stihne na Odysseje podílet. DanielRPK nicméně tvrdí, že Nolan již ví, který film začne v roce 2026 natáčet po Odysseje. A počítat má do něj právě s Downeyem.
14. Nolanův celovečerní film by měl nést název Die Early. Tento film je prozatím popisován jako ohromující a ambiciózní thriller, který by měl mít menší měřítko nežli poslední Nolanovi filmy. Těžko říct, co přesně si pod tím zatím představit. Je ovšem jisté, že Nolan a Downey spolu ještě spolupracovat budou. Jen to dost možná u té Odysseji dle všeho nevyjde.
Vřískot 7 by měl do kin dorazit 27. 2. 2026. Už delší dobu víme o obsazení, které se ve filmu objeví, to ovšem neznamená, že by se k obsazení nepřidala další zajímavá jména. Již delší dobu je třeba známo, že se vrátí také Jasmin Savoy Brown, která si zopakuje roli Mindy z předchozích dvou filmů.
Zdroj: Paramount Pictures
K obsazení se přidal také Joel McHale. Ten si zahraje Marka Evanse, manžela Sidney Prescott (Neve Campbell). Návrat Patricka Dempseyho v roli Marka Kincaida z Vřískotu 3 se tak navzdory předchozím zprávám nekoná, jde pouze o shodu jmen.
Zdroj: Universal Pictures
Zdroj: Paramount Pictures
Deadline.com nicméně potvrzuje návrat jiné známé tváře ze Vřískotu 3. Ve filmu si konkrétně zahraje Scott Foley. A i když zatím není potvrzené, koho ve filmu ztvární, vše naznačuje tomu, že si zopakuje roli Romana Bridgera z třetího Vřískotu 3. Jak?! Nejedná se ovšem o nejdivočejší zprávu se sedmým Vřískotem spojenou.
Zdroj: Paramount Pictures
Deadline.com totiž potvrzuje, že se Vřískot 7 neobejde ani bez Matthew Lillarda. A pokud jde brát Lillardův Instagram vážně, měl by si zopakovat roli Stu Machera z prvního filmu!
Zdroj: Instagram.com
Zdroj: Paramount Pictures
Obsazení Vřískotu 7 tak začíná být více a více divoké a to především díky dvěma nejnovějším posilám. Zatím se dá těžko říct, jak moc velké plány s dvěma výraznými tvářemi série ve skutečnosti jsou. Vřískot 7 nicméně režíruje Kevin Williamson, scenárista prvního, druhého i čtvrtého Vřískotu. Původně měl psát také třetí film a už tam se měl vrátit Stu. Zápletka ovšem musela jít do koše kvůli tehdejšímu masakru na Kolumbijské střední škole, zápletka o kultech zabíjejících lidi na středních školách tehdy prostě nešlo překousnout. Williamson tak mohl námět použít alespoň pro svůj seriál Stoupenci zla. Opráší snad Williamson původní plány se Stuem?
Na Netflix dorazil seriál Bistro u Ďábla. Jak se povedla tahle hororová jednohubka? Víc v naší recenzi.
Vítejte v Bistru u Ďábla…
Na Netflix dorazil nový seriál Bistro u Ďábla. Hororová omnibus série, první vlaštovka ohledně seriálové tvorby v rámci vietnamské odnože Netflixu, která je na platformě dostupná po celého světa. Jedná se o seriál, který udělá radost každému, kdo má rád žánr nebo pouze úzké skupině diváků? Řekla bych, že to částečně záleží i na tom, zda se rozhodnete přistoupit na to, jak se tvůrci rozhodli vyprávět svůj příběh. Protože tenhle seriál má na první pohled hodně much, pokud nepřistoupíte na jeho pravidla. Nejenom ohledně ne úplné doslovnosti, kdy si často věci musíte domyslet sami, ale na úkor logiky děje. Ale také ohledně žánrové rozmanitosti. A jak se tedy povedl omnibus Bistro u Ďábla?
Co očekávat od seriálu Bistro u Ďábla?
Seriál přináší šest příběhů, které jsou propojeny tajemný bistrem. Místní barman vám rád poradí, dá něco k pití i jídlu v každou denní hodinu. A s velkou pravděpodobností si vezme vaší duši. To mají všechny příběhy společné, přesto vás seriál stále drží ve střehu díky obměňovanému postupu vyprávění. Každý z příběhů se tedy dostane pod kůži trochu jiným způsobem. Pokud si sednete s vlnou, na které seriál jede, není důvod, proč si to všechno neužít. A i po vizuální stránce se jedná o hodně povedený kousek. Jaké příběhy tedy dostaneme? A jak se povedly?
Žánrově i námětově rozmanitá sbírka…
Na tenhle seriál se lze dívat dvěma pohledy v rámci jeho funkčnosti: v rámci jednotlivých příběhů a toho, jak se všechno propojeno do příběhu bistra samotného. A zda vám tedy sednou jednotlivé díly, jejich průběh, vyústění a celkový pocit z nich, protože každý z příběhů je trochu jiný, má jinou atmosféru a rozhodně jsou zde různé odstíny hororového žánru. Od nechutného vyprávění po melancholické, od drsného dramatu po romantické zasnění s ďábelskou koncovkou. Dalo by se to tedy brát jako fakt, který snižují šance na to, aby se divákovi líbily všechny tak rozdílné příběhy? Ne nezbytně.
Zdroj: Netflix
Chamtivost, pýcha, vztek, nevědomost, žárlivost, karma…jaká je vaše neřest?
Seriál zpracovává pohled na základní lidské neřesti, které ovlivňují naše emoce. Emoce, které bychom kolikrát zvládli držet na uzdě. Ale pokud nám někdo správně našeptává, může se snadněji stát, že nás právě tohle přemluví. A že naše činy by bez zásahu někoho dalšího, kdo z toho má prospěch, mohly vypadat úplně jinak. Ať už se jedná o muže, který se časem stane stále víc chamtivý, byť daň za získání peněz je stále větší a větší; syna, jehož matka ničí všechno a všechny kolem sebe svým jedovatým jazykem; zoufalého otce hledajícího pravdu za úmrtím svého syna; muže, který si vyčítá, že kdyby nebylo úmrtí jeho mamky, když byl malý kluk, jeho život by teď vypadal úplně jinak; dvou zamilovaných lidí, kteří se ve své lásce značně ztrácejí; a barmanovi, který si v bistru žije svůj vlastní příběh.
Stojí Bistro u Ďábla za vaší pozornost?
Bistro u Ďábla je hodně povedená sbírka, která udělá radost každému, kdo má rád horor s atmosféru, různé pohledy na žánr samotný a všechny jeho odstíny. Zároveň se jedná o příběhy, které fungují sami o sobě, stejně tak dobře jako propojující kousky skládačky příběhu barmana pracujícího v bistru. Obojí spolu totiž funguje hodně dobře. Seriál má pouze šest dílů, takže všechno rychle odsýpá, a času stráveného sledováním nebudete určitě litovat.
Hodnocení: 9/10
Tohle byla naše recenze seriálu Bistro u Ďábla. Další recenze si můžete přečíst tady.
Z Mikiho Černáka (Milan Ondrík), chlapce z Telgártu, se stal obávaný šéf horehronské mafiánské skupiny, ale to mu nestačí. Chce ovládnout celé Slovensko a stát se bossem všech bossů. Cesta na vrchol je ale lemovaná zrádci, a hlavně desítkami mrtvol. Miki však na cestě na vrchol podcení tu nejsilnější mafii, jaká Slovensku kdy vládla – politiky a tajnou službu. Film ČERNÁK přináší završení tragického a násilného životního příběhu inspirovaného osudem bosse horehronského podsvětí Mikuláše Černáka….
MIKI byl v srpnu 2024 pouze první částí filmového zpracování kriminální kariéry známého slovenského bosse Mikuláše Černáka. Scenárista Miro Šifra už při psaní věděl, že se příběh Černáka nevejde do jednoho filmu a producentský tým ho v plánu na dva filmy podpořil. Černák se tak uvedení dočkává půl roku po prvním filmu dle příslibu se tak trochu více věnuje tomu, jak se může konání mafiánů prolítat s politikou a veřejnou správou (spoiler – docela hodně!).
S ohlížením se na události prvního filmu ČERNÁK nějak nezatěžuje. Není to vlastně ani tolik potřeba, protože je ČERNÁK film, který zvládne obstát sám na sobě (v plánu je minisérie, která oba filmy spojí a vsadí na trochu jinou lineární strukturu). Začíná se v roce 1996, kdy se Miki Černák zdánlivě nachází na samotném vrcholu a kdyby se spokojil s aktuální pozici, dost možná by ani jeho vnoučata nikdy nemusela šáhnout na práci. Jenomže… „Kdo chce příliš moc, může ztratit úplně všechno, a kdo chce zas od života moc málo, nemusí dostat vůbec nic. “ Penězi a moci prostě není nikdy dost a ČERNÁK tak sleduje titulního protagonistu a to, jak svou nenasytností přichází o pevnou půdu pod nohama a nakonec nevyhnutelně prakticky o všechno.
ČERNÁK Černáka neglorifikuje, reflektuje minulost a svým způsobem i přítomnost
Zdroj: Cinemart.cz
Je moudré realizovat filmy o gangsterech a masových vrazích? Je to glorifikace? Takové otázky padají i v případech, kdy se točí projekty o sériových vrazích. Snadno se ovšem nabízí citovat Gregora Hološku, jednoho z členů hereckého obsazení obou snímků o Černákovi:
,,Setkal jsem se s negativní ohlasy typu: proč glorifikovat lumpa, máme jiné a skutečné a kladné, moudré hrdiny. Ale také s pozitivní ohlasy, které říkaly, že je dobře, že lidé vidí naší temnou minulost, ať se na ni podívají, a poučí se. Osobně souhlasím s názorem číslo dvě. Ať lidé vidí, v čem jsme žili. Je tam příliš mnoho temnoty a špíny na to, aby z toho ČERNÁK vyšel bez úhony…´´
S odkazem Mikuláše Černáka film rozhodně nejedná v rukavičkách a označit byť jeden ze dvou filmů za glorifikační vůči Čermákovi, by bylo hrubé nepochopení. Jistí diváci tuto dobu zažili, jistí dospívali už v časech, kdy Černák seděl ve vazbě. Jak už to ovšem MIKI naznačil, Černák jenom potvrzuje, že se dobové vyobrazení od současné situace na Slovensku zase tak neliší.
Představitel Černáka Milan Ondrík nedávno obdržel nominaci na Českého lva za výkon ve filmu Ema a smrtihlav, který se odehrává ve 40. letech za 2. světové války, vyobrazuje tak nacismus/formu fašismu. Sám Ondrík se na tiskové konferenci k filmu ČERNÁK vyjádřil tak, že fašismus nezanikl, jen lidé vypadají jinak. Ondrík nevidí zásadní rozdíly ve Slovensku za kriminálních aktivit Černáka a současného Slovenska, kdy Černák již sedí za mřížemi. Nutno podotknout, že někteří politici na Slovensku jsou zásadně proti točení filmů o zločincích. Proč? Protože prý podporují násilí a napětí ve společnosti. Ano, nic víc (třeba to, že jim ty filmy nastavují zrcadlo) za tím opravdu nehledejte!
Ohlédnutí za Černákovými aktivity je mrazivé i inspirující
Zdroj: Cinemart.cz
ČERNÁK si v podstatě drží kvalitu, kterou nastavil už první film. Milan Ondrík v hlavní fenomenální, zdatně mu sekundují ostatní (Gregor Hološka konečně dostává více prostoru, Miroslav Hanuš je jako vždy skvělý) a Anna Javorková v roli Černákovy matky po vzoru prvního filmu stojí za emocionálním vrcholem filmu. Kriminální aktivity, které se skutečně stali, jsou opět traumatizující a mrazí z nich. Scénárista Šifra se i u druhé části musel tak nějak držet scenáristických zkratek, přesto film zachycuje to nejzásadnější z Černákových aktivit.
Jakmile se Černák dostává za mříže, z ČERNÁKA se stává nádechem tak trochu jiný film. Dle Ondríka je důležité podotknout, že Miki Černák byl obyčejným mužem, který se jen při honbě za mocí a majetkem nechal svézt z cesty a pro to může být Černák inspirující v tom, aby se člověk snažil nejít jeho směrem. Finále sice poukazuje na to, že se někteří spravedlnosti nedočkají a nadále si můžou vesele hopkat na svobodě, neznamená to ovšem, že by ti, na které se neusmálo štěstí, byli obětmi. „Kdo seje vítr, sklízí bouři“. MIKI a Černák nezmapovávají příběh psychopata, ale obyčejného člověka, který se při honbě za mocí stal masovým vrahem. Nechal se svézt z cesty jako může kdykoliv každý z nás. Banalita zla v praxi.
Rozdělení na dva filmy bylo rozumné rozhodnutí
Zdroj: Cinemart.cz
Rozdělení na dva filmy bylo rozumné rozhodnutí. Po zhlédnutí filmu se pořád naskytne otázka, zda by ČERNÁK neutáhl celou trilogii, byť by možná třetí film (který by se mohl zaměřit čistě na trestní procesy a čas ve vězení) nebyl divácky atraktivní jako první dva filmy. V kontextu jednoho filmu je ovšem zajímavé pozorovat Černákův postupný pád. Na začátku filmu přiřazován k elitě národa (už jen z toho krapet zamrazí), počátek části s prvním zatčením (na jeho několik zatknutí je užitá filmová zkrátka) ukazuje zajímavý kontrast. Jako měla kam gradovat 1. část, postupně někam graduje i část druhá. Především i závěrem, který může definitivně zavřít pusu těm, kteří film nepochopí a i 2. část tohoto příběhu označí za glorifikaci tohoto mafiána.
Postav se objeví spousty a ne na všechny zbude největší prostor, některé ani nejsou pořádně jmenované (jednou z nejmenovaných postav v podání Daniela Fischera má být například pravděpodobně Štefan Nižňanský, bývalý ředitel Slovenské televize a bývalý politik). Postav je možná tolik, že je chvílemi možné se v nich ztratit, stěžejních postav je ovšem pořád jen pár a po konci obou filmů jde jasně definovat, kdo patří mezi hlavní postavy obou částí (a někdo možná překousne i tak trochu nešikovné předabování Matěje Hádka).
Skladatel Dávid Kollár má opět prostor pro svou oblíbenou temnou hudbu. Druhý film by se dal rozhodně označit za akčnější, což očividně nabízí i dostatek prostoru pro kreativitu kameramana Mária Ondriše. Film působí mrazivě realisticky a za mnoho částmi v ČERNÁKOVI je opět zodpovězen Černák a jeho výpověď vůči tvůrcům. Černák mimochodem už viděl MIKIHO a i když ocenil profesionalitu, přiznal špatné svědomí za realistické vyobrazení, nejen kvůli rodině. Jde o mrazivou výpověď a snad jistí nejmenování nezajistí to, aby podobných filmů jako MIKI a ČERNÁK nevznikalo na Slovensku méně. Byla by to velká škoda.
ČERNÁK závěrem
Těžko říct, jak bude fungovat minisérie, která vsadí na jinou lineární strukturu, ČERNÁK, jako 2. část příběhu, který odstartoval MIKI, ovšem do velké míry zvládne obstát na vlastních nohách a být tak trochu jiný film. Přesto jsou všechny kvality opět na svém místě, především Milan Ondrík je opět jako Mikuláš Černák naprosto skvělý. Z ČERNÁKA mrazí proto, že o moderním Slovensku dost možná říká více, než by si chtěl někdo přiznat a skrývá v sobě inspirativní příběh, který nutně nemusí končit jenom za hranicemi Slovenska. A ti, kteří budou jako MIKIHO opět ČERNÁKA obviňovat z glorifikace, ať se prosím nejdříve pořádně zamyslí a teprve poté svůj názor veřejně ventilují. Předem moc velké díky!
Peter Parker se snaží stát superhrdinou, ale jeho cesta k tomuto osudu není vůbec obyčejná….
Váš dobrý soused Spider-Man – samostatností ke prospěchu
Seriál Váš dobrý soused Spider-Man měl být původně součástí hlavního vesmíru Marvel Cinematic Universe a být prequelem k první scéně s Peterem Parkerem v podání Toma Hollanda ve filmu Captain America: Občanská válka. Šlo ovšem o velmi svazující kreativní rozhodnutí. Tvůrci nemohli použít moc Spider-Manových protivníků. Museli se držet pozdějšího kánonu Marvel Cinematic Universe. A Spider-Man se nemohl pořádně vyvíjet jako postava. Tvůrci tedy došli k zásadnímu rozhodnutí. Váš dobrý soused Spider-Man se odehrává v paralelním světě, kde v oné památné scéně nenavštíví byt Parkerových známý Tony Stark/Iron Man, ale zcela nová varianta Normana Osborna.
Zdroj: Marvel Studios
Tvůrci tak mají více svobody a mají se seriálem zřejmě velké plány. Ambice ovšem musí většinou mít i nějaké to opodstatnění. Animace měla už dle trailerů ctít původní komiksy se Spider-Manem a odkazovat nejen na nejednu ikonickou obálku sešitů s dost možná nejpopulárnějším Marvel hrdinou. Zahraniční kritici již nějakou dobu nešetří chválou a Disney+ bylo tak moc štědré, že nabídlo všech 10 epizod novinářům najednou (děkujeme!). Je to výtečné rozhodnutí, protože Váš dobrý soused Spider-Man je výtečný materiál na binge-watching. Především pokud má někdo slabost nejen pro dobře odvyprávěný příběh, ale také pro pochopení toho, co vlastně dělá Spider-Mana Spider-Manem.
Váš dobrý soused Spider-Man je nejlepším Spider-Manem seriálem?
Zdroj: Marvel Studios
Půjde o kontroverzní výrok. Nejen díky faktu, že na Spider-Manovi z 90. let vyrostla nejedna generace a Senzační Spider-Man je do dnešního dne seriálem, u kterého jeho fanoušci škemrají o pokračování. Váš dobrý soused Spider-Man je ovšem dost pravděpodobně dosud nejlepší Spider-Man seriál! A to nejen díky perfektní animaci, která skutečně evokuje oživlý komiks a evokuje chvílemi i ty nejlepší audiovizuální nápady z (snad již brzy) perfektní trilogie Spider-Verse. Podobná animovaná revoluce se nejspíše nekoná, vizuál celého seriálu je ovšem pastvou pro oči. A jistě potěší nejen znalce komiksů.
Sympatické je to, že je tu Spider-Man skutečně jako vystřižený ze svých klasických komiksových sešitů. Seriál nepostrádá sázku na humor, zároveň se ovšem nebojí vážnějších témat. Je až překvapivé, jak dokáže být tento seriál drsný (drsný v rámci toho, jak pořád může být přístupný své hlavní cílovce) a být dospělý. Po X-Men ’97 jde dost možná o další potvrzení toho, že dost možná nejzajímavější projekty aktuálně v Marvel Studios vznikají v animační divizi.
Co kdyby… Spider-Man zůstal u Marvelu?
Zdroj: Marvel Studios
Kapitola ohledně adaptování Spider-Mana na stříbrná plátna je lemovaná především komplikací s právy. Marvel na tom v jistých časech nebyl nejlépe a před krachem se zachránil prodejem filmových práv na své nejslavnější značky – X-Meny, Fantastickou čtyřku, Daredevila, nebo právě Spider-Mana. Marvel Cinematic Universe tak proto musel být pro začátek vystavěn z méně známých postav, většina postav se ovšem k Marvelu vrátila. Jedinou výjimkou zůstává právě Spider-Man. Toho se Sony drží zuby nehty a došlo díky tomu i k jedné nepopulární kapitole spojené s jejich vlastněním práv.
Spider-Mana 4 Tobey Maguire opustil po odchodu režiséra Sama Raimiho, Amazing Spider-Man vesmír se rozpadl po Amazing Spider-Manovi 2 a Sony se tak rozhodlo uzavřít spojenectví s Marvelem. Spider-Man v podání Toma Hollanda se tak občas objeví v nějaké týmovce a jeho vlastní filmy jsou oficiálně součástí MCU. Přeci jen to ovšem chvílemi působí, že je Spider-Man skutečně víceméně tak trochu bokem.
Seriál Váš dobrý soused Spider-Man tak ukazuje, jak by nejspíše mohl Spider-Man fungovat v tomto vesmíru, kdyby nebyl s těmi filmovými právy takový problém. A je to celé poměrně sympatické, především i proto, že se občas po vzoru filmů (Sony si díky spolupráci s Marvel Studios každou Spider-Manovu sólovku s Hollandem podmiňuje hostující hvězdou z MCU) objeví nějaká další známá hrdinská Marvel tvář (Daredevil a konfrontace, na kterou se v Marvel Cinematic Universe se Spider-Manem v podání Toma Hollanda pořád čeká!). A díky ústřední znělce seriálu se seriál rychle zapíše na seznam seriálů, jejichž úvodní znělka se v žádném případě nesmí přeskočit (součástí znělky je i remix ústřední znělky seriálu Spider-Man z let 1967-1970).
Temná strana Síly
Zdroj: Marvel Studios
Jak již bylo zmíněno, mentorskou roli zde přebírá Norman Osborn. A jak se dá čekat, Norman Osborn nebude ten nejideálnější vzor. Nejen díky faktu, že jeho častá sázka na zelený oblek zřejmě evokuje jeho nevyhnutelný osud i v tomto vesmíru. Tony Stark možná svého času nepůsobil jako ten nejvíce ideální vzor pro dospívajícího chlapce, přesto bylo ovšem zřejmé, že to s Peterem myslí opravdu dobře. I u Normana Osborna je vidět, že má k tomuto chlapci nejspíše nějaké sympatie. Je ovšem jasné, že se jedná o diametrálně odlišný případ. A Norman Osborn jako Palpatine ze Star Wars chvílemi vyloženě podněcuje Peterovu/Anakinovu agresi/nenávist a vábí jej na temnou stranu Síly. A Tony Stark z hlavního vesmíru MCU má tak spíše blíže k Obi-Wanu Kenobimu.
Právě sázka na Normana Osborna v mentorské úloze (,,S velkou mocí přichází velký respekt!´´) zvládá přispět k tomu, aby Peter Parker dost možná ještě více pochopil, co to znamená být Spider-Manem. Je to zajímavé dramaturgické rozhodnutí a Colman Domingo zvládá jako hlas Normana Osborna prodat nejen charisma svého Osborna, ale i jeho temnou stránku. Stejně jako Peter totiž Osborn tak trochu nese jistou masku. A je očividné, že se ve zdánlivě největším spojenci může i v tomto vesmíru paradoxně skrývat ta největší hrozba.
Napříč celým seriálem se rozpíná komplexní příběh
Zdroj: Marvel Studios
1. série seriálu Váš dobrý soused Spider-Man má 10 epizod. A i když mnozí nejspíše postrádají dobu, kdy měla jedna série animovaného seriálu klidně přes 20 epizod, je to vlastně nutné, když poté většina epizod tvoří jenom výplň? To jsou přeci jen problémy, kterými často trpí i hrané televizní seriály. Nižší počet epizod je tak u Vašeho dobrého souseda Spider-Mana jen ke prospěchu věci. Napříč 10 epizodami se tak rozpíná ústřední příběh. Takový, který výtečně pracuje s nástrahami a konflikty titulního hrdiny, nosně pracuje s vedlejšími postavami (především skvělou linkou s Lonnie Lincolnem) a nebojí se kreativní akce. Takové, která pracuje i s komiksovým médiem (panely) a někdy by se vlastně dalo i těžce věřit tomu, že s tímto seriálem nemají Phil Lord a Chris Miller na rozdíl od Spider-Verse cokoliv společného.
Tento Spider-Man se skutečně moc neliší od Spider-Mana Toma Hollanda a i náznaky ze závěru s mnoha cliffhangery naznačují, že by tohoto Spider-Mana mohlo čekat ještě spousty zajímavých příběhů. 1. série přesto končí do jisté míry uzavřeně a jen do budoucna naznačí slibný potenciál. Minimálně jedno velké překvápko v posledních minutách 10. epizody nejspíše nebude čekat vůbec nikdo!
Hudson Thames zvládl schopně Toma Hollanda nahradit už v epizodě seriálu Co kdyby s názvem Co kdyby…Zombie?! a do dabingu dává vše, jako zbytek obsazení. Třeba takový Hugh Dancy je na Ottu Octavia zajímavá volba. Seriál se nebojí nejednoho odkazu. Nejen na ikonické komiksové obálky komiksových sešitů se Spider-Manem, ale také na další stěžejní Spider-Man média. Je možná nejdříve těžké si na animaci v pohybu zvyknout, už po první epizodě je to ovšem poměrně snadné a rozpohybovaný komiks to díky výtečnému mixu 2D a 3D animace to po celou dobu skutečně evokuje.
Seriál zachycuje esenci toho, co to obnáší být Spider-Manem
Zdroj: Marvel Studios
Tvůrce seriálu a hlavní scenárista Jeff Trammell naprosto pochopil komplexní základy Spider-Mana. Spider-Man je do velké míry tak populárním superhrdinou, protože je snadné se s tím ztotožnit. Je to pořád jen kluk, který musí řešit takové ty průměrné problémy průměrného teenagera. Kamarádství, první lásky, domácí úkoly i rodinné vztahy. Zároveň je ovšem superhrdinou a sladit superhrdinský život se školou a osobními vztahy není procházka růžovou sadou. Váš dobrý soused Spider-Man zachycuje esenci toho, co to znamená být Spider-Manem. A nebojí se k tomu přistoupit skutečně dospěle a zodpovědně.
Spider-Man tu v rámci adaptací působí snad nejlidštěji od původní hrané trilogie Sama Raimiho. A k jeho originu a počátkům superhrdinské kariéry se tu navíc přistupuje svěže. Váš dobrý soused Spider-Man proto nepůsobí jako zbytečný projekt, ale nosná aktualizace tohoto hrdiny. Až chvílemi zamrzí, že se podobnou cestou nevydaly i hrané filmy s Tomem Hollandem. Jejich kouzlo přeci jen tkví v něčem jiném. Přeci jen ovšem tento seriál potěší tím, jak zvládá v průběhu všech 10 epizod mile překvapovat.
Potěší tak informace o tom, že by měla být 2. série v pokročilé fázi výroby a nemuselo by se tak na ní čekat dlouho. Už po závěru 1. série totiž bude chtít divák víc. A dost možná neodolá a dá si tenhle perfektní animovaný hlavní chod ještě jednou. Označit ho za předkrm či moučník by bylo sprosté slovo. Tohle je prvotřídní mistrovské dílo. Po X-Men ’97 jen další zcela jasný důkaz toho, že si animační tvorba od Marvel Studios nezaslouží, aby se na ní koukalo skrze prsty.
Váš dobrý soused Spider-Man závěrem
Váš dobrý soused Spider-Man potěší v mnoha ohledech. Kombinace 2D a 3D animace evokuje staré komiksy se Spider-Manem, tvůrce seriálu a hlavní scenárista Jeff Trammell poté pochopil hlavní sílu tohoto komiksového hrdiny a proto s ním tak také pracuje. Peter Parker už dlouho nebyl tak komplexní postavou, v tomto podání navíc sváděna vlastním Palpatinem. Napříč 10 epizodami se rozpíná výtečný příběh, který se nebojí být ve správných chvilkách adekvátně dospělý. A ve finále jasně uvést na pravou míru, co to vlastně obnáší být Spider-Manem. Tenhle seriál je prostě jedna velká trefa a jestli si plánovaná druhá a třetí série udrží kvalitu, s tímhle seriálem bude ještě moc hezky. Nejzajímavější projekty v Marvel Studios dost možná aktuálně skutečně vznikají v animační divizi….
Kevin Jonas, Joe Jonas a Nick Jonas AKA Jonas Brothers. Skupina tvořena třemi bratry, kterou pravděpodobně není nutné představovat. Důležité je ovšem podotknout, že velký podíl na popularitě Jonas Brothers měla společnost Disney. Ve spolupráci s Disney se Jonas Brothers objevili v seriálu Hannah Montana, dočkali se také vlastního seriálu Jonas (v 2. sérii Jonas L. A.) a objevili se i ve dvojici filmů Camp Rock. Zpětně ovšem trojice na zkušenosti se studiem Disney nevzpomínala nejlépe. A utahoval si z toho i seriál Městečko South Park.
Ve svém vlastním seriálu Jonas Brothers hráli sami sebe. V dokumentu Chasing Happiness se bratři veřejně shodli, že tohoto seriálu (který je dostupný na Disney+) litují. Trojice se shodla na tom, že seriál nebyl dobrý a cítili, že negativně ovlivnila jejich image. Nejmladší z tria Nick poté prohlásil, že 2. série seriálu omezila jejich růst jakožto kapely.
Jednoduše se zdálo, že bratři se k další spolupráci se společností Disney jen tak hnát nebudou. A pak se oznámí… tahle nečekaná věc!
Vánoční Jonas Brothers film
Zdroj: Disney+
Jonasové se skutečně vrací k Disneymu. Na Disney+ se konkrétně objeví ve svém vlastním filmu již tyto Vánoce. V tomto filmu by si měli poté bratři zahrát sami sebe, čelit mají řadě eskalujících překážek, když se snaží dostat z Londýna do New Yorku včas, aby mohli strávit Vánoce se svými rodinami. Pracovní název filmu je prozatím Jonas Brothers Christmas Movie. Režie se chopí Jessica Yu (Královna kvízů, seriály Chirurgové, Proč? 13x proto, Ratchedová, Jen vraždy v budově, American Horror Story: Delicate), o scénář se postará dvojice Isaac Aptaker a Elizabeth Berger (Já, Simon, seriály Já, Viktor, Jak jsem poznala vašeho otce). Samotné oznámení filmu očividně paroduje ikonickou scénu z Lásky nebeské, těžko říct, zda se i samotný film sveze na vlně odkazování k jiným vánočním filmům.
Nic prozatím nenasvědčuje tomu, že by se měl film držet stejné kontinuity jako zmíněný kontroverzní seriál a na seriál tak svým způsobem navázat. Ve filmu si prostě bratři zřejmě zahrají další fiktivní verzi sebe sama. I když bratři možná nevzpomínají na svá léta u Disneyho nejpozitivněji, přeci jen pro ně svým způsobem půjde o návrat ke kořenům. Tak snad z toho na Vánoce 2025 vyleze i něco více, než prvoplánová snaha přiživit se na populární bratrské trojici. A nebude nutné, aby došlo na další parodii v South Parku. Bratrská dvojice je nicméně dnes v trochu jiném postavení a výsledný projekt bude k jejich původní disneyovské tvorbě dost možná zajímavým kontrastem.
