Oscarové filmy za rok 2023: Který bude Nejlepší film za rok 2023?

0
Oppenheimer
Zdroj: Universal Pictures

Který film se zapíše do historie Oscarů a vyhraje Nolan svého prvního Oscara za režii?

Tak je to tady. Rok s rokem se sešel a máme tu oscarovou noc. A já tu mám pro vás připravený článek, kde se s vámi podělím o své názory na filmy, co jsou nominované na cenu za Nejlepší film. Vše podstatné o tom jak to chodí jsem napsal v prvním článku – Oscarové filmy za rok 2021, takže pokud Vás to zajímavá, tak klikněte na odkaz. Pokud ne, tak se nic neděje, a vrhneme se na téma Oscarové filmy za rok 2023, ve kterém Vám sdělím, jaký film se mi nejvíce líbil a povím Vám své tipy na vítěze, u kterých se samozřejmě jako každý rok spletu.

Předávání cen proběhne 11. března (marca) v brzkých ranních hodinách! Na našich stránkách si pak budete moc přečíst výsledky.

American Fiction

Hezká satira, která funguje ve více rovinách. Osobně mi hodně sedlo, to jakým způsobem film pracuje s pokrytectvím, hloupostí společnosti, sebeúctou, upřímností, a snahou dělat opravdové umění. Film krásně ukazuje, jak moc jsou některé věci banální, a kolikrát vidíme jen to, co chceme vidět. Režisér Cord Jefferson natočil film, který má přesah a svým způsobem i nějakou hloubku. Film mohl být vtipnější, zábavnější a některé momenty vyhnat více do extrémů. Reálně film není, tak zábavný, jak by mohl být, a má spoustu dramatických momentů. Z mého pohledu fajn film, ale mezi nejlepšími nemá co dělat. 7/10

Můj tip na vítězství: 50%

Anatomie pádu

Napínavý a perfektně zahraný film. Anatomie pádu je velmi dobrý film. Režisérka Justine Triet natočila hodně silný film, který moc dobře funguje a diváka přiková k sedačce. Největší síla filmu je ve výborných dialozích a ve skvělých hereckých výkonech. Film stojí na scénáři a přesných dialogových výměnách, které jsou parádně přednášené. Hodně moc se mi líbilo, že film udržuje diváka v nejistotě a společně s dalšími postavami postupně zjišťujeme, co se nejspíše stalo a co k tomu mohlo asi vést. Osobně se mi líbilo to, že film neodpoví na všechny otázky a spoustu věcí nechá na nás, a abychom se sami rozhodli, co je pravda a co není.

Sandra Hüller odvedla velmi dobrý výkon a svou náročnou roli zvládla moc dobře. Swann Arlaud má velké charisma a jeho výkon se mi líbil. Samuel Theis nemá tolik prostoru, ale to nic nemění na tom, že to zahrál parádně. Samotný film jsem si hodně užil, hlavně druhou půlku u soudu, která je dramatičtější a napínavější. Jediný problém, který jsem při sledování filmu vnímal je to, že je to filmařsky až moc „obyčejné“. Místy mi to připadalo, jako kdybych sledoval divadlo, a při tom se režisérka klidně mohla více odvázat, zkusit agresivní střih, kamerové jízdy atd. Nechápejte mě špatně, film se mi hodně líbil, ale dovedu si představit, že by mohl být po filmařské stránce zajímavější. Anatomie pádu je velmi dobrý dramatický film a pokud budete mít možnost, tak se na něj koukněte. 7,5-8/10

Můj tip na vítězství: 65%

Barbie

Obdivuji studio, že do toho šlo, protože to mohlo skončit, jako obrovský průšvih, který diváci nepochopí a nedocení. Naštěstí se to nestalo a filmová Barbie a její tvůrci si svůj úspěch zaslouží. Greta Gerwig a Noah Baumbach odvedli velmi dobrou práci se scénářem. Zajímavým způsobem ho uchopili a parádně pracují s jistými důležitými myšlenky. Občas věci říkají doslovně, občas jsou tam lehce zbytečné věci, ale ve výsledku je to výrazný vztyčený prostředníček na téma vztahů, ženské krásy, patriarchátu, feminismu, zábavního průmyslu a dalších věcí. Gerwig jako režisérka odvedla parádní práci. Její režie se mi líbila, jelikož v sobě má hravost, lehkost, vtip, nadhled a umí potěšit maličkostmi – úvod, cameo roličky, montáže, zpěv. Gerwig parádně vede herce a ty podávají super výkony.

Margot Robbie se pro roli Barbie snad narodila a je v této roli skvělá a má spoustu výborných momentu. Ryan Gosling předvádí jeden z nejlepších výkonů kariery. Gosling přehrává a tlačí na pilu, ale zároveň se nebojí poukazovat na desítky chyb, který děláme v našich životech.  Hodně nečekaně mě překvapilo, že je film depresivní a není to taková sranda jak se na první pohled zdá. Osobně bych trochu krátil a ubral na některých montáží, nebo vše říkajících vysvětlovačkách. Barbie je povedený a zábavný film s přesahem. 7-7,5/10 

Můj tip na vítězství: 60%

Chudáčci

Nádherný filmařský zážitek, který je po řemeslné a technické stránce famózní. S režisérem Yorgosem Lanthimosem to není nejjednodušší. Točí si filmy po svém, a jemu jedno jestli vás baví nebo ne. Důležité pro něj je to, že si k jeho filmu najdou cestu konkrétní lidi, kteří ho za ně budou vynášet do nebes. Naštěstí se Lanthimose umí přizpůsobit a natočit divácky vděčný film, který zvládnou i „obyčejný diváci“.

Chudáčci si pro mě připravili netradiční filmařský zážitek, který jsem nečekal, a jen tak ho z hlavy nedostanu, a na některé scény budu ještě dlouho vzpomínat. Režisér Yorgose Lanthimose mi znovu dokazuje jako moc je filmařsky a řemeslně zkušený. Lanthimose výborným způsobem pracuje s atmosférou, vizuální stránkou, přesnými kulisy a rekvizity. Jeho fikční svět je zajímavý, působivý a má jisté specifické kouzle a hlavně umí neustále překvapovat. Lanthimose si perfektně pohlídal vizuální a řemeslnou stránku filmu, a ke všemu výborně vede herce k jejich nejlepším výkonům v jejich kariéře. Navíc celému filmu dodal jistou osobitost a originalitu, a při jeho sledovaní máte pocit, že sledujete něco netradičního a svým způsobem i jedinečného, protože to, co se zde děje, jen tak někde neuvidíte. Desítky scén jsou filmařsky vymazlené do posledního detailu a je radost je sledovat.

Koukat na tento film v kině je opravdový filmařský zážitek, a to nejen kvůli příběhu, hercům (Emma Stone, Mark Ruffalo a Willem Dafoe jsou úžasný) a některým scénám, ale i kvůli tomu, jak film vypadá a zní. Musím říci, že jsem si užil tu satiru, černý humor, přesah a samotnou pointu. Chudáčci jsou povedený a velmi dobrý film, který se vyplatí vidět v kině kvůli hereckým výkonům a audiovizuálně stránce. 8-8,5/10

Můj tip na vítězství: 80%

Maestro

Opravdu, ale opravdu moc jsem se těšil na nový film Bradleyho Coopera, a to více mě mrzí, že musím napsat, že mi to tolik nesedlo. Cooper mi u Zrodila se hvězda ukázal, že je šikovný režisér, a že do budoucna bude dobré s ním jako s režisérem počítat. A u Maestro to předvádí znovu, jen to pro mě nebyla zábavná podívaná. Cooper do tohoto projektu dává všechno. Dře před kamerou a i za ní. A ten zápal pro film je cítit s každého záběru. Problém je ve výstavbě příběhu, a to jak na nás působí. Je to chladné, emočně prázdné a místy nijaké. Po řemeslné, technické a herecké stránce nelze filmu moc co vytknout. Nicméně největší problém je sledovat dvě hodiny film o někom, o kom se toho tolik ve výsledku nedozvíte a reálně vás nezajímá, protože vám ho scénář a režisér nedokáže prodat. Bradley Cooper se dokonale převtělil do Lennyho Bernsteina a má zde parádní momenty. Carey Mulligan znovu hraje perfektně a její výkon se mi líbil. Neříkám, že film je špatný, jelikož špatný není a má několik výborných scén. Ale to je pro mě popravdě málo, hlavně když jsem čekal velkou pecku. Maestro je zajímavý životopisný film, který má co nabídnout, ale divácky není moc vděčný. 6/10

Můj tip na vítězství: 60%

Minulé životy

Režisérka a scénáristka Celine Song napsala a zrežírovala hezký romantický film, který si vás získá svou civilností a v jistém ohledu i pravdivostí. Velmi oceňuji, že Song netlačí na pilu, nesnaží se vytvářet konflikty, jen prostě nechá dvě spřízněné duše, aby si povídali a zjistili, že některé věci se nikdy nezmění, ale jiné se změní natolik, že je už je nepoznáme. Song to celé prodává s jistou lehkostí a přirozeností, že některé momenty působí jakoby byly napsány samotným životem. Samotný film díky tomu plyne velmi lehce a pomalu a má melancholickou atmosféru a energii. Bohužel jediná velká katarze přichází až v samotném závěru. Naštěstí je ta katarze silná a přirozená. Greta Lee hraje velmi dobře a její výkon se mi líbil. Yoo Teo svou roli zvládl s přehledem a sedlo mi jakým způsobem hraje. Minulé životy je povedený a hezký film. 7,5/10

Můj tip na vítězství: 50%

Opperheimer

Nádherný filmový zážitek, který mě na tři hodiny ohromil a přenesl mě do minulosti. Napíšu to hned na začátek. Není to nejlepší Nolanův film, není to dokonalé a má to jisté nedostatky, které mi ve výsledku lehce vadili. Na druhou stranu je to film od Christophera Nolana. A Nolan netočí špatné filmy. On netočí ani průměrné filmy. Každý jeho film má v sobě spoustu filmařského řemesla a umění, že je to pastva pro oči a uši, i přestože vás to tolik nebaví – Tenet. Ale zpět k Oppenheimerovi. Nolan to opět dokázal. Natočil parádní film, který ve mě krásně zraje a po filmařské stránce jsem si ho hodně užil. Zpočátku jsem bojoval s Nolanovým scénářem a zbytečně překombinovaným vyprávěním, ale jakmile jsem si na to po pár minutách zvykl, tak to bylo v pohodě. Nolan se rozhodl odvyprávět daný příběh, co nejvíce mainstreamově, ale zároveň si ho přizpůsobil, aby to bavilo i jeho.

Díky tomu Oppenheimer není klasický životopisný film a má v sobě toho mnohem více, než se na první pohled zdá. Ať už od stavby příběhu, práce s postavami, případně otázky morálky a toho jaké to je žít s vědomím, že jsem vytvořil zbraň, jenž může ukončit svět. Nolanovi se tohle všechno povedlo převést do scénáře, který je funkční, zajímavý a má co říci. Jediný výrazný problém scénáře je ten, že se snaží obsáhnout až moc informací a to prostě nejde bez jistých zjednodušení. Díky tomu některé věci působí jako z rychlíku, mnoho herců nedostane dostatek prostoru a znovu se ukáže, že Nolan neumí psát a režírovat ženské charaktery. Hodně moc jsem si užil technickou a vizuální stránku filmu. Kamera byla úžasná, zvuk a hudba impozantní, a jako celek to fungovalo výborně. Těším se až si to pustím znovu.

Můj tip na vítězství: 90%

Zabijáci rozkvetlého měsíce

This Is Cinema!! Režisér Martin Scorsese se rozhodl, že si natočí film přesně, tak jak chce on. Nebude brát ohled na uspokojování potřeb diváků a i producentů. Prostě si natočí svůj film, kterým jasně ukáže, že v Hollywoodu se dají stále natáčet velké filmy, jenž mají, co říci, a jejich existence není podmíněná snahou vybudovat nějakou franšízu či vydělat stovky milionů. Je lehce ironické, že mu peníze na jeho nejnovější film dala společnost Apple, které o tržby nejde, a spíše očekávání různá ocenění. Ale jak se říká, darovanému koni na zuby nekoukej. A hlavně je to situace, která je pro všechny uspokojivá. Scorsese natočil náročný a těžký film, co nedá divákovi nic zadarmo. Je to dlouhé, je to pomalé, je to depresivní a rozhodně to není pro každého. Nicméně, jak už jsem naznačil, Scorsese to udělal naschvál a je mu jedno jestli to „tradiční“ diváci docení nebo ne. Technická stránka je dokonalá. Samotný film vypadá luxusně a zní skvěle. Je vidět, že každý dolar byl poctivě utracený. Krásná výprava, krásné lokace, kostýmy, rekvizity a další věcí. Špičkové řemeslo. Jenže řemeslo bez dobrých herců je jen hezké pozlátko. Naštěstí to není případ tohoto filmu.

Leonardo DiCaprio předvádí velmi silný výkon a z mého pohledu bylo dost zajímavé sledovat, jak se z touto rolí popere. Pro DiCapria to byla herecká výzva, kterou zvládl. Robert De Niro má po letech roli, ve které ukazuje, proč je považován za jednoho z nejlepších herců. De Niro si krade scény pro sebe a je v této roli perfektní. Lily Gladstone hraje skvěle a její výkon se mi moc líbil. Gladstone dokáže uhrát většinu scén svými výrazy v obličeji a dialogy. A nemá problém držet krok s DiCapriem a De Nirem. Zabijáci rozkvetlého měsíce je parádní filmařský zážitek. 8/10

Můj tip na vítězství: 70%

Zimní prázdniny

Hezký a povedený feel good film, který dokáže nenucený způsobem vykouzlit úsměv na tváři a sdělit nějakou myšlenku. Režisér Alexander Payne umí točit lidské příběhy o obyčejných lidech, jenž se vypořádávají s nešťastnými příhody. Payneovy filmy nejvíce doceníte, když máte něco odžité a sami si projdete nějakým tím obdobím nezdarů. Jeho nejnovější film Zimní prázdniny je naštěstí divácky velmi přístupný, vděčný a taky zábavný. Hodně se mi líbila retro stylizace, kterou Payne navodil hned v úvodu. Celý jeho film se nese v pohodovém duchu, i přestože každý z hrdinu je na pokraji psychického zhroucení a stačí opravdu málo, aby se zlomil a vše ztratil. Payne tento příběh vypraví civilně a celé to hořkosladké pojetí funguje dobře. Paul Giamatti má zde velmi vděčnou roli a zahrál jí s přehledem. Moc se mi jeho výkon líbil, protože je takový nenucený a opravdový. Dominic Sessa předvedl hodně silný výkon a ukázal, že má dost talentu do budoucna. Da’Vine Joy Randolph je v této roli skvělá a místy si krade film pro sebe. Zimní prázdniny sice neříkají nic nového a světoborné, ale umí vyvolat spoustu emocí. 7,5-8/10

Můj tip na vítězství: 70%

Zóna zájmu

Režisér Jonathan Glazer vypraví svůj film způsobem, který je zajímavý, jiný, a staví na obyčejnosti, rutinně a stereotypu běžného života jedné rodiny. Jediný rozdíl je to, že hlavní hrdina vede koncentrační tábor. A zrovna v tomto bodě jsem doufal, že se Glazer malinko odváže a ukáže nám pracovní život pana Hösse, jak to všechno probíhá z jeho pohledu, jak dokáže nenuceně fungovat atd. A tohle jsem dostal, tak napůl. Velká část příběhu se točí okolo paní Hössové, která se stará o teplo domova a užívá si krásný domov a zahradu. Všechny věci, na které jsem po přečtení zápletky těšil, jsou zde naznačené jen v náznacích, a divák si je musí domýšlet. Samozřejmě jsou tu silné náznaky pomocí zvuků, hlasů nebo záběrů z dálky, které nám velmi rázně připomenou, na jakém místě se film odehrává. Bohužel pro mě to bylo málo, a chtěl jsem trochu něco jiného. Po herecké stránce je to super, a oba hlavní herci odvedli parádní herecké výkony. Technická stránka je taky působivá a Glazer si vyhrál se zvukem a kamerou. Zóna zájmu je zajímavý film a určitě je dobré ho vidět, ale osobně doporučuji snížit očekávání a čekat trochu jinou podívanou. 6/10

Můj tip na vítězství: 50%

Probrali jsme si všechny nominované filmy na cenu Nejlepší film. Všechno v tomto článku jsou mé osobní názory a domněnky. Doufám, že jsem vše napsal srozumitelně a případně vás přesvědčil, abyste se na nějaký z nominovaných filmů koukli, pokud jste je neviděli. Díky za pozornost a v komentářích dejte vědět, jaký film vám nejvíce sedl, který tam podle vás nemá co dělat, nebo který film tam podle vás chybí.

Zdroje: IMDb, ČSFD
Zdroj titulního obrázku: Universal

-REKLAMA-

Seriáloví Gentlemani výtečně navazují na filmového předchůdce (Recenze)

0
Zdroj: Netflix

Se svými Gentlemany se Guy Ritchie vrátil ke kořenům svých prvních filmů Sbal prachy a vypadni a Podfu(c)k. Krásně to vypadalo, krásně to uteklo, bylo to vtipné, svižné, neskutečně zábavné a především pořád ten klasický nápaditý Guy Ritchie, který sice po letech zkušeností točil uhlazeněji a dospěleji, ta britská nezkrotná sila co ale v roce 1998 dorazila se Sbal prachy a vypadni v něm pořád byla. A navíc si to tehdy herci očividně dost užili. Na pokračování nedošlo (i když by si ho Mickey Pearson jistě zasloužil), přesto se svět Gentlemanů vrací. Tedy tak trochu.

Spíše než vyložený spin-off jsou Gentlemani seriálem inspirovaný filmem, který by se klidně mohl odehrávat ve stejném světě. Máme tu drogový byznys, který se skrývá na pozemku šlechtického sídla, hlavní postavou je ovšem tentokrát právě dědic, který se musí smířit s tím, že je správa této lokace nyní na něm. A že není úplně snadné z prostředí plného nebezpečných charakterů vystoupit. Filmoví Gentlemani představily zajímavý svět plný dost výrazných postav, zvládá seriálový nástupce na Netflixu přesně to samé?

Seriáloví Gentlemani fungují stejně jako ti filmoví, přesto trošku jinak

Ritchie je tvůrcem seriálu, spolu se scenáristou Matthew Readem stojí za příběhem celého seriálu, sám se poté chopil režie prvních dvou epizod. Právě ty jsou vtahujícím představením zcela nového gangsterského světa, které dokazují, že nejde pouze o seriálový odvar úspěšného filmu. Seriál, který Ritchie začal vyvíjet pár měsíců po premiéře filmu během pandemie COVID-19 (původní film v Ritchieho hlavě vznikal jako seriál), je další sondou do světa gangsterů, které zvládá být stejně jako film velmi zábavné, v pravých místech kreativní a především po celou dobu držet formu. Ať už zrovna režíruje Ritchie a nebo jeho kolegové – Nima Nourizadeh, Eran Creevy a David Caffrey- kdy se každý z nich chopil režie dvou epizod.

Gentlemani
Zdroj: Netflix

Seriáloví Gentlemani mnohem více zkoumají nevyzpytatelný svět gangsterů, kde se kvůli penězům a boji s konkurencí nejde daleko pro násilí, várku lstí a především opakované ohrožování vlastního života. Divák se s tímto nevyzpytatelným světem protlouká společně s hlavním hrdinou, kdy Theo James zvládá herecky velmi příjemně překvapit. Představuje sympatického protagonistu, který do bláta neskáče dobrovolně. Snaží se pouze chránit svůj domov, rodinu a svůj vlastní život. Nejvýraznější postavou seriálu se ostatně rychle stane Eddieho bratr Freddie v podání Daniela Ingse, který se zvládne výrazně uvést už při scéně, která velmi snadno evokuje první Na nože.

Příklad toho, jak má seriál vycházet z filmové předlohy

Trumf seriálových Gentlemanů tkví v tom, že si se svým filmovým předchůdcem skutečně nejsou podobní jako vejce vejci. Sem tam jisté momenty snadno evokují původní film, rozhodně se ovšem v drtivé většině od filmu distancuje. Má ovšem štěstí na skutečně výrazný casting. Kaya Scodelario má ve své roli Susie Glass neskutečný šarm a mezi ní a Jamesem funguje vzájemná chemie a napětí, Giancarlo Esposito jako strýček Stanley Johnston snadno evokuje krapet odlišnější variaci Fringa z Perníkového táty, Vinnie Jones poté po Velkém Chrisovi ze Sbal prachy a vypadni a Kulkozubém Tonym z Podfuc(ku) v Geoffovi nachází další výraznou roli.

Gentlemani
Zdroj: Netflix

Nechybí ta tvůrčí Ritchieho hravost (úvod 2. epizody!), která ovšem seriál neopustí ani v epizodách, které Ritchie netočí. Seriál má výhodu v tom, že může zápletku seriálu řádně budovat, sledovat tak menší či větší epizodky z prostředí většinou stylových gangsterů, které ovšem do sebe zapadnou, všechny zápletky a podzápletky směřují k výtečně vybudovanému finále. Nosné to je po celou dobu i proto, že scénář rozhodně nešustí papírem a za pochodu se ukazuje, že si Ritchie zvolil ten nejlepší možný tvůrčí tým. U psacího stolu, před kamerou a také za kamerou.

Svět, který se nechce opouštět

Nedá se přitom říci, že by byl seriál skutečně v nejsilnější formě celou dobu (první díl ostatně trpí tím, že jde o rozjezd) kdy jsou herecké výkony tak akorát fajn a přesto měl film přeci jen výraznější postavy i výkony – nástupce Colina Farrella, Charlieho Hunnama nebo Hugha Granta se jednoduše nedostaví a to se Daniel Ings snaží sebevíc. Humor má poté pochopitelně šanci fungovat především na ty se slabostí pro černý humor (kdo zná Ritchieho tvorbu, moc dobře musí vědět, co přesně si pod tím představit). Celé je to britské na půdu, se vším dobrým i zlým, co to znamená.

Gentlemani
Zdroj: Netflix

Nechybí dost zábavných dějových zvratů, nikdy se poté nevybaví pocit, že by Guy Ritchie a jeho tým vykrádali Guye Ritchieho, v rámci jeho tvorby je naopak ze seriálu cítit svěžest, nejedná se o ten pochybný případ, kdy úspěšný filmový režisér utíká do televize. Ritchie naopak opět ve svých prvních dvou epizodách vyvolává pocit, že si to celé točí pro radost a ta radost se promítá do výsledku. Ostatně proto se tento svět po 8 epizodách těžko opouští (jedná se o ten případ, kdy se binge-watching snadno nabízí) a nutno doufat, že dost pravděpodobně vysoká sledovanost povede k prodloužení seriálu. A možná i k nějakému tomu výskytu postav z filmových Gentlemanů.

Gentlemani závěrem

Seriáloví Gentlemani jsou úkazem toho, jak má fungovat seriál, který vychází z filmové předlohy. Guy Ritchie a jeho tým nenadělil pouze rozředěnou variaci na jeho filmové Gentlemany,  naopak dodal pozoruhodný seriálový tvar, který sleduje přežívání protagonisty ve světě plném nebezpečných postav, intrik a násilí. A tohle přežívání člověka prostě občas semele. Theo James po herecké stránce mile překvapil, Daniel Ings si poté nejeden moment krade pro sebe. Zdánlivě epizodické vyprávění poté vede k výtečně vybudovanému finále. Člověk chce po konci snadno více a to i přes  fakt, že tu tentokrát není Mickey Pearson nebo Coach. Tak třeba příště. Málokterý seriál si za poslední dobu tak moc říkal o 2. sérii…

 

Verdikt: 8 z 10

Zdroj titulního obrázku: Netflix

-REKLAMA-

Netflix: Co na platformu přinese březen (marec)?

0
Problém tří těles
Zdroj: Netflix

Máme za sebou nejkratší měsíc roku a čeká nás březen (marec), další měsíc skvělých novinek, které nabídne Netflix. Filmy, seriály, dramata, romantika, dokumenty, ale také pokračující seriály. Vybere si každý.

Jmenuji se Lo Ki-wan (1. března)

Filmové zpracování románu spisovatelky Cho Hae-jin. Lo Ki-wan utekl ze Severní Koreje a snaží se získat azyl v Belgii. Bojuje za něj ze všech sil, ale není to snadná cesta. Jednoho dne potká Mari, původem Korejku, která již získala místní občanství. Narozdíl od Lo Ki-wana už ale nemá žádný důvod žít a chce všechno skončit. Na vzájemné první setkání by oba nejraději zapomněli, ale osud tomu chce jinak a láska si najde nečekanou cestu…

Kosmonaut z Čech (1. března)

Filmové zpracování románu spisovatele Jaroslava Kalfaře. Kosmonaut se vrátí na Zemi a zjišťuje, že v manželství, které tu nechal, ho už nejspíš nic pěkného nečeká. V zoufalé snaze napravit pochroumaný vztah se ženou mu pak pomáhá tajemné prastaré stvoření, které se ukrývá v hlubinách jeho lodi.

Právní slalom (1. března)

Na soudě v indickém Patparganji vládne chaos. Potrhlí úředníci se tu sice snaží jednat ve jménu spravedlnosti, ale mají přitom jednu námitku za druhou.

Fúrie Paříže (1. března)

Mladá žena se touží pomstít za otcovu smrt, a tak se vydá za Fúrií, která umí v pařížském podsvětí udělat pořádek. Ta ji ale místo pomoci zaplete do sítě svých intrik.

Hot Wheels: Závod! (4. března)

Šestice talentovaných dětí se v tréninkovém táboře Super Garáž učí, jak se stát hvězdami nové generace úžasných závodníků. 

Hannah Gadsby: Gender Agenda (5. března)

Vtipná přehlídka genderqueer komiků z celého světa, které na jevišti londýnského sálu Alexandra Palace přivítá oceněná Hannah Gadsby.

Nepolepšovna: Podvody, sekty, únosy (5. března)

Žena, kterou i po letech pronásledují děsivé vzpomínky na polepšovnu, odhaluje korupci a zlo v systému ústavní péče o mládež.

Supersex (6. března)

Příběh Rocca Siffrediho, který se ze skromných začátků vypracoval až k titulu krále porna. Podle skutečných událostí.

Signál (7. března)

Příbuzní nezvěstné astronautky se zoufale snaží přijít na kloub jejímu záhadnému zmizení. To, co zjistí, může ale ohrozit je i celou planetu. 

Gentlemani (7. března)

Eddie Halstead po smrti svého otce zdědil velké jmění, má to však jeden háček. Značnou část jeho pozemků si totiž nárokuje známý obávaný mafián a velkopěstitel konopí Mickey Pearson. Bude nezkušený Eddie schopen vzdorovat jemu i celému britskému podsvětí? Seriál Gentlemani vytvořil Guy Ritchie jako spin-off svého stejnojmenného filmu z roku 2019.

Mladá dáma (8. března)

Mladá dáma je americký fantasy film s Millie Bobby Brown v hlavní roli nebojácné princezny Elodie. Její příběh začíná tak, jak většina příběhů většinou končí – svatbou s krásným princem. Pak ale Elodie uvrhne princova rodina do dračí kobky, kde má posloužit jako oběť obávaného monstra. Elodie se nevzdává a rozhodne se bojovat za svou budoucnost s mečem v ruce.

Queen of Tears (9. března)

Neskutečný příběh love story mladého manželského páru, který překoná závratné krize.

Eye Love You (10. března)

Co se stane, když mladá telepatka, která už nevěří na lásku, potká mladého studenta, který přemýšlí v jazyku, kterému ona sama nerozumí? Znamená to, že konečně dostala šanci, jak být skutečně šťastná?

Eye Love You
Zdroj: Netflix

Zlomové okamžiky: Atomová bomba a studená válka (12. března)

Zlomové okamžiky: Atomová bomba a studená válka je americký dokumentární seriál mapující vývoj atomových zbraní a jejich následní šíření po celém světě, stejně jako rozpad Sovětského svazu, nástup Vladimíra Putina do čela Ruska a následné napadení Ukrajiny.

Pěkná banda (13. března)

Bude vynalézavost, a třeba i špetka štěstí, stačit na záchranu party lupičů, co zkrátka musí improvizovat?

24 Hours With Gaspar (14. března)

Soukromý detektiv Gaspar pracoval na případu, který ho dovedl až do nejvyšších vládních míst. Během vyšetřování narazil na stopy o svém příteli, který v dětství beze stopy zmizel, a další důkazy ho dovedou k člověku, který obchoduje s lidmi. Gasparovi však kvůli nefunkčnímu umělému srdci zbývá pouhých čtyřiadvacet hodin života. Ale i to může stačit k pomstě…

Kuřecí kroketa (15. března)

Žena vstoupí do podivného stroje a stane se z ní… kuřecí kroketa?! Naštěstí má nápadníka, který spolu s jejím otcem vyráží na bláznivou misi s cílem dostat ji zpátky. 

Irské přání (15. března)

Maddie celý život miluje jen jediného muže, když se ale právě on zasnoubí s její nejlepší kamarádkou, rozhodne se zapřít a na jejich svatbě v Irsku zastat roli družičky. Několik dní před svatbou ale neuváženě vysloví přání, aby i ona našla pravou lásku. Ráno se vzbudí v kůži budoucí nevěsty a ačkoli se zdá, že se jí přání splnilo, překvapivě zjišťuje, že tím pravým je ve skutečnosti úplně někdo jiný.

Problém tří těles (21. března)

Seriálová adaptace stejnojmenného románu od Liou Cch’-sina. Tajný čínský vojenský projekt se snaží navázat kontakt s mimozemskou civilizací. Naneštěstí se mu to podaří. Mimozemská rasa na pokraji zničení ho vyslyší a rozhodne se pro invazi. Na Zemi mezitím vznikají tábory, které buď chtějí novou formu života uvítat a zničit stávající svět, nebo jsou odhodlaní ho za každou cenu ubránit. Jaká strana vyhraje a má lidstvo šanci přežít?

Shirley Chisholmová: Kandidátka na prezidentku USA (22. března)

Shirley Crisholm se ve volbách probojovala do amerického Kongresu jako první černoška v dějinách. A pak to zkusila dotáhnout až na demokratickou kandidátku na prezidenta.

Víra tvá (27. března)

Tři ambiciózní podnikatelé musí splatit velký dluh z jejich neúspěšného start-upu, když se jim naskytne příležitost zpeněžit náboženskou víru jiných…

Víra tvá
Zdroj: Netflix

Rest In Peace (27. března)

Je možné odolat návratu ke svému svému starému životu, když si všichni myslí, že jste po smrti? I kdyby o tom ostatní neměli vědět? Je snadné a bezpečnější zapomenout a už se nikdy nepodívat zpátky a pohřbít minulost, nebo se vrátit a začít od nuly?

Mzda za strach (29. března)

Uprostřed pouště, nedaleko uprchlického tábora dojde k požáru ropného vrtu. Aby nedošlo ke ztrátám na životech, rozhodne ropná společnost, že musí vrt vyhodit do vzduchu 200 kilogramy nitroglycerinu během čtyřiadvaceti hodin. Výbušniny obsažené ve dvou náklaďácích musí v omezeném čase ujet vzdálenost 800 kilometrů přes území kontrolované ozbrojenými rebely, minovými poli a přes těžký terén.

The Beautiful Game (29. března)

The Beautiful Game je americko-britský sportovní film. Trenér Mal se se svým týmem chystá do Říma na světový pohár ve fotbale bezdomovců. Na poslední chvíli se ale rozhodne svůj tým posílit a přibrat talentovaného útočníka Vinnyho. Aby mohl týmu pomoci, bude se muset Vinny nejdříve srovnat se svými problémy i minulostí.

Vybrali jste si z našich pár tipů nebo se těšíte se na jiné kousky? Budete v březnu sledovat jeden z nejúspěšnějších seriálu začátku roku 2024, který na Netflix dorazil poslední únorový den? Nebo si zopakujete starší tituly? Z hororů dorazí „Hillovka“ Černý telefon, Ruiny, Shake, Rattle & Roll Extreme nebo Úsměv, sci-fi Marťan, z romancí seriál Meet Me After School, postupně přidávaná hororová série Saw, dramata Blue Bayou a Belfast, komediální sci-fi seriál Resident Alien nebo Yellowjackets se svou druhou sérií? Každý si vybere. A do té doby se můžete přečíst nějaký náš další tematický článek.

Zdroje: Netflix, IMDb
Zdroj titulního obrázku: Netflix

-REKLAMA-

Duna: Časť druhá dominuje v kinách, je svetovou aj domácou jednotkou

0
Duna 2 trailer
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Obrovský záujem o snímku Duna: Časť druhá neprekvapil zrejme nikoho. Pokračovanie vesmírnej ságy z roku 2021 patrilo medzi najočakávanejšie filmy roka a do kín prichádzalo sprevádzané vynikajúcimi ohlasmi premiérových divákov a diváčok. Predsa sa však filmu režiséra Dennisa Villeneuvea podarilo očakávania prekonať a na Slovensku, v domácich Spojených štátoch amerických, ale aj globálne dokonca prekonal odhady!

V slovenských kinách si sci-fi novinku pozrelo počas premiérového kinovíkendu 50 476 divákov, spoločne s predpremiérami ich má na svojom konte už 54 578! Jej otvárací víkend sa tak stal najúspešnejším v tomto roku, keď suverénne prekonala aj také divácke hity ako domáce snímky Vojna policajtov či Jedeme na teambuilding. Konkurovať jej nemôže dokonca ani žiaden minuloročný titul – rekordnú Barbie, ktorá sa hrdí najúspešnejším premiérovým víkendom vlaňajška, si prišlo pozrieť 49 446 párov očí. Celkovo patrí filmu Duna: Časť druhá na Slovensku 3. miesto spomedzi najlepších otváracích víkendov od nástupu pandémie koronavírusu.

Duna: Část druhá
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Duna: Časť druhá v kinách válcuje konkurenciu

V USA sú kľúčovým faktorom tržby z kín a druhej Duna sa podarilo utŕžiť 81,5 milióna dolárov, čím výrazne prekonala prvú časť, ktorá sa v pohnutých covidových časoch mohla za rovnaké obdobie prvého víkendu pochváliť sumou 41 miliónov dolárov. Odhady analytikov sa pritom pri aktuálnom filme pohybovali väčšinou okolo 65 miliónov. Po započítaní tržieb zo zvyšku sveta, prekonala Duna: Časť druhá sumu 178 miliónov dolárov a čoraz intenzívnejšie sa začína hovoriť o tom, že sa jej môže podariť odniesť si z kín tržby vo výške miliardy dolárov.

„Všetko na Dune: Časti druhej bolo urobené so zreteľom na to, že ju diváci uvidia v kine, na veľkom plátne a s poriadnym zvukom, a to je ten najparádnejší spôsob, ako si užiť film,“ hovorí režisér Dennis Villeneuve a zdôrazňuje, že reč je o jazdách na veľkých červoch, ohromných bojových scénach, ale aj citlivom vzťahu medzi hlavným hrdinom a hrdinkou. Nadšenie prvých miliónov divákov a diváčok potvrdzuje jeho slová a veľkofilm sa teší tiež skvelým hodnoteniam na filmových portáloch. Aktuálne sa môže pochváliť skóre 93 % od kritikov a 95 % od divákov na Rotten Tomatoes, známkou 9.0 na IMDb a hodnotením 92 % na CSFD, kde sa snímka stala 7. najlepším filmom všetkých čias.

Príbeh Paula Atreidesa (Timothée Chalamet), ktorý sa spojí so živelnou Chani (Zendaya) a národom Fremenov na púštnej planéte Arrakis, aby sa pomstil sprisahancom, ktorí mu vyvraždili rodinu, priniesla do slovenských kín distribučná spoločnosť Continental film. Premieta sa v pôvodnom znení so slovenskými titulkami, ale aj vo verzii so slovenským či maďarským dabingom, v ponuke nechýba ani mimoriadne obľúbený formát IMAX, ktorý ponúka najvyšší štandard kinoprojekcie.

Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Warner Bros. Pictures

-REKLAMA-

Březen (marec) v kině: Železní bratři, Kung Fu Panda 4 a další zajímavé filmy

0
Godzilla x Kong: New Empire
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Je tu březen a to znamená, že je tady pro vás připravený článek, ve kterém se dozvíte o nejzajímavějších filmových premiérách pro daný měsíc. Jako každý měsíc, se pokusím vybrat zajímavé filmy, které stojí pozornost. Povinný úvod máme za sebou a jdeme na samotný článek – filmy, co přinese březen (marec) do kin.

Filmy v kině – březen

Železní bratři (Iron Claw) – 7. 3.

Mám rád životopisné filmy. Mám rád i sportovní filmy. A Železní bratři tohle všechno v sobě mají. Plus skvělé výkony Zaca Efrona a Jeremy Allena Whitea – hlavní hrdina seriálu Medvěd. Osobně se na film hodně těším.

Kung Fu Panda 4 – 7. 3.

Dračí bojovník je zpět a znovu před ním stojí velká zkouška. Jak fyzická, tak i duševní. Po se bude muset utkat s nelítostným soupeřem, jenž má sílu aby Dračího bojovníka porazil. Zvládne Po tuto výzvu a dostojí svému titulu?

Fentasy – 14. 3.

Pustil jsem si trailer a film si mě hned získal. Moc si přeji, aby i výsledný film byl stejně kvalitní jako jeho ukázka, protože tohle ten správný směr jakým prodávat českou a slovenskou kinematografii do světa. Tak držme palce, aby to klaplo.

Panenky na útěku (Baby na úteku) – 21. 3.

Bratři Coenové jsou legendy. Vždy točili filmy spolu. Teď si dávají pauzu a zkouší to každý za sebe. Joel natočil novou verzi Macbetha a Ethan se rozhodl, že se vrátí ke kořenům – k bláznivým komediím s netradičními hrdiny, kterým se neustále lepí smůla na paty. Trailer vypadá dobře, ale bohužel ohlasy ze zahraničí nejsou, tak nadšené, jak jsem čekal. Ale pořád je šance, že dostaneme fajn komedii.

Neposkvrněná (Počatie) – 21. 3.

Sydney Sweeney není nikdy dost. Třetí měsíc, a třetí film, ve kterém hraje. Pro herečku jde o srdcovou záležitost, kterou se snaží dostat na plátna už několik let. A teď se jí to konečně podařilo. Opět držím palce, aby byl film, co nejlepší a nejkvalitnější.

Godzilla x Kong: Nové imperium (Godzilla a Kong: Nová Ríša) – 28. 3.

Velký blockbuster za šíleně moc peněz, kde se budou mlátit opice, ještěrky a další potvory. Tohle je ten typ filmu, u kterého je zakázáno přemýšlet, a vy byste to rozhodně neměli zkoušet. Prostě velký hollywoodský výplach.

Toto byl můj výběr filmů, které budou v březnu v kinech a zaslouží si vaší pozornost. Určitě za sebe mohu doporučit i obnovenou premiéru úžasných komedií od Monty Python – Svatý Grál a Život Briana. Pokud budete mít možnost vidět tyto snímky na velkém plátně, tak neváhejte ani minutu.

Zdroje: csfd.cz, imdb.com
Zdroj titulního obrázku: Warner Bros. Pictures

-REKLAMA-

Nové Protivný sprostý holky jsou zdánlivou aktualizací pro tiktokovou generaci (Recenze)

0
Protivný sprostý holky
Zdroj: CinemArt CZ

Na samém počátku byla kniha Queen Bees and Wannabes, kdy kniha z roku 2002 měla sloužit k tomu, aby si jí přečetli rodiče pubertálních dívek a zorientovali se tak v jejich specifickém světě. Na základě této knihy poté scenáristka Tina Fey v roce 2004 realizovala film Protivný sprostý holky, který se stal ikonickým filmem své generace a do dnešního dne má výrazné kultovní následovnictví a její obnovené premiéry jsou snad jediné, které růžovostí mohou konkurovat projekcím Barbie. Kromě televizního volného pokračování v roce 2011 poté v roce 2018 na základě filmu došlo na realizaci muzikálu. Protivný sprostý holky nejsou prvním filmem, na jehož základě vznikl muzikál. A nejsou prvním filmem, jehož muzikálová aktualizace by později nebyla zpracovaná. Není ovšem přeci jen 20 let od původního filmu příliš brzo? A potřebuje tiktokovská generace vlastně své vlastní Mean Girls?

Plastičky jdou s dobou, v dobrém i ve zlém

Celovečerní režijní debut dvojice Samantha Jayne a Arturo Perez Jr. je v rámci událostí víceméně věrný původnímu filmu, kdy dochází k pár k menším či drobným úpravám. Tim Meadows si po vzoru původního filmu a televizního pokračování zopakoval roli ředitele Duvalla, Tina Fey se kromě psaní scénáře i tentokrát chopila role učitelky Norbury. Zde se již pohybuje menší scenáristická kostrbatost, protože scénář Fey do jisté míry působí za opicemi. Původní film šlo ještě nějak vnímat jako výraznější sondu do života tehdejších pubertálních děvčat, 20 let je ovšem pořád přeci jen 20 let. A dodatek v podobě instagramových filtrů, meme a utahování si z toho, že některé hlášky už prostě nejsou dostatečně „cool“, to nějak nestačí. Výsledek rozhodně nebolí tak moc, jak by mohl v případě, že by muzikál plného sociálních síti psal takový Michal David. Naopak se v podstatě jedná o obstojnou aktualizaci, která by přeci jen mohla býti méně křečotivá.

Protivný sprostý holky
Zdroj: CinemArt CZ

Nové Protivný sprostý holky nejsou nějakou kdovíjak chytrou sondou do života současné mládeže a trendů kolem nich. Jde v tomto případě o odměřenější film nežli v případě originálu. Potěšit tak musí alespoň fakt, že i když se do jisté míry jenom kostra původního příběhu zasazuje o 20 let později, tak nějak to celé alespoň funguje. Muzikálová čísla zvládají pracovat s filmovým formátem, daným scénám chvílemi rozhodně nechybí ten správný náboj (“Sexy”). Nikdy se sice při sledování nejde zbavit pocitu, že muzikálová čísla jen tak trochu natahují děj a chvílemi trpí syndromem nejsměšnějších muzikálových scén, alespoň ovšem se ovšem muzikálovým vsuvkám nedaří shazovat rozpracované charaktery postav (i když v ní Karen – o ní později – chvílemi působí rázem chytřejší, aby se opět projevila její úmyslná tupost) a daří se jim vypovídat o vnitřních pocitech postav. Muzikálová čísla do jisté míry bývají většinou opakem pravidla „show, don’t tell“, muzikálová vystoupení, kterým sem tam nechybí bourání čtvrté zdi či odkazování k původnímu filmu, nejsou v tomto filmu výjimkou.

Fajn nové obsazení

Jestli se na něco vzpomíná v případě původního filmu, bylo to výrazné obsazení. A zde dochází k slušným náhradám. Angourie Rice je v hlavní roli dokonce rázem sympatičtější nežli svého času Lindsay Lohan (která se v jisté formě staví i tentokrát). Reneé Ramp a Chloe Auliʻi Cravalho jsou poté důstojné nástupkyně Rachel McAdams a Lizzy Caplan. Komplikovanější je to s indickou herečkou Avantikou Vandanapou. Ta v roli Karen nahrazuje Amandu Seyfried a i když by nemusel být takový problém, že casting Vandanapu v podstatě nabourává utahování si z průměrných hloupých blondýnek (na tom postava Karen v původním filmu stojí), rozdíl je v tom, že vyložená tupost Karen byla díky podání Seyfried roztomilá. V podání Vandanapu se ovšem v průběhu projevuje spíše více a více otravně. Problém rozhodně ovšem není v tom, že je nejen díky Vandanapu obsazení rázem oproti původním filmu mnohem více diverzní.

Protivný sprostý holky
Zdroj: CInemArt CZ

Muzikálová čísla jsou v průběhu zajímavější a zajímavější, cílení humoru zdánlivě na mladší generaci zase chvílemi křečovitější a křečovitější. Věci, které v původním filmu fungovaly i nefungovaly se do jisté míry v podstatě nemění. Přesto se nikdy úplně nesetřese pocit, že je 20 let relativně brzo a tahle tiktoková aktualizace nemá šanci stát se podobnou kultovkou jako původní film. Především díky faktu, že v aktuálním období plném feministických debat působí tak trochu nepatřičně, podivné cameo rapperky Megan Thee Stallion tomu nikterak moc nepomáhá. Více diverzní obsazení samo o sobě jednoduše nestačí, stejně tak jen původní zápletku hodit o 20 let a pouze jí obohatit světem sociálních médií.

Ne tak hořké a přechytralé jako kdysi

V novém podání to celé chvílemi nemá tak výraznou emocionální sílu jako by to ve stěžejních momentech mělo být. Navzdory slibům moderní pojetí nepůsobí jako taková džungle jako kdysi. Jde pořád o repetitivní zápletku, která prakticky téměř nulovou invencí v zápletce ani nemůže překvapit. Celé je to hezky sestříhané a chvílemi zvládne evokovat BANGER. i Peníze těch tupců z posledních let, celá ta tiktoková platina ovšem sama o sobě příliš nestačí. Ani to, že se kamera očividně umí hýbat, celé to nějak pracuje s tím, že se to neodehrává na muzikálovém pódiu a že má filmové médium jiná pravidla nežli klasický divadelní muzikál.

Protivný sprostý holky
Zdroj: CinemArt CZ

Muzikálová adaptace do jisté míry postrádá i satirickou rýpavost původního filmu, leckdo jí zvládne jen ocenit tím způsobem, že to alespoň vizuálně vypadá výrazněji než kdejaká produkce Disney Channelu nebo další díly série Stánek s polibky. Je prazvláštní, že i přes návrat Fey muzikálová aktualizace postrádá pár těch prvků, které posledně fungovaly přeci jen více. Pořád to má energii, fajn nástupce původní herecké generace a chvílemi to dokáže nastínit, jak je obtížné v dnešní době přežívat na střední škole a jak se dokáže honba za popularitou též být velmi brutálním nástrojem. Neurazí to, v kině může být opět růžovo a tiktoková generace si možná tento film oblíbí. Jak už má ovšem člověk k původním Protivným sprostým holkám jakýkoliv vztah, snadněji mohl pochopit jejich pozdější kultovní status. Tady to bude trošku těžší. A dost možná se ho nová adaptace jednoduše nedočká.

Protivný sprostý holky závěrem

Je 20 let od původního filmu příliš brzo a potřebuje tiktokovská generace vůbec své vlastní Mean Girls? Těžká otázka. Nové Mean Girls sice skáčou do doby TikToku a instragamových filtrů, přechod muzikálové předlohy zvládá pracovat s filmovými prvky a herečtí nástupci jsou víceméně fajn (jen nástupkyně Amandy Seyfried v podobě Avantiky je na pováženou….), původní Protivný sprostý holky ovšem měly snadno v jistých ohledech blíž k tomu stát se kultovní záležitostí. Režijní debut dua Samantha Jayne a Arturo Perez Jr. to bude mít nejen u náročné tiktokovské generace těžší. Především proto, že v jednotlivých složkách nefunguje tak kompatibilně. Vzniklo už mnoho horších muzikálových adaptací i zbytečnějších předělávek původních filmů. Už by se to ovšem pomalu mělo přestát brát jako nějaká forma chvály….

Verdikt: 5 z 10

Zdroj titulního obrázku: CinemArt CZ

-REKLAMA-

Jakub Procházka je Kosmonaut z Čech řešící manželskou krizi s vesmírným pavoukem (Recenze)

0
Kosmonaut z Čech
Zdroj: Netflix

Román českého spisovatele Jaroslava Kalfaře se stal v USA bestsellerem, kdy bylo jasné, že časem dojde na filmovou adaptaci. Po vydání románu v roce 2017 k jejímu oznámení došlo již v roce 2020, zvědavost si mohla budovat nejen díky faktu, že si hlavní roli měl střihnout Adam Sandler, ale též díky faktu, že si americká adaptace hodlala ponechat veškerá česká jména z původní předlohy. Adam Sandler tak v režii Johana Rencka (minisérie Černobyl) skutečně hraje kosmonauta jménem Jakub Procházka, Carey Mulligan jeho ženu Lenku, Paul Dano poté namluvil kosmického pavouka s označením Hanuš.

Očekávání možná mohl zhatit fakt, že i když byl film natočen již v roce 2021, kvůli nepříliš kladným ohlasům z testovacích projekcí docházelo k odkladům, nově již ovšem film na Netflix skutečně dorazil. Adam Sandler už snad nemusí po filmech Opilí láskou a Uncut Gems nikomu dokazovat, že umí působit přesvědčivě i ve vážných polohách, atraktivní je po české diváky právě původ autora předlohy i zapojení českých postav do filmové adaptaci. Na film, který musí v jedné zemi udělat dost velké haló to jistě stačí. Stačí to ovšem na dobrý film?

Adam Sandler si říká o více vážných rolí

Kosmonaut z Čech není sci-fi, které by naplno naplňovalo standardy dnešní průměrné sci-fi. Daleko víc pracuje s prvky dramatu, které se jen tak mimochodem odehrává ve sci-fi kulisách, protože je hlavní hrdina kosmonaut. Nejen vtahujícím vizuálem a motivy má film chvílemi až nádech poezie. Už díky tomu má Kosmonaut z Čech jasně trčet jako výrazný filmový titul, který se na Netflixu neztratí pouze kvůli faktu, že vychází z tvorby českého autora. Ono vizuální pozlátko a příslib velkých věcí ovšem pořád nutně neznamená, že se budou konat nějaké divy.

Adam Sandler nepřekvapí ty, kteří již dávno vědí, že je velmi dobrým hercem. Po vzoru Jima Carreyho sice trpí syndromem, že ho většina lidí vnímá ,,pouze´´ jako komika, pro Sandlera jde ovšem o další důkaz toho, že by mu více vážných rolí do budoucích let sedlo (a on sám je mezitím jasně pro). Adam Sandler dokáže herecky prodat už jenom osamělost, kterou jeho titulní kosmonaut trpí. Jádrem filmu by poté mělo být setkání s pavoučím tvorem z počátků času, kdy tento Hanuš mluví hlasem Paula Dana. Je tak zárukou, že film dodá vtahující vesmírnou odyseu? Je to krapet složitější.

Kosmonaut z Čech
Zdroj: Netflix

S Hanušem je snadné chtít mnohem lepší film

Vedle vizuálu se jistě musí nechat provedení vizuální podoby Hanuše. Pradávná vesmírná bytost se rychle projeví jako jakási forma vztahového terapeuta, který s Procházkou vede existencionální debaty o různých traumatech a citech. Jak se to celé zpočátku projevuje zdánlivým potenciálem, ve finále se to celé nevyhnutelně stane až příliš průhledné a do jisté míry prvoplánově. Nejslabší filmy, které obsahují filozofování, jsou ty, které k danému tématu nepřidávají nic nového. To, že film vlastně kdovíjak nějak nepracuje s původem Jakuba Procházky, který by klidně mohl být Američanem nebo Švédem, nějak nepřekáží, jde pořád o americkou produkci, která je jenom věrná zdrojovému materiálu. Že se ovšem do velké míry nějak komplexně nepracuje s prostředím vesmíru, to už je na pováženou. Na druhou stranu je alespoň z lokálního pohledu úsměvná vize toho, jak tak vůbec může vypadat kosmické středisko v České republice. Těžko ovšem říci, jak moc se bude film líbit takovému Vladimíru Remkovi.

Filmu nechybí nějaké zajímavé myšlenky i komplexní témata, Johan Renck se projevuje jako schopný realizátor, Hanuš je tak fascinující postavou, že by ho divák chtěl hned vidět v nějakém lepším filmu (pokud by na Oscarech začala fungovat kategorie pro nejlepší hlasové výkony, Paul Dano by si pro zlatého plešouna došel levou zadní). Celé to vlastně chce být tak moc filosofické a tak moc chytré, že to zároveň ve finále působí tak trochu mrtvolně a bez hlubších emocí (Carey Mulligan v roli Lenky působí, že jede tak trochu na volnoběh). Je to film, který za pochodu tak trochu shazuje svůj potenciál, až se stává mnohem hloupějším, než by chtěl být. A to i přes fakt, že mu záblesk nějakých silnějších momentů chvílemi nechybí a Hanuš je pořád sám o sobě dostatečně působivý charakter, ne nutně pouze svým pavoučím zevnějškem.

Kosmonaut z Čech
Zdroj: Netflix

Zajímavého se toho pořád najde dost

Neznamená to ovšem, že by šlo o naprostou frašku. Některé úvahy nad existencí a časem rozhodně dokážou obstát a filozofování má díky tomu své světlé chvilky. Do velké míry nesejde na příliš velké doslovnosti, že scénář Colbyho Daye ani zdaleka nepřipomene Charlieho Kaufmana v jeho nejlepším období a existencionalismus celého filmu do velké míry skutečně nefunguje. Zároveň tomu ovšem chybí momenty, které by si říkaly o status parodie, je to pořád příliš tak řemeslně působivé, že člověk nemůže hejtovat… ale ani výsledek absolutně zbožňovat.

Je to už možná tak trochu přes kolovrátek, jde ovšem o zdánlivě další důkaz toho, že filmová produkce potřebuje schopného dramaturga jako sůl a zákulisní škatulata (od dubna Scotta Stubera jako vedoucího filmové divize Netflixu nahradí Dan Lin) snad povedou k tomu, že se potencionálně slibné látky v budoucnu přetaví v něco více, než pouze řemeslně solidní podívanou. Kosmonaut z Čech musí v průběhu působit únavně i pro ty, kteří si normálně v konverzačkách s existencionálním přesahem hodují. Už jenom závěrečné scéně chybí trestuhodně jakýkoliv náboj emocí, kdy po tom všem hlubokém diskutování s vesmírným pavoukem měl naopak za správných okolností dorazit přesný opak. Výsledek utvrdí, že je Johan Renck schopný filmař a Adam Sandler dobrý herec. Ale to všichni moc dobře ví, aniž by museli strávit čas sledováním Kosmonauta z Čech.

Kosmonaut z Čech
Zdroj: Netflix

Kosmonaut z Čech závěrem

Johan Renck je šikovný filmař, Adam Sandler je dobrý herec… a to přece věděli všichni ještě před uvedením Kosmonauta z Čech! Co jiného tedy světu dává adaptace románu Jaroslava Kalfaře? V podstatě nic. Jak je vesmírný pavouk Hanuš v podání Paula Dana působivý a Paul Dano svádí k úvahám nad tím, zda si dabéři už též nezaslouží své uznání v podobě oscarových nominací, veškeré jeho diskuze s Jakubem Procházkou s existenciálním přesahem nemají navzdory snahám žádnou hloubku a vedou do jisté míry k jednomu velkému nic. Hezky se na to kouká, Česko alespoň na Netflixu dočasně dostává svůj spotlight a to je tak všechno. Všechny ty sexy vesmírné mlhoviny a barevné palety ke spáse nestačí…

Verdikt: 6 z 10

Zdroj titulního obrázku: Netflix

-REKLAMA-

Kung Fu Panda 4 jakožto důstojný nástupce původní trilogie (Recenze)

0
Kung Fu Panda 4
Zdroj: Universal Pictures

Kung Fu Panda z roku 2008 je dodnes po právu jedním z nejvíce velebených snímků DreamWorks Animation. Druhá Kung Fu Panda 2 zvládla v roce 2011 díky ještě silnějším emocím a příběhovým motivům na svého předchůdce skvěle navázat. A po letech se snadno s láskou vzpomíná i na Kung Fu Pandu 3 z roku 2016, uspokojivý závěr jedné z nejpovedenějších animovaných trilogií všech dob. Jenže již dávno se slibovalo, že by se série Kung Fu Panda mohla dočkat až šesti dílů (nepočítaje sváteční speciál nebo seriály). Po letech tak čerstvě dochází na Kung Fu Pandu 4, kdy se celá série po Shrekovi stává teprve druhou kvadralogii DreamWorks Animation. A paradoxně se čtvrté Kung Fu Pandy ujímá mimo celovečerní debutantky Stephanie Stine (zkušené autorky storyboardů) ten, který v roce 2010 dodal v mnoha kruzích pořád do velké míry nedoceněný (dočasný závěr) Shreka – Mike Mitchell. Původní trilogie nejen díky mohutnému protagonistovi zanechala veliký stín, bylo tak otázkou, zda se čtvrtým filmem vůbec dá nějak smysluplně navázat. Zvládl Mitchell návrat Poa na stříbrné plátno obhájit?

Franšíza Kung Fu Panda má pořád potenciál

Čtvrtá Kung Fu Panda rozhodně smysluplně pracuje s vývojem hlavního hrdiny. První film byl o nacházení sama sebe a těžení z toho, co nás dělá tím, čím jsme. Druhý film pracoval s motivem původu a otázkou toho, jak definuje naše současné já. Ve třetím filmu Po povýšil na pozici učitele, kdy šlo o hlavní hnací motiv třetího filmu. Čtvrtý film opět sází na povýšení, tentokrát z pozice Dračího bojovníka na strážce údolí. I když je v jistém ohledu znát, že Po dospěl, pořád je to ten neomalený a svéhlavý panda. Upozadění Pěti strachů dodává ještě více prostoru pro duševní rozvoj Poa, především proto, že ho tentokrát do velké míry čeká sólová mise. I když tedy ne zrovna doslova.

Pětice postrachů sice chybí, Po ovšem pořád nepřichází o staré známé – mimo Shifua konkrétně o své otce pana Pinga a Liho. Především ovšem dojde i na postavy nové. Nejvýraznější posilou je zlodějská liška Zhen. Zhen si projde nosným charakterním obloukem, který je sic předvídatelný, přesto funguje nosně, především v kontrastu s Poem, kdy Po v rámci jejich vztahu začíná krapet ,,shifuovatět.´´ Dá se vlastně čtvrté Kung Fu Pandě nějak vyčítat předvídatelnost zápletky? Do jisté míry ano, přeci jen ovšem potěší, že film dle všeho buduje hrdinku, která by mohla dorazit i příště. A pokud tomu tak bude, neměl by s tím být kdovíjak výrazný problém. Výrazná postava to je pořád a pokud má zrovna oba být jednou z ústředních tváří budoucnosti této antropomorfické franšízy, potenciálně se s její postavou ještě dá v nějaké formě nějak zajímavě pracovat. Nejen kvůli její složité minulosti.

Kung Fu Panda 4
Zdroj: Universal Pictures

Nový záporák to nemá jednoduché

Protivníci z původní trilogie Kung Fu Panda jsou velmi výrazní a není je snadné jen tak překonávat. Tai Lung z prvního filmu dodnes patří mezi nejoblíbenější animované záporáky, stejně chváleným záporákem se o pár let stal Shen z dvojky, stejně tak ve trojce také Kai. Důvod, proč tyto postavy tolik fungují, bylo nějaké vykreslení, motivace, které nebyly ty nejvíce ospravedlnitelné ohledně jejich konání, přeci jen ovšem zlo o záporáky, které měli nějakou osobnost a v menší či větší míře nešlo o představitele čistého zla. Jak je na tom Chameleonka?

Tvůrcům se jistě daří dodat svěžího záporáka, kdy navíc její motivace do jisté míry vybízí k tomu, že jde Chameleonku vnímat jako temný odraz Poa, díky tomu též Kung Fu Panda působí, že cyklí motivy napříč kvadralogií. Chameleonka to má díky svým předchůdcům skutečně těžké a v součtu jde prozatím o dost nejméně výrazného celovečerního Poova protivníka, přeci jen ovšem dojde k momentům, kdy si mistryně převleků zvládne svými schopnostmi vyvolat respekt. A to nejen díky návratu původních protivníků z původního filmu. V tomto ohledu by diváci jistě neměli čekat Kung Fu Panda variaci na No Way Home, minimálně s Tai Lungem se ovšem navzdory obavám z jeho návratu pracuje solidně. A nemusí přitom hned trpět syndromem, který se v posledních letech projevil u všech těch napravených záporáků.

Kung Fu Panda 4
Zdroj: Universal Pictures

Mike Mitchell a Stine ctí odkaz původní trilogie

Do velké míry Kung Fu Panda 4 ctí odkaz všeho, co tak fungovalo v původní trilogii. Soundtrack Hanse Zimmera (a jeho parťáka Stevea Mazzara) zvládá těžit z čínského folkloru, stejně tak potěší i akční pasáže. Neměl by se sic očekávat návrat vrcholných kvalit v akčních scénách z prvního filmu (útěk Tai Lunga z vězení, konfrontace na mostě….), pořád to ovšem má náboj, za pochodu se opět odkazuje k nejednomu hongkongskému akčnímu filmu a například jedna akční scéna, která se většinu času odehrává ve stínech, alespoň srší nějakou vizuální kreativitou.

Opět dochází k humoru, který funguje, protože humor nějak neshazuje inteligenci postav a nedochází k infantilnímu vtipkování (nápad ostatně má i scéna, která sází na prd!), především Po je pořád velmi zábavnou postavou. On sám si dojde další zajímavou charakterní cestou, kdy dojde též k pochybám, zda Oogway skutečně zvolil tak moudře, jak se mohlo po původní trilogii zdát. Nedá se přitom říct, že by se kvadralogie pořád točila v kruhu, na to je tu pořád vidět vývoj Poa napříč filmy, chopení se zcela nové úlohy a náznak toho, že i příště by to mohlo být minimálně nějak zajímavé a ne jen čistě sázet na recyklování.

Kung Fu Panda 4
Zdroj: Universal Pictures

Animace se vyvíjí… k lepšímu?

Vývoj animace 16 let od prvního filmu jistě vidět je. Je to vidět na větší výraznosti chlupů postav, která chvílemi zvládá evokovat i Pixar. Za pochodu film nějak působí dojmem, že si tvůrci zvládají též vyhrát se schopnostmi hlavní záporáčky, specifickými pohyby zvířat (mimo Zhen je nejvýraznější postavou její známý – pásovec Han) a i hrstkou vizuálních nápadů (hospůdka u Veselého králíčka!). S 93 minutami jen o 2 minuty nepřekonala čtvrtá Kung Fu Panda svého předchůdce jako nejdelší díl série, přesto rychle uteče, protože se v ní vlastně pořád něco děje. A po celou dobu je to též zábavné.

Smyslně tak proto v součtu i nějak funguje zapojení obou starostlivých otců Poa, specifická horda povstání i závěrečná scéna před titulky, která se jasně vrací k moudrům mistra Oogwaye a to nejen díky faktu, že i tentokrát dojde na broskev. Tvůrci se dušovali, že se na čtvrtý film muselo tak dlouho čekat, protože se čekalo na vymyšlení ideálního příběhu. A i bez přimhouřeného oka se dá říci, že se to tvůrcům povedlo. Čtvrtá Kung Fu Panda nejen v nejednom ohledu svým předchůdcům nedělá ostudu, v mnoha pohledech působí dojmem, že předchozí filmy ctí takovým dojmem, že se čtyřka může jevit jako podobně důstojný závěr kvadralogie jako Shrek: Zvonec a konec. I když je nejspíš jasné, že jsme Poa, Shifua, Zhen a Pětici postrachů neviděli naposledy.

Kung Fu Panda 4
Zdroj: Universal Pictures

Kung Fu Panda 4 závěrem

Navazovat na tak kvalitní animovanou trilogii jako je Kung Fu Panda není procházka růžovým sadem, Mike Mitchell a spol. to přesto zvládají. Čtvrtá Kung fu Panda díky tomu svým předchůdcům nedělá ostudu, nový záporák vedle svých předchůdců prohrává se ctí a především se tu představuje jeden z potencionálních tahounů budoucnosti série, který zvládá bez problémů obstát. Především tu ovšem dochází opět k nějakému charakternímu vývoji titulního hrdiny, devízou celé série nadále zůstává fakt, že je vždy zápletka filmu pro hlavního hrdinu nějak osobní a více a více vyvíjí jeho osobnost. Po nejspíš nadále zůstane neohrabanou pandou, přesto v téhle formě nezvládne ani jeho čtvrté celovečerní dobrodružství nikterak urazit, především proto, že je tu po vzoru původní trilogie dost vyspělejších motivů, které sledování pro dospělejšího diváka dělají dost možná zajímavější, než pro dětskou cílovku. Na několik zábavných momentů se ostatně snadno vzpomíná i pár hodin po projekci. V kontextu kvalit předchozí trilogie je to pořád tak trochu pohra, nicméně pořád v mnoha ohledech více nežli důstojná…

PS: Český dabing má své kvality, Jan Vlasák jako náhrada za zesnulé Otakara Brouska st. a Petra Pelzera v roli Shifua dokáže obstát, plusové body za to, že i tentokrát Tai Lung mluví hlasem Miroslava Táborského. Pokud ovšem preferujete Poa mluveného Sašou Rašilovem před Ondřejem Gregorem Brzobohatým, tento dabing není zrovna pro vás. Navíc se dá čekat, že původní znění i v tomto případě skrývá nějakou přidanou hodnotu….

Verdikt: 8 z 10

Zdroj titulního obrázku: Universal Pictures

-REKLAMA-

Veľkolepá Duna: Časť druhá prichádza do kín. Ohlasy hovoria jasne

0
duna 2 očakávania rozhovor
Zdroj: Warner Bros.

Zrejme nikto nepochyboval, že sci-fi snímka Duna: Časť druhá bude filmovou udalosťou roka. Režisér Dennis Villeneuve už v prvej časti vesmírnej ságy v roku 2021 dokázal svoj talent a cit pri adaptácii údajne nesfilmovateľnej knižnej predlohy na filmové plátno. Sily aj tentoraz spojil s osvedčenými spolupracovníkmi z predchádzajúceho dielu – scenáristom Jonom Spaihtsom, kameramanom Greigom Fraserom a hudobným skladateľom Hansom Zimmerom, ktorých prácu vyzdvihovala divácka obec aj recenzenti na celom svete. Pred kamery sa zase vracia herecký ansámbel, ktorý si publikum v prvej časti obľúbilo, tentoraz doplnený o ďalšie zvučné mená.

Film má za sebou prvé premietania v zahraničí a diváci nešetria chválami. Na filmovom portáli IMDb.com sa snímka dokonca stala filmom s historicky najvyšším hodnotením – so skóre 9,4 boda z 10 zrazila z prvého miesta dlhoročného víťaza – drámu Vykúpenie z väznice Shawshank. Na portáli Rotten Tomatoes sa sci-fi novinka pyšní nesmierne vysokým hodnotením 94 % pozitívnych recenzií spomedzi 174, ktoré zatiaľ vyšli. Kritici aj diváci si zhodne pochvaľujú charizmatické herecké obsadenie, ale tiež veľkolepú vizuálnu aj zvukovú stránku, ktorá si zaslúži čo najväčšie plátno, ideálne formát IMAX. Objavili sa názory, že môže byť Duna: Časť druhá učebnicou pre sci-fi tvorcov a stane sa okamžite novou klasikou svojho žánra.

MOHLO BY VÁS ZAUJÍMAŤ:  Duna: Část druhá - Nejočekávanější film roku je tady! (Recenze)
Duna Časť druhá
Zdroj: Warner Bros. Pictures

Vo filme Duna: Časť druhá sa opäť vráti skvelé obsadenie

V centre pozornosti stojí Paul Atreides (Timothée Chalamet), ktorý sa spojí so živelnou Chani (Zendaya) a národom Fremenov, aby sa pomstil sprisahancom, ktorí mu vyvraždili rodinu. Bude si musieť vybrať medzi láskou svojho života a osudom celého známeho vesmíru, a zároveň sa pokúsi zabrániť desivej budúcnosti, ktorú dokáže predvídať len on.

„Tento film je o začleňovaní Paula a jeho matky Jessicy do fremenskej kultúry, do fremenských kmeňov. Za ten čas sa Paul a Chani do seba zaľúbia a spoločne založia odpor proti utláčateľom, ich nepriateľom. Paul sa o krok priblíži k jednej zo svojich najhorších nočných mor, a síce naplneniu proroctva, ktoré predvídal – svätej vojne rozpútanej v jeho mene.“ hovorí režisér Dennis Villeneuve a veľmi si pochvaľuje prácu s predstaviteľom hlavného hrdinu. „Keď som videl, koľko sebadôvery Timothée za ten čas nadobudol, veľmi ma to dojalo. V prvej časti sa ešte len učil, ako sa v takej obrovskej produkcii ku svojej hlavnej role postaviť. Na pľac si priniesol nezlomného ducha a ja som bol veľmi pyšný na tú ohromnú premenu, ktorou si pred kamerou prešiel. Veľmi na mňa zapôsobilo, ako sa mu v druhej časti podarilo podať prerod Paula Atreidesa z chlapca na temnú postavu.“

Veľkofilm Duna: Časť druhá prináša na plátna slovenských kín distribučná spoločnosť Continental film. Premietať sa bude v pôvodnom znení so slovenskými titulkami, ale aj vo verzii so slovenským či maďarským dabingom. Chýbať nebude ani mimoriadne spomínaný a mimoriadne populárny formát IMAX, ktorý ponúka najvyšší štandard kinoprojekcie.

Zdroj: TS Continental film
Zdroj titulného obrázka: Warner Bros. Pictures

-REKLAMA-

Trailer na nový horor Strážci od producenta Shyamalana. Co čekat?

0
Trailer Strážci
zdroj: Warner Bros. Pictures

M. Night Shyamalan. Jméno, které mnozí fanoušci filmů a převážně thrillerů moc dobře znají. Režisér a scenárista, který nám dal takové pecky jako je Šestý smysl, Znamení, Vyvolený a nebo Rozpolcený. Tvůrce se svým rozeznatelným stylem. Nejvíce znám tím, že jeho filmy končí šokujícím zvratem (ne vždy se mu to povede). Jeden z jeho posledních projektů byl seriál Servant na kterým dělal společně se svojí dcerou Ishana Shyamalan. Ta zrežírovala několik epizod. Nyní jí čeká celovečerní debut. Novinku Strážci totiž natočila Ishana a napsala si k tomu i scénář. Její otec film produkoval. Nyní je tady první trailer na hororovou novinku jménem Strážci (The Watchers) a my se pojďme podívat, co nás čeká.

Trailer na horor Strážci

Film sleduje Minu, 28 letou umělkyni, která je uvězněná v rozsáhlém neposkvrněném lese v západním Irsku. Po nalezení úkrytu se dostane do pasti se třemi cizinci, které každou noc pronásledují záhadné stvoření.

K traileru samotnému musím říct, že to na mě udělalo pozitivní dojem. Na první pohled se nezapře stejná krev. Ishana Shyamalan je celá tatínek a působí to, jako další Shyamalonovka u které se dá snadno očekávat, že i zde by mohlo dojít na zajímavý zvrat ke konci. Trailer má dobrou atmosféru a působí to nadějně. Do toho tady máme v hlavní roli Dakotu Fanning, kterou doplní Georgina Campbell (známá z hororu Barbar). Osobně si myslím, že se zde jeví potenciálně zajímavá podívaná, která může překvapit. Uvidíme, co nakonec z toho vyleze. Minimálně já jsem na to zvědaví. Film Strážci má premiéru 6.6.2024.

Líbil se vám trailer na nový horor Strážci? Máte rádi práci M. Nighta Shymalana?

Zdroj: Warner Bros/YouTube
Zdroj titulního obrázku: Warner Bros. Pictures

-REKLAMA-