Čtvrteční klub amatérských detektivů (Recenze)

0
Čtvrteční klub amatérských detektivů
Zdroj: Netflix

Na motivy mezinárodního bestselleru Richarda Osmana nese film Čtvrteční klub amatérských detektivů příběh čtyř nezdolných penzistů – Elizabeth (Helen Mirren), Rona (Pierce Brosnan), Ibrahima (Ben Kingsley) a Joyce (Celia Imrie) – kteří tráví svůj volný čas řešením dávno odložených případů vražd jen tak pro zábavu. Když se však jednoho dne stane nevysvětlitelná smrt přímo na jejich prahu, jejich neformální pátrání se promění v napínavé dobrodružství a oni sami se ocitají uprostřed skutečné detektivky…

Chris Columbus měl díky práci na filmům Sám doma, Sám doma 2: Ztracen v New Yorku a Mrs. Doubtfire – Táta v sukni pověst režiséra, který dokáže výtečně pracovat s dětskými herci, tato jeho přednost mu později umožnila, aby to byl právě on, kdo adaptoval první dva díly knižní série Harry Potter pro velké plátno. O dvě dekády později Columbus realizoval novou adaptaci úspěšné bestsellerové série, místo dětí se ovšem v hlavních rolích objevují herci velmi pokročilého věku.

Kniha The Thursday Murder Club se v roce 2020 stala základem celé knižní série, která se již 25. 9. 2025 dočká svého pátého dílu. Richard Osman konkrétně ve svých knihách pracuje s postavami čtyř penzistů, kdy sice počáteční úmysl spočívá v diskusi o nevyřešených případech, čtveřice se nakonec opakovaně zaplétá do vyšetřování skutečných místních vražd. Pokud tak půjde o hit a zdraví bude představitelům čtyř hlavních rolí přát, Netflix má ve svých rukách franšízu, která se může v pravidelných intervalech rozšiřovat. Jak se nicméně první film povedl?

Čtvrteční klub amatérských detektivů – Řemeslná jistota

Čtvrteční klub amatérských detektivů
Zdroj: Netflix

Chris Columbus je staromódní řemeslník. Nejedná se urážku, ale o konstatování toho, že je Columbus tvůrce, který nikdy neměl ambice strhnout. Není to vizuálně výrazný tvůrce, zároveň se nesnaží kdovíjak experimentovat. Je to prostě slušný řemeslný vypravěč, který má za sebou několik nadčasových klasik. A Čtvrteční klub amatérských detektivů v jeho podání působí jako film, který by Columbus klidně mohl natočit pár dekád zpět. Jen s jiným obsazením.

I přes jeho americký původ (s Kryštofem Columbem přesto není nikterak pokrevně spřízněný) i v tomhle případě Columbus vypráví příběh zasazený do Anglie, který spoléhá na britské herce. Helen Mirren, Pierce Brosnan, Ben Kingsley a Celia Imrie v něm ztvárňují bývalou špionku, odborového předáka, psychiatra a zdravotní sestru, kteří se v penzi stávají amatérskými detektivy. Každý má díky bývalým profesím své vlastnosti, je to poté taková nenáročná detektivka, ve které nicméně každý z ústřední čtveřice působí dojmem, že si jí užívá. Celé je to banální,  v rámci zadání přesto fajn.

Ústřední herecká čtveřice je velkou výhrou

Čtvrteční klub
Zdroj: Netflix

Z ústřední čtveřice sehrává každý v rámci titulního klubu svou úlohu. Elizabeth v podání Mirren je hlavou, Ron Brosnana obstarává komediální momenty, Ibrahim Kingsleyho analyzuje lidské chování, Joyce Imrie poté působí, že je prostě ráda, že se může stát součástí klubu, především proto, že je vdovou. Zavražděn je navíc majitel jejich domova důchodců, případ se proto stává tak trochu osobnější, protože také hrozí, že titulní klub přijde o svou střechu nad hlavou. O nějaké napětí tu ovšem v podstatě nejde.

Může být zajímavé sledovat, jak jsou smrtí poslední hlavní postavy, které k ní nemají tolik daleko, je to ovšem především prvoplánový pokus o netradiční zábavu, nikoliv o studii toho, jak jsou mnozí lidé fascinováni skutečnými zločiny. Dá se poměrně snadno pochopit, proč se knižní předloha stala bestsellerem, minimálně dle filmu je totiž sympatické tak nějak sledovat postavy v pokročilém věku, kteří se i přes něj snaží pořád v životě najít formu vzrušení, které jim vyšetřování zločinu přináší. Je to nenáročné, protože to v první řadě nenáročné být chce.

Nenáročná jednohubka

Čtvrteční klub detektivů
Zdroj: Netflix

Zadání je to jednoduché, provedení zrovna tak. Columbus občas sází na nějakou tu snadno nabízející se citaci klasických detektivek/noirových příběhů, nestydí se dávky vizuálních gagů. Je to pořád starý dobrý řemeslný Chris Columbus, který přesto zvládá zařídit, že jeho necelé dvě hodiny dlouhá novinka nikdy vyloženě nepůsobí nezajímavě. Především i proto, že to celé nevyhnutelně chvílemi pokouší hranice čisté detektivky a něčím, co má spíše blíže k parodii. Hranice jsou přesto jasně dané a film je nikdy vyloženě nepřekročí.

Nepřekvapivě film táhne kupředu především Helen Mirren, především i proto, že má nejzajímavější postavu, která jediná může tak nějak být na případ, který naroste do absurdních rozměrů, jako bývalá špionka připravená. Columbus sice točí poměrně jednoduchou detektivku, která se neopírá o kdovíjakou příběhovou rafinovanost či sofistikovanější přístup, ve výsledku se přesto jedná o obstojně zábavný film, který se hitem stane poměrně pochopitelně, protože je prostě cíleně vděčný.

Čtvrteční klub amatérských detektivů moc dobře ví, co je za film

Čtvrteční klub amatérských detektivů
Zdroj: Netflix

Cíleně jednoduchá detektivka je nejsympatičtější v těch momentech, kdy se netváří jako něco víc, než čím ve skutečnosti je. Když tak dojde na vážnější momenty, které se snaží poukázat na fakt, že hlavním hrdinům zbývají poslední roky života, vlastně to nefunguje tak úplně přesvědčivě. Funkčnější je tak film v momentech, kdy se skutečně zabývá pouze vyšetřováním případu netradiční skupinou postav, kteří se v poslední fázi života snaží najít vášeň, jen tedy paradoxně spojenou s vyšetřováním vražd. Je to materiál určený pro fanoušky seriálu To je vražda, napsala, v podstatě i pro krapet méně náročné fanoušky děl Agathy Christie.

V takovém případě tak skutečně nevadí, že je hlavní detektivní zápletka banální až vyloženě nezajímavá. Je to především o sympatické ústřední čtveřici, kdy každý z nich působí, že si svou roli užívá, stejně tak se jedná svým způsobem o film s velmi sympatickým poselstvím. V takovém případě je vlastně i Columbova režie na tom správném místě. S jeho řemeslným pojetím se může jednat o film, který uspokojí v drtivé většině nenáročné předplatitele Netflixu, jeho staromódní přístup poté k filmu, který se skládá ze starých protagonistů, vyloženě pasuje. I filmový Čtvrteční klub amatérských detektivů se po vzoru knižní předlohy nejspíše stane počátkem úspěšné série, vyloženě divit se tomu poté nepůjde.

Čtvrteční klub amatérských detektivů závěrem

Čtvrteční klub amatérských detektivů je film, který dobře ví, čím chce být – nenáročnou a příjemnou detektivní jednohubkou. Zápletka je sice spíše banální a o napětí tu příliš nejde, hlavní síla snímku však tkví ve čtyřech sympatických protagonistech, jejichž herecký projev dokáže diváka vtáhnout. Chris Columbus sází na své osvědčené řemeslo a jeho staromódní přístup překvapivě dobře ladí s příběhem o hrdinech v pokročilém věku. Výsledkem je odlehčená detektivka, která sice nepřináší nic převratného, ale dokáže spolehlivě pobavit. Nevyhnutelný start úspěšné filmové série tak zpětně půjde snadno pochopit…

Verdikt: 6 z 10

  • Zdroj titulního obrázku: Netflix
-REKLAMA-

Return to Silent Hill ukázal nový teaser trailer. Film adaptuje herní dvojku!

0
Return to Silent Hill
Zdroj: Cineverse

Už je to 13 let od posledního filmového Silent Hill. První snímek dorazil v roce 2006, dvojka v roce 2012 a je vlastně překvapující, že doteď bylo okolo hrané podobě ticho po pěšině. To se nám brzo změní, protože se blíží nové filmové zpracování, které adaptuje slavný druhý díl, který se dočkal před necelým rokem parádního remaku od Bloober Teamu. Nový film zrealizoval režisér Christophe Gans, který stojí za prvním filmem a nyní se k této značce vrací. Dorazil teaser trailer a my se tedy pojďme podívat, co nás čeká ve filmu Return to Silent Hill.

Příběh filmu: Když James Sunderland dostane záhadný dopis od své ztracené lásky Mary Crane, vrací se do Silent Hill – kdysi známé město, které nyní pohlcuje temnota. Temné a ponuré městečko však již není místem jeho vzpomínek. James se setkává s postavami, které se mu zdají až příliš povědomé a které se ho snaží odvést od hledání Mary. Čím víc Mary hledá, tím víc začíná přemýšlet, jestli je to ještě realita. 

Silent Hill 2 je nejslavnější a nejlegendárnější díl celé série a zatím jsme nedostali ve filmové podobě žádné zpracování. To se teď mění a blíží se na nás tento nový film. Samotný teaser trailer potvrzuje to, čeho jsem se začínal bát po těch několika fotek z filmu. Vypadá to levně a jsem trošku zaskočen. Silent Hill by si totiž zasloužil pořádné filmové nebo nejlépe seriálové zpracování. Přesto má trailer pár dobrých momentů. Vizuálně to sice působí hodně uhlazeně, vyleštěně a je to škoda, protože tady by se více hodil špinavější vizuál. CGI je nedodělaný (oheň) a pravděpodobně se toho moc nezlepší do premiéry filmu. Ikonická mlha je taky taková nic moc. Potěší ale kamera, kdy některé záběry vypadají opravdu pěkně. Dále se znalci předlohy můžou těšit na sestřičky, Pyramid Heada a několik dalších věcí. Osobně od toho nečekám moc, vlastně se bojím, ale přeju si fajn podívanou se slušnou atmosférou a hlavně, aby filmaři neudělali herní předloze ostudu.

Režíruje již zmíněný Christophe Gans. Scénář společně s Gansem napsala dvojice Hannah Emily Anderson a Sandra Vo-Anh (Kráska a zvíře od Ganse). Hlavní roli Jamese Sunderlanda si zahrál Jeremy Irvine (Hlasy mrtvých, Válečný kůň). Mary Crane si zahrála scénáristka filmu Andersonová. O soundtrack k filmu se postaral dvorní skladatel série Akira Yamaoka. Film má dorazit do kin v Lednu/January příštího roku. U nás zatím premiéra nebyla potvrzena, tak snad se ji dočkáme.

Co říkáte na teaser trailer k filmu Return to Silent Hill? Těšíte se? Jste fanoušci této slavné videoherní série? 

Zdroj: Bloody Disgusting/Youtube

Zdroj titulního obrázku: Cineverse

-REKLAMA-

Jaké remaky nás v sérii Resident Evil čekají?

0
Resident Evil remaky
Zdroj: Capcom

Na tohle téma jaké další remaky a hry ze série Resident Evil dostaneme jsem dělal dva články. Nyní nám známý a důvěrný insider Dusk Golem dává nové informace. Jaké remaky Capcom se svým Resident Evil chystá?

Resident Evil Zero

Příběh hry se odehrává několik hodin před událostmi prvního dílu Resident Evil. Racoonským lesem projíždí vlak nadnárodní společnosti Umbrella Corporation. Uvnitř vlaku se nachází Rebecca Chamber, členka speciální policejní jednotky Bravo Team a Billy Coen, odsouzený vrah převážený do jiného vězení. Ovšem ani jeden netuší, že uvnitř vlaku došlo k uvolnění dosud neznámého viru, který má za úkol zahubit lidstvo.

Hra sice nepatří mezi ty nejlepší díly série, ale fanoušci ji mají rádi a lepší verzi by si tato hra zasloužila. Víme, že by mělo na remaku pracovat studio K2 a M-Two. Tohle studio spolupracovalo s Capcomem na hrách Resident Evil 3 Remake nebo DLC Separate Ways ke hře Resident Evil 4 Remake.

Resident Evil: Code Veronica

Příběh začíná tři měsíce po událostech v Racoon City, kdy Claire cestuje po Evropě, aby našla svého bratra Chrise. Po vstupu do tajné základny Umbrelly je zajata a odvezena na odlehlý ostrov, kde se střetává s bizarními stvořeními a zjišťuje, že vědci zde vytvářejí zvrhlé experimenty. Během svého pátrání odhaluje, že společnost Umbrella pracovala na novém virovém projektu, který měl využít DNA předka rodiny Ashfordů. Byla vytvořena nová forma viru, nazývaná t-Veronica Virus, která způsobovala mutace a podivné transformace, což vedlo k vybudování celého nového ekosystému monstra na ostrově. V příběhu se Claire setkává se svým bratrem Chrisem. V roli záporáka zde figuruje Albert Wesker.

Mnoho fanoušků považuje Code Veronica za právoplatný třetí díl, který navazuje na druhý díl a posouvá sérii kupředu. Resident Evil 3: Nemesis měl být původně odbočkou v sérii, ale nakonec bylo rozhodnuto, že z ní bude plnohodnotné pokračování dvojky. Šuškalo se, že hlavním důvodem této změny byla dohoda Capcomu se Sony. Její přesné znění však neznáme. Zde je vhodné připomenout, že exkluzivita GameCubu Resident Evil Zero je přísně vzato rovněž číslovaným titulem. Stvořitel značky Resident Evil a tehdy vytížený producent Šindži Mikami nicméně teorii o zákulisních tahanicích v jednom z rozhovorů potvrdil. Na adresu RE3 se vyjádřil následovně:

,,Společnost nás požádala o to, aby byl projekt číslovaný. Museli jsme jej tedy změnit, aby uspokojil více hráčů, což bylo dost obtížné. Nakonec je to tedy číslovaný díl RE série, ale kvalitou je trochu horší. Na druhou stranu, Resident Evil – Code: Veronica číslovaný není, i když by si to býval zasloužil. Nestalo se tak kvůli politice mezi Capcomem a společnosti vyrábějící konzole“

Code Veronica je titul, který patří u fanoušků mezi nejoblíbenější díly. Svůj remake si zaslouží a to nepochybně. Na remaku Code: Veronica pak má pracovat první divize Capcomu, specificky pak řada vývojářů, která stála za předělávkou druhého a čtvrtého dílu. Znamená to, že remake Code Veronica by obstaral hlavní tým a obrovské očekávání by bylo na místě. Pokud v budoucnu dojde na remake 5 dílu ke kterému si RE4 Remake připravil cestu, tak je na místě, aby Capcom udělal remake Code Veronica. A proč? Protože konflikt Chrise a Weskera by v remaku RE5 pro nové hráče nevyzněl, tak dobře jak by měl. S tímto remakem by obeznámil nové hráče. Podle insidera Dusk Golema bychom se měli těchto remaků dočkat v letech 2027 a 2028. Není si, ale jistý, který z nich dorazí dříve. Pokud tomu skutečně tak bude, znamenalo by to, že Resident Evil série zopakuje období 2019 a až 2021, kdy vyšly remake RE2, remake RE3 a osmý díl Village.

Co myslíte, který remake dříve dostaneme? Jaký byste chtěli dříve? Na jakou novou hru se nejvíce těšíte?

Zdroj: Dusk Golem

Zdroj titulního obrázku: Capcom

-REKLAMA-

Už o pár dní príde do kín film Zbaľ sa a uteč! Čaká nás divoká jazda

0
Zbaľ sa a uteč
Zdroj: Itafilm

„Sused, postrážiš mi byt a mačku, kým budem pár dní mimo?“ – „Jasné, v poho, čo by sa len mohlo stať…“ Po tejto banálnej žiadosti sa roztočí absurdný kolotoč udalostí, ktorý bývalého bejzbalistu Hanka (Austin Butler) vtiahne do drsného sveta newyorských gangstrov. A vy pri tom rozhodne chcete sedieť v kine.

Darren Aronofsky, oskarový režisér známy psychologickými drámami (Requiem za sen, Čierna labuť, Veľryba), tentokrát prekvapuje – namiesto temnej drámy prináša akčnú gangsterku plnú čierneho humoru, originálnych postáv, surových bitiek, prestreliek a absurdných situácií. Film Zbaľ sa a uteč! dorazí do slovenských kín už 28. augusta a sľubuje presne to, čo kiná milujú: energiu, chaos a nespútanú zábavu.

Hank, Yvonne a pankáč s kocúrom

Z kedysi nádejného športovca je dnes barman, ktorému život preteká pomedzi prsty. Hank má skvelú frajerku Yvonne (Zoë Kravitz) a ich vášnivý vzťah smeruje k niečomu vážnejšiemu. Keď ho však svojský pankáč Russ požiada o susedskú láskavosť – dohliadnuť na byt a mačku – Hank sa vzápätí ocitne na muške celého newyorského podsvetia s originálnym panoptikom postáv. Veci naberajú šialený spád, až kým sa nerozhodne vziať svoj život do vlastných rúk.

Okrem Austina Butlera a Zoë Kravitz uvidíme aj Matta Smitha ako neskrotného pankáča Russa a v ďalších úlohách Vincenta D’Onofria, Reginu King či rappera-wrestlera Bad Bunnyho.

New York je ďalšia postava

Aronofsky zasadil dej do 90. rokov v štvrti East Village, kde sám v tých časoch žil a tvoril svoj prvý film . Pulzujúce ulice a energický chaos zobrazuje veľmi autenticky – mesto s pestrou zmesou svojských komunít vo filme dýcha vlastným životom. Divákov berie aj na miesta, kam sa filmári bežne nedostanú a turisti už vôbec nie.

Zbaľ sa a uteč
Zdroj: Itafilm

Post-punkový podmaz a Aronofského sen

„Chcel som spraviť film, ktorý v prvom rade zabáva a na dve hodiny vás úplne vtiahne,“ hovorí režisér o svojom dlhoročnom sne sfilmovať román Charlieho Hustona Caught Stealing. Ten je aj autorom scenára. Výsledkom je štýlová gangsterka s originálnym post-punkovým soundtrackom, ktorá mieša drsnú realitu s absurdným humorom v duchu Guya Ritchieho či Tarantina.

Prečo do kina?

Lebo do kina nejdete relaxovať, ale užiť si jazdu, ktorá vám nedá vydýchnuť. Adrenalín, šialené prestrelky, iskrenie medzi Butlerom a Kravitz, surový New York, ktorý cítiť až do morku kostí – a všetko v poriadne divokom tempe. Zbaľ sa a uteč! je vysokooktánový chaos, aký chcete zažiť na veľkom plátne.

Zdroj: TS Itafilm
Zdroj titulného obrázka: Itafilm

-REKLAMA-

Nikdo 2 – Jak se povedlo zábavné akční pokračování? (Recenze redakce)

0
Nikdo 2
Zdroj: Universal Pictures

V roce 2021 byl první díl Nikdo super akční zábavnou podívanou ve které Bob Odenkirk zahodil oblek (Better Call Saul) a stal se akčním hrdinou. Odenkirk tehdy ohromil tím, že si kaskadérské kousky dělal sám a na roli se pořádně připravil. Z filmu se vyklubala parádní záležitost a na dvojku jsme čekali čtyři roky. Dvojka vyměnila režiséra. Ilju Najšullera nahradil Indonéský řezník Timo Thahjanto. My jsme se na pokračování těšili a doufali jsme, že dostaneme další akční zábavu s panem Nikdo. Povedlo se to? Na to vám odpovíme já a Mari.

Hutchi Mansellovi (Bob Odenkirk) se dlouhou dobu dařilo skrývat před světem i vlastní rodinou, že má velmi temnou a krvavou minulost. Jenže když násilí zaklepalo na dveře jeho domu, musel s pravdou a troškou toho poctivého lámání kostí ven. Na to, že je táta penzionovaný elitní zabiják si rodina jakž takž zvykla, hůř si už zvyká na to, že se kvůli jednomu neuváženému rozhodnutí musel vrátit do práce a není vůbec doma. Dusno z toho plynoucí se rozhodne Hutch vyřešit tím, že vezme rodinu na dovolenou do prázdninového resortu na Floridě, kde jako malý prožil své asi nejbáječnější léto. Za ty roky se toho ale hodně změnilo, hotelový komplex se zábavním parkem se proměnil na pračku špinavých peněz a překladiště drog spravované kartelem, řízeným drsnou Lendinou (Sharon Stone). A protože potíže si Hutche vždycky najdou samy a poměrně rychle, pocítí specifika zdejšího kraje na vlastní kůži už pár chvil po začátku své dovolené. A od té doby už dělá jen to, od čeho si chtěl tak moc odpočinout. Žádný z grázlů, který se mu dostane do rukou, totiž nereaguje na jeho zoufalou prosbu: „Chci si jen užít rodinnou dovolenou!“ (CinemArt)

Nikdo 2
Zdroj: Universal Pictures

Recenze redakce na Nikdo 2

Marek Lízal

Jedničku jsem si tehdy hodně užil. Pro mě jako milovníka akčního žánru, Boba Odenkirka a Tima Tjahjanta bylo pokračování očekávané a doufal jsem, že se naváže na jedničku a dostaneme další super akční zábavu. No a po těch slabších ohlasech jsem se trošku začínal bát, ale i ty pro mě skvělé akční řežby nemají nejlepší hodnocení, protože tyhle věci nemají nelepší dramaturgii, oscarové ambice a všichni rádoby kritici budou mluvit o hloupém akčním výplachu. Co tedy na pokračování říkám?

Jsem spokojený. Nikdo 2 nepřináší nic nového a jede se na jistotu, což je trošku škoda, ale film tím nemůže šlápnout vedle. Od začátku film nastaví zábavnější tón, na kterém se tady jede od jedničky a divák, který si užil první díl se bude bavit i tady. Já se bavil od začátku do konce. Největší výhodou obou dílu je to, že mají hodinku a půl a uteče to rychle. Film si na nic nehraje, postavy se vlastně nevyvíjejí, lépe se s nimi nepracuje a takový vztah otce se svým synem bych si představoval lépe zpracovaný. Záporáci jsou hloupí idioti, kteří tady jsou spíše ovce na porážku a některé věci ve filmu jsou přímočařejší, než by možná bylo nutné. Dvojka v mnohém hlavě navazuje na to, co dělalo jedničku skvělou a staví na tom. Spoustu věcí tedy kopíruje a potěší tak fanoušky prvního dílu. A proto je nutné říct, že pokud vás bavila jednička, tak vás dvojka nezklame.

Po akční stránce se nedá moc co vytknout. Ano na akci v autobusu tady nic nešahá ani po kotníky, ale akce je drsná, kamera živější než u jedničky, která tehdy více připomněla Johna Wicka. Tjahjanto tomu přidal při akci více roztřesenou kameru, ale nebojte se pořád se na to kouká dobře a po akční stránce Nikdo 2 pořád zvládá uspokojit. Taková akce na lodi pobavila a má nejblíže k autobusu z jedničky. Jen se musím přiznat, že kdyby tento snímek Tjahjanto netočil pro Hollywood a mohl si s ním dělat, co chce, tak nepochybně věřím tomu, že by z tohohle byla větší, brutálnější akční řežba. Přesto to, co jsem dostal, tak jsem s tím byl spokojený.

Z herců nejvíce samozřejmě potěší milovaný Bob Odenkirk, který v akční poloze funguje pořád skvěle a další film bych si kvůli němu dal moc rád. Ostatní okolo něho fungovali, jak měli a takoví Christopher Lloyd zase pobaví jako u jedničky „srub!“. Za zklamání beru v záporné roli Sharon Stone, která byla nevyužitá a její pomocník, kterého hraje Daniel Bernhardt se bohužel moc nepředvedl. Toho jsme mohli vidět už v jedničce při akci v autobuse a zde si zahrál jinou roli. Něco podobného měl i u Johna Wicka, kde si zahrál v jedničce, kde ho Wick zabil a ve čtyřce se objevil v jiné roli, opět v akční poloze, nebo si dokonce také zahrál v letošní Baleríně. Přesto, že mě zklamal, tak potěšila mě jeho účast.

Nikdo 2 je slabší než jednička. Je to hloupější, přímočařejší, postavy se nevyvíjejí a jde hlavně o oddechovou podívanou u které má divák vypnout mozek a užít si tuhle akční zábavu. Já se bavil a odešel jsem z kina spokojený. Jen je pravda, že se od tohohle čekalo více. Ale strhávat tomu víc hodnocení nebudu, protože tohle je moje krevní skupina a ničím mě to moc nenaštvalo a dostal jsem fajn podívanou. Jen teda příště, pokud teda příště bude, tak doufám, že to bude lepší.

Hodnocení: 7/10

Nikdo 2
Zdroj: Universal Pictures

Martina Ignasová

To byla aspoň pořádná rodinná dovolená se vším všudy. Kam se hrabe all inclusive v Dubaji. Je to živé, akční, vtipné i krvavé. Více barevnější než jednička a možná i trochu víc zábavnější. A závěrečný akt, kdy Sám Doma potká Nezvratný Osud 3 je čistá paráda. Obsazení je obecně skvělé. Bob Odenkirk je stále mega sympaťák ve výborné kondici a s počtem životů jako kočka (a za to jsme vděční). Sheron Stone je trošku nevyužitá, ale i tak jsem si jako záporačku velmi oblíbila. A Colin Hanks byl pro mě jen třešnička na dortu.

Hodnocení: 7,5/10

Tohle byla recenze redakce na film Nikdo 2. Doufáme, že se vám naše názory líbili a dáte podle našich dojmů filmu šanci nebo ne. 

Zdroj titulního obrázku: Universal Pictures

-REKLAMA-

Enigma: Black Stage: Čím temnější tím lepší (Recenze)

0
Enigma: Black Stage
Zdroj: GMM tv

Povedl se návrat hororového seriálu? Neztratit v druhé sérii své kouzlo? Nebo je pokračování ještě lepší? Víc v recenzi seriálu Enigma: Black Stage.

Enigma tehdy a nyní…

Enigma je jeden těch z seriálů, který byl stejnou mírou vzrušující (víc než jedním způsobem) a zároveň děsivý (nejspíš i tím) jak vzrušující vlastně je. Abych to přesně vysvětlila. První série byla skvěle vyvážená právě tím, jak dobře fungovala chemie nevinnosti studentky Fa a přitažlivé jinakosti Ajina, který není úplně tím za koho se vydává. V kulisách dívčí školy, kde Ajin nastoupí jako nový učitel, a kde se začnou dít divné věci. A zároveň se pracuje s tématem tlaku na studenty výběrových tříd. Všechno bylo závislé právě na téhle hlavní dvojce a jejich vzájemné energii. A přestože bylo jasné, že druhá série bude pokračovat bez přítomnosti Fa dalším případem, kterým se Ajin bude zabývat, stále ve vzduchu visela důležitá otázka. Bude i druhá série dostatečně dobrá v porovnání s tou první?

Nový případ, nová Enigma

Jak jsem už zmiňovala, základní zápletka je sama o sobě zajímavá. Stejně jako příběh samotný za knihou, které zfilmování se chystá. A kdo bude hrát hlavní roli v „The Bloom and a Thousand Bees“ a potom si oblékne šaty, které vyrobil sám autor knihy? Bude to cesta trnitá. Ví to i Ajin, který má v úmyslu, aby Plengpin vyhrála konkurz na hlavní roli. Ale nic nebude tak jednoduché a nepůjde jenom o to vyhrát. Navíc, Ajin není jediný, kdo používá magii, aby dosáhl svého. To úplně mění dynamiku celého příběhu. Kdy vlastně každý, kdo se účastní procesu výběru, má svoje cesty, jak dosáhnout cíle. Přeci jen, na konci nečeká pouze vysněná role, ale především prokleté šaty. A tohle není případ, kdy si herečka vybere šaty. Tady si šaty vybírají herečku…

Enigma: Black Stage
Zdroj: GMM tv

Jak moc je temná Black Stage?

Zatímco první sérii skrývala své tajemno v tom, kdo je Ajin, a jestli je na dobré nebo špatné straně, Black Stage na to může jít trochu jinak. Dá nám základní zápletku, z které je snadné domyslet si, že výhra na konci konkurzu (ze kterého se natáčí televizní show), bude hodně nebezpečná. Všechna ta pravidla autora knihy a tajnosti kolem jsou už tak dost podezřelé. Ale velké temno a poměrná část tajemna se schovává právě v tom, že Ajin není jediný, kdo využívá své způsoby, jak docílit toho, aby vyhrála ta, která má. Postupně se odhaduje, kdo využívá čeho k získání svého. Ale není to tak snadné. Protože tohle je castingová show, kde zhasne nejenom vaše pochodeň, ale také váš život. A jak se ukáže, za nitky tahá někdo z minulosti.

Má druhá Enigma dobrý příběh?

Black Stage je v mnoha ohledech jiná série než ta první. Celý příběh jde víc do hloubky, soustředí se postupně na všechny postavy. Přičemž i ostatní kandidátky, nejenom Plengpin, na hlavní roli postupně ukáží svou pravou tvář a dokáží, že jsou nejen krásky, ale také poměrně drsné soupeřky. A jak se každá z nich postupně prokousává na konec své cesty … cíle, částečně k cíli nebo jenom své vlastní smrti … nic není přesně takové, jak se na první pohled zdá. Příběh je totiž opravdu moc dobrý a napínavý až do posledních okamžiků. Je ale jedna věc, která předčí úplně všechno. A to je vizuální stránka.

Enigma: Black Stage
Zdroj: GMM tv

Jestli něco vezme dech, tak je to celé vizuální zpracování. Přestože se většina děje soustředí právě na kola konkurzu, jde o to, jakým způsobem je všechno provedeno a vizuálně zobrazeno. Postupně se tak dozvídáme, kdo neprošel dalším kolem a pokaždé to není moc hezké. Ale zároveň i tajemný obsah knihy, který byl do té doby skoro všem utajen. Všechny pasáže úryvků knihy a následné soutěžení je vrcholem snad úplně všeho. Je to napínavé, krásné, vtáhne a během sledování je těžké se odtrhnout od obrazovky.

Stojí pokračování seriálu Enigma za vaší pozornost?

Sice se oběmi sériemi vedena červená nit a dozvíme se víc o Enigmě, celé vyprávění je až do svého konce v příjemném oparu nevědomí, zároveň ale není flustrující. Aby velké odhalení připravilo napínavý závěr. Protože jsme se konečně dozvěděli víc o minulosti Ajina, která vedla k tomu, jakou životní cestu si vybral. Seriál si připravil hezký základ pro třetí sérii, na kterou by se určitě každý, kdo viděl díly dosavadní, hodně těšil.

Black Stage je povedené pokračování, které si užije každý, komu se líbila první série. Zároveň lze sledovat samostatně, ale to by byla určitě chyba. Přestože jde poznat, že po skromném první příběhu, bylo do druhého investováno o víc peněz, oba příběhy mají své vlastní kouzlo. Pokud máte rádi tajemno, magii a specifično thajských seriálů, tak by jste Black Stage určitě neměli vynechat.

Hodnocení: 10/10

Tohle byla naše recenze druhé série seriálu Enigma a podtitulem Black Stage, na kterou se můžete s anglickými titulky podívat na Netflixu. Další recenze a novinky najdete na našich stránkách.

Zdroj obrázků: GMM tv

Zdroj titulního obrázku: GMM tv

-REKLAMA-

Ano, šéfe! – Legendární pořad se po letech vrací (První dojmy)

0
Ano, šéfe!
Zdroj: Prima

Zdeněk Pohlreich je zpátky v plné síle a chystá se na vizitu do dalších restaurací a hospod…

Pořad Ano, šéfe! začal na obrazovkách v televize Prima běžet v roce 2009, jednalo se o českou verzi pořadu Ramsay’s Kitchen Nightmares z Velké Británie. Ano, šéfe! není jediným českým pořadem, který by vznikl jako pokus o českou verzi úspěšnou zahraničního pořadu, málokdy se ovšem podaří přenést koncept populárního pořadu do uspokojivé české verze. Právě pořad Ano, šéfe! se ovšem stal výjimkou, která diváky bavila až do podzimu 2018. Pořad tehdy po 9 letech skončil, hlavní tvář Zdeněk Pohlreich poté v roce 2018 tvrdila, že se mu stýskat rozhodně nebude. Neznamená to ovšem, že by se Prima už tehdy nepokusila na úspěch Ano, šéfe! navázat, konkrétně s pořadem Ano, šéfová! Tento pořád se začal vysílat v listopadu 2018… a skončil v prosinci 2018.

Ano, šéfe!
Zdroj: Prima

Uteklo dalších 7 let a vrací se původní pořad. A opět je u toho Zdeněk Pohlreich. Nejedná se o jediný úspěšný pořad, který se vrací po letech, málokdy se ovšem stane, že návrat pořadu po letech dokáže navázat na úspěch původního pořadu. Ani návrat ikonické tváře někdy vyloženě stačit nemusí. I proto potěší, že je návrat pořadu Ano, šéfe! návratem důstojným… alespoň prozatím.

Ano, šéfe!  – Vlastně se nic nezměnilo?

Hned 1. díl se netrápí s nějakou expozicí, přivítáním po letech a vysvětlením konceptu pořadu. Zdeněk Pohlreich prostě pozdraví z Ještědu a hned se vydá do restaurace, na kterou se zaměřuje 1. epizoda 8. série – Restaurace Ořechovka v Liberci. Hlavními protagonisty této epizody jsou dvojčata Michal a Martina, kteří restauraci v podstatě zdědili, nedá se ovšem říct, že by si s restaurací věděli rady. Místo Blanických rytířů tak jako spása přichází právě Zdeněk Pohlreich.

V několika rozhovorech poukazoval Zdeněk Pohlreich na to, že nové epizody budou muset nevyhnutelně adresovat fakt, že je stav restaurací po pandemií COVID-19 v krapet jiném stavu. Aktuální nelehkou dobu ovšem v podstatě zdůrazňuje fakt, že Michal poukáže na fakt, že si kvůli inflaci a neziskovosti podniku už nemůže dovolit ani permanentku na hokej. Už tady jde zpozorovat, že se v podstatě celý tvůrčí tým snaží, aby nové díly Ano, šéfe! působily přesně jako ty starší. A dělají to v podstatě dobře.

Start 8. série Ano, šéfe! má příběh

Vždycky byla tak trochu chyba vnímat Ano, šéfe! jako pořad o vaření. Samozřejmě se v něm dost vaří, vždycky to ovšem spíše byl pořad o něčem jiném. Mentalitě lidí v gastronomii, řízení podniku, mezilidských vztazích. Za patrně nejvýraznější éru Ano, šéfe! jde poté s jistotou označit časy, kdy se o režii několika epizod postarali Vít Klusák a Filip Remunda, především i proto, že jejich díly často patří mezi ty nejslavnější. Byť to v jejích otěžích spíše často byla estráda sázející primárně na velmi pochybné existence. Ale nějak se ten příběh dělat musí.

Pavel Nosek se již na režii pořadu podílel, přesněji v časech, kdy pořad teprve začínal (dle výčtu to vypadá, že se k pořadu vrátil poprvé od 2. série). Nicméně je dobře, že se vrací člověk, který už má s dramaturgií tohoto pořadu, byť to působí, že se nová série snaží spíše přiblížit epizodám, které vznikaly těsně před jeho oficiálním původním koncem. Je to nicméně pořád reality show, která musí nějak pracovat s emocemi diváků a dělat pořad zajímavější. A v rámci 1. epizody to funguje, především i proto, že rodinný podnik Restaurace Ořechovka se skládá ze sympatických tváří. Nejsou to osoby z ranku Restaurace Blue Note, kterým člověk přál krach podniku tak nějak snadno.

8. série Ano, šéfe!  působí jako návrat do minulosti

Návrat Ano, šéfe! nepotřebuje žádné zásadní změny. Velkou potěchou je návrat licencované hudby – v časech, kdy hudba z nejrůznějších hudebních bank už dokáže trhat uši, je to příjemný návrat do časů, kdy byl svět ještě jakž takž v pořádku. Navíc je to vkusná práce, v momentech, kdy se objeví hudba z Americké krásy nebo Kmotra, tak nějak to ladí k danému momentu a nepůsobí to v daných okamžicích mimo mísu.

Ono to sice působí, že se 1. epizoda někdy až příliš snaží tlačit emoce (jakou pointu asi tak bude mít nářek nad předraženou hokejovou permicí?), je ovšem tak nějak nutné pochopit, že i takhle nějak funguje koncept reality show, nějak se musí daná epizoda dělat divácky zajímavější, protože utáhnout to na dolaďování ve vaření a poukazování na další selhávání systému gastronomických škol, to už dneska tak nějak nestačí. Je to prostě jedna velká sázka na jistotu. Nevadí to ovšem v těch případech, kdy sázka na jistotu v podstatě funguje.

Koncept po letech funguje pořád stejně

Ano, šéfe!
Zdroj: Prima

Pohlreich ještě rok zpátky strašil tím, že u Primy existují nějaké pochybnosti nad tím, zda může ještě pořad v dnešní době uspět, je ovšem pravděpodobné, že bez problémů. Pořad je po letech pořád populární díky nespočtu repríz a kultovních hlášek nejen z úst Polhreicha, pořad se navíc vrací ve formě jistoty. Jistě, není to nejspíše díl, který se stane virálním, protože je vlastně až příliš poklidný. Michal překvapí svou snahou, Martina je srdíčkem celé restaurace, celá ústřední rodina v podstatě nemá černou ovci. A i proto je v průběhu snadné jim přát, aby se jejich restaurace dočkala alespoň jedné hvězdičky. Další epizody budou dle náznaků divočejší, jako rozjezd ovšem ta z Restaurace Ořechovka postačí.

Zdeněk Pohlreich se navíc nezměnil. Z televizních obrazovek i po konci Ano, šéfe! v podstatě nezmizel, nyní se ovšem vrací ke kořenům a svým způsobem je snadné mu věřit, že se vlastně rád vrací k pořadu, který ho v rámci televize udělal“. Těžko říct, zda vůbec půjde mít podobnou radost z celé 8. série, po 1. epizodě to ovšem stačí na opatrné hlášení vítězství. I s Pohlreichem bylo na televizních obrazovkách přeci jen občas hůř.

Ano, šéfe – Série 8, epizoda 1 – Restaurace Ořechovka závěrem

Návrat pořadu Ano, šéfe! nenabízí žádné zásadní změny, přesto dokáže diváky zaujmout díky kombinaci gastronomických situací, mezilidských vztahů a osobitého přístupu Zdeňka Pohlreicha. Nové epizody respektují tradiční styl pořadu, prozatím jen částečně reflektují aktuální výzvy  gastronomie. Návrat nicméně dokáže připomenout, proč se Ano, šéfe! stal kultovní záležitostí české televizní scény. První díl 8. série slouží jako důstojný start návratu a naznačuje, že pořad i po letech dokáže divákům nabídnout zábavu, napětí a někdy i dojetí…

Pořád Ano, šéfe! se na televizní obrazovky vrátí 28. 8. 2025, nové díly budou následně běžet až do 30. 10. 2025. 

Verdikt: 7,5 z 10

  • Zdroj titulního obrázku: Prima
-REKLAMA-

Splitstville – Parádně obsazená černá komedie (Recenze)

0
Recenze Splitsville
Zdroj: Neon

Krásný letní den vám přeji. Máme tu další filmovou recenzi. V dnešní recenzi si rozebereme film, který hlavní představitelka Dakota Johnson představila osobně na mezinárodním filmovém festivalu v Karlových Varech. Jedná se o černou komedii Splitstville. Na festivalu film sklízel nadšené ohlasy, a tím si vysloužil mou velkou pozornost. Do běžný kin film vstupuje 21.8. Tolik slov k úvodu a jdeme na samotnou recenzi filmu Splitstville.

Recenze filmu Splitstville

Dva manželské páry a jedno společné dilema – vztah už nefunguje jako dřív a každý z partnerů možná touží po něčem jiném. Myšlenka otevřeného vztahu rozvíří jejich přátelství i jistoty, které doposud vnímali jako pevné. Režisér a zároveň představitel jedné z hlavních rolí Michael Angelo Covino tu s lehkostí rozehrává vztahovou komedii plnou provokativního chaosu, jiskřivých postav a neokoukaných režijních nápadů. Dakota JohnsonAdria Arjona a Kyle Marvin vytvářejí spolu s Covinem skvěle sehranou čtveřici, která balancuje na hraně mezi touhou a stabilitou. A mezi tím vším plavou akvarijní rybičky, silně připomínající vysoké církevní hodnostáře. (MFF Karlovy Vary)

Splitsville
Zdroj: Neon

Svižná a zábavná režie

Přiznám se, že herce, scénáristu a režiséra Michaela Angelo Covina neznám. Nicméně po tomto filmu si získal mou velkou pozornost a budu ho bedlivě sledovat u dalších jeho projektů. Covino natočil hodně svěží film, který parádně funguje, má v sobě spoustu lehkosti a hravosti, a hlavně je na něm vidět, že je dělaný od srdce. Opravdu jsem nečekal, že mě Covino v některých scénách totálně rozseká a já se budu královsky bavit. Navíc má Covino řemeslo v ruce a jeho režie je dost sebevědomí, což poznáte na několika scénách, co jsou výborně natočené – bitka v baráku.

Film moc hezky šlape a velkou zásluhu na tom má scénář, který Covino napsal s Kylem Marvinem. Scénář je krásně napsaný, vystupňovaný a jednotlivé segmenty jsou upřímné, lidské a je tam cítit to pravé chlapské přátelství. Covino a Marvin odvedli skvělou práci a podařilo se jim vytvořit výborné momenty plné pravdy, absurdity, a funkčního humoru. Film dokáže rozesmát, pobavit a krásně dojmout.

Splitsville
Zdroj: Neon

Silné herecké obsazení

Režisérovi se podařilo sehnat dvě slavné herečky, které film prodávají širšímu publiku, jelikož on sám a spoluscenárista Kyle Marvin by film asi neprodali. Dakota Johnson je tady velmi dobrá a znovu mi dokazuje, že pokud má dobře napsanou roli, tak umí moc hezky a přirozeně hrát. A tady takovou roli má. Adria Arjona má velmi vděčnou roli, a i přestože nemá ze začátku tolik prostoru, tak si umí ukrást několik scén pro sebe. Arjona mi v této roli dost sedla a bavil mě její komediální talent.

Kyle Marvin je srdcem filmu a je v této roli parádní. Marvin je neskutečný sympaťák a dokáže filmu dá to pomyslné srdce. Navíc spoustu scén Marvin odehraje fyzicky a má vynikající komediální talent. Sám režisér si střihl jednu z vedlejších rolí a je v ní parádní. Covino hraje skvěle a má výbornou chemii s Marvinem. Jejich scény patří k tomu nejlepšímu z celého filmu, protože je z nich cítit to pravé přátelství. Prakticky celé obsazení filmu si hodně sedlo a působí krásně přirozeně.

S
Zdroj: Neon

Chyby

Film mi hodně sedl a moc dobře jsem se u něho pobavil. Nicméně pár chybiček by se tam našlo. Čistě z mého pohledu je film asi o deset minut delší, než by měl být. A také se ke konci začne lehce točit v kruhu a některé momenty působí jako kdyby se opakovali. Není to nějak zásadní chyba, ale po nabušeném začátku a velmi povedeném středu filmu, to lehce zamrzelo, že konec není údernější.

Splitsville
Zdroj: Neon

Pár slov na závěr a hodnocení filmu Splitsville

Osobně mohu film doporučit a rozhodně si zaslouží vaši pozornost. Je to dobře natočený film, který má kupu nápadů, spoustu hravosti, parádně napsané dialogy a scény, a také mu nechybí srdíčko. V závěru lehce klopýtne, ale výsledný dojem z filmu se nemění. Takže pokud máte rádi vztahové černé komedie, tak je Splitsville výbornou volbou.

Hodnocení: 7,5/10

Toto jsou mé dojmy a pojmy z filmu Splitsville. Snad vás text zaujal a zkusíte filmu dát šanci.

Zdroje: IMDbČSFD

Zdroj titulního obrázku: Neon

-REKLAMA-

Resident Evil Requiem – Gameplay odhalilo děsivé mostrum ze kterého půjde mráz po zádech

0
Resident Evil Requiem
Zdroj: Capcom

V předchozím článku jsem sliboval, že se podíváme na gameplay, který si mohli lidé zahrát v Kolíně nad Rýnem. Nebudeme to tedy zdržovat a jdeme rovnou na to. Čeká nás totiž pravý Resident Evil!

Jak už víme, tak hlavní postavou je Grace Ashcroft, analytička FBI a dcera Alyssy Ashcroft z Resident Evil Outbreak. Capcom potvrdil, že Grace je jiná hrdinka, než na jaké byli hráči zvyklí v předešlých hrách. Tvůrci ji popisují jako introvertní a ustrašenou postavu. Podle producenta Masata Kumazawy se mají hráči bát spolu s ní. V třetí osobě lze sledovat, jak reaguje na překvapení, panikaří nebo dokonce zakopává. V první osobě se zase ještě více projeví děsivé efekty světla a stínů. Tyhle věci, že je Grace ustrašená a introvertní jsme mohli vidět v ukázce, která byla promítána na gamesconu. Záběry z gameplaye tyhle věci o to více potvrzují a hrátky s její vystrašeností vypadají zajímavě, hravě, děsivě a zábavně dohromady. Je jasné, že se blíží zajímavý díl do této legendární herní série.

Nové monstrum odhaleno

V první ukázce se v pár záběrech objevila záhadná bytost. Fanoušci řešili, co to bude za věc a dělali si všelijaký teorie. V nové ukázce na gameplay nám bylo tohle monstrum odhaleno. Tenhle evidentně biologický experiment ohromil svoji děsivostí všechny hráče. Na hráče čeká pořádně hororová pasáž ve které vás monstrum bude nahánět ve tmě. Stvoření totiž nemůže na světlo a pohybuje se ve stěnách a stropech. Gamepley je pořádně atmosférický a kdo si potrpí na těchto her typu Alien: Isolation ve kterém po vás půjde monstrum, tak se máte na co těšit. Vývojáři zatím nechtějí odhalovat další podrobnosti, ale v nejnovějším dílu na nás čeká několik děsivých hrozeb před kterými bude útěk hlavním cílem. No a co stvoření zač? To samozřejmě pořád nevíme, ale fanoušci odhadují, že by se mohlo klidně jednat o samotnou maminku hlavní hrdinky, Alyssu Ashcroft. Tak uvidíme, co si tvůrci pro nás připravili.

Z gameplaye si nešlo nevšimnout, že svým prostředím připomíná Requiem Resident Evil 2 nebo Resident Evil 7. Svými úzkými chodbami také hra připomíná slavný P.T., který sloužil jako demo pro nikdy nedokončenou hru Silent Hills od Hidea Kojimy. Ukázka z hraní potvrzuje návrat k tomu, co dělalo sérii jedinečnou. Napětí, řešení hádanek, omezené zdroje a neustálý strach z nečekaného útoku. To je Resident Evil. A my se už nemůžeme dočkat až si nejnovější díl zahrajeme.

Resident Evil Requiem vyjde 27.2. 2026 na PC, PlayStation 5 a Xbox

Zdroj titulního obrázku: Capcom

-REKLAMA-

Eenie Meanie – Samara Weaving v kriminálním thrilleru (Recenze)

0
Eenie Meanie
Zdroj: Disney+

Edie (Samara Weaving), bývalá řidička gangu, je zatažena zpět do své nevalné minulosti, když jí bývalý zaměstnavatel Nico (Andy Garcia) nabídne šanci zachránit život jejího chronicky nespolehlivého bývalého přítele Johna (Karl Glusman)…

Eenie Meanie – Akční thriller se Samarou Weaving v hlavní roli

Eenie Meanie
Zdroj: Disney+

Samara Weaving možná prozatím není vyloženou hereckou superhvězdou, známou tváří už nicméně bezpochyby je. Neteř herce Huga Weavinga na sebe upoutala pozornost díky roli ve filmu Chůva na zabití, během natáčení filmu se dočkala se scenáristou Jimmym Wardenem, který se stal jejím manželem. A pak tu byly hlavní role ve filmech jako Guns Akimbo či Krvavá nevěsta, stejně tak vedlejší role ve filmech jako Babylon či Vřískot 6.

Příští rok jí čeká návrat do role Grace v pokračování Krvavé nevěsty, mezitím ovšem na Disney+ čerstvě dorazil nový film s Weaving v hlavní roli. Za filmem s názvem Eenie Meanie jako producenti stojí scenáristická dvojice Rhett Reese a Paul Wernick (dvojice filmů Zombieland, trilogie Deadpool), jedná se poté o režijní debut scenáristy Shawna Simmonse, který je například tvůrcem seriálu Hotel Continental ze světa Johna Wicka. Je pravděpodobné, že si ho nenechají utéct lidé, kteří mají pro Weaving slabost, měl by ovšem mít o film zájem i někdo jiný?

Eenie Meanie – Samara Weaving tahá film nahoru

Eenie Meanie
Zdroj: Disney+

Je zajímavé, že má Eenie Meanie určité styčné plochy s čerstvým netflixovským filmem Vždycky přijde noc. Kromě přitažlivých blondýnek v hlavní roli a Randalla Parka ve vedlejší roli především protagonistky s poměrně drsnou minulostí, které jsou nucené k zoufalým činům. Nějaká výraznější podobnost tím ovšem vlastně končí. Vždycky přijde noc má vyloženě prvky psychologického dramatu, Eenmie Meanie se na druhou stranu bere podstatně méně vážně. A byť pod filmem nejsou jako scenáristé podepsaní Reese a Wernick, vlastně dává smysl, že se chtěli zrovna na takovém filmu podílet.

Zásadní problém filmu je, že většinu času nepůsobí úplně konzistentně. Tak úplně neví, zda se chce brát vážně, nebo být zábavnou akční žánrovkou, kterou není zase tolik nutné brát vážně. Je to nicméně poměrně předvídatelná žánrovka, která se vydává přesně tím směrem, jak se dá očekávat, celé to zpříjemňuje poté řada vedlejších herců, kteří jsou snadno rozpoznatelní ze známějších rolí, i v menších rolích poté přeci jen dokážou zajmout.

Větší problém je, že je zápletka postavená na velmi nevěrohodném vztahu, romanci, která celá jaksi působí nevěrohodně. Jistě, na něčem musí celá zápletka stavět, nějak se musí titulní hrdinka vrátit k životu, který by chtěla nechat za sebou.  Přesto je to jednoduše nevěrohodné. Film tak musí táhnout především Samara Weaving, která je dostatečně výraznou tahounkou příběhu, velmi hloupoučký scénář nicméně nespasí.

Shawn Simmons ovládá akci

Eenie Meanie
Zdroj: Disney+

Shawn Simmons se nejspíše cítil sebejistě díky faktu, že se již podílel na akčních seriálech, akci proto ovládá. Automobilové honičky dokážou být správně vtahující a je z nich cítit potřebná energie, především jejich přehlednost by jim mohl kdejaký film závidět. Ne, Simmons se hned nevyjeví jako kdovíjaký akční talent, který by měl hned dostat spin-off Johna Wicka či americký remake Zátahu, realizátor je to nicméně slušný, s rozpočtem za 50 milionů dolarů si vlastně očividně dokáže slušně vyhrát.

Problémovější je film v těch částech, kdy skutečně působí jako film, který neví čím chce být. Chvíli to působí, že je žánrově nad věcí, následně to najednou nepůsobí, že by se snažil klišé ujet, naopak, že se cíleně snaží do nich nabourat. Chvílemi to opravdu působí jako práce dvou scenáristů, kteří vytvářeli separátní projekty s podobnou základní zápletkou, aby následně jakýsi digitální mixér skloubil oba scénáře dohromady. A ve finální podobě to celé působí podivně. Především v momentech, kdy dojde na rádoby velké zvraty a jisté postavy mají náhle umírat rádoby komicky. Chvílemi to až velmi evokuje pejska a kočičku, kteří se snaží uvařit dort. Výsledek drží při sobě, jeho ochutnání člověka neotráví, něco na něm ovšem působí zvláštně. Film postupně přechází z přepálené akční komedie směrem k téměř tragickému tónu, přitom ale chybí organicky působící vývoj.

Svým způsobem sympatická žánrovka

Eenie Meanie
Zdroj: Disney+

Film je to přesto svým způsobem sympatický, protože se mu daří evokovat pár dekád zapadlou žánrovku, takové ty filmy, které se dneska už tolik netočí. Něco mezi Tonym Scottem v 90. letech, raným Quentinem Tarantinem i raným Guyem Ritchiem. Simmons má asi jejich filmy tak trochu rád, na jeho režijním debutu to poté jde docela poznat. Jen mu jaksi chybí lepší scénář (dialogy, které se pokouší evokovat Tarantina, jsou spíše směšné), lepší vizuál a především jakási vlastní iniciativa, i proto to nakonec působí jako slet jistot, který filmu nedodává nic navíc. A který má v centru ústřední dvojici, která má nulovou chemii.

V podstatě žádný z řad dobrých herců tohoto filmu nemá kdovíjak zajímavou a nosnou roli. Jediný, kdo patří mezi zajímavější postavy, je otec hlavní hrdiny v podání Stevea Zahna, jeho přítomnost ve filmu je ovšem minimální. Výhoda je ve skromné stopáži (102 minut bez závěrečných titulků) a především Weaving, která je pořád poměrně herecky nedoceněná, přesto sympatická australská herečka evokující Denise Richards či Margot Robbie film dost času táhne na svých bedrech, člověk jí tak snadno přeje mnohem více hereckých příležitostí, ideálně i s lepším scénářem. Eenie Meanie nejspíše nezklame nikoho, kdo má pro podobné žánrovky slabost, vyložený jiný důvod film vidět ovšem prakticky neexistuje.

Eenie Meanie závěrem

Eenie Meanie je film, který sice není žádnou akční revolucí, přesto pravděpodobně může být leckomu sympatický. Silnou stránkou je Samara Weaving, jejíž výkon táhne film na svých bedrech a dodává mu energii i přes slabší scénář, který spoléhá především na nevěrohodnou romanci. Režijní debut Shawna Simmonse nabízí několik povedených akčních scén a automobilových honiček, film nicméně celkově kolísá mezi komedií a vážnějšími tóny, působí v průběhu nekonzistentně, nevyváženě a skrze to nefunkčně. Pro fanoušky žánru a příznivce Weaving je Eenie Meanie neurážející jednohubkou, ostatním divákům pravděpodobně nic navíc nenabídne…

Verdikt: 6 z 10

  • Zdroj titulního obrázku: Disney+
-REKLAMA-