Vítejte všichni u další komiksové recenze. Nakladatelství CREW se hodně činí a vydává zajímavé tituly, které si říkají o mou pozornost. A to je případ nejnovějšího komiksu ze série Legendy DC s názvem DC světy Neila Gaimana. Název pro někoho bude hodně kontroverzní, ale to já ve své recenzi řešit nebudu. Bude mě zajímat čistě jen samotné dílo a jeho kvality. Takže jdeme na to. Toto je recenze komiksu DC světy Neila Gaimana.
Recenze komiksu DC světy Neila Gaimana
NADČASOVÉ PŘÍBĚHY NEJVĚTŠÍCH HRDINŮ SVĚTA OD LEGENDÁRNÍHO TVŮRCE SANDMANA A AMERICKÝCH BOHŮ! Jaké zlo je tak mocné, že dokáže roztavit Muže z oceli – a zhasnout světlo Green Lanterna? Odkud se vzala moc Poison Ivy – a kde našel své poslání Riddler? Kdo zabil Batmana – a skončí někdy nadobro legenda o Temném rytíři?
Odpovědi na všechny tyto i další otázky se dozvíte v knize „DC SVĚTY NEILA GAIMANA“, kde je poprvé v jednom svazku sebráno osm slavných superhrdinských příběhů cenami ověnčeného autora! Luxusní vydání komiksu „DC SVĚTY NEILA GAIMANA“ ilustrovala plejáda špičkových komiksových výtvarníků včetně Andyho Kuberta, Marka Buckinghama, Simona Bisleyho, Michaela Allreda, Johna Totlebena, Matta Wagnera, Kevina Nowlana a Jima Apara. (oficiální text nakladatelství CREW)
Zdroj: Nakladatelství CREW
Kvalitní scénáře od Neila Gaimana
Mám rád tvorbu Neila Gaimana. Považuji Gaimana za extrémně talentované spisovatele a tvůrce, který má obrovskou fantazii, tisíce nápadu a dar od Boha na psaní. Gaiman je opravdu skvělý spisovatel a scénárista, a já si tento komiks dost užil, protože je nádhernou ukázkou Gaimanova talentu.
Největší problém, které povídkové soubory mají je ten, že málokdy jsou všechny povídky stejně dobré a kvalitní. Vždy se najdou výborné, průměrné a pak špatné. A to se stalo i zde. Naštěstí těch špatných příběhů zde není moc. A vyloženě špatné nejsou. Jen jsou jiné a třeba trochu divné. Na druhou stranu, i u nich můžete naplno rozpoznat geniální myšlenky, které se Gaimanovi honí hlavou, a je zajímavé sledovat jak dokáže netypicky rozpracovat nějaký konkrétní příběh – Metamorf, Elementál.
Osobně jsem si většinu příběhů užil a mnohdy jsem byl opravdu velmi příjemně překvapený tím, jaký příběh Gaiman vypraví. Jeho příběhy umí být silné a dojemné. Je dost poznat, že Gaiman komiksové postavy miluje, chápe je, a každý příběh s nimi tvoří s jistou úctou k nim. Nejvíce je to vidět na dvou stěžených příbězích, kdy se v jednom potkává Green Lantern a Superman, a v tom druhém se řeší Batmanův pohřeb, a celé je to pojaté jako labutí píseň za Temného rytíře. Oba příběhy jsou velmi kvalitní a silné.
Zdroj: Nakladatelství CREW
Kresba a barvy
Na tomto komiksu pracovalo spoustu talentovaných výtvarníků, kteří se snažili oživit vizi, kterou Gaiman napsal na papír. A čistě z mého pohledu většina z nich odvedla luxusní práci. Nebudu vypisovat všechny kreslíře a koloristy, protože by to byl extrémně dlouhý seznam jmen. Každý z výtvarníků danému příběhů dal něco ze sebe. Je důležité si uvědomit, že každá kresba je v symbióze s příběhem, a vzájemně se doplňuji. Některé příběhy nemají na první pohled líbivou kresbu, ale ta kresba přesně pasuje k tónu příběhu. To, že se mi vizuálně nelíbí je věc druhá, ale tím samozřejmě nepopírám, že tvůrci se pro danou kresbu a stylizaci rozhodli záměrně.
V komiksu je dost příběhů a každý má svou vlastní vizuální stránku. Osobně se mi nelíbila asi jen jedna. Jinak všechny považuji za velmi zdařilé a kvalitní. Hodně mě bavilo pozorovat různé umělecké styly, práce s kresbou, s barvy, případně i samotnou hravostí vyprávění. Někdy je kresba více statická, někdy dokáže být nepříjemná, jindy je elegantní a v případě Andy Kuberta dotažená k perfektním detailům a skrytým odkazům. Pokud máte rádi kresbu, tak tady dostane spoustu zajímavých obrazů a panelů.
Zdroj: Nakladatelství CREW
Pár slov na závěr a hodnocení komiksu DC světy Neila Gaimana
Komiks DC světy Neila Gaimana mi udělali velkou radost. Jedná se o kvalitní sbírku zajímavých příběhu, které mají co nabídnout a jsou zajímavé. Jasně, u některý se nejde do hloubky, a prakticky jsou to jen malé příběhy nebo epizodky. Nicméně i na takhle omezeném prostoru je vidět, že Gaiman je skvělý spisovatel, výtvarník a scénárista. Takže pokud máte Gaimana rádi, pokud máte rádi DC světy, tak je tento komiks pro vás jasná volba.
Děkujeme za recenzní výtisk nakladatelství CREW!
Hodnocení: 8/10
Toto byla má recenze na komiks DC světy Neila Gaimana. Snad se vám recenze líbila a dala vám odpověď jestli komiks máte mít nebo ne.
Film Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle je anime adaptací mangy a zaměřuje se na vyvrcholení bitvy mezi Demon Slayer Corps a Muzanem Kibutsujim. Hlavní hrdinové, včetně Tanjiro a Nezuko, se vydávají do tajemného Infinity Castle, aby se utkali s mocnými Upper Rank démony a nakonec s Muzanem samotným. Předtím musí Hashira a další zabijáci démonů porazit členy Twelve Kizuki…
Manga Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba se stala předlohou pro úspěšný anime seriál. Seriálový Demon Slayer se dočkal celkem čtyř sérií, které se skládají z 63 epizod, seriálem ovšem adaptace nekončí. Už po 1. sérii došlo k uvedení filmu Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train, který v roce 2020 utržil 507,1 milionů dolarů a stal se (i díky pandemii COVID-19) nejvýdělečnějším filmem roku. Filmy Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – To the Swordsmith Village (2023) a Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – To the Hashira Training (2024) jsou poté kompilační filmy složené z několika epizod seriálu, nyní ovšem dochází k uvedení nového filmu.
4. série seriálu skončila cliffhangerem, navázat na ní poté má trilogie Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle. Ta má po vzoru stejnojmenného komiksového arku zakončit příběh franšízy Demon Slayer, být vyvrcholením událostí, ke kterým děj směřoval od 1. epizody z roku 2019. 1. část s podtitulem Akaza Returns doposud v japonských kinech utržila 302,2 milionů dolarů (31,43 miliard japonských jenů), dost jasně se tak ukazuje, že fanoušků seriálu se najde víc než dost, jedná se o událost, která v první řadě bude moci oslovit především fanoušky. Může ovšem obstát i u jiných diváků?
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle – Film, který má potenciál docenit fascinaci anime formou
Zdroj: Crunchyroll
Nutno podotknout, že režisér filmu a tvůrce původního seriálu Haruo Sotozaki a jeho tým zřejmě počítají s tím, že do kina dorazí především fanoušky. Start 1. části přímo navazuje na cliffhanger 4. série a laiky snadno může ponechat tápat. Pokud tak někdo nenakouká původní seriál (či si alespoň nezjistí potřebný kontext), může se snadno ztrácet v tom, jak přesně funguje mytologie a pravidla světa.
Je nezpochybnitelné, že fanoušci se po několika letech dočkají v podobě závěrečné filmové trilogie dostatečně dávky emocionální satisfakce a vyvrcholení nejrůznějších charakterních arků. Není pochyb o tom, že až se trilogie Infinity Castle dočká dokončení, bude pro fanoušky Demon Slayera tím samým jako pro fanoušky Marvelu například Avengers: Endgame. Znamená to nutně, že nemá Akaza Returns potenciál říct cokoliv někomu, kdo v mytologii Demon Slayera tápe? Ne tak docela.
1. část dle očekávání tak nějak trpí tím, že je… 1. části. Znamená to mimo jiné to, že je Akaza Returns pořád především 1. třetinou většího celku, kdy tak platí, že některé postavy dostanou větší prostor příště, některé věci začnou větší smysl dávat příště, k vyvrcholení příběhu dojde až… příště. 1. část přesto plní svůj účel v tom, jak je výtečným rozjezdem, strhne fascinující animací a především akčními scénami, které mohou začít ihned závidět většina hollywoodských blockbusterů. Odpůrci anime (specifická estetika, čerpání z asijské kultury, vizuální symbolika…) budou nejspíše brutálně trpět, těm je ovšem nejspíše jakýkoliv součást tohoto světa už tak nějak automaticky zapovězená.
Podívaná jen pro fanoušky?
Zdroj: Crunchyroll
Stopáž 155 minut je výživná, film do velké míry spoléhá na velkolepé akční sekvence, stejně tak ovšem na retrospektivní vyprávění, které dodávají kontext postavám, jejich minulosti i motivacím. Poměrně tragického původu se tak dočká například zmiňovaný démon Akaza, stejně tak se prokreslují další stěžejní postavy. Právě ty mohou do velké míry prospět těm, kteří nejsou s mytologií tohoto světa dvakrát obeznámení, těžko říct, jak moc uspokojí ty, kteří mají přesně opačný problém. A příběh Infinity Castle mají už třeba i poctivě načtený.
Titulní Infinity Castle zaujme často fotorealistickým prostředím, dle předpokladů se poté v rámci brutality nedrží nejnovější filmový Demon Slayer zkrátka. Výhoda je pořád v tom, že jde o anime, které si přeci jen může dovolit věci, o kterých může často hraná tvorba jen snít, pokud má navíc 1. část především poukázat na to, že finále vsadí na velké věci, svůj účel splňuje minimálně v tom, že jsou její součástí sekvence, kdy se občas až dá lehce pochybovat o tom, zda jde vůbec ještě něco takového překonat.
Anime jde v téhle formě skutečně propadnout, snadno se dá při sledování věřit tomu, že jde většinu času o možný vrchol aktuální anime formy. 1. část Infinity Castle tak ztrácí v tom, že musí nevyhnutelně skončit velkým cliffhangerem a i přes zřejmé uzavření příběhu minimálně jedné stěžejní postavy nemusí tolik fungovat sama o sobě, už od oznámení ovšem bylo tak nějak jasné, že jednoduše půjde o jeden velký příběh rozdělen na tři části, vyčítat to filmu by tudíž bylo tak trochu nefér.
Audiovizuální pohlcující zážitek
Zdroj: Crunchyroll
Není to jenom o dynamických akčních scénách a pohlcujícím vizuálu, ale také o schopnosti zřejmě dodat nějakou hloubku a dařit se jim je nějak vykreslit i v momentě, kdy se očekává, že už je průměrný fanoušek seriálu za ty roky zná. Především v práci s původy postav neztrácí 1. část Infinity Castle v rámci silných emocionálních momentů, každý libovolný souboj se navíc daří učinit vtahující a vizuálně atraktivní krapet jinak. Pokud má tento film fungovat i jako případná reklama pro ty, kteří mohou uvažovat o tom, že se pokusí seriál dohnat, svůj účel plní na jedničku.
Poměrně zřejmé sofistikované čerpání z japonské mytologie, kdy Demon Slayer sice může evokovat různé ostatní anime, zároveň ovšem působí tak nějak specificky. Přitom platí, že se jako klasické anime může výsledek jevit tak trochu zvláštně, protože japonský projekt samozřejmě vychází z odlišné kultury humoru, některé scény poté pravděpodobně laik jednoduše nedocení.
Je to pořád krapet neobvyklé a specifické, často právě nepochopení odlišných kultur může vézt k koukání se na fenomény jako anime skrze prsty. Pokud má ovšem nějaké anime v uplynulé době potenciál někomu změnit úsudek, je to nejspíše právě nejnovější filmový Demon Slayer. Finále tohoto příběhu sice nejspíše dorazí až za 2 roky, 1. část ovšem skutečně splňuje svůj účel v tom, že slibuje velké věci. Minimálně dynamičnost a celková choreografie několika akčních scén nejspíše zvládne utkvět v hlavě ještě na poměrně dlouhou dobu.
Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle závěrem
První část trilogie Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle s podtitulem Akaza Returns plní svůj účel jako fascinující rozjezd velkého finále mnohými nedoceněného fenoménu. Ačkoliv je finále silně propojené se seriálem a pro laiky může být místy matoucí, 1. část přesto nabízí silné emoce, fascinující akci a obdivuhodný audiovizuál. Animace, choreografie soubojů i práce s postavami potvrdí, že svět Demon Slayer stojí za důkladnější prozkoumání. 1. část je ve výsledku pořád především trailerem na zbylé části, svůj účel nicméně plní v tom, že dává jasně najevo, že může být finále jako celek něco velmi působivého…
Letošní rok by se dal nazvat „rokem hororů“. Filmy z tohoto žánru letos zažívají velký úspěch. Hodina zmizení, Nezvratný osud: Pokrevní linie, Hříšníci, 28 let poté vydělávali pěkný peníze a šlo vidět, že o horory je čím dál větší zájem. No a do toho tady máme současně běžící v kinech V zajetí démonů 4, který láme rekordy a stal se se svými 194 miliony nejvýdělečnějším hororem v rámci otevíracího víkendu. Hororům se tedy daří velmi pěkně a teď jsme dostali od Deadline zprávu, že nás čeká nový film podle slavného případu okolo kterého se mimochodem točily manželé Warrenovi. Jedná se o případ v Amityville. Na tohle téma vzniklo spoustu filmů, původní film z roku 1979 je dodnes brán dost možná za ten nejlepší. No a teď tedy má vzniknout nová verze, kterou natočí zkušený hororový režisér David F. Sandberg.
Sandberg natočil oba díly Shazama, ale nejvíce je znám svojí prací na hororech. Natočil hodně krátkometrážních snímků (některé stojí za pozornost – například Shadowed a Lights Out). Z celovečerních hororů má na svědomí Zhasni a zemřeš (Lights Out je původní krátkometrážní film k tomuhle), Annabelle 2: Zrození zla, která je obecně brána za nejlepší věc ze série V zajetí démonů hned po prvním a druhým dílu Jamese Wana. Letos se k hororu vrátil po dvou komiksovkách s Until Dawn, který moc neuspěl jak u diváků, tak i u kritiků. Amityville by ale mohl být tím pořádným návratem do tohoto žánru.
Film vznikne pro studio Amazon MGM Studios. Scénář napíše dvojice Ian Goldberg a Richard Naing, kteří napsali scénář pro letošní V zajetí démonů 4. Projekt je popsán jako nové zpracování původní klasiky. Další podrobnosti nevíme. Z producentského dohledu film zaštítí Peter Safran (známý producent, který v současnosti společně s Jamesem Gunnem vedou nové DC). Další podrobné informace o filmu nemáme a nějakou dobu si ještě budeme muset počkat. Každopádně ještě taková zajímavost. Případ Amityville byl krátce v úvodu filmu V zajetí démonů 2, kdy manželé Warrenovi tento případ řešili. Uvidíme, jak se režisérovi Sandbergovi podaří jeho další film. My jsme rozhodně zvědaví a doufáme, věříme, že Sandberg nás tentokrát po Until Dawn mnohem více potěší.
Co vy a případ v Amityville, těšíte se na nové filmové zpracování? Máte rádi hororovou tvorbu režiséra Davida F. Sandberga? Těšíte se na nový film?
Vítejte všichni na našich stránkách. Znovu a opět jsem si pro vás připravil komiksovou recenzi. V nakladatelství CREW po delší době vychází další příspěvek do velmi oblíbené série DC Black Label. V nejnovějším díle se zaměříme na samotného Temného rytíře, který bude pojat trochu jinak. Komiks nese jméno Bat-Man: První rytíř a bude odkazovat na komiksové začátky tohoto hrdiny, akorát odvyprávěné moderní formou. Pohodlně se usaďte a jdeme na recenzi komiksu Bat-Man: První rytíř!
Recenze komiksu Bat-Man: První rytíř
Píše se rok 1939. Spojené státy se stále ještě zcela nevzpamatovaly z následků první světové války a Velké hospodářské krize a na obzoru se již stahují mračna hrozby nové války, neboť fašismus nabírá na síle i v nejtemnějších zákoutích Ameriky. I Gotham se zmítá v hospodářsko-společenském chaosu, ke kterému ještě přispívá náhlý nárůst násilné kriminality. Policejní komisař Gordon má plné ruce práce s vlnou brutálních vražd čelných představitelů města. Do toho všeho se objevuje tajemný strážce Bat-Man, který komisaři nabízí pomocnou ruku. Veškeré důkazy v rámci vyšetřování vražd popírají logiku – všichni pachatelé totiž zemřeli na elektrickém křesle. Když se však Bat-Man ocitne tváří v tvář jedné z těchto hrůzných anomálií, stěží unikne se zdravou kůží – což vrhá stín pochybností na jeho schopnost přežít ve světě, který se kolem něj brutálně vyvíjí!
Tato kniha přináší zajímavý pohled na slavného hrdinu v samých začátcích jeho kariéry, kdy se stále ještě učí nejen to, jak se vypořádat s pestrou škálou zločinců, ale také jak si vybírat spojence a komu důvěřovat, aby v pochmurném prostředí gothamského podsvětí vůbec přežil. (oficiální text nakladatelství CREW)
Zdroj: Nakladatelství CREW
Zajímavý scénář od Dana Jurgense
Četl jsem s Batmanem celkem hodně komiksů. A jeho origin, či jeho první kroky v boji se zločinem nejsou pro mě ničím novým – Batman: Rok jedna. Takže jsem byl trochu skeptický, když jsem začínal číst tento komiks. A to více jsem byl překvapený, jak si s ním scénárista Dan Jurgens vyhrál a přizpůsobil si ho pro sebe. Jurgens se rozhodl, že složí poctu původnímu a klasickému Batmanovi, ale zároveň tam dá moderní vypravěčské prvky a jisté odkazy na současnost. Ke všemu si Jurgens byl vědom, že o Batmanových počátcích vzniklo celkem dost příběhů, takže pokud chce i on něčím zaujmout, tak bude muset k příběhu přistoupit jinak.
Scénárista parádně využívá období, kdy se příběh odehrává. Hospodářská krize skončila, ale zanechala dost šrámů. Blíží se druhá světová válka, Židé se bojí, rovnoprávnost je v plenkách. A do tohoto prostředí zasadil Jurgens svého realistického Bat-Mana, který je chytrý, umí se prát, ale rozhodně to není ten Batman, kterého poznáme z novějších komiksů. Bat-Man je tady zranitelný muž, co dělá spoustu chyb, hodně často situaci nezvládne, a aby vyhrál musí být chytřejší a odvážnější. Navíc je rok 1939, takže se nemůže schovat za různé vědecké udělátka a velký arzenál. V tomto je Bat-Man nadmíru realistický, a to se mi na komiksu hodně moc líbilo.
Po příběhové stránce je to dobré. Příběh má správné tempo, zápletka funguje a jsem dost rád, že Jurgens do příběhu nezapojil žádného známého záporáka. Prostě se soustředil na svůj detektivní příběh, který má lehce brakovou podzápletku, která vychází z doby, kdy se příběh odehrává. Lehce hororová zápletka podzápletka je jasným odkazem na hororové filmy studia Universal, které v této době slavili velký úspěch.
Zdroj: Nakladatelství CREW
Krásná kresba a barvy
Kresbu si vzal na starost Mike Perkins a odvedl výbornou práci. Jeho kresba má přesně tu správnou atmosféru, která se k příběhu skvěle hodí. Perkinsova kresba se mi opravdu moc líbila a užíval jsem si jak je plná různých detailů a výborně se v ní pracuje s kompozicí, dynamikou, měřítkem a také stíny. To je pro Batmanovi příběhy typické, že Batman pracuje ve stínech a v temnotě, a Perkins to moc hezky zobrazil.
O barvy se postaral Mike Spicer, a i on odvedl skvělou práci. Spicer svými barvy výborně podpořil Perkinsovu kresbu a dodal panelům půvab, tajemno a krásný nádech šestákového dobrodružství. Jeho paleta barev mi moc sedla a byla radost sledovat jednotlivé panely. Z mého pohledu má komiks nádhernou kresbu a perfektně padnoucí barvy.
Zdroj: Nakladatelství CREW
Pár slov na závěr a hodnocení komiksu Bat-Man: První rytíř
Musím se přiznat, že mě komiks velmi příjemně překvapil. Nečekal jsem, že mi až takhle moc sedne a já si ho užiji. Velkou zásluhu na tom má jednoznačně scénář Dana Jurgense, který správně pochopil, kde je největší síla jeho příběhu. Komiks má nádhernou kresbu a ještě krásnější barevnou paletu, takže se komiks čte moc příjemně. Komiks Bat-Man: První rytíř mi udělal velkou radost a já ho mohu jen a jen doporučit.
Děkujeme za recenzní výtisk nakladatelství CREW!
Hodnocení: 8/10
Díky za pozornost a snad vás má recenze na komiks Bat-Man: První rytíř zaujala a zkusíte si tento zajímavě pojatý komiks pořídit.
Dovolte mi, abych Vás přivítal u dnešního článku, kde si rozebereme seriál, o kterém jsem si myslel, že je úplně zbytečný, ale on mě naštěstí přesvědčil svými kvality o opaku. Řeč bude o seriálu Dexter: Resurrection (Dexter: Vzkříšení), ve kterém se na scénu vrací náš oblíbený Dexter, jenž na konci řady New Blood nakonec nezemřel. Než se pustíte do Resurrection, tak osobně doporučuji si dát seriál Original Sin, kde uvidíte začátky mladého Dextera. Nebudu úvod zbytečně protahovat a jdeme na recenzi redakce na seriál Dexter: Resurrection!!!
Recenze redakce na seriál Dexter: Resurrection
Dexter přežil. Byl deset týdnů v kómatu. A když se probudil, tak zjistil, že jeho syn Harrison utekl do New Yorku. A jako správný otec se chce vydat za ním a napravit jejich pošramocený vztah. Do cesty se mu, ale připlete jeho bývalý kolega Batista, který chce Dextera dohnat před soud. Dexterovi se podaří dostat do New York, kde zjistí, že tu vraždí sériový vrah, co si říká Temný pasažér, a to se Dexterovi vůbec nelíbí.
Zdroj: Showtime
Martina Ignasová
Nebudu lhát, první tři díly mě příliš nepřesvědčily o tom, že návrat Dextera z mrtvých byl dobrý nápad. Moc jsem nechápala, proč se tvůrci snaží Dextera znovu vzkřísit a proč ho prostě nenechají odpočívat v pokoji jako hodného sériového vraha. A pak to přišlo.
Čtvrtý díl mě naprosto chytil a už nepustil. Tempo celé série po počáteční zdlouhavosti totiž příjemně a rychle graduje a hlavně představuje nové „stejně smýšlející lidi“, jako je Dexter. A právě díky nim vidíme i Dexterův vývoj tak jako nikdy předtím. Chce někam patřit a nebýt sám, což je pravý opak jeho původního já z prvních sérií. Cítíme jeho touhu být přijatý a milovaný takový, jaký je. Tento Dexter je zranitelnější a dá se do něj lépe vcítit, a právě to celou sérii osvěžuje. Mimo to jsou členové zabijáckého klubu prostě a jednoduše fenomenální. Vrazi jsou zajímaví, osobití a správně úchylní. Casting se povedl na výbornou a všichni zapadají naprosto perfektně.
Hlavní padouch a šéf celé této divnoparty v podání Petera Dinklage je zvrácenost sama a v kontrastu s filantropií jeho postavy je tato charakteristika o to výraznější. Show si ale za mě ukradla Uma Thurman jako Black Mamba v novém kabátku. Ta role jí byla ušitá na míru a Uma si ji dala na chleba. A pak je tu Harrison. Dexterův odložený, ztracený, nalezený, znovu ztracený a znovu nalezený syn. A právě ten mě nebaví. Pomáhá Dexterovi sice rozvíjet jeho postavu, ale on ani jeho linka mě nezajímá. Nevadí mi, dává mi smysl, proč tam je a že tam musí být, ale oproti tomu, co se děje ve zbytku seriálu, je to předvídatelná nuda.
Celkově jde o jeden z nejpovedenějších návratů na televizní obrazovky posledních let. A po počátečních pochybách jsem v závěru za tuhle sérii velmi vděčná, protože přinesla něco nového, originálního a kvalitního. Tak snad zase neposerou finále.
Hodnocení: 8/10
Zdroj: Showtime
Pavel Hrubeš
Velká spokojenost. Osobně jsem si myslel, že je tento návrat zbytečný, a že půjde o zbytečné ždímaní známé značky. O to více jsem překvapený, jak se seriál povedl, posunul se dál a nabídl něco jiného. V tomto ohledu si tvůrci zaslouží velkou pochvalu, protože dokázali navázat na konec New Blood, který divákům moc nesedl a začít vyprávět nový funkční příběhy, co bude stát na starých základech, ale pokusí se jít novou cestou.
Dexter se v této řadě vyvinul a posunul se dál. Přijmul své chyby, a naplno si musel uvědomit kým skutečně je. Hodně mu v tomto pomohl pohled na jiné vrahy, kteří mu nastavili krásné zrcadlo, a ukázali mu pravý rozdíl mezi ním a skutečnými vrahy, kteří si užívají, to co dělají nevinným lidem. Tento kontrast provází celou řadu a je to jeden z nejzajímavějších motivů, jenž ukazuje, že postava, co známe několik let, má stále co nabídnout a překvapovat.
Tvůrcům se povedlo sehnat topové obsazení do vedlejších rolí, a každý z herců si svou cameo roličku užil na maximum – Neil Patrick Harris, Krysten Ritter a David Dastmalchian. Uma Thurman má po delší době šťavnatou roli a je v ní skvělá a budí hrůzu. Peter Dinklage zde dostal velmi vděčnou roli a zahrál jí skvěle. To je ho nadšení a upřímná radost je skvěle zahraná a Dinklage si užívá každou scénu a dialog. Prakticky bych zde teď mohl vypsat všechny další herce ve vedlejších rolí, protože jsou parádně obsazený a své role zvládli s přehledem – Kadia Saraf, Ntare Guma Mbaho Mwine a David Zayas. Samozřejmě největší pozornost na sebe strhává Michael C. Hall, který se pro roli Dextera narodil a je v ní dokonalý. Hall dostal mnoho prostoru, aby Dextera posunul dál, a dál mu nové vrstvy a nový rozměr a to se Hallovi povedlo s přehledem.
Mám velkou radost, že se tvůrci rozhodli seriál pojmout trochu více odlehčeně, a že je zde o dost více černého humoru, než jsem čekal. Hodně moc se mi líbilo, jak tvůrci pracovali s nostalgii, odkazy a přichystali si pro diváky několik skvělých překvapení. No a teď si dáme zápory. Rozjezd je trochu pomalejší a chvilku trvá, než se do popředí dostane hlavní dějová linka. Linka kolem Harrisona není špatná, ale taky není tak propracovaná, jak by měla. Celkově jsem měl pocit, že tvůrci mají materiálu, tak na dvacet dílů, a mnohdy zajímavé myšlenky jen naznačí a nepokračují v nich. Trošku více mě vadilo, že v seriálu je spoustu logických hloupostí, a že i samotné postavy se chovají hloupěji, než by měly. Nicméně Dexter: Resurrection je parádní seriál a výborný návrat Dextera v top formě, a já z toho mám obrovskou radost.
Hodnocení: 8,5/10
Doufám, že se vám naše dojmy ze seriálu Dexter: Resurrection líbili a seriál si dáte. Jelikož se hodně moc povedl.
Mluvící auto se vrátí. Slavná klasika z 80. let, Knight Rider se má dočkat nového filmu. Ikonický černý sporťák zvaný K.I.T.T. má vyrazit zpátky do akce. Seriál z roku 1982 se dočkal 4 sérií a dohromady sčítá 84 epizod. Hlavní roli Michaela Knighta si zahrál David Hasselhoff. V roce 2008 vznikl další seriál Knight Rider – Legenda se vrací, kde hlavní postavou byl Mike Traceur, syn Michaela Knighta. Seriál se nedočkal dobrého přijetí a po 17 epizodách byl zrušen. Nyní má vzniknou po dlouhých letech nový film, který chystají tvůrci oblíbeného seriálu od Netflixu.
Tvůrci Cobra Kai natočí novou verzi Knight Ridera
Knight Rider dostane na starost tvůrčí trio, který umí převádět staré značky do moderní podoby. Tou trojící jsou Josh Heald, Jon Hurwitz a Hayden Schlossberg. Tito pánové jsou známí svojí prací na trilogii Zahulíme, uvidíme nebo na Prci, prci, prcičky: Školní sraz. V roce 2018 dokázali skvěle oživit sérii Karate Kid seriálem Cobra Kai. Předvedli nové generaci zábavnou, nostalgickou podívanou, kdy vrátily na scénu staré postavy z původních filmů a spojili je s novými hrdiny a do toho zkombinovali humor s dramatem a akci, kterou propletli s emocemi a získaly si srdce dnešních diváků. Cobra Kai dostala 6 sérií a stala se oblíbeným seriálem na Netflixu. Teď se tohle tvůrčí trio pokusí o další zmodernizování osmdesátkové klasiky.
Zdroj: Netflix
Na projekt producentsky dohlídne David Leitch (režisér Bullet Train nebo Kaskadér) a Kelly McCormick (producentka u filmech Leitche a nebo u filmu Nikdo). Film vznikne pro studio Universal. Má se jednat o reboot ze současnoti, který si má zachovat antisystémový tón originálu a podle jmen hlavních tvůrců je evidentní, že snímek bude mít i odlehčený tón. Kdo si zahraje hlavní roli nevíme ani to, kdy se filmu dočkáme.
Co vy a Knight Rider, máte rádi původní seriál? Těšíte se na nový film? Myslíte si, že tvůrci navážou na úspěch seriálu Cobra Kai?
Dovolte mi, abych vás všechny přivítal u dnešního článku, kde si rozebereme nový film Spikea Leeho. Film nese jméno Až na dno a v hlavní roli se objeví legendární Denzel Washington. Film byl promítán na filmovém festivalu Cannes a od 5.9. bude na streamovací službě Apple TV. Dost bylo slov k úvodu a teď se můžeme vrhnout na recenzi redakce na film Až na dno!!!
Recenze redakce na film Až na dno
Velikána hudebního průmyslu (Denzel Washington) zaskočí žádost o výkupné. Zatímco bojuje o záchranu své rodiny a odkazu, sužuje ho morální dilema, v němž jde o život. (oficiální text distributora filmu)
Tom Bejvl
Spike Lee se ve svém 24. celovečerním filmu Až na dno (Highest 2 Lowest) pouští do reinterpretace klasiky Akiry Kurosawy Nebe a peklo (1963), přičemž děj přesouvá z poválečného Japonska do současného New Yorku a ústřední postavu mění z obuvnického magnáta na hudebního producenta v podání Denzela Washingtona. Film tak nese motiv morálního dramatu, v němž se střetává moc, bohatství a lidskost, zároveň se ovšem přizpůsobuje dnešní době, když do děje zapojuje sociální sítě, umělou inteligenci či problematiku třídních rozdílů. Významnou roli hraje i hudba, skrze kterou Spike Lee dává snímku vlastní energii a styl, přičemž New York v podání kameramana Matthewa Libatiquea působí opět mimořádně živě.
Po herecké stránce film stojí především na výkonech Denzela Washingtona, který se s Leem údajně naposledy pracovně loučí, a Jeffreyho Wrighta, velkou pozornost však na sebe strhává i rapper A$AP Rocky ve své první velké roli. Ačkoli se příběh vydává očekávaným směrem, silné konfrontace postav a morální dilemata udržují drama poutavé. Lee nicméně místy přehání se svou vizuální stylizací a politickým komentářem, což může odvádět pozornost od jádra příběhu. Výsledkem je audiovizuálně působivé dílo, které sice nepatří k jeho nejlepším, ale potvrzuje, že Spike Lee zůstává jedním z nejvýraznějších a nejodvážnějších amerických filmařů.
Hodnocení: 6,5/10
Zdroj: Apple TV
Pavel Hrubeš
Zklamaní. Čekal jsem o dost více a dostal jsem průměrnou a místy lehce nadprůměrnou podívanou. Zamrzí to hodně, jelikož zápletka, obsazení, studio A24 a režisér lákali na něco více, než jen na obyčejný film, co si v pátek večer pustíte na streamovací službě Apple TV+. Bohužel není každý den posvícení. Osobně největší problém vidím v očekávání. Po traileru jsem čekal úplně jiný film. Mnohem drsnější, nepříjemnější, nekompromisnější nebo, že se půjde více na dřeň a budou se řešit velká dilema a morálka. Toto všechno ve filmu je. Jenže se hodně klouže po povrchu, a krom pár scén film nikdy nedokáže tnout do živého, a být velkou sociální kritikou.
Režisér Spike Lee moc dobře věděl jaký film chce točit a jak ho chce pojmout. Chápu jeho rozhodnutí, proč to natočil, jak to natočil. Na druhou stranu sám musel vědět, že to bude pro spoustu diváků dost nevděčné, a ne všem se to bude líbit. Ale to podle mě Leemu bylo jedno, jelikož se o rozpočet postaral Apple. Lee si s filmem hraje. Střídá vizuální formáty, střída kamerové záběry, hraje si sestřihem, velmi zdůrazňuje hudbu a písničky. Je zajímavé jaké Lee používá postupy, ale popravdě mi to celé přišlo jako mišmaš. Navíc jsem se nemohl zbavit pocitu, co by z touto látkou udělal třeba Tarantino, Coogler, Ritchie nebo nebožtík Tony Scott.
Denzel Washington je pan herec a tady to místy znovu předvádí. Jeffrey Wright má vděčnou roli a je v ní hodně fajn. Zpěvák A$AP Rocky nemá tolik prostoru, ale ty dvě výrazné dialogové scény (ve studio, v cele) patří k vrcholu filmu. Film je zbytečně dlouhý, jsou tu zbytečné záběry a scény, a celé si to hraje na něco více, než to reálně je. A o to je to smutnější. Kdyby to byl přímočarý temný thriller, tak bych byl o dost více spokojenější. Až na dno není špatný film, ale popravdě nevidím důvod, proč byste na něj měli koukat, protože krom pár scén nenabídne nic výrazného.
Hodnocení: 5/10
Tohle jsou naše dojmy na film Až na dno. sami se rozhodněte jestli film stojí za váš čas.
Konec je to tady přátelé. Slavní vyšetřovatelé paranormálních jevů, manželé Warrenovi se dostali do svého konce. Série V zajetí démonů odstartovala v roce 2013, který natočil James Wan a stala se populární hororovou značkou. Značka sčítá dnes 10 filmů včetně nejnovějšího čtvrtého V zajetí démonů. Předchozích 9 filmů vydělalo v pokladnách kin přes 2 miliardy a jedná se o nejúspěšnější hororovou značku, která kdy vznikla. Nyní se k nám dostal poslední snímek, který má zahrnovat manželé Warrenovi. Podle všeho by se o úplný konec značky nemělo jednat. O tom, co se bude dít dál, ale nic nevíme. Teď se, ale pojďme podívat na to, co naše redakce říká na nejnovější V zajetí démonů 4: Poslední rituály. My jsme se na film těšili a doufejme, že se vám naše dojmy budou líbit. Tak jdeme na to!!!
Příběh filmu
Snímek je zasazen do roku 1986 a odehrává se pět let po událostech předchozího případu manželů Warrenových (Vera Farmiga a Partrick Wilson). Ed a Lorraine pověsili kariéru démonologů na hřebík a nyní si užívají zaslouženého důchodu. Odpočinek ale nemá dlouhého trvání a Warrenovi se uvolí prošetřit záhady v domě Smurlů – ti jsou zde totiž terorizováni čímsi zlovolným a velice nebezpečným.
O tomto případu okolo rodiny Smurlů jsem se rozepsal v samostatném článku. Pokud by vás tento případ podle skutečných událostí zajímal, tak zde najdete odkaz:Děsivé strašení rodiny Smurlů.
Recenze redakce na film V zajetí démonů 4: Poslední rituály
Antonín Matějíček
Série V zajetí démonů, kterou rozjel James Wan, se zapsala do dějin moderního hororu jako etalon subžánru haunted house. První dva díly nastavily laťku tak vysoko, že bylo těžké ji překonat. Postupné budování atmosféry, dokonalá práce s kamerou a vizuální stránkou, kombinovaná s infarktovým strašením, vytvořily nezapomenutelný zážitek. Wan tehdy dokázal, že horor nemusí být jen o levných lekačkách, ale o sofistikovaném napětí. Conjuring universe pak vydělal dost na to, aby vznikla řada spin-offů, z nichž jen málokterý se alespoň přiblížil kvalitám originálu (Dvojka Annabelle vede!).
Čtvrtý film, jenž měl uzavřít první fázi a zároveň příběh Warrenových, se bohužel nepovedl v plné míře naplnit očekávání. Návrat ke kořenům s rodinou sužovanou nadpřirozenem sice působí jako slibný základ, avšak režijní vedení Michaela Chaveze nedokáže diváka pohltit. Rutinní zpracování, absence výrazného autorského rukopisu a neschopnost gradovat napětí sráží film do průměru. Místo strachu přichází dlouhé pasáže věnované postavám, které však divákovi příliš nepřirostou k srdci a tempo zůstává po většinu stopáže bez větších výkyvů. Chavez se ani nesnaží to strašení nějak postupem stopáže zintenzivnit.
Z technického hlediska nelze snímku upřít určité kvality. Kamera je solidní, pár momentů dokáže připomenout, že sledujeme horor a hlavní herecké duo Vera Farmiga a Patrick Wilson zůstává zárukou profesionálního výkonu. Přesto se ani přes jejich snahu nedostaví pocit intenzivního děsu, který byl pro první dva díly typický. Finále pak působí spíše ploše, než aby nabídlo skutečně katarzní vyvrcholení.
Celkově jde o film, který se snaží důstojně uzavřít příběh Warrenových, ale výsledek je jen lehce nad hranicí rutinní žánrové podívané. Rozloučení s postavami je sice pojaté s respektem, ovšem samotný děj nenabízí nic zásadně nového a v konkurenci dřívějších dílů působí slabě. Nejedná se o průšvih, ale o zklamání. Připomínku toho, že stavět funkční haunted house horor není samozřejmost a že bez silné režijní vize se i zavedená značka snadno utopí v průměru. Jsem zvědavý jak si poradí Flanagan s Vymítačem ďábla a jak svěží pro žánr bude film Good Boy, který bude kompletně z pohledu psa.
Hodnocení: 6/10
Zdroj: Warner Bros.
Marek Lízal
Nemůžu říct, že bych se nějak výrazně těšil na nejnovější V zajetí démonů, ale doufal jsem, že dostanu fajn mainstreamovou záležitost, která mě v kině párkrát vyděsí, nažene mi husí kůži a budu odcházet z kina s dobrým pocitem, že jsem viděl áčkový horor, který mě uspokojil. Po třetím dílu, který se mi líbil jsem věřil. Dostal jsem, co jsem chtěl? Ani ne.
Nejnovější a zároveň poslední díl s Warrenovými nám začíná v minulosti, kdy tento manželský pár řeší jeden ze svých případů. Už od začátku film nastaví směr, jakým se bude tento snímek ubírat. Finále cesty Warrenových, a proto snímek hodně tlačí na jejich vztah, větší prohloubení a emoce. Důležitou roli zde hraje jejich dcera Judy. Film se věnuje také druhé dějové lince, rodině Smurlů, které začne něco nadpřirozeného terorizovat. Snímek bohužel nedokáže tyhle dvě linky kombinovat, a tak dostáváme scény, kdy se buduje atmosféra skrz rodiny Smurlů, ale vzápětí se všechny pokusy o atmosféru a napětí rychle smetou ze stolu a je to vážně škoda. A může za to hlavně režisérská práce.
Režisér Michael Chaves natočil celkem čtyři filmy v této Conjuring sérii. La Llorona, Sestra 2 a V zajetí démonů 3,4. A po tomto čtvrtém dílu nechápu, proč furt dostává tolik prostoru. Chaves je bohužel rutinér, který se sice snaží jít ve šlépějích Jamese Wana, ale nemá na to. Sem tam udělá nápaditou scénu a celkově to vypadá dobře, ale co čekat od projektu, který je áčkovým hororem a má větší rozpočet než ty levnější kousky v tomto žánru. Přesto pokud bych měl něco vypíchnout, tak je to jedna scéna, která se mi velmi líbila, u nichž jsem cítil, že by tady mohlo jít o skvělou hororovou scénu. Jedná se o scénu s televizí, která se vážně povedla. V této části Chaves šikovně napíná diváka, který čeká lekačku, ale pořád nepřichází a furt si ho napíná víc a víc, jenom aby se potom samozřejmě něco stalo.
Co se týče samotných lekaček, tak ty jsou slaboučké a první lekačka v tomto filmu se vůbec nepovedla. Taková Bathsheba z prvního V zajetí démonů je nepřekonatelná a doteď dokáže skvěle vyděsit. Lekačky jsou vlastně o ničem v tomto filmu a ve srovnání s letošní Hodinou zmizení prohrává V zajetí démonů 4 na plné čáře. Další věc, která mě po stránce hororu zklamala jsou samotní démoni. Jsou nezapamatovatelní, a hlavně jedna starší babka je vždycky digitální a já se přiznám, že mě děsilo to, jak špatně vypadala. Mezi ty nevýrazné věci patří také soundtrack, který nedělal po třech předchozích dílech Joseph Bishara a jde to strašně znát. Jeho hudba k Insidious nebo k V zajetí démonů dělala strašně hodně a kdyby byl i u tohoto filmu, tak věřím, že to bude fungovat o něco lépe.
Jinak za pochvalu samozřejmě nejvíce stojí manželské duo, Ed a Lorraine Warrenovi, jejichž rozlučka se dle mého povedla. Patrick Wilson a Vera Farmiga mi přirostli k srdci za těch 12 let a budu na ně vzpomínat v dobrým. Rozloučení s těmito ikony v hororovém žánru se mi líbilo a ten hořkosladký konec jsem přeci jen seděl. Fanoušky potěší v závěru camea postav z předchozích dílů včetně samotného Jamese Wana. Filmaři na konci vzdávají hezkou poctu Warrenovým a zároveň jsem měl pocit, že i oni samotní autoři si uvědomují, že byli kontroverzní a je otázka, co je na tom všem pravda.
V zajetí démonů 4: Poslední rituály jsou nejslabším filmem, co se týče všech dílů V zajetí démonů. I třetí díl se přiznám se mi líbil o něco více. Je tady slabší režie, slabší atmosféra, nedokáže to vyděsit, tak jak jsme bývali kdysi zvyklí na V zajetí démonů. Jo a zapomněl jsem to ještě zmínit, ale ten film má zbytečně přes dvě hodiny a je to strašně cítit. Je to delší, než by mělo být a dojde zde na nudnější pasáže, které jsou prázdné. Plus jsou tady vtipné scény, které jsou mnohem vtipnější, než bych si upřímně přál tady v tomto velkém finále. Jsem zklamaný ve finále hlavně z toho, že jsem nechtěl moc, jen poctivou mainstream věc, ale dostal jsem slabší mainstream, který si užijí (a teď to nikdo neberte, jako urážku) hlavně slabší povahy (někteří se v mém kině báli a lekaly, a neberu jim to). Pro mě jako fanouška žánru, a hlavně pro někoho, kdo miluje první dva díly a které na mě fungují i na poněkolikáté zhlédnutí je tento díl slabší. Každopádně se nejedná o průser jen je to ve všech ohledech průměrná věc, která neurazí ani nenadchne.
Hodnocení: 6/10
Zdroj: Warner Bros.
Martina Ignasová
Tohle mělo být velkolepé zakončení hororové ságy? Leda tak houby. Dostali jsme průměrné pokračování, které původním dvěma The Conjuring nesahá ani po kotníky. Atmosféra není hororová a postrádá potřebnou tíseň i intenzitu. Místo napětí přichází jen pár lekaček, které jsou sice šikovné, ale nedokážou zakrýt předvídatelnost a zdlouhavé tempo filmu. Snímek se silně opírá o téma rodiny a uzavírání určitého cyklu, což funguje aspoň u Warrenů – jejich příběhová linie je patrně jediným nosným prvkem, který má v sobě emoci i občasný smysl. Jinak je film lehce zapomenutelný a doplněný o pár WTF CGI efektů, které celkový dojem spíše shazují.
Jako celek působí The Conjuring: Last Rites jako rutinní práce režiséra Michaela Chavese, která nepřináší nic nového a rozhodně nevyvolává dojem velkého finále. Výsledek je někde na úrovni třetího dílu – tedy „meh“. Po návratu z kina jsem si doma radši pustila Insidious, abych se měla čeho opravdu bát.
Hodnocení: 5/10
Tohle byly naše dojmy na film V zajetí démonů 4: Poslední rituály. Nejsme z filmu nadšení ani přinejmenším spokojení. A mrzí nás to všechny. Přesto doufáme, že si film užijete více než my. Tento horor sice v našich očích nefunguje tolik kolik bychom si přáli, ale za návštěvu kina tento horor stojí. Hlavně pro ty, kteří mají rádi tyto horory a hlavně tuhle sérii.
Film 28 let poté byl jedním z nejočekávanějších v letošním roce a po uvedení do kin rozdělil diváky do dvou táborů. Jedni ho milují, druzí nenávidí. Já upřímně patřím někam do středu. Byl jsem z filmu sice zklamaný, ale neberu to za nic katastrofického, jen mi tento autorský film tolik nesedl. Přesto jsem byl trošku zvědavý, co pokračování nabídne. A nyní je tady první trailer na film 28 let poté: Chrám z kostí. Jestli se ptáte, jak je možné, že je tady už trailer na pokračování, tak to je prosté. Naplánovala se totiž celá nová trilogie a hned po 28 let poté se natočilo pokračování, které nedělal již Danny Boyle, ale o tom si samozřejmě více napíšeme. Jdeme se tedy podívat, co nás čeká a na co se můžeme těšit.
Premisa filmu:Pokračování 28 let poté se zaměří na epický příběh okolo Dr. Kelsona (Ralph Fiennes), který se ocitá v šokující situaci, které by mohly změnit svět, jak ho znají. Spikeovo (Alfie Williams) setkání s Jimmym Crystalem (Jack O’Connell) se stává noční můrou, ze které nemůže uniknout. Ve světě Chrámu z kostí už nakažení nepředstavují největší hrozbu pro přežití – nelidskost přeživších může být podivnější a děsivější.
Podobně jako trailer na předchozí film, tak i Chrám z kostí dostal parádní trailer, který slibuje skvělou postapo podívanou. Je nyní otázka, jak nám pokračování sedne podobně jako letošní snímek. Já osobně doufám, že budu tentokrát patřit k těm pozitivnějším. Každopádně teď k traileru.
Režiséra Dannyho Boyla nahradila Nia DaCosta (Candyman, Marvels), která se rozhodla použít klasické kamery a nenatáčet na iPhone, jako to udělal Boyle u 28 let poté. Hned v prvních sekundách traileru jde vidět, že kamera je sice jiná, ale film si zanechal vizuální styl, barvy. střih a člověk má pocit i přes změnu kamery, že je ve stejném světě. Jasně bez Boyla to přece jen vypadá méně nápaditě, intenzivně a dravě, ale nejde tomu upřít fakt, že se evidentně DaCosta opravdu za kamerou snažila a jde z toho cítit, že by mohla dopřát divákům poctivé pokračování. Chrám z kostí působí, jako to správné pokračování. Bude rozšiřovat a rozpracovávat věci z předešlého dílu.
Proto se nejvíce těším na prohloubení postavy Dr. Kelsona v podání Ralpha Fiennese u kterého to zatím vypadá, že by mohl být hlavním středobodem nového dílu. U kultu Jimmyho je dávno jasné, jak to s nimi evidentně bude a jak trailer naznačuje, tak nakažení zde nebudou ti z kterých půjde největší strach, ale opět se ukáže to, co je staré jako lidstvo samotné. Člověk je to největší zlo. Boylův klipovitý styl mi sice trochu chybí, ale věřím tomu, že DaCosta to zvládla. Vlastně se překvapivě těším víc než bych čekal.
Zdroj: Sony Pictures Entertainment
Režíruje Nia DaCosta. Scénář napsal opět Alex Garland. Tentokrát z pozice producenta na film dohlížel Danny Boyle. V hlavních rolích uvidíme: Ralph Fiennes, Jack O’Connell, Erin Kellyman. Vrátit by se také měl z 28 let poté Aaron Taylor-Johnson. No a objevit by se měl potvrzený Cillian Murphy, který si zopakuje roli z 28 dní poté z roku 2002. Podle slov Dannyho Boyla má dostat Murphy prostor, jako měl Jack O’Connell v 28 let poté. Murphy se s největší pravděpodobností objeví na konci filmu a jak dále prozradil Boyle, tak pokud v kinech dvojka uspěje, vznikne třetí díl ve kterém Cillian Murphy dostane jednu z hlavních rolí. Tak tedy už jen kvůli tomu doufejme, že se bude filmu dařit v kinech a znova uvidíme v tomto postapo světě dnes již oscarového herce Cilliana Murphyho. Všichni bychom si to přáli.
Film 28 let poté: Chrám z kostí dorazí do kin 15.1. 2026.
Líbilo se Vám 28 let poté? Těšíte se na pokračování 28 let poté: Chrám z kostí? A co říkáte na samotný trailer?
Supermanod Jamese Gunna do kin dorazil v červenci 2025, jako první film z propojeného světa DC Universe to v rámci očekávání neměl vůbec jednoduché, vše ovšem nasvědčuje tomu, že je studio Warner Bros. přeci jen spokojené. To ostatně může potvrdit i nová zpráva od Variety.com.
Právě Variety.com potvrdilo, že tu pokračování Supermana bude už za 2 roky – do konkrétně dorazí 9. 7. 2027, ponese poté název Man of Tomorrow (Muž zítřka). A tím v podstatě jakékoliv informace končí. Režisér a scenárista James Gunn nicméně již stihl na Twitteru naznačit, že kromě Kal-Ela/Clarka Kenta/Supermana v podání Davida Corensweta nebude chybět ani Lex Luthor v podání Nicholase Houlta se zásadním upgradem. Ano, Lex Luthor dostane své specifické brnění. Toho se na plátnech kin dosud ikonický záporák nedočkal.
Zdroj: DC Comics
Man of Tomorrow do kin dorazí po Supergirl (25. 6. 2026) a Clayfaceovi (10. 9. 2026). Pokud se tedy nic zásadního nezmění, pokračování Supermana bude celkově 4. filmem z propojeného světa DC Universe. Zásadní informace tímto prozatím končí. Dá se nicméně předpokládat, že se kromě Supermana a Lexe Luthora vrátí i mnoho dalších postav z prvního filmu. A nejspíše i dost nových. Do premiéry nicméně prozatím zbývá 22 měsíců, na žhavější informace tak bude do té doby ještě dost času.
