Stihne agent Adam Lawrence očistit své jméno? To se dozvíte v novém minisérii Vlastizrada.
O čem je Vlastizrada?
Adam Lawrence, zástupce šéfa MI6, si vede poměrně poklidný život a na své pozici je spokojený. Dokud nedojde k pokusu o vraždu jeho šéfa a Adam se dostává nejvyšší možnou pozici. A zároveň zjišťuje, že jeho dosavadní život byl jedna velká lež. Ale kdo v téhle hře nelže, ten jí nehraje správně…
Zdroj: Netflix
Příběh a postavy…
Chtěla bych hodně vyzdvihnout dobře vystavěný vztah třech hlavních postav. Na jedné straně máme Adama (Charlie Cox), který nechce nic jiného, než aby jeho rodina byla v bezpečí. Na druhé máme Karu (Olga Kurylenko), která se konečně Adamovi svěří s tím, jak to bylo s jeho hvězdnou kariérou doopravdy, a proč se tomu tak stalo. A někde uprostřed je Adamova manželka Maddy (Oona Chaplin), která je v nepříjemné pozici toho, kdo se musí rozhodnou, na čí straně stát. Je skutečně její manžel kompromitovaný, a konečně se dostal na pozici, kde ho potřebují? Nebo bude stát při něm, ať se děje, co se děje? Protože jsou lidé, kteří si Adamova rychlého vzestupu všimli…
Zdroj: Netflix
Nevyužitý potenciál postav?
Přestože je základní linka Vlastizrady poměrně triviální, tady pro mě bylo nejdůležitější, abych se neztratila v tom, kdo komu lže a z jakého důvodu a co z toho chce mít. Dost často se řeší situace „Udělej to pro mě a pomůžu ti.“, ale i tak zůstává děj přehledný. Přesto zde přichází největší slabina seriálu. Právě z toho důvodu věčných jsem si nevytvořila vztah ani s jednou postavou. Neměla jsem k tomu prostor ani čas. Vlastně až v posledních dvou dílech. A je to velká škoda.
Zdroj: Netflix
Co je dobré a co špatné?
Vlastizrada je jeden z těch kousků, který má teoreticky všechno potřebné k tomu, aby byl úspěšný. Obsazení je povedené, lokace příjemné, děj dává smysl. Ale působí to strašně sterilně a uměle. Jako kdyby se něco cestou ztratilo. Protože jediná živá postava je Maddy, jenž je ze začátku poháněná žárlivostí, a až mnohem později přejde do módu milující manželka. Adam Charlieho Coxe zde ve spoustě scénách působí, jako kdyby se zapomněl na jiném natáčení, protože ty jeho prázdné pohledy slepce začaly být po chvíli strašně otravné. A jako kdyby se první tři díly rozehříval. Až potom se na to dalo dívat. A Olga Kurylenko? Ta zde předvádí úplně to stejné. Vážně jsem si připadala, jako kdyby až do poloviny děje nikdo z herců nevěděl, proč tam vůbec jsou a co mají dělat. Protože jim to nikdo správně neukázal.
Zdroj: Netflix
Stojí Vlastizrada za to?
Na Vlastizradu jsem se hodně těšila. Moje očekávaní ale nebyla naplněna a já odešla lehce zklamaná. Bohužel se jedná o sterilní tuctovou podívanou, která ve mě nevyvolala žádné emoce. A to mám cokoliv o špionech hodně ráda. Z děje jsem navíc necítila ani naléhavost a vůbec jsem se nebála o postavy. Vtipné na tom je asi nejvíc to, že po shlédnutí Vlastizrady si myslím, že i nedávno vypuštěný Rekrut se všemi svými chybami byl o kousíček lepší.
Hodnocení: 5/10
Tak tohle byla recenze nového špionážního seriálu. Další recenze najdete třeba zde.
Podaří se pracovníkům ropné plošiny zachránit nejen své životy, ale i celý celý svět? To se dozvíte s novém seriálu Ropná plošina.
O čem je Ropná plošina?
Ropná plošina je seriál, který před divákem nějakou dobu skrývá, o čem vlastně je. Na začátku se totiž stane něco hodně divného. Ropnou plošinu zahalí mlha tak hustá, že dojde k jejímu kompletnímu oříznutí od světa. Těsně předtím, než měla jedna směna odjet domů. Což zvyšuje napětí a třenice o to víc. A do toho přijde zranění jednoho z členů party…
Zdroj: Prime Video
Hlavně dopředu nic nepředpokládat…
Síla seriálu je samozřejmě přesně v té věci, která jí zároveň láme vaz, protože vás automaticky napadne, že je buď něco v mlze nebo je něco s mlhou. Ale zároveň se zde rozvíjí další linka, která myšlenky směřuje jinam. A ještě k tomu dochází k transformaci „nepřítele“. Takže Ropná plošina trochu zkouší vaší trpělivost. Navíc budete přemýšlet, zda je nebo není důležitá jedna kniha, kterou vám tvůrci neustále cpou pod nos. Je to odvracení pozornosti? Je to nápověda? Je to inspirace knihou? Protože jak je řečeno hned na začátku: Blíží se vlna…
Zdroj: Prime Video
Něco víc nebo jenom eko blbost?
Ropná plošina je dobře a kvalitně natočený seriál. Našla jsem hned několik scén, které jsem si musela pustit znovu, abych si je vychutnala. Protože režie a práce s kamerou je na špičkové úrovni. Bohužel jsem se na začátku sledovaní přistihla, že si nejsem jistá, proč sleduji dál. Zda je to tím, že mě to šíleně baví, nebo chci jenom šíleně vědět, co bude dál. Ale od třetího jsem se začala pořádně bavit. A moje hodnocení jednotlivých dílů šlo postupně nahoru. Protože už od začátku jsou dost velké náznaky, že tohle není mysteriózní survival. A už vůbec ne greenwashing. Ale klasické old schoolové sci-fi s ekologickým přesahem v moderních kulisách. Což může dost diváků rozladit, protože si pletou pojmy, ale pro mě ideální. Navíc je příjemné sledovat seriál, který si bere inspirace klasik a zpracovává je velice citlivě bez toho, aby něco vykrádal.
Zdroj: Prime Video
Povedené herecké obsazení
Po herecké stránce jsem byla velice spokojená. Všichni odvádějí výbornou práci. Nejvíc na mě zapůsobila Emily Hampshire s jednou z hlavních rolí Rose Mason. Když jsem jí viděla naposledy, tak mě nijak o svém hereckém umu nepřesvědčila, ale tady je uvěřitelná a vývoj charakteru její Rose je skvělý. Další hlavní postavou je Magnus MacMillan, kterého hraje Iain Glen. Ten bohužel neměl dost prostoru, aby ukázal, co všechno umí. A jeho hraní je tady takové nevýrazné. Poslední hlavní postavou je Fulmer Hamilton, s pro mě do téhle doby neznámou tváří Martina Compstona. Který měl dost nevděčnou roli, ale jo, bála jsem se o něj celou dobu. Stejně jako všechny ostatní postavy, které jsou sice základní šablony, ale svou práci odvedli dobře.
Zdroj: Prime Video
Stojí Ropná plošina za vaší pozornost?
Ropná plošina nebude seriál pro všechny. Za mě se ale velmi povedlo a ráda se dozvím, jak bude příběh pokračovat. Protože konec možná neobsahuje ten největší cliffhanger za poslední dobu, ale cesta ke konci byla napínavá tak moc, že jsem byla napnutá už na ní. Ropná plošina není ztráta času, jenom musíte vědět, jestli je to žánr pro vás. A potom si jí užijete.
Hodnocení: 8,5/10
Tak tohle byla recenze na nový seriál Ropná plošina, další recenze najdete třeba zde.
Na prvním místě Avatar: The Way of Water s 31,1 miliony dolarů. James Cameron je pořád králem světa. Alespoň v rámci filmového média. Už za pár dní totiž bude Cameron jediným režisérem v historii, kterému jeho tři filmy v kinech vydělaly přes 2 miliardy dolarů, kdy se tím šťastným třetím filmem stane mnohokrát zpochybňovaný a přesto úspěšný druhý Avatar s podtitulem The Way of Water. Ten dnešním dnem může v kinech hlásit již tržby ve výši 1 miliardy a 893 milionů dolarů, nadále se tak může pyšnit pozicí 7. nejvýdělečnějšího filmu všech dob (bez inflace).
Každým dnem tak druhý Avatar překoná tržby Spider-Mana: Bez domova (1 miliarda a 916 milionů dolarů) a pak ho již bude ze 6. místa čekat pouze zdolání hranic dvou miliard po vzoru sedmých Star Wars, třetích a čtvrtých Avengers, Titanicu i prvního Avatara. Útok na TOP 3 nejvýdělečnějších filmů mu mohla překazit obnovená premiéra Titanicu (podaří se 25. výročí zaokrouhlit tržby Titanicu z 2 miliard a 208 milionů dolarů na 2,3 miliardy?), radovat se přesto ve finále bude moc sám Cameron. Tomu již nově nic nebrání v tomu, aby svou plánovanou pentalogii Avatar dokončil, bude jen zajímavé sledovat, jak moc se dalším třem Avatarům v kinech povede.
M3GAN je megahit
Zdroj: Universal
Na druhém místě M3GAN s 17,9 miliony dolarů. Radovat se můžou i stáje Atomic Monster a Blumhouse. James Wan a Jason Blum společnou silou stvořili novou gay ikonu M3GAN, která obletěla nejen TikTok, nástupce Chuckyho tak již může v kinech přepočítávat celkem 90,7 milionů dolarů, to poté při pouhém 12-milionovém rozpočtu. Jen v amerických kinech M3GAN utržila již 56,5 milionů dolarů, při slušném propadu o 41% nemusí ztrácet naději na útok na 100 milionů dolarů jen z amerických kinech. Tak či tak se jedná o úspěch, kdy se již nyní kutí sequel, dá se poté očekávat i další spolupráce mezi Atomic Monster a Blumhouse. Chystaný thriller Night Swim, který po vzoru M3GAN dorazí do kin již v lednu 2024, je prvním důkazem.
Kocour v botách 2 je v kinech trvalkou
Zdroj: Universal Pictures
Na třetím místě Kocour v botách: Poslední přání s 13,4 miliony dolarů. Velmi dobře se v amerických kinech daří druhému Kocourovi v botách. Oproti minulému víkendu došlo k propadu o pouhé 1% (!!!!), v amerických kinech tak šestý film ze světa Shreka přepočítává 106,4 milionů dolarů. Zbytek světa přidává 141 milionů dolarů, Poslední přání tak aktuálně přepočítává 247,4 milionů dolarů. Na prvního Kocoura v botách s 556 miliony dolarů to stačit nebude, animák za 90 milionů dolarů se ovšem bez problémů zaplatí již v kinech. Především se ovšem ukázalo, že je o svět Shreka nadále zájem, realizaci Shreka 5 by tak již oficiálně nic bránit nemělo. Samotné animáky ostatně mají výraznou výdrž, druhému Kocourovi v botách přitom zároveň paradoxně vůbec neubližuje fakt, že se dá již dohledat na internetu. Shořet jako papír v kinech by si ostatně tenhle animovaný klenot nezasloužil.
Tom Hanks si připisuje další hit
Zdroj: Sony Pictures
Na čtvrtém místě Muž jménem Otto s 12,6 miliony dolarů. Již v limitovaném nasazení se americkému remakeu Muž jménem Ove dařilo slušně, v širším nasazení se poté vlastně tolik nemění. Otto v podání Toma Hankse dorazil do 3802 kin, široký otvírák za 12,6 milionů dolarů mu poté pomohl v zaokrouhlení celosvětových tržeb na 33,3 milionů dolarů. Studio Sony přitom vyšla předělávka švédského komediálního hitu na 50 milionů dolarů a tudíž aktuálně pořád není vyložený důvod k radosti, pokud ovšem v následujících týdnech Otto neshoří jako papír a stane se trvalkou, usmívat se bude moct nejen Tom Hanks.
Gerald Butler si připisuje další menší úspěch
Zdroj: Lionsgate
Na pátém místě Plane s 10 miliony dolarů. Studio Lionsgate poté do kin nasadilo akční film Plane s Geraldem Butlerem a Mikem „Lukem Cagem“ Colterem v hlavních rolích, otvírák za 10 milionů dolarů je poté nakonec těsně nad očekáváními. Samotný film měl poté vyjít na pouhých 20 milionů dolarů, i díky proslulé pověsti Lionsgate, které je schopné předprodávat práva po světa (přesto je paradoxně v rámci zahraniční distribuce často obtížným komunikátorem), se Plane nejspíš v kinech zaplatí, zlomit vaz by mu mohlo pouze příliš velké procento propadu.
Nová verze House Party se neuchytila, Black Panther 2 míří na stream
Zdroj: Disney
Na šestém místě House Party s 3,9 miliony dolarů. První letošní novinkou problémy obklopeného studia Warner Bros. je nová verze komedie House Party, kterou studio Warner Bros. kvůli šetření nákladů kdovíjak nepropagovalo, stejně tak film nasadilo do pouhých 1400 kin. Přesto si převážně kritizovaná (a nejspíš relativně levná) komedie došla pro výsledek nad očekávání, kdy by se teoreticky mohlo pokukovat po nějakých 20 milionech dolarů z amerických kin. Náklady jsou neznámé, přesto zrovna úspěch House Party na budoucnosti Warner Bros. nestojí.
Na sedmém místě Black Panther: Wakanda nechť žije s 2,2 miliony dolary. Druhý Black Panther už za 2 týdny dorazí na Disney+, z kin tak přihazuje poslední drobné navíc. Druhá sólovka ochránce Wakandy aktuálně přepočítává 833,1 milionů dolarů, výrazně zaostává za svým předchůdcem s 1 miliardou a 347 miliony dolarů, přesto ve finále půjde o úspěch, který nepohřbí realizaci třetího Black Panthera ani seriálových spin-offů.
Úspěšná Velryba, neúspěšný biopic a indická akční komedie
Zdroj: A24
Na osmém místě Velryba s 1,4 milionem dolarů. Brendan Fraser poté možná již není tak horkým kandidátem na Oscara za svůj výkon ve filmu Velryba, pořád je ovšem jeho popularita klíčem k velkému zájmu. Velryba se tak v amerických kinech oproti minulému víkendu propadla pouze o 4%, v amerických kinech si tak již Velryba došla pro 10,7 milionů dolarů. Drama za 3 miliony dolarů se tak bez problémů zaplatí a to ještě film nedorazil na várku zahraničních trhů.
Na devátém místě Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody s 1,2 milionem dolarů. Spíše jako neúspěch bude poté vnímán biopic Whitney Houston, který v kinech utržil prozatím pouhých 49 milionů dolarů, studio Sony přitom samotný rozpočet vyšel na 45milionů dolarů, kdy je následně důležité brát v potaz i náklady na marketing a dělení procent mezi kinaři a studiem. Zde holt někdo podcenil sázku na další hudební biopic, kdy se ukazuje, že ani ty nejsou ve stínu Bohemian Rhapsody či loňského Elvise prvoplánovou sázkou na jistotu.
Na desátém místě Waltair Veerayyas s 1 milionem dolarů. Do amerických kin poté bude přicházet více a více indických filmů, které si pochopitelně najdou svou cílovku. Akční komedie Waltair Veerayyas se tak s 1 utrženým milionem mohla těsně dostat do TOP 10, celosvětově poté indická akční podívaná přepočítává 9,3 milionů dolarů. Nejvíce peněz bude přeci jen pochopitelně vydělávat v domovské Indii, kde ovšem rupie není nejsilnější měna. Stačí se jen pozastavit nad tím, že je Avatar 2 sice s 4,6 miliardami rupií nejúspěšnějším hollywoodským blockbusterem v indických kin, při přepočtu na americké dolary ovšem skončíme u pouhých 56,6 milionech dolarů.
Příští týden
Zdroj: Sony Pictures
Tento týden do kin dorazí Nezvěstná, volné pokračování thrilleru Sledování a drama Syn s Hughem Jackmanem v hlavní roli.
Do kín prišla česká komédia Želanie k narodeninám, predstaví vám svojskú rodinku
Narodeninové prekvapenie sa tejto rodine zmení na nečakanú jazdu krajinou. Do kín prišla nová česká komédia Želanie k narodeninám, ktorá prekvapí a rozosmeje rozhodne aj vás. Spoločnosť na tejto ceste štýlovou dodávkou budete mať naozaj luxusnú, robiť vám ju budú Eva Holubová, Jaroslav Dušek, Veronika Khek Kubařová, Jaroslav Plesl, Matěj Hádek, Simona Babčáková, ale aj spevák Tomáš Klus v nečakanej úlohe!
V centre príbehu stojí Líba – mamička a babička rodiny, ktorá nad svojimi najbližšími mocne drží ochrannú ruku. Blížiace sa narodeniny (nikto nahlas nehovorí, koľké v poradí to sú) plánuje stráviť v rodinnom kruhu, ako tradične. Syn Petr sa ale rozhodne oslavy nezúčastniť a predstierať chorobu, aby tentoraz nemusel prísť k rodičom domov. Zdanlivo nevinná lož však spustí lavínu nečakaných udalostí a narodeninový deň sa vyvinie celkom inak, ako mohol ktokoľvek predpokladať. Početná rodina sa namiesto pokojnej oslavy okrúhlych narodenín ocitne na ceste, kde jedna nepredvídateľná situácia predbieha druhú.
Zdroj: Continental film
Zrkadlo mnohých rodín
„Mala som možnosť s dcérou a jej priateľom film už vidieť a urobil nám obrovskú radosť. Bolo to také odľahčenie s nadhľadom od tragédií a banalít. Želanie k narodeninám je dobrým zrkadlom pre väčšinu rodín, divák sa v ňom môže nájsť. Veď na čom v našich životoch záleží? Máme sa radi a neklameme si, tak čo? Vo filme perfektne a pravdivo fungujú ľudské vzťahy,“ hovorí Eva Holubová, ktorú ponuku zahrať si vo filme s radosťou prijala kvôli menu režisérky. S Martou Ferencovou spolupracovala na komédii Želanie pre Ježiška, tvorkyňa má na svojom konte aj obľúbené adaptácie knižných Evitoviek.
Tomáš Klus, jeden z najúspešnejších českých spevákov, si vo filme zahral postavu dobrosrdečného Lukáša. Na nakrúcanie spomína s nadšením – ponuku prijal aj vďaka hereckým kolegom a získal si ho dokonca už skúšobný proces. „Prvá čítacia skúška potvrdila, že som sa pri výbere nemýlil. Päť hodín sme sa presmiali,“ spomína pobavene.
Zdroj: Continental film
Hviezdne obsadenú snímku práve teraz premietajú kiná na celom Slovensku. Podobne ako predchádzajúce filmy Marty Ferencovej, aj komédiu Želanie k narodeninám na ich plátna priniesla distribučná spoločnosť Continental film.
Zdroj: TS Continental film – Peter Gašparík
Zdroj titulného obrázka: Continental film
Červený koberec, zářící reflektory, ječící fanoušci, fotografové honící se za nejlepším snímkem, kameramanské štáby čekající na rozhovory – premiéra se blíží a největší filmová hvězda Marvin Bosch (Elyas M’Barek) je netrpělivě očekávána. Ale ta nepřichází. Rozhovor se zákeřnou bulvární novinářkou Bettinou Bamberger (Alexandra Maria Lara) vysílaný v přímém přenosu se totiž strašně nevydařil a Marvin před novináři i fanoušky prchá ulicemi města. Jeho zoufalý útěk skončí v hodně alternativním divadelním stand-up klubu Theatre 3000, kde se seznamuje se s jeho šéfkou Friedou (Lucie Heinze), která jej v tomto pomalu krachujícím podniku ukryje. Frieda se od jeho fanynek naprosto liší, vůbec nic si z něj totiž nedělá, jako emancipovaná mladá žena podobnými muži spíše opovrhuje.
S takovým přístupem se Marvin zatím nesetkal. Díky ní však prožije bláznivou queer párty v masce klitorisu (přece, aby ho paparazzi nepoznali) a postupně zjišťuje, jak křehká a pomíjivá je sláva a že štěstí může najít tam, kde by ho nejméně čekal. Podaří se jim zachránit klub, obnovit Marvinovu pověst a dát opravdové lásce skutečnou šanci? A to vše pod bedlivým dohledem užaslé veřejnosti?
Nosná zápletka, promarněný potenciál
Zdroj: csfd.cz
Elyase M’Bareka proslavila především trilogie Fakjů pane učiteli, již delší dobu si poté M’Barek buduje kariéru skrze komedie, jeho novinka s názvem Srdeční záležitost na tom není jinak. S režisérkou a scenáristkou Anikou Decker spolupracoval M’Barek již na jejím debutu Traumfauen z roku 2015, její třetí celovečerní film poté zdánlivě netrpí nízkými ambicemi. Zápletka tak nějak automaticky svádí k satirizování filmového průmyslu, po chvíli navíc začne být jasné, že chce tato komedie skutečně pracovat i s vážnějšími motivy. Její největší problém ovšem tkví v tom, že se v součtu přeci jen snaží fungovat jako příliš vděčná komedie.
Film tak na jednu stranu zaznamenává odvrácenou stranu šoubyznysu a popularity s ním spojenou, únavu ze zajetých stereotypů i fakt, že sebevětší sláva a úspěch nesmaže nezašitá traumata z dětství a dospívání. Pikle bulvárních novinářů, kteří cílevědomě pátrají po co největší možné špíně, protože se prodává nejsnadněji. Konfrontace filmové hvězdy a ochotnických divadelníků. Milostné vzplanutí mezi dvěma lidmi, které spojuje nějaké to trauma. Nosná a zajímavá témata se kterými ovšem výsledný film dvakrát zajímavě schopen pracovat není.
Odvrácená strana šoubyznysu
Zdroj: csfd.cz
Komediální filmy s M’Barekem jsou již chtě nechtě spojené s krapet otřepaným humorem, který zabírá 50 na 50. Srdeční záležitost poté sází i na reprezentaci LGBTQ, menšinám ovšem v rámci zasazení příběhu dělá spíše medvědí službu. Celé to chce být chvílemi woke, v rámci tohoto je ovšem film spíše neohrabaný.
Nejzajímavější je tak sledovat právě rozpad hlavního hrdiny, pozorovat úpadek filmové hvězdy i postupnou snahu začít od znova. Satirického rýpání v součtu není mnoho, v jistých momentech ovšem zabírá. V rámci alternativního stand-up divadla je poté možné sledovat, že životní zkušenosti do velké míry zrcadlí přístup k humoru, kdy v tomto případě zamrzí, že je členů divadelního souboru hned několik a málokterý dostane pravou příležitost zazářit.
Po řemeslné stránce je poté film ucházející rutinou, která neurazí a ani nenadchne, nějaká tvůrčí inovace je prakticky nepřítomna. Na druhou stranu je ovšem nutné si přiznat, že zhruba od podobné komedie člověk žádné zázraky nečeká a primárně se bude chtít na nové komedii se svým oblíbeným německým hercem pobavit. Spíše nežli zábavná komedie je Srdeční záležitost zajímavá v oblasti toho, jak se v průběhu do velké míry rozpadá a zahazuje svůj potenciál. Pár semínek ovšem přeci jen rozkvétá a celková komedie neurazí.
Srdeční záležitost závěrem
csfd.cz
Komedie pracující s poměrně nosnými a potencionálně komplexními tématy, která ovšem pořád musí být primárně divácky vděčná. Srdeční záležitost je spíše zajímavý film, nežli vyloženě zábavnou komedií, záležitost s nosnou premisou, ze které by ovšem někdo jiný byl nejspíš schopen vymačkat krapet víc….
Názory redakce na úvodní díl seriálu The Last of Us
Tak je to konečně tady. Seriál The Last of Us měl svou premiéru a my jsme u toho nemohli chybět. Na seriál se celá naše redakce moc těšila, jelikož jsme fanoušci her, a taky protože milujeme kvalitní tvorbu. A ta je tady opravdu hodně kvalitní. Za seriálem stojí tvůrce Černobylu Craig Mazin a samotný tvůrce her Neil Druckmann, který slibuje, že dostaneme věrnou a kvalitní adaptaci, jenž nebude hrám dělat ostudu, a lehce rozšíří dějové linky a daný svět. Nebudu to prodlužovat a jdeme na samotné Názory redakce k úvodnímu dílu seriálu The Last of Us!
Tom Bejvl
Lepší start si seriálové The Last of Us přát nemohlo. Sám tvůrce seriálu Craig Mazin se chopil režie pilotní epizody 9-dílného seriálu a ukázal, jak si diváka omotat kolem prstu už na samotném počátku. Jen samotným prologem stráví pilot The Last of Us první půl hodiny, krásně si dává záležet s atmosférou, představuje ještě relativně funkční svět, který se neliší od toho našeho, aby následně došlo na lámání chleba, nástup nakažených, a zánik klasické civilizace.
Jakmile pak dojde ke skoku čase a změně politického systému, který snadno evokuje totalitní režim, už díky úvodní expozici do tohoto post-apo světa o poznání více fungují emoce, skrze tento jeden moment je následně zobrazeno zahořknutí hlavního hrdiny, Mazin za psacím stolem spolu s Neillem Druckmannem (tvůrcem dvojice her The Last of Us) jsou přitom skutečně videoherní adaptací věrní zhruba z 80%, kdy nejvýraznější změnou je ve finále o poznání depresivnější atmosféra. Za pochodu sice Mazin s Druckrmannem netráví většinu času vysvětlováním pravidla za pravidlem, stačí ovšem uvádět fungování světa, které je snadné si z dialogových detailů či vizuálních pokouknutí snadno odvodit. Jde především skutečně o start, který vyvolává naprosto velká očekávání do budoucna. Takhle silný pilot tu dost možná nebyl hodně dlouhou dobu. 10/10
Obrovská spokojenost. Neil Druckmann a Craig Mazin si pro nás připravili výborný první díl, který udělá radost jak fanouškům her, tak i divákům, který hry nikdy nehráli a neznají daný příběh. Druckmann a Mazin odvedli luxusní práci, co se týče vyprávění příběhu, vykreslení charakteru a výstavby prostředí, ve kterém se příběh odehrává. Hodně kvituji, že tvůrci rozhodli být, co nejvíce věrný herní adaptaci a jakákoliv změna je zde ku prospěchu příběhu a celkového vyprávění. HBO tomuto projektu hodně věří a investovalo do něho, co nejvíce peněz, aby se povedlo věrohodně a přesně vystavět prostředí a atmosféra z her. A tohle se tvůrcům povedlo na 200%. Každý záběr v sobě skrývá maličké detaily, které fanouškům udělají radost a ukazují precizní přístup tvůrců k seriálu.
Co se týče samotného děje, tak tady je to skoro bezchybné. Úvod před skvělou znělkou je super. Prolog je úžasný ve všech ohledech. Od herců, atmosféry, napětí, strachu, pocitu bezmocnosti. Po filmařské stránce je to lahůdka té nejvyšší kategorie. A pak se rozjede hlavní příběh a vy jako diváci budete jen koukat a užívat si, co se před vámi odehrává. A jen, co uvidíte závěrečné titulky, tak budete naštvaný, že HBO nevydalo celou sérii naráz, protože to čekání na další pondělí bude dlouhé. Osobně bych danou epizodu prodloužil o deset až patnáct minut, abychom se jako diváci mnohem lépe seznámili se vztahem Tess a Joela. Určitě bych se nezlobil za více scén s Marlene. Po herecké stránce je to skvělé. Pedro Pascal si krade každou scénu pro sebe. Anna Torv je velmi dobrá a sedla mi zde. Gabriel Luna má dobré momenty a věřím, že v dalších dílech to bude ještě lepší. Bella Ramsey odvedla hodně dobrý výkon, ale zatím mě nepřesvědčila, že je to ta Ellie, kterou jsem si zamiloval z her. Ramsey to bude mít hodně těžké a já věřím, že s dalšími díly to bude lepší a lepší, a její výkon mě pak ve výsledku totálně rozseká. První díl The Last of Us se hodně povedl a vy si ho povinně dejte. 9/10
Martin Šugar
Seriálovú adaptáciu populárnej hernej série sledujem od oznámenia showrunnera, ktorý má za sebou geniálny Černobyl. A nesklamal ani pri tejto náročnej výzve. Úvodný diel je plný emócií a opulentného vizuálu. Ja ako divák som sa postavám ľahko dostal pod kožu a cítil každý ich šrám. Ako človek, ktorý má povedomie o hre, ale nikdy ju nehral musím veľmi pochváliť soundtrack a sounddesign, ktoré sú geniálne previazané a šponuju atmosféru. Celkovo musím pochváliť aj herecké obsadenie, ktoré v čele s Pedrom Pascalom a Bellou Ramsey dotvárajú tento svet plný beznádeje! The Last of Us je veľká namotavka a teším sa na ďalší diel. 8/10
JE TO TAM!!! Jako někdo pro koho je videohra srdcová záležitost – dohrál jsme ji 5x (pro mě osobně nejlepší hra všech dob, kterou v mých očích už nic nepřekoná) je úvodní epizoda splněným snem. Autor Černobylu Craig Mazin a otec videohry Neil Druckmann nám servírují věrnou adaptaci, která potěší fanoušky videohry a stejně tak neznalce předlohy. Seriál bravurně hru rozšiřuje a nedělá jí ostudu ba naopak. Stejné dialogy, záběry jako z hry mi vyvolali úsměv na tváři. Pedro Pascal je jako Joel vynikající a celkově miluju, jak tvůrci vyobrazily postavy. Dokážete s nimi soucítit, hned si je oblíbíte vtipnými scénami, které jsou krásně přirozený. Bella Ramsey jako Ellie budila největší obavy z castingu jelikož se herní Ellie vůbec nepodobá. A tohoto pocitu se asi taky jen tak nezbavím, ale víte vy co, fuck off. Bella Ramsey je Ellie, chová se jako ona a to mi k spokojenosti naprosto stačí. Po technické stránce je to špičkově zpracovaný a jde vidět, že v HBO moc dobře vědí do čeho investovat peníze. Po Rodu Draka tady mají další velkou show. Hudbu složil k seriálu stejně jako ke hře Gustavo Santaolla a slyšet tu hudbu z videohry je nádhera.
Intro je skvělý! No, abych to nějak neprodlužoval a aby to pro vás nebylo moc dlouhý čtení, tak ve zkratce. The Last of Us je po první epizodě parádně zpracovaný je věrný předloze a zároveň ji pěkně rozšiřuje. Ano některé věci jsou jinak, ale tyto změny jsou udělaný kvůli samotnému vyprávění. Mazin a Druckamnn nasadily po první epizodě laťku hodně vysoko. Natěšení na zbylé epizody se ani nedá popsat slovy. Jsem osobně nadšený a jestli se podaří seriálu dobře zpracovat ve zbylých epizodách akci, atmosféru, napětí, hrátky se zvukem, dokonale napsané postavy a clickeři budou budit strach, tak jak mají…. tak je naděláno nejenom na nejlepší videoherní adaptaci, ale také na jeden z nejlepších seriálů roku. Miluju to! P.S. Kdo si také všimnul v posledním záběru Clickera na střeše? 9,5/10
Lenka Skříčilová
Na The Last of Us jsem se těšila, protože námětem se jedná o pro mě ideální seriál. A jelikož jsem hrou nepoznamenaná, šla jsem do neznámých vod úplně stejně jako v rámci každého nového seriálu, kde mě zaujme trailer. A jak se povedl první díl?
Ano, povedlo se to moc, protože ta úvodní skoro hodina a půl má všechno. Uvede skvěle do nového světa, který rozhodně není žádná pohádka, a já se těším, až ho prozkoumám ještě víc. Přeci jen, už než přijde skok o dvacet let dopředu, bylo to drsný až až. Protože já byla byla vtažená hned od prvních minut díky sympatickým postavám, se kterými jsem všechno prožívala. Taky jsem moc ráda, že děj nikam nepospíchá. Ale to preferuji všude. Mohla jsem se alespoň soustředit a užívat si ty drobné detaily, které dotvářejí perfektní dílo. The Last of Us je především kvalitně a uvěřitelně natočeno. Ty lokace! Ta hudba! Ale úplně to nejlepší byl pro mě takový ten příjemný pocit, který jsem měla během sledování. Na herecké obsazení nemám důvod si stěžovat. Nejenom z toho důvodu, že nemám s čím porovnat. Ale prostě mi všichni sedli. Tady byl výběr na jedničku.
Jsem vážně zvědavá, co bude dál. Ale vevnitř mám tušení, že nemusím mít obavy, že by se mohlo něco nějak pokazit. Jo, nejraději bych si dala hned další díl, ale ono to týdenní těšení má taky svoje kouzlo. 10/10
Toto byly názory redakce na úvodní díl seriálu The Last of Us. Podělte se s námi v diskuzi jak se Vám první díl líbil.
Zdroje: ČSFD, IMDb
Zdroj titulního obrázku: hbomax.com
Panenka M3GAN je zázrak umělé inteligence, dokonale naprogramovaný stroj, který může být pro dítě tím nejlepším kamarádem, a co je možná ještě důležitější, dokonalým spojencem jeho rodičů. Jeho autorkou je Gemma (Allison Williams), brilantní technička, která panenku vyvíjí pro přední hračkářskou společnost. Když její sestra s manželem zahynou při autonehodě, vpadne do života Gemmy její osmiletá neteř Cady (Violet McGraw), která bouračku přežila jen s pár škrábanci. Protože Gemma to s dětmi zoufale neumí a traumatizovaná Cady potřebuje nějaké povyražení a hlavně kamarády, stane se přímo ideálním testerem pro prototyp M3GAN. Tohle rozhodnutí bude mít dalekosáhlé následky.
Zpočátku se vše vyvíjí přímo skvěle – dívka se ve společnosti nové „kamarádky“ rychle zotaví a pro Gemmu je vědomí, že existuje bytost, která na Gemmu dohlédne, bude jí radit a vychovávat, ideálním řešením. Bohužel, prototypy se vyznačují tím, že bývají technicky nedokonalé a leccos se u nich může zvrtnout. Zvlášť v případě M3GAN, která je v naplnění svého klíčového poslání, tedy v ochraně Cady, ochotná udělat cokoliv. Třeba jít přes mrtvoly.
Spolupráce dvou největších hororových hitmakerů současnosti
Zdroj: Universal
James Wan je vnímán jako jeden z nejtalentovanějších hororových tvůrců současnosti, Jason Blum je jednou z nejmocnějších osobností v Hollywoodu, která se specializuje primárně na nízkorozpočtové a velmi výdělečné horory. U hororu M3GAN poté došlo ke spolupráci mezi jejich společnostmi Atomic Monster a Blumhouse, kdy se již začíná mluvit o potencionální fúzi, minimálně je ovšem zaručena i další budoucí spolupráce. V zásadě se tak s 12-milionovým rozpočtem jedná o další nízkorozpočtový horor, s příběhem M3GAN ovšem přišel sám Wan spolu se scenáristkou Akelou Cooper. Realizace Cooperova scénáře se poté chopil Gerald Johnstone, výsledek poté rozhodně není pouhou hororovou splachovací záležitostí. Dokázal se ovšem načrtnutý potenciál vytěžit?
M3GAN je jako celek podivnou směsicí humoru a hororu, která tak zvládá občas vyvolávat široký úsměv, kdy se sice musí přistoupit na lehké přitažení za vlasy, hned prvních pár sekund ovšem nejspíš pobaví každého, kdo někdy musel pro malé dítě shánět obskurní hračku. Už v těchto pár prvních vteřinách M3GAN naznačí svůj satirický potenciál, který může těžit i z toho, že se příběh o AI panence může těžce brát vážně. Háček je ovšem v tom, že se s vážnými tématy přeci jen pracuje.
Prvoplánové, přesto nosné satirické podtexty
Zdroj: Universal
Samotné satirické podtexty M3GAN jsou lehce prvoplánové a prohlédnutelné. Přílišná závislost a sázení na schopnosti umělé inteligence, úvahy nad tím, jak se může umělá inteligence utrhnout ze řetězu a překonáváním vlastních hranic být nebezpečná pro okolnost, zároveň i úvahy nad tím, zda umělá inteligence dokáže nahradit i potřebnou lásku. V centru dění je tu ostatně pořád vztah osiřelé neteře a její tety, která najde ideální kompromis ve snaze o profesní rozvoj i péči o svou novou přítěž, kdy je sice Gemma mistrovskou programátorkou, opatrovnictví je ovšem přeci jen náročnější disciplína. Zároveň s tím ovšem přichází i rýpání do závislosti, vymknutí se z kontroly i nástup pochybných existencí, kterých se musí M3GAN ve snaze o docílení svých cílů zbavit.
M3GAN přitom všem působí, že je v rozporu se sebou samou. Chce být absurdní záležitostí, ve které je snadné hledat satirické rýpání (i přes prvoplánovou podstatu se tu oproti většině konkurence hraje na ambicióznějším pískovišti), zároveň ovšem přistupuje na vážnější notu, kdy se režírujícímu Johnstoneovi daří pracovat s hororovou atmosférou, přitom všem ovšem M3GAN nemůže fungovat ani jako hororová komedie, ani lehká psychologická sonda. Mladičká Violet McGraw sice holčičku zasaženou čerstvou tragédií zvládá sice svým působivým výkonem chvílemi snadno věrohodností dohánět k slzám, okamžiky po bodu zlomu ovšem nejsou tak vtahující. M3GAN tak v jádru představuje alespoň nakousnutý potenciál, se kterým je možné ještě nosně pracovat v již plánovaném pokračování, na první film pravděpodobně nové úspěšné hororové série se tu ovšem možná přeci jen pořád klouže po povrchu.
Nosný koncept, přesto potenciál pro větší divočinu
Universal
Divákovi se může celou dobu honit hlavou, proč by vlastně panenka s tak děsivým designem měla být globálním hitem, přes fakt, že je M3GAN označovaná jako vrchol technologie v průběhu chybí pořádné důkazy. U produkční společnosti Blumhouse se osvědčuje, že s rozpočty očividně pracovat umí, film za 12 milionů dolarů tak v průběhu nepůsobí lacině a vyvolat dojem, že stál alespoň 2x tolik. Děs může krom činnosti samotné titulní M3GAN vyvolávat i realistický nádech toho, že by honba za pokročilejší technologií skutečně mohla vést k zániku lidstva v momentě, kdy se spolehne na to, že si stroje vytvoří vlastní vědomí. Jedná se o jistě nosný koncept do budoucna, ve finále je uspokojující i vývoj vztahu mezi neteří a tetou, kdy za zmínku stojí i věrohodně lidský výkon Allison Williams.
Velmi schopně se tu pracuje i s osobností samotné M3GAN, v jistých momentech bude při sledování vývoje jejího charakteru snadné snažit se obout do bot ďáblova advokáta. Jedná se o klasický příklad toho, kdy umělá inteligence vezme svůj neupřesněný pokyn příliš doslovně, snaží se o zdokonalení svých primárních funkcí v rámci vyššího výkonu, i přes naprogramování se tu utvoří vztah s osobou, které má dělat ochránce. Primární kód se sice v součtu až příliš utrhne ze řetězu a M3GAN začne ve stopách Charlese Lee Raye jít až příliš doslova, přesto se dá až děsivě s M3GAN v jisté chvíli soucítit. I přes husinu nahánějící design, který by nejspíš fanynky Barbie nepřinutil k přesunu ke konkurenci.
Je rozhodně cítit, že s námětem přišel James Wan, scénáristka Akela Cooper ovšem po Zhoubném zlu krapet zaostal za očekáváními, kdy v součtu nejde o tak divokou podívanou jako minule, snadno se poté dá věřit i tomu, že by sám James Wan na režijní židli naservíroval krapet zajímavější podívanou. M3GAN tak sice v téhle formě bude směřovat k dalšímu trendování na TikToku, přesto v součtu zůstane jen pachuť nad nevyužitým potenciálem. Tento fakt jde sice napravit příště, drobná žlutá karta se tím ovšem nesmaže.
M3GAN závěrem
Zdroj: Universal
Dostatečně zábavná směsice komedie a klasického hororu s várkou sice prvoplánových, ovšem dostatečně nosných satirických podtextů, zároveň i se schopností vyvolávat v pár momentech emoce. Přesto je těžké zbavit se pocitu, že nedošlo k naplnění nakousnutého potenciálu, že by Akela Cooper po Zhoubném zlu nedokázala napsat větší divočinu, a že by v režii Jamese Wana nešlo o jiný audiovizuální nátěr, než v případě pouze obstojného Geralda Johnstonea. Přesto palec nahoru a opatrné těšení na návrat M3GAN….
The Last of Us je dost možná nejočekávanější seriál roku. A to díky úžasné videoherní předloze, která se řadí mezi nejlepší hry všech dob. Příběh se odehrává po dvaceti letech zániku moderní civilizace, kde je otrlý přeživší Joel najat, aby propašoval čtrnáctiletou Ellie z nebezpečné karanténní zóny. Oba se musí vydat na cestu napříč Spojenými státy a spoléhat jeden na druhého, aby přežili. Příběh je zasazen do postapokalyptického světa, kde vypukla nákaza. Seriálu se dočkáme již příští týden a to přesněji v pondělí 16.1. na HBO Max. Na seriál dohlížela dvojice Craig Mazin (Černobyl) a autor videohry Neil Druckmann. Nebudu to dále okecávat a podíváme se na první reakce na seriál The Last of Us!!!
Mluví se o mistrovském dílu
Kritici po zhlédnutí všech devíti epizod neskrývají své nadšení. Jednoznačně se jedná o nejlepší videoherní adaptaci na poli filmů a seriálů. Chválí se důraz na realismus světa. Seriál nejenom věrně adaptuje předlohu, ale zároveň jde vlastní cestou. Seriál rozvíjí pasáže, které se hra příliš nevěnovala. Největší příklad je třetí epizoda, která je věnována prakticky celá postavě Billa. Mluví se dokonce o tom, že třetí epizoda se řadí k těm nejlepším hodinám na obrazovkách, jaké moderní seriálová tvorba pamatuje.
Tvůrci v rozhovorech prozradili, že se nebáli změn, ať už je to odstranění nakažlivých spor, dýchacích masek i velkého množství akce a naopak přidání důrazu na postavy a interakce mezi nimi.
zdroj: www.playstation.com
Kdo se nejvíce chválí je herec Pedro Pascal v roli Joela. Ten je v hlavní roli fenomenální a mluví se o nejlepším výkonu v jeho kariéře. Herečka Bella Ramsey je taktéž chválená v roli Ellie. Prý se dokonale převtělili do rolí přeživších Joela a Ellie, kteří se společně vydají na dlouhou cestu.
Ostatní recenze velmi chválí schopnost Mazina a Druckmanna vytvořit pohlcující a žijící apokalyptické prostředí, v němž je ohrožení patrné na každém kroku. Neplýtvají přitom lavinami smrtonosných nakažených alias Clickerů, které často slyšíme jen z dálky, aby hrdiny ohrožovali jen ve stěžejních momentech. The Last of Us má být emocionální, drásavá a psychologicky hutná jízda Amerikou, tedy to samé co videohra, přičemž kreativní tým dokázal odhalit záludnosti videoherní předlohy a změnil to, co bylo nutné změnit pro efektivní vyprávění.
Od kritiků padají samá superlativa
Prakticky nenaleznete negativa. Jedna z dalších věcí, co se chválí je technická stránka. Výpravou a trikově jde o precizní práci a opět zůstává zachován styl videoherní předlohy. Dokonce se dočkáme řady pomrknutí v detailech, takže se hráči nemusí bát, že by se nedočkali oblíbených momentů.
Seriál The Last of Us je zkrátka podle recenzí velkou událostí na kterou se videoherní fanoušci můžou poklidně těšit. Jak to tak vypadá, tak nás nejenom čeká nejlepší videoherní adaptace, ale také jeden z nejlepších seriálů roku. Očekávání seriál podle všeho splnil. HBO uvede první epizodu se stopáží 90 minut 16.ledna, poté bychom se měli dočkat nového dílu každý týden. Pokud seriál uspěje sledovaností, máme se dočkat adaptaci druhého dílu, který by chtěli Druckmann a Mazin komplexně adaptovat ve dvou řadách. Momentálně se čím dál více mluví o chystaném třetím dílu herní série. Značka The Last of Us tady s námi bude ještě několik let. 🙂
Toto byli první reakce na seriál The Last of Us. Těšíte se na seriál? Jste fanoušci herní předlohy?
Mladá, krásná a chudá Juliša (Judit Bárdos) se provdá za Martina (Daniel Fischer), syna nejbohatšího statkáře (Attila Mokoš) v Pirgách, a ocitá se tak v rodině, kde vládnou velmi tvrdá pravidla. Nejen, že musí čelit nepříjemnému tlaku tchýně (Lucie Klein Svoboda), ale nedokáže se ani ubránit násilným svodům tchána. Juliša se přesto do manželova otce zamiluje a vzniká tak podivný milostný trojúhelník. Zakázané tajemství však nezůstává dlouho utajené a všichni z něj zatouží vytěžit nějaký prospěch. Julišina sestra (Lucia Siposová), lidé v obci a dokonce i vesnický kněz (Peter Nádašdi). Vesnice Piargy tak žije hříšným životem, dokud jedné masopustní noci úplně nezmizí. Jako by ji čerti odnesli s lidmi, domy i zvířaty. Naplňuje se proroctví staré místní vědmy Uly (Jana Oľhová) o příchodu Antikrista a krutém trestu?
V československých luzích a hájích je v záplavě komerčních jistot vždy přeci jen potěšující vidět nějaké to ambicióznější dílo. Film Piargy režiséra Ivo Trajkova konkrétně čerpá z knižní předlohy Františka Švantnera, kdy se ovšem scenáristka Jana Skořepová v rámci adaptovaného scénáře vydala krapet vlastní cestou. Skořepová stojí za tím, že adaptace klade větší důraz na postavení žen ve společnosti a jejich využívání muži, původem jugoslavský režisér Trajkov má poté zkušenosti s vyrůstáním v Makedonii a tudíž se zvládne v příběhu Piargy poznat. Výsledné filmové Piargy je poté rozhodně zajímavou podívanou.
Bravurní budování
Photo credit: Mayo Hirc
Od počátku v rámci Piargy bravurně funguje práce s atmosférou, která následně po zbytek celého filmu jen houstne, kdy jen vyvrcholení může fungovat jako jistá neuspokojivá tečka, kdy celkové vyznění může přeci jen vyznít krapet prvoplánovým dojmem. Především i díky zdánlivé práci s fantaskními motivy si ovšem Piargy zvládne po celou dobu bez větších problémů udržet diváckou pozornost. Především i díky faktu, že je samotná vizuální stránka pastvou pro oči.
Kameraman Peter Bencsík si v průběhu obstojně pohrává s nasvícením jednotlivých záběrů, jeho černobílá barva má po celou dobu své kouzlo, které občas dopomáhá nějaký ten barevný doping. Sázka na černobílý formát přitom není v rámci Piargy pouze prvoplánovou sázkou na rádoby uměleckou vizi, Piargy jde totiž po výtvarné stránce bez problému označit za jeden z nejlépe vypadajících filmů, který šlo v posledních letech v rámci československé produkce vidět.
Obstojná nadstavba, která nedokáže jen úplně dostát očekáváním
Photo credit: Mayo Hirc
Scenáristický upgrade Skořepové poté dopomáhá k tomu, aby šlo příběh Piargy srovnávat s jistými standardy aktuální doby. Ústřední postavy nejsou černobílé, je ovšem velmi těžké s nimi najít jistou formu souznění. Piargy představuje formu komunity, která se nechává svádět pomluvami či vírou, v průběhu zvládne působit i jako ideální lokální film s mezinárodním přesahem, který by se neztratil ani mezi nejlepšími festivalovými filmy z celé Evropy. Přeci jen je nevyhnutelné, že vyvrcholení příběhu ve finále není nejuspokojivější a ještě větší odklon by nejspíš zvládl vyvolat ještě silnější dojem.
Atmosféře sám o sobě po celou dobu zvládá přispět i hudba Kirila Djazkovskiho, která pěkně doplňuje šponovanou atmosféru filmu. Sami o sobě silně poté fungují i herecké výkony. Fantastická Judit Bárdos v hlavní roli, přesvědčivý Attila Mokos i solidně doplňující Lucia Klein Svoboda i Daniel Fischer. Právě mezi těmito čtyřmi postavy se v rámci celého filmu rozvíjí zajímavá dynamika, jen závěr tak celé to budování krapet shazuje. I přesto ovšem Piargy většinu svého času stojí za zhlédnutí, především díky faktu, že podobných lokálních projektů skutečně nevzniká mnoho a díky komerčnímu potenciálu se toho nejspíš v budoucích letech moc nezmění.
Piargy závěrem
Photo credit: Mayo Hirc
Solidně budované Piargy, které sice nedokáže v závěru dostát svým očekáváním, přesto vizuálně i atmosférou dostatečně působivý zážitek….
Na prvním místě Avatar: The Way of Water s 45 miliony dolarů. Šance Avatara 2: The Way of Water na zdolání dvou miliard byla podobnou záhadou jako potencionální úspěch Andreje Babiše v prezidentských volbách, otázkou nicméně aktuálně není zda, ale kdy přesně si Avatar 2 jako 6. film v historii pro dvě miliardy dojde. Ani nový rok totiž cestování diváků na Pandoru kdovíjak nezpomalil, druhý Avatar tak může k dnešnímu dni celosvětově přepočítávat 1 miliardu a 708 milionů dolarů. Aktuálně se tak nachází na 7. pozici nejvýdělečnějších filmů všech dob (bez inflace), výš už je pouze Spider-Man: Bez domova (1 miliarda a 916 milionů dolarů) a pět dvoumiliardových filmů – Star Wars: Síla se probouzí, Avengers: Infinity War, Avengers: Endgame, Titanic a první Avatar.
Nakonec cíl spojený s řečmi Jamese Camerona o tom, že se druhý Avatar musí kvůli černým číslům dostat do TOP 5 nejvýdělečnějších filmů všech dob, druhý Avatar by měl být v profitu již nyní, kdy Cameron potvrdil, že dojde nejen na Avatara 3, ale i Avatara 4 a Avatara 5. V amerických kinech druhý Avatar aktuálně přepočítává 516,8 milionů dolarů (785,2 milionů dolarů jedničky se opakovat nebude a skončí se někde mezi 600-650 miliony dolarů), mezinárodně poté 1 miliardu a 191 milionů dolarů (2 miliardy a 114 milionů dolarů prvního Avatara se opakovat nebude, finiš dá se očekávat někde u 1 miliardy a 600-700 milionů dolarů).
James Cameron by se tak mohl stát prvním režisérem v historii, který bude mít v TOP 5 nejvýdělečnějších filmů všech dob hned tři zápisy, především bude prvním režisérem, který má tři dvoumiliardové filmy. Výčet dalších rekordů by byl na delší dobu, stačí jen Cameronovi gratulovat k tomu, že opět může provolávat řeči o králi světa. Titanic se ostatně už příští měsíc na Valentýna opět vrátí do kin.
Z M3GAN je první velký hit roku
Zdroj: Universal
Na druhém místě M3GAN s 30,2 miliony dolarů. Radovat se ovšem můžou i studia Blumhouse a Atomic Monster ze vzájemné spolupráce. High-tech nástupkyně Chuckyho si získala srdce diváků již na TikToku, výrazná kampaň poté dopomohla k solidnímu americkému otvíráku za 30 milionů dolarů, zbytek světa poté aktuálně globální tržby zaokrouhluje na 45 milionů dolarů. M3GAN se tak vyplatila výrazná sociální kampaň, při rozpočtu 12 milionů dolarů se již nyní může pilně připravovat dvojka.
Kocour v botách 2 strádá díky streamu
Zdroj: Universal
Na třetím místě Kocour v botách: Poslední přání s 13,1 miliony dolarů. Skvělý druhý Kocour v botách poté celosvětově přepočítává 197,4 milionů dolarů a je jasné, že na 556 milionů dolarů prvního filmu Poslední přání nedosáhne. Na vině je ovšem především fakt, že se po necelém měsíci již nyní film nabízí na VOD, kdy se opět potvrzuje lehký neduh spojen s tím, že film uvedený na VOD následně rychle uteče ven nelegální cestou. Při rozpočtu 90 milionů dolarů se ovšem tratit přeci jen nejspíš nebude, realizaci Shreka 5 to jako pořád nejsilnější značku DreamWorks Animation neskolí.
Remake Muž jménem Ove s Tomem Hanksem boduje
Zdroj: Sony
Na čtvrtém místě Muž jménem Otto s 4,2 miliony dolarů. Do 637 kin poté dorazil Muž jménem Otto s Tomem Hanksem v hlavní roli, remake švedského komediálního dramatu Muž jménem Ove. Smíšeně přijatá novinka sice může maximálně uvažovat o získání nominace za údajně další skvělý Hanksův výkon, 4,2 milionů dolarů z 637 kin je ovšem velmi solidní zásah. Komedie tak studio Sony sice vyšla na brutálních 50 milionů dolarů, už příští týden ovšem film dorazí do širší distribuce, kdy by mohl po tomto solidním výkonu ukázat ještě dostatečně pádné důvody k úsměvům ve vedení Sony. Celosvětově je film aktuálně na 12,7 milionech dolarů.
Black Panther 2 mele z posledního před nástupem na Disney+
Zdroj: collider.com
Na pátém místě Black Panther: Wakanda nechť žije s 3 miliony dolarů. Black Panther 2 poté již 1. 2. 2023 dorazí na Disney, mezitím má tak poslední příležitost nasbírat posledních pár milionů dolarů navíc. Aktuální cifra je tak zaokrouhlena na 825,9 milionech dolarů, výrazný propad oproti prvnímu Black Pantherovi s 1 miliardou a 347 miliony dolarů. Přesto se druhý Black Panther nakonec při rozpočtu okolo 250 milionů dolarů dostane do černých čísel, realizace třetího Black Panthera i seriálových spin-offů je nejspíš neohrožena.
Whitney Houston ani Babylon diváky dvakrát neoslovují
Zdroj: Paramount
Na šestém místě Whitney Houston: I Wanna Dance with Somebody s 2,3 miliony dolarů. Spíše neúspěchem bude nakonec biopic Whitney Houston. Od té Sony jistě čekalo více, při aktuálně celosvětových 41,5 milionech dolarů je vlastně záhadou, zda se podaří splatit 45-milionový rozpočet (při pomýšlení na náklady na marketing a podíly kinařů).
Na sedmém místě Babylon s 1,4 milionem dolarů. Propadákem bude nicméně jistě Babylon. V zahraničí rozporuplně přijatá novinka Damiena Chazellea s Margot Robbie a Bradem Pittem v hlavních rolích se sice u českých novinářů dočkala vřelejšího přijetí a nakonec to vypadá, že přeci jen dojde na pár oscarových nominací, aktuálních 13,5 milionů dolarů z amerických kin je ovšem bída při pomyšlení na rozpočet ve výši 80 milionů dolarů a faktu, že by film pro černá čísla musel utržit globálně zhruba 250 milionů dolarů. Nemožná mise, kdy bude muset Chazelle s čerstvě podepsanou exkluzivní smlouvou se studiem Paramount získat zpět jejich důvěru.
Velryba, Menu i Šílená noc se mohou radovat
Zdroj: A24
Na osmém místě Velryba s 1 milionem dolarů. Velryba Darrena Aronofskyho prozatím nadále čeká na širší uvedení, v 835 kinech se ovšem tento víkend podařilo utržit další milion navíc. Velryba tak aktuálně z amerických kin přepočítává 8,6 milionů dolarů, jistě se těší na vytěžení maximálního hypeu spojeného s nevyhnutelnou nominací pro Brendana Frasera. Oblíbený herec přivolá dostatek svých fanoušků, komorní drama o sebedestrukci se s rozpočtem ve výši 3 milionů dolarů bez problému zaplatí.
Na devátém místě Menu s 724 tisíci dolary. Menu je poté sice již dostupné na Disney+ (jinde na HBO Max), přesto se podařilo celosvětové tržby čerstvě zaokrouhlit na 74,2 milionů dolarů, při rozpočtu 30 milionů dolarů se nakonec může Searchlight Pictures nadřízenému studiu Disney ohlásit s těsným úspěchem, který podporují i nominace na Zlaté glóby za výkony Ralpha Fiennese a Anyii Taylor-Joy.
Na desátém místě Šílená noc s 670 tisíci dolary. I Šílená noc se již nachází na VOD, přesto ještě pár lidí do kina dorazilo. Kombinace Sám doma, Smrtonosné pasti a Zázraku v New Yorku tak při rozpočtu 20 milionů dolarů v kinech utržila slušných 75 milionů dolarů. Pokračování se nakonec u studia Universal bude ohlašovat celkem snadno, snad se jen Universal příště zamyslí nad tím, že by se možná přeci jen více vyplatilo nechat film exkluzivně v kinech o nějaký ten den či týden více.
Příští týden
Zdroj: Lionsgate
Příští týden do širší americké distribuce dorazí zmíněný Muž jménem Otto, komedie House Party a akční thriller Plane s Geraldem Butlerem v hlavní roli.
