Športová dráma Iron Claw v kinách ukáže smutný príbeh wrestlerskej rodiny

0
Iron Claw
Zdroj: Continental film

Slovné spojenie „iron claw“ (v preklade – železný pazúr) označuje mimoriadne bolestivý chmat, ktorý využívajú wrestlingoví zápasníci v hre na porazenie súpera. Ide o stlačenie hlavy spôsobom, pri ktorom jeden hráč tisne prsty do lebky druhého hráča tak, aby mu spôsoboval tlak na piatich rôznych miestach. Práve tento mimoriadne účinný chmat používali bratia Von Erichovci z wrestlerskej rodiny, o ktorej osude rozpráva film nazvaný príznačne – Iron Claw. Vynikajúcimi ohlasmi sprevádzaná športová dráma príde do slovenských kín 7. marca.

Snímka zameriava pozornosť na skutočný príbeh nerozlučných bratov Von Erichovcov, ktorí sa začiatkom 80. rokov zapísali do histórie v silne konkurenčnom svete profesionálneho wrestlingu. Prostredníctvom tragédie a triumfu, v tieni svojho panovačného otca a trénera, hľadajú bratia nadživotnú nesmrteľnosť na najväčšej športovej scéne svojho času. Akoby však nad ich životmi viselo tragické prekliatie, ktoré bráni v tom, aby si zaslúžené športové úspechy mohli skutočne vychutnať…

Iron Claw prinesie hviezdne obsadenie

V hlavnej úlohe filmu Iron Claw žiari Zac Efron, ktorý sa z teenagerskej hviezdičky série High School Musical transformoval na vynikajúceho herca náročných charakterových úloh, ktorého výkony ospevuje kritická aj divácka obec. Aby mohol stvárniť wrestlera Kevina Von Ericha, prešiel tiež výraznou telesnou transformáciou a na plátne sa objaví ako energická hora svalstva.

Spoločne s ním sa v snímke môžeme tešiť aj na ďalšie veľké herecké mená súčasnosti – Jeremy Allen White si nedávno získal obľubu vďaka svojmu účinkovaniu v seriáli Medveď, Harris Dickinson zahviezdil v kontroverznom filme Trojuholník smútku, Holt McCallany je herecký veterán, ktorého môžeme mať v pamäti o. i. aj z uznávaného seriálu Mindhunter, zatiaľ čo Maura Tierney sa pred rokmi zapísala do sŕdc fanúšikov vďaka seriálu Pohotovosť.

O scenár a réžiu filmu Iron Claw sa postaral filmár Sean Durkin, ktorý si uznanie verejnosti získal už svojím debutom Martha Marcy May Marlene o žene, ktorá sa snaží po odchode zo sekty nájsť svoje miesto v živote. Vo svojej novinke zachádza filmár hlboko do komplikovaných rodinných vzťahov, ktoré pomohli dostať mladých mužov na športový vrchol. Film Iron Claw do slovenských kín prinesie distribučná spoločnosť Continental film.

Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Continental film

-REKLAMA-

Duna: Část druhá – Nejočekávanější film roku je tady! (Recenze)

0
Duna Část druhá recenze
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Tak je tady! Na pokračování Duny jsme si museli počkat o několik měsíců déle, než jsme čekali. Naštěstí to uteklo celkem rychle a nejočekávanější film minulého a i současného roku je tady. Film startuje v kinech 29.2. (čtvrtek), a v některých kinech má předpremiéru 28. 2. (pátek). Nebudu to zbytečně prodlužovat, a vrhnu se na to nejdůležitější, a tím je samozřejmě samotná recenze. Pohodlně se usaďte a jdeme na to, tady je recenze filmu Duna: Část druhá!

V druhé části se Paul Atreides spojí s Chani a Fremeny a zároveň se vydá na válečnou stezku pomsty proti spiklencům, kteří zničili jeho rodinu. Čelí volbě mezi svou životní láskou a osudem známého vesmíru a snaží se zabránit strašlivé budoucnosti, kterou může předvídat jen on. (oficiální text distributora filmu)

Tady je naše recenze filmu Duna: Část druhá

Geniální režie Denise Villeneuvea

Režisér Denis Villeneuve překonává sám sebe a přináším nám podívanou, která je filmařsky dokonalá a skvěle se na ní kouká. Villeneuve je jako režisér velmi sebevědomí a nebojí se zkoušet nové věci, a sám sebe jako režiséra posouvat ještě dál. Je opravdu radost sledovat talentovaného režiséra, který má přesnou vizi, ví co chce říci a ví jakým způsobem to chce říci, a ke všemu umí pracovat s postavami a daným světem.

Duna 2 trailer
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Villeneuve odvedl výbornou práci a já si užil desítky scén, jenž jsou perfektně natočené a mají v sobě všechno. Ať už jde o „obyčejné“ dialogové scény, nebo epické momenty – je jich tady hodně a jsou fakt skvěle natočené. Každá scéna je skvěle zrežírovaná a je vidět, že si s ní tvůrci dali hodně práce a času. Režisér si pohlídal technickou stránku, herecké výkony a parádně zapojil do příběhu nové postavy. Jediný menší nedostatek vidím ve scénáři, ale k tomu se rozepíšu v následujích odstavcích.

Přesné herecké výkony

Už první část se mohla pyšnit kvalitním hereckým obsazením, které předvedlo famózní herecké výkony. A totéž se povedlo i v druhé části. Každý z herců zde má moment, kdy si ukradne scénu pro sebe, a ukáže, že proč dostal od režiséra důvěru. Timothée Chalamet předvádí perfektní výkon a je v této roli naprosto přesvědčivý. Chalamet má spoustu prostoru, aby nám ukázal své špičkové herectví a využije ho na maximum, hlavně v poslední třetině. Zendaya má mnohem více prostoru, než v minulém díle a je srdcem celého filmu. Opravdu se mi moc líbil její herecký projev, protože Zendaya to nejdůležitější odehraje jen svými výrazy ve tváři, které řeknou vše a my k tomu nepotřebujeme žádné dialogy.

Javier Bardem si svou roli užívá a vnáší do filmu trochu humoru, ale nikdy to není na sílu a vždy to pomáhá dané scéně. Rebecca Ferguson předvádí opět velmi hezký výkon, a i na menším prostoru je parádní. Josh Brolin je moc dobrý a já si užil každou scénu sním. Popravdě jsem trochu zklamaný, že více prostoru nemá Dave Bautista a Stellan Skarsgård, přesto si oba umí ukradnou nějaký moment pro sebe.

Duna: Část druhá
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Velkou pochvalu si za svůj herecký výkon zaslouží Austin Butler, který má fantastický nástup na scénu, a svou postavu si neskutečně užívá. Butler je v této roli parádní a každá scéna s ním stojí za to, protože Butler do toho dává všechno a baví ho hrát naprostého psychopata. Florence Pugh si mě hned získala, a znovu dokazuje, jak moc je to dobrá herečka. Osobně mi udělalo radost, že jsem mohl na velkém plátně vidět hereckou legendu Christophera Walkena.

Technická stránka filmu

Film po technické stránce vypadá a zní fantasticky. Villeneuve si pohlídal každý aspekt filmu a všechny peníze z rozpočtu jsou na filmu vidět. Kostýmy jsou nádherné, lokality jsou propracované a plné detailů. Kamera od Greiga Frasera vytváří jeden nádherný obraz za druhým. A je opravdu jedno jestli jde o dialogové momenty, epické bitvy, nebo souboje muže proti muži. Ty scény jsou fantasticky natočené. K tomu tady máme burácející soundtrack od Hanse Zimmera, ze kterého budete mít husí kůži a v některých momentech nebudete skoro dýchat. Pochvalu si zaslouží střih, jenž dělá opravdu hodně a samozřejmě zvuk, který je bezchybný. Po technické stránce jde o výbornou práci.

Duna: Část druhá
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Zápory filmu

Přál bych si napsat, že Duna: část druhá je bezchybné dílo, ale bohužel není. Největší problém vidím ve scénáři a v příběhu. Film i přes svou štědrou délku působí velmi uspěchaně a je na něm znát, že by potřeboval být delší. Klidně i o půl hodinu, aby některé linky a vývoj postav do sebe lépe zapadly. Chtělo by to více scén, kde by vedlejší postavy dostali více prostoru. Určitě bych se nezlobil, kdyby se šlo u některých postav více do hloubky a lépe se s nimi pracovalo. Ale na druhou stranu chápu proč se Villeneuve a Jon Spaihts rozhodli jít tímhle směrem a některé věci zbytečně nekomplikovat.

Pár slov na závěr a hodnocení filmu Duna: Část druhá

Duna: Část druhá je epický velkofilm, jenž je krásným filmařským zážitkem, který korunuje několik úžasných momentů, co si budete chtít pouštět znovu a znovu. Je to film, co má hluboké myšlenky, ale zároveň umí být divácky vstřícný a vděčný. Pokud chcete vidět opravdový velkofilm, tak vás Duna: Část druhá nezklame.

Hodnocení: 8,5/10

Toto byla naše recenze na film Duna: Část druhá. My jsme si film užili a já doufám, že se vám tato recenze líbila a vyrazíte do kina. Protože tenhle film musíte vidět v kině.

Zdroj titulního obrázku: Warner Bros.

-REKLAMA-

Recenze: True Detective S04 – Je to hit nebo velké zklamání?

0
True Detective S04
Zdroj: HBO Max

Tak jsem se konečně dočkali. Na čtvrtou řadu velmi populárního seriálu jsme čekali mnoho let. Minulý rok byla ohlášená premiéra, ale seriál byl na konec přeložen na leden 2024, což dává mnohem větší smysl, zvláště, když se přihlédne k ději a prostředí, kde se příběh odehrává. U nás v redakci jsme se seriál hodně moc těšili a teď se s vámi podělíme o naše dojmy. Pohodlně se usaďte, udělejte si něco teplého k pití, a jdeme na recenzi čtvrté řady True Detective: Night Country (S04)!

O příběhu seriálu True Detective S04

Nová řada kriminálního seriálu oceněného cenou Emmy® sleduje Elizabeth Danversovou (Jodie Fosterová) a Evangeline Navarrovou (Kali Reisová), bývalé partnerky, které musí překonat své neshody, aby vyřešily záhadný zločin. Když ve fiktivním městečku Ennis na Aljašce začne několikaměsíční polární noc, zmizí beze stopy osm vědců, kteří vedou arktickou výzkumnou stanici Tsalal. Aby vyřešily složitý a záhadný případ, musí se Danversová, tvrdá a nekompromisní šéfka policie v Ennisu, a Navarrová, bývalá vojačka, která nyní slouží u policie, postavit temnotě, kterou v sobě nosí – a pátrat po děsivých pravdách, jež se skrývají pod věčným ledem. (HBO Max)

Lenka Skříčilová

Máme za sebou další sérii cyklu detektivních případů Temný případ. Jak se povedlo čtvrté vyšetřování s podtitulem Noční krajina? Zima, že by ani psa nevyhnal. Něčí noční můra, něčí realita. Začíná polární noc, končí starý rok a kvůli novému případu začínají na povrch vyplouvat stará tajemství. Vítejte v Ennisu na Aljašce, kde se toho děje mnohem víc, než by se mohlo na první pohled zdát. Už jenom tohle mě přimělo, abych se na Noční krajinu podívala.

Byla jsem spokojená? Příběh samotný je hodně chytlavý a napínavý. Jenom je třeba naladit se na vlnu, kterým směřuje. Temná krajina totiž využívá svého prostředí na maximum a servíruje mix detektivky a mystery, kde jsem hned chytla příjemný „Outsider vibe“. Příběh se strašně dlouho drží právě toho balancu opačné myšlenky řešení, že skoro až do konce nevíte, s čím máte doopravdy čest. Nebo spíš, s čím by jste ji měli raději. Stejně jako to nevíte u hlavní vyšetřovací dvojky Elizabeth Danvers a Evangeline Navarro. Tahle nesourodá dvojice je pro příběh stejně důležitá jako prostředí, všechny okolní vlivy, ostatní lidé. Otázkou je tedy to, zda je seriál dobrý jenom z toho důvodu, že se správně naladíte, nebo je prostě dobrý a tečka. Tak jak tedy?

Issa López napsala příběh, který je v základní kostře možná průměrný, ale tady je řeč o sérii, ne o knize. Všechny ty vizuální drobnosti, výběr herců, lokací a celkového pocitu ze sledování, tohle všechno utváří celou mozaiku. Může se tedy snadno stát, že vám jednotlivé dílky nesednou už samy o sobě, tak nejspíš ani vašemu oku nebude lahodit výsledný obraz. Ale znamená to nutně špatně odvedenou práci? Z mého pohledu ne. Pouze musíte hrát s tím, co bylo rozdáno. A pro mě Issa López všechno rozdala správně a v dobrém příměru.

Hodnocení: 9/10

True Dective S04
Zdroj: HBO Max

Pavel Hrubeš

AU! Tak tohle hodně bolelo. Fakt mě mrzí, že to musím napsat, ale tvůrci čtvrtou řadu True Detective nezvládli, a přitom měli v ruce samé esa. Hodně jsem se těšil, užíval jsem si každý trailer, a když jsem viděl první díl, tak jsem slintal blahem – 9/10. První díl se mi moc líbil a já byl z něho opravdu moc nadšený. Sedlo mi všechno. Atmosféra, vizuální stránka, hudba, intro, práce s napětím, budovaní vztahů mezi postavy, všichni herci byli skvělý. Prostě jsem byl nadšený a projektu jsem věřil. Pak přišli další díly a mé nadšení začalo lehce klesat, ale pořád jsem se moc dobře bavil, a byl jsem natěšený, co si pro mě tvůrci připravili.

Jenže někde v půlce se to zlomí. Atmosféra je pořád povedená, vizuálně to vypadá stále luxusně, herecky je to moc dobře odehrané, ale po příběhové stránce se to začne rozpadat. Dialogy jsou divné, postavy se chovají jako po lobotomii, objevují se tady zvraty, které jsou prostě extrémně hloupé a divné. Na jedné straně tu máte zajímavé věci, o kterých se dá moc hezky přemýšlet, a na té druhé tu máte tuny blbostí, logických lapsů a momentů, u kterých si říkáte, jak tohle sakra mohlo projít. To tam nebyl nikdo soudný, kdo by jim řekl, že je to blbost a nedává to smysl.

Poslední kapkou pro mě v tomto případě bylo samotné finále, o kterém nevím co si mám myslet. Protože jestli toto myslí tvůrci vážně, tak je někde chyba. Nechci tvrdit, že je v seriálu všechno špatně, protože není. Na druhou stranu ho fakt nechci obhajovat potom, jak moc velký kvalitativní sešup to pro mě byl od prvního k poslednímu dílu. Z mého pohledu velké zklamání. Radši si znovu dejte fenomenální první řadu.

Hodnocení: 6/10

Toto byly naše dojmy ze čtvrté řady True Detective. Dejte nám v diskuzi vědět, jak se vám tato kontroverzní řada líbila.

Zdroj titulního obrázku: HBO Max

-REKLAMA-

Epický historický seriál Shōgun je potencionálním nástupcem Hry o trůny (Recenze)

0
Shogun
Zdroj: FX

John Blackthorne (Cosmo Jarvis) je anglický mořeplavec, jehož loď ztroskotala u japonského pobřeží na počátku 17. století. Velmi rychle je zatažen do světa boje o moc, kde se nepřátelský vojevůdce chce stát nejvyšším vojenským diktátorem – šógunem… (synopse)

Shogun jako náhrada Game of Thrones?

Novela Shogun už se jedné adaptace dočkala v podobě minisérie v roce 1980. Dočkala se převážně pozitivních reakcí, přeci jen na ní ovšem tak trochu podepsal zub času. I proto dost možná bylo nevyhnutelné, aby vznikla nová televizní adaptace. Ta je konkrétně dítětem FX a streamovací službu Hulu, které poskytlo screenery pro prvních 8 epizod? Jestli poté většina 10-dílného seriálu naznačuje, je to fakt, že vznikla dost možná jedna z největších seriálových událostí roku.

Sliby o nové Hře o trůny z japonského prostředí vezmou rychle za své. V seriálu nechybí spousta intrik, krve, sex, velkolepé bitvy i spousty kolotočů v rámci zápletky. Hiroyuki Sanada tu jako Yoshii Toranaga předvádí dost možná nejsilnější výkon ve své kariéře, prostoru má v této záležitostí plné politických intrik i strhujících bitev více nežli dost.

Shogun
Zdroj: FX

Jde o seriál, na kterém jsou vidět výrazné produkční hodnoty, ať už v rámci vizuálu, výpravy nebo kostýmů. Seriál se neštítí toho představit více než dost zajímavých postav, nešetří poté skutečně akcí a především brutalitou.

Shogun Jamese Clavella je vnímán jako komplexní kniha, která má 1152 stránek, spousty postav a velkolepé vyprávění. Realizovat takovou knihu rozhodně není lehký oříšek, i bez znalosti knižní předlohy lze poté jasně říci, že minimálně po dobu prvních osmi epizod děj seriálu výtečně drží při sobě, při sledování seriálu se nikdy vyloženě nejeví pocit, že se musela knižní předloha nějak výrazně osekávat a příběhu by se něco zásadního chybělo. Od první epizody se formuje velkolepá a ohromující podívaná, která se neštítí výrazné snahy o vykreslení postav, komplexních vztahů i prostředí a období, ve kterém se seriál odehrává.

Shogun
Zdroj: FX

Seriál se linou motivy o víře, konfrontaci odlišných světů, hodnotách i věrnosti. Po vzoru takové Hry o trůny se tu skutečně vyobrazuje fascinující svět, který by ovšem díky své nevyzpytatelnosti byl tím posledním místem, které by chtěl člověka navštívit, přesto snad jeví pocit, že chce jednoduše více z toho vyprávění a zobrazeného fascinujícího světa plného zajímavých postav. Za pochodu hned několikrát seriál vyvolá zimomriavky, nejsilnější v něm snad není pouze povinná komplikovaná romantická linka. Vším ostatním ovšem Shōgun skutečně dělá maximální možnou radost. Výsledek totiž vyvolává pocit toho nejlepšího možného perfekcionismu.

Akční a bitevní pasáže zvládnou nejednou ohromit, seriál je silným tématy, historickým zasazením i samotnou zápletkou. Prostředí feudálního Japonska je o to více ohromující, že celé vzniklo v prostředí kanadského Vancouveru. Seriál ohromí výtečnou expozicí, nikdy navíc nevyvolává pocit, že se nějak extra táhne. Je to spektákl, který jasně cílí na dospělé publikum a velkou roli sehrává také vnímání smrti skrze různé kultury. Jde o seriál, který není úplně lehké strávit, jde ovšem o tak těžké sousto, které po spolknutí dodá tu nejlepší možnou satisfakci.

Shogun
Zdroj: FX

Celý seriál má štěstí na režiséry, kteří se projektu chopili. Režisérka nejlepší i nejhorší epizody seriálu Pán prstenů: Prsteny moci, Charlotte Brändström, například u 3. epizody zvládne obstojně navázat na skvělý úvod v podobě prvních dvou epizod, kdy je díky režii Jonathana van Tullekena jasné, že je pilot seriálu Blade Runner 2099 v dobrých rukách. Jde o vynikající práci, která během svých prvních 8 epizod naznačí vysoké kvality, které pravděpodobně nebude postrádat ani dvoudílné finále.

Shōgun závěrem

Shogun je ambiciózní projekt, který naštěstí nezůstal ve svých ambicích utopen. Jde o strhující podívanou, nejen skrze výtečnou výpravu, kostýmy a řemeslnou stránku, ale i skrze komplexní vyprávění plné vtahujících témat. Jde o skvělou práci, která si jistě zaslouží tu největší možnou pozornost. Už na začátku roku 2024 jde totiž o jasného kandidáta na jeden ze seriálů roku….

Verdikt: 9 z 10

Zdroj titulního obrázku: FX

-REKLAMA-

Nová romantická komédia Miluje ma, nemiluje pozýva do kín. Iste sa zasmeješ aj ty

0
Miluje ma nemiluje ma komédia
Zdroj: Sony Pictures

Na elektrizujúcu chémiu medzi postavami vo filme sa vždy dobre pozerá. Že to platí aj o romantickej novinke Miluje ma, nemiluje ma, sa v slovenských kinách presvedčilo už 6500 divákov na špeciálnych valentínskych predpremiérach. Od dnes film majú možnosť vidieť aj tí, čo mali so svojimi polovičkami na Deň zamilovaných iné plány.

A na čo sa môžete tešiť? V prvom rade na romantický podfuk, v ktorom sa Bea (Sydney Sweeney – Eufória, White Lotus) a Ben (Glen Powell – Top Gun: Maverick) rozhodnú predstierať, že sú pár, aby im otravní príbuzní dali pokoj. Že je výsledkom aj žiarlenie ich bývalých, je tiež príjemným bonusom. No keďže sa Bea a Ben po nevydarenom rande neznášajú, ani pod maskou zaľúbeného páru si nič si nedarujú a o iskrivé napätie naozaj nie je núdza.

Chémia, ktorá skrátka funguje

„Každý rom-com stojí a padá na chémii medzi hlavnými postavami – tá medzi nimi funguje skvele!,“ hovorí režisér Will Gluck, ktorý sa v minulosti postaral o komédie Ide len o sex s Milou Kunis a Justinom Timberlakeom či Ľahko ju zbaliť s Emmou Stone.

Glen Powell prezrádza: „Vedel som, že idem do romantickej komédie, ale netušil som, že vo filme budem tak často a tak veľmi nahý.“

“Niekedy si myslím, že Will si škodoradostne mädlil dlane, keď vymýšľal všetky tie šialené situácie, do ktorých nás s Glenom poslal,” dodáva Sydney Sweeney. “Ale bola to neuveriteľná zábava, tak sme do toho šli. Nemáš za čo, Will.”

https://www.youtube.com/watch?v=6ZcfwvqO1Ak

Film má na RottenTomatoes na 88% a podľa reakcií divákov na sociálnych sieťach je film minimálne taký chytľavý ako pieseň Unwritten od Natashe Bedingfield, na ktorú sa diváci môžu tešiť vo filme aj v záverečných titulkoch. Celkom isto je to ideálny film na rande, no v kine sa zabavíte aj s partiou kamošov či kamošiek.

Nálož plná romantiky a drzého humoru Miluje ma, nemiluje ma vás pobaví v kinách už od 22. februára.

Zdroj: TS Itafilm
Zdroj titulného obrázka: Sony Pictures

-REKLAMA-

Nejočekávanější horory roku 2024: Part II – Teror pokračuje!

0
Nejočekávanější horory roku 2024 Part 2
Zdroj: My Box Productions

Vitám Vás zpět u pokračování mého článku z minula, kde jsem začal vypisovat své nejočekávanější horory roku 2024, tady je Part II. Tentokrát Vás nebudu šetřit. Najdete tady jak pokračování známých značek, tak i originální filmy, které Vám po traileru nedají spát.

1. MaXXXine

Ti West dokončuje svou trilogii, kterou započal snímkem X a následně jeho prequelem Pearl. Film bude navazovat na události X a bude se odehrávat v Los Angeles 80. let, kdy Maxine stále bude usilovat o to stát se herečkou. Nejspíše to bude zase dost krvavé a objeví se i Kevin Bacon. A hlavně, Mia Goth je bohyně. Trailer snad brzy.

Nejočekávanější horory roku 2024 Part 2
Zdroj: A24

2. Vermines (Haveť)

Černý kůň letošního roku! Noční můra pro všechny arachnofobiky! Minulý rok snímek exceloval na festivalech, odnášejíc si samá pozitivní hodnocení. Uzavřený barák, exotičtí pavouci, jenž se rychle množí a rostou do enormních objemů. Trailer je napráskaný nepříjemnými momenty, má to skvělou atmosféru a hlavně to vypadá na vysoký bodycount. Mělo by vyjít letos a tady očekávám opravdu hodně. Mimo to, po většinu natáčení bylo použito reálných pavouků. Tenhle kousek patří mezi mé TOP nejočekávanější horory roku 2024.

Zajímavost na závěr: Režisér tohoto snímku (Sébastien Vaniček), bude také režírovat nový Evil Dead.

https://www.youtube.com/watch?v=YfvmRpUFrk4

3. Smile 2

Pokračování celkem povedené žánrovky, která ve svých momentech dokázala přivodit nejeden menší infarkt. Příběh dvojky zatím není znám, vrací se však většina postav z prvního filmu. Nápad a svět kolem příběhu se mi líbí a pokud ho dokážou víc vytěžit ve dvojce, nemám s tím problém. Pokud jste neviděli, můžu s klidem doporučit. V kinech od 17. Října.

Nejočekávanější horory roku 2024 Part 2
Zdroj: Paramount Pictures

4. Saw XI

Skládačkový vrah se vrátil po delší pauze do kin vloni a byl z toho celkem slušný film, který si i slušně vydělal. A tak letos dostaneme pokračování. Jestli se bude pokračovat po X, zatím známo není. Režie se opět ujme Kevin Greutert, stejně jako posledně. Mění se akorát duo scénáristů. Nevidím důvod, proč se netěšit na pár sladkých pastí se šťavnatým gore. Trailer by měl dorazit v létě. V kinech od 27. Září.

Nejočekávanější horory roku 2024 Part 2
Zdroj: Lionsgate

5. Tarot

Když spojíte Nezvratný Osud s horoskopem. Parta přátel poruší pravidlo u výkladu Tarotových karet a začnou umírat stejně, jak jim karty vyložily. Trailer nabízí překvapivě dost dobře vypadající monstra, kdy každý teenager dostane to svoje. Nápad je super, vizuál vypadá solidně a přízraky jsou nepříjemně creepy. Tohle by mohlo být dost fajn. V kinech od 9. Května.

https://www.youtube.com/watch?v=JQYJrTNCw7Y

Druhá část je tímto u konce a už se můžete těšit na část 3., která opět nabídne od každého žánru něco.

Zaujalo Vás něco z těchto kousků? Máte adepta na horor roku?

Zdroj titulního obrázku: My Box Productions

-REKLAMA-

Válka policajtů je spíše nežli akční kriminálkou mrazivou výpovědí (Recenze)

0

Rudolf Biermann je známé producentské jméno českého i slovenského filmu, který stojí za mnoho oceňovanými filmy (Zahrada, Obsluhoval jsem anglického krále, Masaryk) i diváckými hity (Román pro ženy, Román pro muže). Kromě pozice producenta také jako spolurežisér a spoluscenárista v roce 2020 uvedl film Sviňa, který by na základě předlohy Arpáda Soltésze inspirován skutečným historickým politickým a mafiánským pozadím na Slovensku, včetně vraždy novináře Jána Kuciaka a jeho snoubenky Martiny Kušnírové. I druhý film režírovaný Biermannem je založen na předloze Arpéda Soltésze, tentokrát ovšem Biermann režíroval sólově bez Mariany Čengel Solčanské, samotný Soltész je poté též autorem adaptovaného scénáře. Na základě knihy Mäso – Vtedy na východe tak vzniká slovenská gangsterka, která by mohla snadno evokovat akční slovenský film. Tak jednoduché to ovšem není.

Samotný Biermann film označuje za jistou snahu o vyrovnání se s vládou Vladimíra Mečiara. Jeho jméno ve filmu nikdy nepadne, přesto se na něj v ději zasazeném do 90. let výrazně odkazuje. Pro Biermanna se jedná o období, se kterým se Slovensko ještě dodnes úplně nevyrovnalo, stejně jako Sviňa se odehrává ve světě, kde se politika, zákon a kriminální svět navzájem překrývají a do jisté míry žijí ve vzájemné symbióze. Stejně jako předloha je i film mixem inspirace skutečnými událostmi a fabulace, nejdůležitější ovšem je, že výsledek skutečně nezabolí. Nejedná se o další Hranaře nebo Bony a klid 2, naopak velmi schopně realizovanou kriminálku, která zvládá být mrazivá, působí, že se odehrává v nějakém funkčním a komplexním světě, kde pokud chce člověk spravedlnost, musí též chtě nechtě tak trochu ušpinit ruce.

Válka policajtů si nehraje na americkou akční podívanou

I když kdekoho může nejspíše snadno odradit délka ve výši 150 minut, pravdou je, že má film povedené tempo a rytmus, kdy se může pochlubit skutečně svižným vyprávěním. Scenárista Ondrej Azor musel sestříhat film z nějakých původních 320 minut na nějakých 150 minut, scenárista Soltész poté potvrzuje, že ve výsledném střihu žádný zásadnější moment nechybí. Nejdůležitější ovšem je, že má film skutečně vydařené tempo. Zhruba první třetinu filmu bude dost možná těžké naladit se, kdy především v první třetině film v podstatě není vyloženě nejvděčnější, jakmile ovšem dojde k stěžejnímu dějovému momentu, film rázem strhne volant o 360°. Za pochodu nejde o vyloženou dokonalost, které by řemeslně nešlo něco sem tam vytýkat, jinak ovšem film působí realizován sebevědomě a především se nebojí být skutečně realisticky nepříjemný. Jde o film, který potencionálně může vést k tomu, že si někdo přestane dělat iluze o tom, jak to s napojením vysokých politický pater a státních orgánů na organizovaný zločin není.

Vojna policajtov
Zdroj: Miro Nota, Jan Varchola, CinemArt SK

Jde o film, který si nehraje na americkou akční podívanou. Výsledkem není akční buddy movie a ani naleštěný akčňák z dílny Michaela Manna nebo Tonyho Scotta, omyl by do jisté míry bylo i srovnávání filmu se Skrytou identitou Martina Scorseseho. Největší síla filmu totiž tkví v tom, že se skutečně odehrává v reálném světě. Především navíc ve světě, který dýchá. Za pozornost v něm stojí ústřední i vedlejší postavy, vykreslený svět, dialogy, které mezi sebou postavy vedou. Svět plný výrazných vedlejších postav, kdy se například Marián Mitáš díky nepříjemnému ztvárnění „Inženýra“ rázem jeví jako ideální kandidát na slovenský remake Mlčení jehňátek.

Špinavosti světa, ve které se film odehrává, odpovídá i „zachmuřený“ vizuál Martina Štrby, v průběhu se ovšem několikrát prokáže, že jde o snímek realizovaný na nejvyšší možné řemeslné úrovni. Film přitom v tomto ohledu není dokonalý, například pasáž v boxerském ringu mohla rozhodně být realizovaná komplexněji. Jinak ovšem jde o film, který zvládá působit velkolepě i přes převažující komornost. Síla scénáře se za pochodu projevuje tím, že v něm do sebe vše zapadá. Jak má konec filmu symbolizovat záblesk nějaké naděje do budoucna a nebo nechat otevřený potenciál pro potencionální pokračování, po závěru filmu se rozhodně jeví, že Biermann zvládl dle Soltészova scénáře převést komplexní svět, ve kterém by bylo snadné vyprávět další příběhy. Rozhodně je totiž nadále možno čerpat z nejrůznějších mafiánských i korupčních příběhů s reálným základem.

Vojna policajtov
Zdroj: Miro Nota, Jan Varchola, CinemArt SK

Dá se snadno očekávat, že pro české diváky nebude mít příběh tak trochu o absolutní vládě Vladimíra Mečiara takovou emocionální hodnotu. Přesto nejednoho z nich jistě při sledování filmu zamrazí. I přes rozpad Československa jsme pořád přeci jen sousedé, mnozí Češi mají o slovenském politickém pozadí slušný přehled a někteří z nás pořád převažují názor, že Československo i přes rozpad nadále existuje. Jde o film, který je sice dobovkou, přesto je jistě aktuálnější, než je na první pohled jeveno. Vždyť jen vražda Kuciáka a jeho snoubenky proběhla ještě pár let nazpátek.

Na druhou stranu ovšem není vlastně tolik nutné orientovat se v politickém kontextu doby, ve kterém se film odehrává. I bez něj totiž zbyde bravurně odvyprávěna kriminální podívaná, která má bravurní obsazení (Miko v podání Alexandera Bárty je v průběhu vyprávění čím dál tím více sympatickým protagonistou, Mitašův Inženýr opravdu zvládá nahánět husinu, jako sympatický objev se jeví Anežka Petrová, Patrik „Rytmus“ Vrbovský předvádí svůj zatím nejsilnější herecký výkon!). Opravdu se tu vypráví vtahující příběh, který má funkční expozici, zvládá příběh v nějaké formě solidně gradovat, jen dost možná chybí nějaké zvraty a překážky. Pořád jde ovšem o film, který se odehrává ve zkorumpovaném světě, kde je skutečně snadné si ušpinit ruce. A nebo zůstat pasivním a stát se spolupachatelem kriminálních zvěrstev.

Válka policajtů
Zdroj: Miro Nota, Jan Varchola, CinemArt SK

Válka policajtů i díky tomu všemu přikládá pod kotlem v oblasti toho, že v aktuální slovenské kinematografii vznikají aktuálně dost možná zajímavější projekty nežli v kinematografii české. Největší síla přitom tkví v tom, že si Válka policajtů nehraje na Ameriku. Těží z pozadí slovenské historie, lokálního prostředí a lokálních typů, které ovšem za pochodu nikdy neřvou, že jsou pouze karikatury (jak si o to může obsazení Rytmuse zdánlivě říkat sebevíc). Postav je sice ve filmu mraky, za pochodu ovšem není navzdory prvním dojmům těžké se v nich zvlášť nějak orientovat.

Film, ve kterém má svůj prostor několik mini příběhů, nad jeho chvilkovou dramaturgickou podivuhodností (úvod filmu má k americkým bijákům nejblíže) jde snadno přimhouřit oko, především proto, že film zvládá za pochodu skutečně sršet energií (celá pasáž s písní Ľudia nie sú zlí, razie v nočním podniku, stěžejní pasáž filmu, která otevírá dveře k jeho druhé části…). Jde o film v několika místech zábavný, přesto jistě ne tolik jako gangsterky Guye Ritchieho, především proto, že se tady skutečně vypráví krutá realita. Právě to intenzitu zážitku ještě posiluje.

Válka policajtů závěrem

Jde pasivní přihlížení vnímat jako spoluvinu a jde spravedlnosti dostát bez toho, aniž by si člověk sám zašpinil ruce? Otázky, které v jisté míře jistě otevírá Válka policajtů. Rudolf Biermann nerealizoval variaci na americké akční filmy či britské gangsterky Guye Ritchieho, naopak realistické zobrazení kriminálního příběhu odehrávajícím se na Slovensku, kde politici, zkorumpovaní policisté a mafiáni žijí ve vzájemné symbióze. Skrze schopný scénář film zobrazuje komplexní svět plný výrazných postav a působivého příběhu, který je spojuje, jeho největší síla ovšem nadále spočívá v tom, že jde o příběh ze skutečného Slovenska.

Válka policajtů díky tomu není pouze působivým filmem, ale také jistou formou výpovědi o absolutní tehdejší vládě Vladimíra Mečiara. Ať už má poté závěr symbolizovat záblesk naděje do budoucích let Slovenska a nebo nechává pootevřená vrátka k případnému pokračování, funguje v obou případech. Představený svět v tomto filmu je totiž natolik zajímavý (Inženýr v podání Mariána Mitaše si rovnou říká o vlastní film), že by návrat do něj neurazil. Především proto, že jde díky množství korupčních kauz a mafiánských příběhů s tím spojených rozhodně odkud brát…

PS: Pokud čeští diváci nemají vyloženě oprášenou slovenštinu, v českých kinech bude film uváděn s českými titulky.

 

Verdikt: 8 z 10

Zdroj titulního obrázku: Miro Nota, Jan Varchola, CinemArt SK

-REKLAMA-

Zimní prázdniny jsou srdcovkou uplynulého roku (Recenze)

0
Zimní prázdniny
Zdroj: Focus Features

Děj filmu se odehrává na počátku 70. let 20. století a sleduje Paula Hunhama (Paul Giamatti), nepříliš oblíbeného učitele na Bartonově akademii, jenž má na starosti dohled nad studenty, kteří se nemohou vrátit domů na vánoční prázdniny. Během této doby je Paul nucen zabývat se jedním obzvlášť vzpurným, ale i problémovým studentem Angusem (Dominic Sessa), který truchlí nad ztrátou svého otce…

Paul Giamatti možná nebyl nikdy tou hvězdou první kategorie, přesto si za léta v Hollywoodu vybudoval pozici známé tváře, která po vzoru Troye McClurea může kdykoliv snadno začít říkat „Možná si mě pamatujete z filmů jako…“ Truman Show, Muž na měsíci, Agent v sukni, Planeta opic Tima Burton (Giamattiho oblíbená role), Těžká váha nebo Straight Outta Compton. 56-letý herec si za svůj život došel pouze pro jednu oscarovou nominaci (Těžká váha), nyní to ovšem vypadá, že by Giamatti mohl pro Oscara dojít už za pár týdnů. Už nyní ostatně za svůj výkon ve filmu Zimní prázdniny obdrželi Zlatý glóbus. Za vše přitom může fakt, že se po téměř 20 let po chválené Bokovce Giamatti opět spojil s režisérem a scenáristou Alexandrem Paynem.

Zimní prázdniny jsou působivé komediální drama o osobních tragédiích

Na Zlatých glóbech byl film sice kategorizován jako komedie, přesnější označení je ovšem komediální drama. To pro Giamattiho vůbec nemusí být žádná výzva, přeci jen za svou kariéru prošel várkou odlehčenějších i vážnějších výkonů. Pocity při sledování The Holdovers jsou poté zvláštní. Payne totiž natočil v podstatě starosvětské komediální drama, které jakoby schválně působí jako vystřižené ze 70. let. Jde to ruku v ruce s tím, že je samotný film zasazen do roku 1970. Film je to sice komorní a díky tomu také zdánlivě nenápadný, přesto má velmi silný scénář, který dokáže být zábavný i dojemný v momentech, kdy je jedno či druhé nutné.

Zimní prázdniny
Zdroj: Focus Features

Ústřední trojice předvádí herecký koncert

Paul Giamatti potvrzuje, že možná nepatří mezi nejznámější herce, přesto je velmi působivý charakterní herec. The Holdovers jsou v součtu pořád především charakterní studií, která sice sleduje učitele, kterého by šlo z nejednoho důvodu vnímat tragicky, sám Paul Hunham je ovšem sám se sebou spokojený. Je tak akorát tvrdý k neukázněným studentům, přitom všem ovšem zvládá projevovat nutnou empatii. Místo sebelítostivého a sebe nenávidějícího charakteru tak dostáváme postavu, která má například blíže k Seanu Maguireovi z Dobrého Willa Huntinga nebo Johnu Keatingovi ze Společnosti mrtvých básníků. S Robinem Williamsem ostatně Giamattiho pojí právě fakt, že zvládá schopně přecházet z velmi odlehčených výkonů do vážnější pózy.

The Holdovers ze začátku působí jako čistokrevná komedie, v průběhu děje se ovšem projeví tragičtější stránka celého příběhu. Především skrze postavu školní kuchařky Mary Lamb, kdy si Da’Vine Joy Randolph ztvárněním truchlící matky, kdy její výkon působí přirozeně a lidsky, právem obhajuje fakt, že Oscar za nejlepší herečku ve vedlejší roli nejspíš za pár týdnů dorazí právě k ní. Jako jednoho z hereckých objevů roku 2023 je poté snadno klasifikovat Dominika Sessu, který ve své první filmové roli zvládá věrohodně ztvárnit charakter, kterému nechybí trocha té arogance, zároveň nutná lidskost.

Zimní prázdniny
Zdroj: Focus Features

Jeden z nejsilnějších scénářů uplynulého roku, to jsou Zimní prázdniny

Scénář Alexandra Paynea totiž ukazuje, že je jeho největší síla v té uvěřitelné lidskosti. Tři ústřední postavy (učitel, truchlící kuchařka, zanedbávaný syn) spolu mají výtečnou chemii, zároveň charakterní studie ke každému z nich přistupuje trochu jinak. Především Paul Hunham a Sessův Angus jsou dohromady výtečné duo. Jakmile si poté Paul Hunham dá koňak a vychrstne ho na školu, emoce jsou jednoduše doma.

Vždy má přeci jen sílu fakt, kdy se příběh nějakého díla odehrává během Vánoc. Zdánlivé ideální svátky míru a pohody ke konci roku mohou být v rámci příběhu narušené úvahami o těžké minulosti a nějakými těmi traumaty, které na Vánoce vyplynou na povrch. The Holdovers díky tomu mají blízko například k Život je krásný od Franka Capry, technicky vlastně i k Vánoční koledě od Charlese Dickense, jen tedy bez nadpřirozených prvků a bez doslovných návratů do minulosti. The Holdovers tak díky nejen retro stylizaci připomenou filmy, které se už dnes jen tak netočí.

Zimní prázdniny
Zdroj: Focus Features

Celé to sice nevyhnutelně za pochodu servíruje dojem, že už tohle divák někdy někde viděl, právě ta přidaná hodnota v podobě lidskosti a očividné procítěnosti při psaní scénáře ovšem dojmy tahá nahoru. I přes zasazení do 70. let a zmínku o Válce ve Vietnamu poté z dobového zasazení vlastně The Holdovers nevytáhnou tak silný potenciál, kdy na New England zdánlivě pochybná éra vlády Richarda Nixona vlastně nemá zase takový vliv. Payne ovšem zcela očividně nechtěl točit film o napjaté politické atmosféře a předzvěsti aféry Watergate. Chtěl pouze natočit komorní charakterní studii tří zcela odlišných a přesto navzájem souznících postav. Lidskost a soucit si v tom každý bude muset najít sám, pro nejednoho člověka to pochopitelně bude těžký úkol.

The Holdovers ovšem rozhodně nejsou plochá a vyloženě pozitivně naladěná podívaná. I když je v nejednom momentu snadné smát se od ucha k uchu, hořkosladkost se v závěru přeci jen dostaví. A to nejen díky faktu, že dost možná nenápadně zvedá prostředníček vůči establishmentu. Ale především proto, že The Holdovers ve finále dodávají tu správnou emocionální gradaci. Jeden z nejpůsobivějších filmů roku 2023 je rázem na skladě.

Zimní prázdniny závěrem

Paul Giamatti se svým výkonem v The Holdovers nejspíš bude s Cillianem Murphym a jeho výkonem v Oppenheimerovi za pár týdnů bojovat na Oscarech, zvítězit přitom může jenom jeden (pokud se nebude opakovat případ z roku 1969). Rozhodnout se je těžké, rozhodně je ovšem jisté, že Paul Giamatti předvádí svůj dost možná nejpůsobivější výkon ve své kariéře a tahle role může herci v jeho kariéře rozevřít nové obzory. Alexander Payne zvládl dodat hřejivé lidské komediální drama, které se zvládá z úsměvné komedie postupně přetavit v něco víc, výsledně poté dodá jednu z nejvíce satisfakčních charakterních studií uplynulého roku. The Holdovers se vlastně nedají ani tak správně popsat, ty se musí jednoduše vidět!

Verdikt: 9 z 10

Zdroj titulního obrázku: Focus Features

-REKLAMA-

Nejočekávanější horory roku 2024: Part 1 – Co nás letos čeká?

0
Nejočekávanější horory rolu 2024
Zdroj: Cineverse

Minulý rok na horory byl velice bohatý (Evil Dead: Rise, Saw X, Talk to Me) a bohudík i divácky vděčný, jelikož se jednalo o povedené originální snímky, ale i návraty starších značek. Tento rok nebude o nic menší a na hororové fandy (čti maniaky) čeká letos spousty zářezů. Dočkají se jak milovníci gore, duchů a prokletých domů, tak i arachnofobici či milovníci slasherů. Připravil jsem si pro Vás výčet toho, na jaké snímky se letos těším já a věřte nebo ne, není jich málo. Toto jsou mé nejočekávanější horory roku 2024 – Part 1.

1. Alien: Romulus

Režisér remaku Evil Dead z roku 2013 či Smrti ve tmě, si bere na paškál samotného Vetřelce. Film by se měl odehrávat mezi prvním a druhým Vetřelcem, nějaké konexe však čekat nemáme a mělo by se jednat o samostatný snímek. Film pochválil i Ridley Scott a máme se těšit na brutální jízdu i povedený film. Ten měl původně debutovat na streamu, nakonec jde bohudík do kin a to 16. Srpna. Trailer snad brzy.

Nejočekávanější horory roku 2024
Zdroj: 20th Century Studios

2. Tiché Místo: První Den

Návrat do mého oblíbeného světa. Hororová série, kterou nastartoval John Krasinski a dotáhla to zatím na 2 hlavní filmy. Tentokráte se podíváme na úplný začátek celé apokalypsy a to rovnou do New Yorku. První ukázka už je venku a nevypadá to vůbec špatně. Chaos, velké město plné řvoucích lidí a destrukce všude kolem. V hlavních rolích se objeví Lupita Nyong’o (Black Panther) a parťáka jí bude dělat Joseph Quinn (Stranger Things 4). V kinech od 28. Června.

3. Terrifier 3

Art The Clown se vrací a tentokrát na Vánoce! Fanoušci gore se můžou opět těšit na tuny vnitřností a znetvořených těl. Příběh by měl pokračovat po 2. filmu. Já osobně mám tuhle sérii rád a Art je opravdu nepříjemně vypadají klaun. Bohudík jde snímek do kin i u nás a to 24. Října.

4. Nosferatu

Režisér Seveřana nebo Majáku předá svou vizi kultovní klasiky. Snímek se natáčel také v Praze a obsahuje mimo jiné hvězdný cast. Bill Skarsgård (IT), Nicholas Hoult (Renfield), Lily-Rose Depp (Idol) a v neposlední řadě Aaron Taylor-Johnson (Bullet Train). Tohle by mohla být opět libovka, jelikož režisér opravdu umí. Tady jsem zvědavý na první trailer. V kinech od 25. prosince 2024 USA, u nás bohužel až 2.1. 2025

Nejočekávanější horory roku 2024
Zdroj: Universal Pictures

5. Abigail

Režiséři Krvavé nevěsty a posledních dvou Vřískotů zamířili jinam a je z toho jeden z nejočekávanějších hororů roku. Parta zlodějů, uzavřená vila a Drákulova dcera, která si ráda hraje a má hlad. Trailer je nářez, nechybí krev, humor i akce. Tady bezpochyby čichám nadšení po projekci. U nás v kinech od 18. Dubna

Doufám, že jste si v první části vybrali svého favorita a možná i dva. Příště se můžete těšit na nějaké ty pavouky, pasti a přízraky z temnot.

A jaké jsou Vaše nejočekávanější horory roku 2024?

Zdroj titulního obrázku: Cineverse

-REKLAMA-

Slovenský Escobar. Práve on inšpiroval tvorcov nového filmu FENTASY

0
Film FENTASY
Zdroj: BeOnMind s.r.o.

Predstavte si, že váš sused v paneláku denne vyrobí také množstvo drog, ktoré by dokázalo zabiť desiatky tisíc ľudí. Ak by v kuchyni varil fentanyl, drogu 50-krát silnejšiu ako heroín, tento hrôzostrašný obraz by mohol byť skutočnosťou. A vlastne aj bol. Tvorcovia nového slovenského filmu FENTASY, ktorý príde do kín 14. marca 2024, sa inšpirovali skutočnými udalosťami, ktoré sa odohrali na Slovensku.

Pohľad do sveta ďaleko za hranicou zákona, do hlbín biznisu s drogami je pre bežného smrteľníka často nepredstaviteľný a úlomky sa dozvie raz za čas zo správ. Aj preto je nový film FENTASY, ktorý príde do kín už 14. marca, autentický, keďže čerpal zo skutočných udalostí spred niekoľkých rokov, kedy u nás fungoval producent nebezpečnej syntetickej drogy fentanyl, ktorú si aj sám doma vyrábal.

Film FENTASY
Zdroj: BeOnMind s.r.o.

Postupne sa mu podarilo vybudovať sieť odberateľov vo viacerých štátoch v Európe a po jeho dopadnutí políciou sa vyplavili na povrch viaceré šokujúce skutočnosti. Tento príbeh bol však len inšpiráciou pre filmový debut režiséra a producenta Samuela Vičana, ktorý ho spolu so svojou kolegyňou Anastasiou Hoppanovou natáčal a dolaďoval šesť rokov. Príťažlivosť snímky zvyšuje aj odborná spolupráca s bývalým detektívom Michalom Čiernym, ktorý má na konte viacero knižných titulov s kriminálnou tématikou.

Film FENTASY sa odohráva v Bratislave

Dej filmu sa odohráva v hlavnom meste, v kluboch, na ulici, v bratislavskom prístave či netradičných priestoroch kostola klarisiek. Peller (Noël Czuczor) a jeho výstredná priateľka Sofia (Krístína Kanátová) chcú zarobiť poriadny balík peňazí a zdrhnúť. Roztočia však kolotoč, o ktorom sa im ani nesnívalo a vysvitne, že ich plán nie je nič pre slabé povahy. Náhle sa ocitnú v hľadáčiku ruskej mafie a na vlastnej koži zažijú praktiky, akými sa vie vysporiadať s neželenou konkurenciou. Aby toho nebolo málo, na Pellera a Sofiu sa zavesí aj polícia. Dokáže Sofia všetko vysvetliť detektívovi Danielovi (David Švehlík)? Nemá na výber, musí vyklopiť, čo vie, či skôr, čo sa jej hodí?

Keďže sa tvorcovia napínavého krimi thrilleru FENTASY, ktorý príde do kín 14. marca 2024, inšpirovali skutočnými udalosťami, ktoré ďaleko prekračujú hranice zákona, film označili prístupnosťou až od osemnásť rokov. Ste pripravení to vidieť?

Pozrite si úplne nový trailer filmu, ktorého intenzívnu emóciu podfarbila skladba inšpirovaná na motívy pesničky, jedného z najznámejších slovenských hudobníkov, Vaša Patejdla.

„Čím menej sa o drogách v spoločnosti rozpráva, tým viac rastie počet ich užívateľov. Takmer všetky filmy o drogách pochádzajú spoza našich hraníc a pritom tu ročne na závislosť trpí a zomiera množstvo ľudí. Filmom chceme ukázať odstrašujúci príklad, aké veľké smrteľné riziko je spojené nielen s fentanylom, ale aj celkovo s tvrdými drogami“ hovorí režisér a producent filmu FENTASY, Samuel Vičan.

Nový slovenský kriminálny thriller prinesie 14. marca do slovenských kín distribučná spoločnosť Continental film. Film podporil Audiovizuálny fond SR a hlavní partneri Budamar Logistics, Volkswagen Slovensko a rentuj.sk.

Zdroj: TS FENTASY
Zdroj titulného obrázka: Continental film / FENTASY

-REKLAMA-