Trilogie Pán prstenů zvládla v kinech dohromady utržit okolo 3 miliard dolarů, podobná čísla zvládla utržit i trilogie Hobit. Bylo proto jasné, že se svět Středozemě jakožto jedna z vlajkových lodí studia Warner Bros. vrátí, a jak informuje Deadline, tak se i stalo. Už letos v prosinci ostatně dorazí animák The Lord of the Rings: The War of the Rohirrim o Helmovi, jehož jméno nese známý Helmův žleb. Bylo ovšem oznámeno, že dojde i na nové hrané filmy. A nyní už je jasné, jak Warner Bros. vsadí na návrat Středozemě. Nebude u toho chybět ani tvůrce dvou úspěšných trilogií Peter Jackson. A především Andy Serkis, který se vrátí do známé role Sméagola/Gluma.
Návrat Pána prstenů vsadí na ikonickou postavu, vznikne film o Honu na Gluma
Ve studiu Warner Bros. by se aktuálně měly chystat hned dva nové filmy ze světa Středozemě, první z nich prozatím nese pracovní název Pán prstenů: The Hunt for Gollum (Hon na Gluma). A nebude chybět Andy Serkis, který si zopakuje roli Gluma. Po režii filmů Nádech pro lásku, Mauglí – příběh džungle a Venom 2: Carnage přichází se Serkis tentokrát chopí i režie snímku, který by měl do kin dorazit v roce 2026. Jak již název napovídá, vše nasvědčuje tomu, že děj Glumova filmu bude zasazen do období mezi trilogiemi Hobit a Pán prstenů.
Sázka na Gluma dává jistě smysl i proto, že do dnešního dne patří Glum mezi nejikoničtější a nejpopulárnější postavy ze světa Pána prstenů. Scénáře se chopí dvojice Fran Walsh a Philippa Boyens, kdy to tak znamená, že se vrací další členové osvědčeného týmu z dvou úspěšných trilogií. Informace o druhém chystaném hraném filmu ze světa Pána prstenů jsou zatím neznámé, dá se ovšem předpokládat, že po vzoru Gluma by se i tento nespecifikovaný film měl zaměřit na nějakou známější postavu. Filmu s Glumem bychom se nicméně měli dočkat v nespecifikovaném období roku 2026. Snad filmový Glum zažije větší úspěch nežli ten videoherní.
Zdroj: Instagram
PS: Jeden filmový The Hunt for Gollum už existuje – jedná se o fanouškovský projekt, který se snažil držet zpracování Pána prstenů od Petera Jacksona.
Zdroj: deadline.com
Zdroj titulního obrázku: New Line Cinema/Warner Bros.
Klan Shyamalanovcov bude toto leto strašiť divákov a diváčky v kinách na celom svete. Kým otec, etablovaný filmár M. Night Shyamalan, v auguste urobí z koncertnej haly pascu na masového vraha v snímke Trap, jeho dcéra Ishana Shyamalan si pripravila čosi klaustrofobickejšie… Vo svojom celovečernom režijnom debute uväzní skupinku postáv v lesnom dome, kde ich ktosi sleduje. Sliediči prídu do kín 6. júna a ich trailer spôsobuje poriadne zimomriavky.
Film láka na pútavé obsadenie
Hlavnou hrdinkou je Mina (Dakota Fanning), 28-ročná umelkyňa, ktorá uviazne v rozľahlom, nedotknutom lese v západnom Írsku. Keď nájde úkryt, získa na chvíľu pocit bezpečia. Netuší však, že sa po boku troch cudzincov dostala do pasce, z ktorej niet úniku. Navyše ich v novom príbytku noc čo noc sledujú neznáme neľudské bytosti…
Snímka Sliediči je filmovou adaptáciou úspešnej knihy The Watchers spisovateľa A. M. Shinea. Okrem Dakoty Fanning, ktorú poznáme z filmov ako Vojna svetov, Vtedy v Hollywoode či nedávneho seriálu Ripley, sa vo filme objaví viacero ďalších známych tvárí. Georgina Campbell bude fanúšikom hororu známa zo snímok Barbar či Bird Box: Barcelona, charizmatickú Olwen Fouérésme sme videli vo filmoch Severan, Mandy: Kult pomsty či v seriáli Halo, a Alistair Brammer si zahral v úspešných Bedároch, ale aj v medzinárodne uvádzanom českom veľkofilme Jan Žižka.
Film Sliediči, ktorého nedávno zverejnený trailer sľubuje hustú atmosféru dusivého neznáma a paranoje, uvedie v júni do slovenských kín distribučná spoločnosť Continental film.
Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Continental film
Co se stane, když spojíte Nezvratný Osud a každý druhý PG-13 horor? Vznikne Tarot. Snímek, jenž vypráví o partě přátel, kteří si v pronajatém domě na víkend “vypůjčí“ Tarotové karty. I přes zákaz, kdy se nesmí použít balíček někoho jiného, si vyloží věštby. Po příjezdu domů však začnou umírat stejně, jak bylo vyřčeno v kartách. Toto je naše recenze na snímek Tarot.
Vyložíme karty stůl?
Filmů jako Tarot vzniká ročně desítky. PG-13 duchařiny, které jsou většinou kvalitativně špatné, ale stejně si na sebe vydělají, protože diváci tyhle filmy mají rádi a hlavně jsou levné. V případě Tarotu se však dá mluvit o nadprůměrném filmu, který své kvality rozhodně má. Jen je neumí pořádně využít.
Na začátek je ale třeba zmínit, že vizuálně si tvůrci vyhráli. Design hlavních záporáků je zajímavý a jde vidět, že většina dolarů padla právě na tohle. Démoni jsou i to nejlepší na samotném filmu. Celkem se jich ve filmu objeví 6 a každý z nich má tu svou chvilku. A ať už je to Blázen nebo Kouzelník, jednotlivé scény dokáži občas vyvolat i nějakou tu atmosféru. Taková scéna právě s Kouzelníkem je nejspíše i highlightem filmu.
Zdroj: Sony Pictures
Dalším velkým plusem je tempo. Stopáž 91 minut je dost sympatická a tak se snímek rozjíždí opravdu rychle a nikde se zbytečně nezdržuje. Takže uteče rychle a nemá čas nudit, což se u těchto filmů leckdy nedaří.
Nevyužitý potenciál a hra na jistotu!
Jak jsem psal výše, největším mínusem je rating. Snímek vyloženě prosí o to, aby se jednalo o eRkový film, kde budou střeva a lidské končetiny lítat po plátně. Vždyť tady byl náběh na okultního bratříčka Nezvratného Osudua tvůrci se prostě rozhodnou, že radši s brutalitou přibrzdí. Většina mordů je bohužel mimo záběr a když se už něco podaří hodit před oči diváka, zamrzí absence jakéhokoliv gore o to víc. Takže tady palec dolů za to.
Zdroj: Sony Pictures
Jelikož jsem chválil stopáž a tempo, na úkor toho se titulní démoni neohřejí na plátně moc dlouho. Ano, patři k tomu nejlepšímu ve filmu, ale nemají dostatek prostoru na to naplno se utrhnout ze řetězu. Klidně bych si dal spin-offy s minimálně třemi postavami, které naše nebohé, hloupé puberťáky naháněli.
Postavy a obsazení není třeba ani zmiňovat. Většinou se jedná o herce a herečky, které jsem už někde asi viděl a nejvíc za to stojí Jacob Batalon (Spider-Man: Homecoming), který si většinu filmu krade pro sebe a jedná se tak z výběru o nejsympatičtější postavu.
Zdroj: Sony Pictures
Škoda, že se tady fakt jede podlé té nejzákladnější šablony a tvůrci se drželi mantinelů žánru jak jen to šlo. Klasické lekačky, které fungují jen díky ohulení zvuku o 100%, ale zase jich není málo. Na mě však už moc nefungovaly.
Recenze na snímek Tarot závěrem!
Rozhodně se nejedná o špatný film. Své kvality má a nemá jich málo. Ať už je to vizuál, rychlé tempo nebo titulní bubáci. Obrovskou škodou je to, že se tvůrci víc neodvázali s brutalitou, jelikož tady byl náběh na solidní krvavé žně. V kině jsem se ale nenudil a věřím, že své diváky si film najde.
Jestli někdy vznikne pokračování nevím, ale nemám problém se do toho světa vrátit. Akorát příště prosím eRkovou verzi.
Verdikt: 6/10
Toto byla naše recenze na snímek Tarot. Vyrazíte do kina? Případně, pokud jste již byli, jak se Vám horor líbil?
Dlouho očekávaný projekt ze světa The Walking Dead konečně dorazil. Trvalo to šest let, ale Rick Grimes je zpátky. Hlavní postava původního seriálu The Walking Dead se navrátila poté, co jeho představitel Andrew Lincoln opustil původní seriál, aby se mohl po osmi letech (takhle dlouho strávil u seriálu od jeho počátku) věnovat naplno svojí rodině. Původně jsme měli dostat filmovou trilogii o které, ale časem slehla zem a nebylo o ní slyšet. Místo filmů byl nakonec natočen seriál/minisérie (další série asi jen tak nebude) s šesti epizodami. Jako fanoušek původního seriálu jsem se na tuhle novinku hodně těšil a s nadšením jsem sledoval každý díl. Nyní se s vámi podělím o svůj názor. Tohle je recenze na seriál The Walking Dead: The Ones Who Live.
The Walking Dead: The Ones Who Live (Recenze)
Děj se odehrává po 6 letech od poslední epizody ve které nám zmizel Rick Grimes (5 epizoda 9 série). Sledujeme milostný příběh dvou postav. Odděleni vzdáleností. Nezastavitelnou silou. Přízraky těch, kým byli. Rick a Michonne jsou vrženi do jiného světa vybudovaného na válce proti mrtvým. A nakonec i proti živým. Dokážou najít jeden druhého, a to, kým byli, na místě a v situaci, které dosud nepoznali? Jsou nepřátelé? Milenci? Oběti? Vítězové? Jsou jeden bez druhého vůbec naživu… nebo zjistí, že jsou také jen živí mrtví?
Seriálový univerzum The Walking Dead je tady s námi již 14 let a za tu dobu zažil svoje vrcholy, pády a zmrtvýchvstání. Současně si TWD vede velmi dobře se svými spin-offy. Nechci tady počítat spin-offy Fear the Walking Dead, World Beyond (na který se zde dost odkazuje) nebo Tales of the Walking Dead. Ne nic takového. Chci se tady bavit o spin-offech, které navazují na původní seriál a pokračují v příbězích populárních postav. Dead City a Daryl Dixon si vedou dobře (Darylův seriál je na tom nejlépe) a k nim se nyní přidalo The Ones Who Live.
Tyto spin-offy nastavily nový směr TWD světa. Má to vizuální a po stránce výpravě blíže k filmům než k seriálům. Ale pozor není to Rod Draka, Stranger Things nebo The Last of Us. Na to je pořád TWD krátký. Chci zde, ale pochválit, že spin-offy působí dobře a mnohem lépe než poslední levné série původního seriálu.
Zdroj: AMC
The Ones Who Live měl největší rozpočet oproti ostatním seriálům z tohoto univerza. Stanice AMC se nebála a nalila do tohoto projektu 83milionů amerických dolarů. To znamená, že jednotlivé epizody vyšly na zhruba 13 milionů. Na kvalitě seriálu to jde znát hned od prvního záběru. Kamera, střih, kulisy a celková výprava působí pěkně a na něco takové nejsou fanoušci světa TWD zvyklý.
Rick Grimes je vizuálně konečně blíže komiksové předloze
Po 6 letech, kdy se Rick vrací na scénu ho tvůrci vůbec nešetří na začátku. První epizoda vrhá Ricka do intenzivního emocionálního kolotoče ve kterém ho sledujeme na dně, plný krve, potu a slz. Rick je totiž celých 6 let v Občanské republice pro kterou musí dělat špinavou práci a na svobodu nemá šanci. Divák tak na začátku sleduje bolestivé snažení Ricka, který se snaží za každou cenu dostat pryč. Rick Grimes zde konečně po vizuální stránce dostává svůj komiksový vzhled. Pokud jste neznalý komiksů nebudu zde tedy vypisovat spoilery, můžu vám jen prozradit, že se tohoto vzhledu dočká již na začátku první epizody.
Rick Grimes, tak musí čelit svému vnitřnímu boji zda má cenu dále pokračovat ve snažení dostat se pryč, nebo se přidá k Občanské republice a bude jí sloužit a nebo si vybere smrt. Osobně musím říct, že v této situaci bylo zajímavé sledovat Ricka, který je na začátku na dně a neví, co dál má dělat.
Tohle všechno by samozřejmě nefungovalo bez vynikajícího hereckého výkonu Andrewu Lincolna. Ten i po těch letech, kdy si dal od Ricka pauzu předvedl, že to má pořád v sobě.
Jde především o milostný příběh Ricka a Michonne
Jádrem celého seriálu je příběh a vztah Ricka a Michonne. Michonne v 10 sérii 13 epizody zjistila, že Rick je někde na živu a po rozhovoru přes vysílačku s Judith, která jí podpoří se vydá Michonne hledat svého manžela a otce jejího syna. Michonne je proto v seriálu věnována celá 2 epizoda ve které sledujeme její cestu k Rickovi. Úvod seriálu šlape velmi dobře a nastavuje postavičky na šachovnici a problémy, které budou muset Rick s Michonne řešit a přes které se musí dostat.
Chemie mezi Andrew Lincolnem a Danai Gurira je skvělá a oba představitelé si svoje návraty naplno užívají. Byla radost sledovat je znova bok po boku a uvědomil jsem si, že tihle dva přece jen ve TWD chyběli. I přesto, že jsem si myslel opak. 4 epizoda se celá věnuje pouze Rickovi a Michonne a já bych se zde chtěl zastavit. Spousta diváků bude tvrdit (a také, že to tvrdí), že to jenom natahují a zpomaluje to tempo a zbytečně se zde ztrácí čas. Osobně, ale řeknu, že tady jsem byl na tohle připravený, protože tyhle postavy se vidí po tolika letech, že si musí vyříkat spoustu věcí.
Zdroj: AMC
Tuhle epizodu považuji za hezký emocionální oblouk, který jsme potřebovali, protože moment, kdy Rick vysvětlí Michonne, proč se chová neutrálně a bez emocí byl přímý zásah do mého srdce. Tuhle 4 epizodu napsala samotná Danai Gurira (Michonne), a odvedla dobrou práci a splnila svůj účel.
Nelogičnost a uspěchanost
Největší výtkou The Ones Who Live je jeho uspěchanost a některé nelogičnosti. Ve světě TWD jsme již delší dobu zvyklí, že nějaká věrohodnost na realističnost zde nehraje roli. Bohužel dojde tady k situacím, kdy hlavní postavy přežijí věci bez velkých problémů (žádné velké zranění, prostě něco…ne), pouze jsou trošku pochroumaný. Hlavní postavy mají plot armor a divák si uvědomí v některých scénách, že o ně nemusí mít strach, protože jsou to hlavní postavy a je to celé o nich a tak je jasné, že se jen tak někomu nic nestane.
Co se týče uspěchanosti, tak bych zde musel jít více do detailů a už bych zasahoval do spoilerů a to bych nerad. Řeknu teda jen, že se zde věcí vyřeší poměrně rychle, ale pořád pokud bych to měl nějak obhájit to není taková hrůza jako u závěrečné série Hry o trůny. Jen je pravda, že po těch letech, kdy jsme na Ricka, tak dlouho čekali by jsme si zasloužili víc. Přesto, že mám v sobě menší pachuť a vím, že to mohlo být lepší, tak dokážu říci, že jsem si to hodně užil.
The Ones Who Live závěrem
Lhal bych kdybych řekl, že jsem zklamaný. Na každou epizodu jsem se hodně těšil a byl jsem zvědavý kam se Rick s Michonne dostanou. Má to svoje negativa, nějaký mouchy, které ale dokážu jako fanoušek přehlídnout (teda jen něco, některé věci jsou přeci jen horší). Seriál jsem si opravdu moc užil a považuji to za super comeback Ricka Grimese. Andrew Lincoln potvrdil, že svět The Walking Dead potřebuje pořád Ricka Grimese.
Co se týče mého hodnocení, tak to prosím berte s menší rezervou. Jsem fanoušek a i přes svoje chyby to dokážu ocenit.
P.S. Závěr mně emocionálně zasáhl. Nepamatuji si, kdy jsem takhle moc brečel u TWD.
Hodnocení: 8,5/10
Doufám, že se vám recenze na The Ones Who Live líbila. Dejte vědět jestli jste také fanoušci The Walking Dead a co říkáte na The Ones Who Live? Nebo jste už dávno přestali sledovat cokoliv z tohoto seriálového světa?
Dámy a pánové, vítejte u nejnovější komiksové recenze. V dnešní recenzi si rozebere nový komiks s Batmanem, který u nás vydalo nakladatelství CREW. Jedná se vydání jednoho speciálního příběhu, který se odehrává v alternativním světě – Elseworlds. Tyto alternativní příběhy autorům umožňují měnit pravidla hry a statusy quo. Navíc jde vždy o uzavřené příběhy, jenž fungují samostatně a lze si je užít se základními znalostmi o hrdinovi. Pohodlně se usaďte a já vám povím proč Batman: V žáru smrti stojí za přečtení.
Zdroj: CREW
Recenze komiksu Batman: V žáru smrti
Píše se rok 1961. Je to období přechodu mezi padesátými léty – dekádou Ikea, mccarthismu či Jacka Kerouaca – a úsvitem sexuální revoluce, války ve Vietnamu i ód hippies na LSD. Stejně jako celá Amerika i Gotham se třásl nedočkavostí při pomyšlení na slibované světlé zítřky… Temnotu nadcházejících dní si tehdy nikdo nedokázal představit – ani Batgirl a Robin, dva maskovaní ochránci města. Pro ně tahle divoká jízda brzy skončí… příští zastávkou je totiž smrt! (oficiální text nakladatelství CREW)
Zajímavý scénář
O scénář komiksu se postaral Howard Chaykin. Osobně šlo o mé první setkání s tímto komiksovým autorem a musím říci, že to dopadlo dost dobře. Chaykin je šikovný scénárista, co umí vyprávět daný příběh, umí mu dát správnou atmosféru, a taky má dobré dialogy, které mají hlavu a patu. Tedy pokud jednu informaci neopakuje v každém sešitě pořád dokola a dokola – pro komiksy, které se vydávali v 60. a 70. letech naprosto typické.
Chaykin rozehraje zajímavý příběh o zrodu Batmana, který na to jde úplně jinou cestou. Ta cesta by ve výsledku mohla být mnohem složitější, ale ve výsledku to vůbec nevadí, protože komiks má správnou a hutnou atmosféru, dobré tempo a čte se dobře. Osobně jsem čekal, že se scénárista trochu více utrhne ze řetězu a bude provádět mnohem „zajímavější změny“, ale to nebyl hlavní účel. Chaykin chtěl odvyprávět dobrý retro příběh, který by reflektoval dobu a náladu ve společnosti, a měl tam jiného Batmana. A to se mu povedlo.
Zdroj: CREW
Nádherná kresba
O kresbu a barvy se postaral umělec a kreslíř Dan Brereton. Brereton odvedl výbornou práci a jeho kresba se mi velmi líbila. Hned na první pohled mi připomněla kresbu, kterou tvoří další skvělý umělec, který se jmenuje Alex Ross. Breretonovi se povedlo, aby retro atmosféra doslova dýchala ze stránek komiksu. Opravdu se jedná o nádhernou kresbu, jenž k danému příběhu sedne a dodává mu jistou hloubku. Navíc je celý komiks nakreslený, co nejvíce realisticky, takže místy působí civilně a opravdově. A to se mi hodně líbilo.
Zdroj: CREW
Pár slov na závěr a hodnocení komiksu Batman: V žáru smrti
Tento komiks se dost povedl a já jsem rád, že jsem si ho přečetl, protože jde o dobrý příběh s opravdu nádhernou kresbou. Největší problém komiksu je ten, že jde o krátký příběh, který mohl být v některých ohledech odvážnější, určitě delší a zkusit mnohem více využit toho, že jde o alternativní příběh, kde si autor scénáře může dovolit skoro cokoliv. Tak jako tak, se jedná povedený a zábavný komiks, který nabízí něco trochu jiného. Pokud máte rádi Batmana a alternativní příběhy, tak si tento komiks zamilujete.
Děkujeme za recenzní výtisk nakladatelství CREW!
Hodnocení: 7/10
Toto byla naše recenze na komiks Batman: V žáru smrti, který je z alternativního světa, kde se zrodil trochu jiný Batman. Určitě komiksu dejte šanci, protože za to stojí.
Už je to 5 měsíců od teaser traileru na 4 sérii The Boys. Nová řada se blíží a bude tady již příští měsíc. Konkrétně 13. 6. 2024. 4 série se nám nyní blíže představuje se svým oficiálním trailerem, který znova potvrzuje, že The Boys opět nebudou šetřit ujetostí, šíleností a brutalitou. Tohle je tedy oficiální trailer na The Boys S04!
Trailer na The Boys S04 nás připravuje na pořádnou akci
V teaseru nám bylo před několika měsíci prozrazeno, že se věci v USA hodně změnily. Lidi se rozdělili na dvě skupiny. Jedny stojí za Starlight, a věří v demokracii a řád. A pak na ty druhé, kteří věřím svému „skoro vůdci“ Homelanderovi. Tahle třenice mezi lidmi může vyvolat velké nepokoje a přinést boje mezi supráky a obyčejnými lidmi. Nyní nám bylo v novém traileru prozrazeno, že se naše Banda okolo Butchera bude snažit získat virus proti suprákům, který by je mohl zabít.
Trailer slibuje další parádní podívanou na kterou jsme od tohoto skvělého seriálu zvyklí. My z redakce se už nemůžeme dočkat, až zase uvidíme fantastického Antonyho Starra jako Homeladera a další naše oblíbence. 4 série The Boys s klasickými 8 epizodami dorazí na Amazon 13.6.
Líbil se Vám trailer na 4 sérii seriálu The Boys? Jste fanoušci seriálu? Taky se už nemůžete dočkat jako my?
Vítejte všichni u naší komiksové recenze. Dneska se budu věnovat pátému dílu mé hodně oblíbené marvelovské série, která nese jméno Immortal Hulk. A jelikož se jedná už o pátý díl, který pro vás recenzuji, tak si myslím, že není potřeba se v úvodu zbytečně rozepisovat. Takže si udělejte pohodlí a jdeme na komiksovou recenzi Immortal Hulk 5: Ničitel světů!
Recenze komiksu Immortal Hulk 5: Ničitel světů
Generál Fortean už dlouho bezúspěšně pronásleduje svého stále neumírajícího protivníka. Nyní musí vydat osudový rozkaz. Už žádné polovičaté výsledky. Všechny zbraně jsou povoleny. Tahle válka se dál povede bez pravidel – a základna Shadow generála Forteana v ní musí zvítězit. I kdyby to mělo znamenat, že stvoří nového Abominationa. Ale Immortal Hulk má vlastní plány, a teď už také spojence. Nově vzkříšený Rick Jones si pamatuje všechno – a nepřejte si ho zažít, když se rozzuří. Válka se základnou Shadow se blíží k brutálnímu a krvavému konci. Příští rozhodnutí Bruce Bannera bude mít vliv na celou planetu! A pak, miliardy let v budoucnosti, se Devátý Kosmos skrývá před Ničitelem světů… (oficiál text nakladatelství CREW)
Zdroj: CREW
Parádní scénář
Scénárista Al Ewing znovu odvedl velmi dobrou práci. Ewing má svůj příběh promyšlený a krásně nám ho dávkuje. Nikam nespěchá a krásně si všechno připravuje, aby to fungovalo a mělo to nějakou emocionální odezvu. Krásně je to vidět na prvním sešitu, kdy Ewing věnuje prostor postavě generála Fortean, abychom ho lépe poznali a pochopili jeho motivace. O to více pak funguje finální konfrontace s Hulkem, která je velmi zajímavě vymyšlená (jsou tu vynikající hororové momenty) a má skvělou pointu.
Ewing hlavní část příběhu uzavře velmi rázně, ale tím se v tomto komiksu nekončí. Poslední sešit s pořadovým číslem 25. si pro nás připraví něco, na co jsem nebyl vůbec připravený. Podíváme se na konec času, kde Ničitel světů zabijí poslední živé hvězdy a organismy ve vesmíru. Ewing zde vypráví filozoficky sci-fi příběh s obrovským přesahem, u kterého si budete jednotlivé texty číst znovu a znovu. A na samotné panely budete koukat desítky minut. Scénárista zde předvede opravdu něco mimořádného a vy pochopíte, že tahle série s Hulkem není jen „hloupá akční mlátička“. Tahle série je jiná, je chytřejší a má, co říci.
Parádní kresba
V tomto díle se o kresbu podělili tři kreslíři. O první sešit se postaral Ryan Bodenheim, který odvedl dobrou práci. Jeho kresba se mi dost líbila a připomněla mi věci, které dělá John Romita Jr.. O zbytek hlavního příběhu se postaral Joe Bennett, který je hlavní kreslíř pro tuhle sérii a opět odvedl velmi dobrou práci. Bennet si výborně vyhrál se souboji a opět do nich přidal nepříjemné momenty. Některé pasáže působí dost nechutně a až hororově – pro mě tolik ne, ale mladší čtenáři by to nemuseli úplně rozdýchat.
Poslední sešit 25. si vzal na starost Germán García a odvedl luxusní práci. Ta kresba je luxusní, a vy budete mít pocit jakoby jste koukali na nějakou space operu alá Interstellar, Sunshine atd. Plus to má výbornou barevnou paletu, která tento sešit posouvá na úplně jinou úroveň. Tento sešit je moc zajímavý a povedený.
Zdroj: CREW
Pár slov na závěr a hodnocení komiksu Immortal Hulk 5: Ničitel světů
Pátý díl komiksové série Immortal Hulk se dost povedl a já si ho užil. Je to velmi dobře napsané a i na kreslené. Děj má spád, akční scény jsou parádní a poslední sešit je něco, co jsem opravdu nečekal. Jediná věc, se kterou mám trochu problém je ta, že mě to celé nechávalo chladným, a necítil jsem tam ty emoce, které jsem chtěl. Ale tohle je jen drobná výtka. Immortal Hulk 5: Ničitel světů je povedený a dobrý komiks.
Děkujeme za recenzní výtisk nakladatelství CREW!
Hodnocení: 7,5/10
Toto byla naše recenze na pátý díl komiksové řady s Hulkem. Immortal Hulk je velmi dobrá série, která mi dělá velkou radost a mohu jí jen a jen doporučit.
Pavouci v hororech. Každého správného fanouška napadne hned snímek Arachnofobie, jenž v roce 1990 přitížil nejednomu člověku v kině či doma. Od té doby upřímně nevzniklo moc dobrých filmů s těmito kreaturami (ano, nesnáším je) a tak bylo na místě očekávat, s čím se letos vytasí Francie a debutant Sébastien Vaniček (Francouz s českými kořeny). Trailery i ohlasy lákaly na nepříjemnou a tísnivou podívanou, plnou osminohých sympaťáků. Dokázal režisér opravdu stvořit jeden z nejlepších pavoučích hororů posledních dvaceti let? Tady je naše recenze na snímek Havěť.
Jeden činžák, jeden pavouk a velká neplecha!
Příběh se odehrává ve Francii, kde 30-letý Caleb (milovník jointů a všemožné havěti) koupí pavouka. To by nebylo až tak zlé, kdyby se zrovna nejednalo o druh, který se umí rychle a sám rozmnožovat a roste až do třicetinásobné velikosti. A jak to tak bývá, ten pavouk uteče a rozpoutá v uzavřeném baráku peklo, ze kterého se bude těžké dostat po svých.
Zdroj: My Box Films
Pavouci všude, kam se podíváš!
Abych byl upřímný, měl jsem opravdu strach si film pustit sám a v noci (už jsem psal, že pavouky fakt nesnáším?). Na druhou stranu, jako filmový fanoušek, jsem se na film neskutečně těšil a tak jsem překonal všechny své strachy a pustil se do toho.
Výsledkem je naprosté pavoučí inferno, které mě donutilo se kroutit po celou dobu sledování. Vaniček jako milovník všemožného hmyzu a právě i pavouků, předvádí jeden z nejtísnivějších, nejnepříjemnějších pavoučích hororů vůbec. Uzavřený činžák nabízí spousty prostoru pro tmavé a špinavé interiéry, ve kterých si pavoučči pomalu splétají do sítě třeba uklízečku. Samotná kamera je kolikrát až moc blízko a tím, že po většinu filmu se natáčelo s reálnými zvířaty, je o to víc zlejší. Nechybí zde spousty nápadů a kamerových vychytávek. U mnoha záběrů jsem si v duchu říkal, že to opravdu nedám (jedna scéna v koupelně zahýbe nejen s arachnofobiky). A takových intenzivních scén je zde mraky.
Zdroj: My Box Films
Čím větší, tím lepší! Recenze na snímek Havěť
Jak již bylo psáno, ve filmu je spousta záběrů na skutečné pavouky, ale jelikož se jedná o druh, jenž dokáže pořádně vyrůst, není divu, že se muselo přejít i k CGI. A musím uznat, že po většinu času (krom finále, kde už opravdu jsou docela velcí a připomínají spíš snímek Pavoučí teror) mi to vůbec nevadilo. Použité efekty jsou zvoleny nejlépe jak jen mohou být, vzhledem k tomu, co se ve filmu děje a hlavně rozdíly např. v první půlce jsou minimální.
Pokud bych měl zmínit postavy a příběh, tak Vaniček potvrdil, že tímto filmem vyjadřuje i nějaký soc. komentář. Činžák je obýván především drobnými zlodějíčky a rádoby gangstery a je na okraji společnosti. Střet pavouků s právě těmito lidmi je jakýmsi odrazem, že oba druhy bojují o přežití v nehostinném prostředí.
Postavy jsou asi tou největší výtkou na celém filmu. Nikdo z nich není vyloženě sympaťák a jedna ze ženských představitelek mě štvala díky jejímu neustálému řevu. Občas se někdo zachová jako hlupák, ale jakmile opět vidíte v záběru osminohé kámoše, dokážete odpustit tuhle malou chybičku, protože hned na to, někdo fakt nehezky umře.
Zdroj: My Box Films
Recenze na snímek Havěť závěrem!
Sébastien Vaniček doručil jeden z nejlepších pavoučích hororů za hodně let (na debut slušná bilance). Nepříjemný, intenzivní a zlý film, který donutí arachnofobiky po zhlédnutí spát v mikině s plamenometem. Po hororové stránce se však jedná o klenot, jenž tady dlouho nebyl a který dokáže pracovat jak s atmosférou, tak se zajímavou kamerou. Největší výtkou tak jsou jen nevýrazné postavy a jejich občas hloupé chování. Možná trošku zamrzí až moc akční finále, které po výborné, tísnivé první půlce film trošku shodí. Převládá ale naprostá spokojenost a dostal jsem po dlouhé době film, u kterého mi opravdu nebylo moc dobře a to si myslím je přesně to, co má horor za úkol. Francie se opět dostává do hororového TOPu a po nedávném monster hororu, je tady další kvalitní zářez.
Proto jsem velice natěšený na to, jak si režisér poradí s novým Evil Dead. Po Havěti totiž nemám nejmenší pochyb o tom, že to bude zase totální nářez.
Snímek se bude od 23. 5. promítat v kinech a já u toho nebudu chybět. Nevidět totiž tenhle teror na velkém plátně by byl hřích. Rozhodně film podpořte a vyrazte taky. Je o co stát.
Květen nabídne hned několik zajímavých seriálových i filmových novinek. Trochu od romantiky, po dramata, i akční fláky, ale i pokračující seriály. Tady je několik tipů, které které nabídne Netflix.
Netflix – květen (máj) 2024
Upřímně řečeno (1. května)
Respektovaný televizní hlasatel ze dne na den přijde o schopnost autocenzury ve vysílání a upoutá pozornost scénáristky, která ho pozve do svého pořadu.
Hírámandí: Démanty na prodej (1. května)
V Indii pod britskou nadvládou se schyluje ke vzpouře. Intrikánku Malliku, která má pod palcem prestižní nevěstinec, přitom ohrožuje nová sokyně.
Agent Bon na cestách časem (2. května)
Bon se omylem zaplete do případu časové hlídky. Musí proto s agentkou Ream zachránit život nevinným lidem v minulosti a stane se přitom svědkem historických událostí.
Muž na vrcholu (2. května)
Magnát z Atlanty, kterému se byznys s nemovitostmi rozpadá pod rukama, se musí prodrat zpátky na vrchol. Hrozí mu ale bankrot a navíc má spoustu nepřátel.
Pěkná rebelka (2. května)
Pěkná rebelka je italské hudební drama věnované životu a kariéře italské rockerky Gianny Nannini. Navzdory všem překážkám ze strany rodiny, společnosti i hudebních producentů se nedala zlomit a svou slávu a uznání si vybojovala, stejně jako svoji svobodu v lásce a mateřství.
Tajemství neandertálců (2. května)
Tajemství neandertálců je britský historický dokument, který přináší nejnovější poznatky o neandrtálcích. Vykopávky a informace, které z nich vědci získali, mohou naprosto změnit vnímání těchto dávných obyvatel naší planety.
Bez polevy (3. května)
Bez polevy je americký komediální film na motivy skutečných událostí točících se kolem vynálezu cukrovinky Pop-Tart. Vítejte v Michiganu v roce 1963. Mezi firmami na cereálie Kellogg’s a Post je odvěká rivalita, která právě vzrostla ještě víc, neboť se obě společnosti snaží přijít s novinkou, která by změnila americké snídaně jednou pro vždy.
Neobvyklá rodina (4. května)
Jihokorejský seriál Neobvyklá rodina seznámí diváky s rodinou superhrdinů, kteří přišli kvůli civilizačním chorobám o své schopnosti. Bok Gwi-Ču se stejně jako další členové jeho rodiny narodil se zvláštními schopnostmi. On sám umí cestovat časem, ovšem pouze do okamžiků, kdy byl šťastný. Minulost změnit nedokáže, a tak lpí na těch několika málo krásných vzpomínkách a propadl kvůli tomu depresi. Kvůli bulimii, závislosti na telefonu, nespavosti a dalších problémům přišli o svou jedinečnost i další členové domácnosti. Vše se ale začne měnit v okamžiku, kdy Bok Gwi-Ču potká Do Da-He, ženu ve které vidí jeho rodina naději na uzdravení…
Bodkin (9. května)
Tři autoři podcastu se vydávají do malé irské vesnice, aby tu odhalili záhadu zmizení tří cizinců. Místní z nich sice nemají radost, ale jak vyšetřování pokračuje, začíná na povrch vyplouvat mnohem delší a podivnější příběh, než původně čekali…
Thank you, next (9. května)
Hlavní hrdinkou příběhu je právnička Leyla, která se musí rozhodnout, co od lásky a svého partnera vůbec očekává, neboť láska může mít mnoho podob. Ještě, že má po ruce naprosto spolehlivé kamarádky, které ji nikdy nenechají ve štychu.
Nevěstina máma (9. května)
Lanina dcera Emma se konečně vrací domů ze zahraničí. Lanina radost ale netrvá příliš dlouho, neboť Emma má v rukávu pořádně výbušné překvapení – svatbu v Thajsku, která se koná již za měsíc! A aby toho nebylo málo, Laniným budoucím zetěm se má stát syn muže, který jí před mnoha lety zlomil srdce.
Diova krev – Druhá série (10. května)
Heron vede ve starověkém Řecku obyčejný život. Jednoho dne ale zjistí, že je ve skutečnosti synem Dia a má před sebou veledůležitý úkol: spasit svět před armádou démonů.
Maestro – Druhá série (16. května)
Hudebník Orestes přijel na malebný řecký ostrov, aby tu připravil hudební festival. Nečekaně se ale zaplete s místní ženou a postupně je vtahován do problémů místních obyvatel.
Bridgertonovi – Třetí série první část (16. května)
Má na lidské rozhodování větší vliv srdce, nebo hlava? Možná bychom měli odpověď hledat společně. První část 3. řady seriálu Bridgertonovi bude mít premiéru 16. května, druhá část 13. června.
Jednorožec Thelma (17. května)
Zpívající poník Thelma se chce proslavit a velký sen si splní tím, že se promění v nablýskaného jednorožce. Brzy ale zjistí, že není všechno zlato, co se třpytí.
The 8 Show (17. května)
Osm soutěžících se zapojí do nebezpečné soutěže Money Game o velkou finanční odměnu. Jejich úkolem je vydržet 100 dní v osmipatrové budově, ve které není nic než holé betonové zdi. Pokud to vydrží, mohou si rovným dílem rozdělit 44, 8 miliard wonů. Jenže to má háček, cokoli, co si nakoupí, včetně naprostých životních nezbytností jako je voda nebo jídlo stojí 1000x víc než normálně a je jim to strháváno z odměny…
Garouden: Cesta vlka samotáře (23. května)
Džuzo Fudžimaki je na útěku před spravedlností. Vyděrači ho ale přinutí zúčastnit se nelegálního turnaje, kde se v souboji na život a na smrt utká s nejlepšími bojovníky.
Atlas (24. května)
Atlas Shepherd je brilantní, lidi nesnášející datová analytička, která cítí stejný odpor i k umělé inteligenci. Přidá se proto k misi za dopadením odpadlického robota, se kterým ji pojí společná minulost. Jenže pak se plány ošklivě zvrtnou a aby Atlas zachránila lidstvo před útokem umělé inteligence, musí se spolehnout na jednu z nich…
Jurský svět: Teorie chaosu (24. května)
Jurský svět: Teorie chaosu je americký animovaný seriál ze světa Jurského parku (1993) a pokračování animovaného seriálu Jurský svět: Křídový kemp (2020). Před šesti lety se Dariovi, Benovi a ostatním podařilo přežít rok na ostrově Isla Nublar mezi dinosaury a nakonec se dostat domů. Měli si užívat zaslouženého klidu s tím, že dinosauři byli na ostrově ponecháni jejich osudu, jenže několik se jich právě objevilo v Kalifornii…
Mulligan – Druhá část (24. května)
V téhle satirické komedii mimozemšťani zničí skoro celou Zemi a pár lidí, co přežilo, se z trosek snaží vybudovat lepší Ameriku.
Moje holka je démon (24. května)
Tvrdohlavá holka vyrazí letním sněhem najít svoji mámu a na svoji mystickou výpravu vytáhne i nesmělého kluka. Ten neumí nikoho odmítnout, ale možná se to naučí.
Eric (30. května)
Vincent patří mezi nejlepší loutkáře V New Yorku. Je tvůrcem oblíbeného pořadu pro děti Good Day Sunshine a nadevše miluje svého syna Edgara. Jenže jednoho rána devítiletý Edgar nedorazí do školy a zoufalý otec vidí jedinou naději na návrat svého syna domů ve vytvoření loutky podle Edgarovy kresby modré příšery Erica, který žije pod jeho postelí. Doufá, že až ji syn uvidí na obrazovce, vrátí se. Vincentovo destruktivní chování začíná odrazovat nejen jeho rodinu a kolegy, ale i samotné detektivy, kteří mají případ na starost. Navíc se ukazuje, že skutečné příšery nežijí pod postelí, ale kolem nás.
Zdroj: Netflix
A Part of You (31. května)
Agnesina starší sestra Julia má vše, o čem Agnes sní: je to chytrá, krásná, oblíbená, na každém večírku je všechno jenom o ní a chodí s Noelem. Kdyby tak Agnes mohla být víc jako ona. Když ale dojde k tragédii, Agnesin svět se obrátí vzhůru nohama a ona je nucena najít znovu sama sebe. A dostává druhou šanci získat všeho, po čem kdy toužila. Ale za jakou cenu?
Zdroj: Netflix
Raising Voices (31. května)
Alma, Greta a Nata jsou už od dětství nejlepší kamarádky, které spolu prošly už hodně věcmi. Všechno se ale změní v den, kdy Alma ve škole vyvěsí oznámení: „Buďte opatrné: Schovává se tady násilník.“.
Zdroj: Netflix
Jaké další zajímavé kousky dorazí na Netflix v květnu?
I v květnu hned prvního dorazí několik starších seriálů. Kriminální Unnatural, druhá série Black Clover nebo první série Jujutsu Kaisen. Z hororů se postupně do nabídky přidají Barbar, Hádej, kdo je vrah, včetně indonéské novinky z loňského roku Monster, která bude dostupná od 16. května. Z dramat například Kde zpívají raci a akční novinka Golden Kamuy, na kterou se budeme moct podívat už 19. května.
Tohle bylo našich pár tipů na to, na co se můžete podívat v květnu na Netflixu. Těšíte se na zaručené novinky nebo vám vždy dělají větší radost nové kousky, na které narazíte úplnou náhodou? Chybí v seznamu vaše očekáváná novinka? Každý si něco vybere…
David Leitch začínal stejně jako Chad Stahelski v Hollywoodu jako kaskadér. A z obou jsou nyní úspěšní režiséři. Po společné realizaci prvního Johna Wicka zůstal Stahelski dosud věrný zabijákovi v podání Keanu Reevese a brzy by měl nadělit nové zpracování Highlandera, Leitch poté realizoval druhého Deadpoola, spin-off Rychle a zběsile točícího se kolem Hobbse a Shawa a také Bullet Train s Bradem Pittem. Svým nejnovějším projektem se ovšem Leitch vrací ke kořenům. Předělávka seriálu The Fall Guy z 80. let se totiž točí kolem kaskadéra. Po Kenovi se z Ryana Goslinga stává nepravděpodobný akční hrdina, který ovšem má s akcí pořád nějaké ty zkušenosti. Je totiž tak nějak součástí jeho profese.
Kaskadér – Ryan Gosling v zábavné romantické akční komedii (Recenze)
Leitch sám svou novinku vnímá jako reflexi nad vlastními kaskadérskými zkušenostmi. Snadno se během filmu jeví příznaky jasného milostného dopisu kaskadérské profesi, především v těch momentech, kdy se ukazuje ta stará dobrá poctivá kaskadérská filmařina, která je ohrožena nějakou tou hrozbou v podobě upřednostňování VFX. Už během natáčení filmu si odnesl zápis do Guinessovy knihy rekordů za rekordních 8,5 převrácení jednoho auta. Milostné vyznání je cítit už v momentech, kdy se krapet provokativně mluví o tom, že kaskadéři za své výkony Oscara nedostávají a také o tom, že právě oni většinou odvádějí tu nejtěžší práci. Kaskadér je očividně film tvůrců, kteří milují film. A především akční film.
Zdroj: Universal Pictures
Svou výraznou roličku ostatně ve filmu má i existující produkční společnost 87North Productions (založena Leitchem a jeho ženou Kelly McCormick), nechybí v něm ani očividná parodie Duny, citování filmů a především nádech toho pravého kouzla práce v továrně na sny. Se vším dobrými i zlým, co k tomu patří. Hladoví producenti, áčkové hvězdy s nosem nahoru, pouzí asistenti toužící po šplhu v potravním řetězci filmového průmyslu. Kaskadér do velké míry dává prostor těm postavám, které jsou pro filmového diváka za normálních okolností neviditelní, možná až naivně se díky tomu začne věřit, že by oni „neviditelní“ členové štábu mohli u mnohých po tomto filmu dočkat mnohem větší uznání.
Banální příbeh
Přitom všem tak vlastně vůbec nevadí, že Kaskadér pracuje s banálním příběhem o nějaké té lásce, která sehrává roli v záhadě, která vede k výrazným odhalením a nějakému tomu rozuzlení. Klíčové je, že to po celou dobu zvládá být zábavné. Leitch nešetří nápady a kreativitou, Ryan Gosling si tuto polohu užívá (mnohonásobněji nežli v Gray Manovi), Emily Blunt stejně tak zvládá působit se svou femme fatale. V podstatě každý působí, že si svou hereckou polohu užívá. A díky tomu je celý film nabitý energií v momentech, kdy zrovna nedochází k nějaké akci. A to i díky funkční chemii dvou ústředních postav, funkčních vtipech a faktu, že film zvládá v těch stěžejních momentech být i adekvátně vážný. Nebojí se ovšem ani absurdních romantických slovních přestřelek, odkazování na Posledního Mohykána nebo jednorožců.
Zdroj: Universal Pictures
V průběhu začne více a více dávat smysl, že se Kaskadér zalíbil i Stevenu Spielbergovi. Málokterý film pojednávající o filmařském průmyslu totiž v posledních letech sršel takovou energií (Nezapočítávat Tenkrát v Hollywoodu ani Babylon). Jak průběh zápletky poukazuje na fakt, že zásadní událost v prologu možná není tak zásadní (Goslingova postava ve filmu nechybí žádnými výraznějšími fyzickými omezeními), přeci jen slibně rozehrává celou zápletku. Nějaké to dusno na place, odkazování na vše od Rockyho po Dumba (jedna postava se pravděpodobně nejmenuje Jean-Claude náhodou), nějaká ta banální a příliš jednoduchá lehce detektivní zápletka, především ovšem velmi uspokojivý třetí akt. Ve filmu o kaskadérech nemůže chybět pomrknutí na Toma Cruise, nejvíce uspokojivý ovšem film zůstává v těch momentech, kdy očividně sází na nejméně VFX, upřednostňuje reálné kaskadérské kousky a chvílemi zvládá připomenout filmy, které se jenom tak netočí. V průběhu to přirovnání Leitche k Smrtonosné zbrani začne dávat větší a větší smysl.
Bojuje za kaskadéri
Právě Kaskadér je filmem, který by mohl definitivně pojistit, že časem na vlastní nominace na Oscara pro kaskadéry dojde. Kaskadér je totiž jednou velkou oslavou této profese, závěrečné titulky nezapomenou jejich práci řádně uznat. I scénář Drewa Pearce zvládá zvláštním způsobem vyvolávat dojem toho nejlepšího ze scenáristické dílny Shanea Blacka. A chvílemi se začne snadno jevit dojem, že málokterý akční film si za poslední roky tak moc říkal o to, aby se stal nesmazatelnou akční klasikou. Jde o mainstreamový blockbuster, který má prakticky vše. Akci, komedii, lásku, zábavné herce a oslavuje film jako takový, tentokrát přitom nutně nemusí jít o látku, kterou docení nejvěrnější cinefilové. Vedle série John Wick je Kaskadér rázem to nejvýraznější, co doposud 87North Productions nadělilo. Je to lebeda.
Zdroj: Universal Pictures
A to není nutné rozebírat veškeré zvraty, šikovně vystavěné scenáristické kličky (i když se chvílemi může dilema ve vztahu postav Goslinga a Blunt zdát přitažené za vlasy, jejich vztah je ve výsledku perfektně vystavěn i díky výtečné chemii ústřední herecké dvojice) a nebo to, jak dost možná (a nebo spíše ne) si profesní vztah Colt Seaverse a Toma Rydera utahuje ze vztahu Davida Leitche a Brada Pitta. A dost možná je vlastně samotný Tom Ryder jasnou parodií Toma Cruise.
Nutno dodat, že kaskadérské zkušenosti jsou v rámci tvůrčích schopností znát. A Leitch se za svou poctu kaskadérům rozhodně stydět nemusí. Zmíněné závěrečné titulky si ostatně opravdu zaslouží diváckou pozornost, ačkoliv tečka na závěr je spíše pomrknutím pro ty, kteří viděli původní seriál a nebo alespoň rychle poznají jednu známou tvář. Tak či onak je Kaskadér povedenou trefou, která zvládá obstát v mnoha rovinách. A Goslingův Colt Seavers si za jeden film snadno obhájí případný start nové akční franšízy.
Recenze filmu Kaskadér závěrem
Kaskadér je už nyní jasným kandidátem na jeden z nejzábavnějších blockbusterů letošního léta. David Leitch vzdává holt kaskadérské profesi a nejen závěrečné titulky opět snadno rozšíří debaty o tom, že by i pouzí dubléři měli do pár let začít bojovat o zlaté sošky. Film, který chvílemi evokuje filmy, které se ještě netočí, Shanea Blacka v nejlepší scenáristické formě, může vsadit na dvě skvělé hlavní členy hereckého obsazení (a v podstatě i všechny okolo), stejně tak mu nechybí akce, komedie, romantika a vše, co by jeden z kandidátů na akční novodobou klasiku měl vlastnit.
Verdikt: 8 z 10
Zdroj titulního obrázku: CinemArt CZ/Universal Pictures
